閑趣·溫厚·歸真

曾祥泰

摘 要：魯迅是現(xiàn)代文學(xué)史上最偉大的作家之一。目前針對(duì)魯迅的研究成果可謂浩如煙海，魯迅研究業(yè)已成為中國(guó)現(xiàn)代文學(xué)研究的重要課題。既有的魯迅研究成果往往聚焦于魯迅的文學(xué)成就或思想成就，而對(duì)生活面向尤其是魯迅的藝術(shù)生活面向缺乏足夠關(guān)注。事實(shí)上，魯迅在古碑拓片、書法篆刻、木刻版畫、信箋設(shè)計(jì)等方面的鑒賞經(jīng)驗(yàn)及藝術(shù)修養(yǎng)，也影響了其文學(xué)創(chuàng)作。只是，藝術(shù)生活維度中的魯迅，呈現(xiàn)出與文學(xué)觀照視野下不同的審美取向和精神氣質(zhì)。本篇文章將試論魯迅生活與文學(xué)的矛盾性，從而還原一個(gè)真實(shí)的魯迅形象。

關(guān)鍵詞：書法繪畫 木刻版畫 生活中的魯迅 文學(xué)中的魯迅

一、魯迅藝術(shù)收藏下折射出的魯迅生活特點(diǎn)

（一）魯迅與書法繪畫

魯迅是一名偉大的文學(xué)家、思想家。魯迅的文學(xué)成就是極其突出的，這或多或少造成了其書法成就少受關(guān)注。魯迅所寫字體主要為行書，即使放在當(dāng)今書法文化圈中也是專家口中的佳品。郭沫若曾說魯迅遺留下來的手跡自成風(fēng)格，“熔冶篆隸于一爐，聽任心腕之交應(yīng)，樸質(zhì)而不拘攣，灑脫而有法度。遠(yuǎn)逾宋唐，直攀魏晉”。

魯迅先生的書法與師輩潛移默化的熏陶是有著密切聯(lián)系的。“最初在樓上所做的工作是抄寫古文奇字，從那小本的《康熙字典》的一部查起，把上面所列的古文一個(gè)個(gè)抄寫下來，訂成一冊(cè)?！本枚弥@便培養(yǎng)起了魯迅的書法意識(shí)。但是，魯迅先生所寫的字與其文學(xué)上給人呈現(xiàn)的特點(diǎn)是不盡相同的。廈門大學(xué)的大門上一直保留著魯迅先生的字。那四個(gè)字結(jié)構(gòu)上緊湊嚴(yán)謹(jǐn)，字體端正，呈現(xiàn)出一種平和持重的特點(diǎn)。另外，還有1932年12月他為日本友人濱之上信寫的起句為“故鄉(xiāng)黯黯鎖玄云”的一張橫幅。該作品是將美幻化在作品之中，用筆遒潤(rùn)，靈動(dòng)百變，也呈現(xiàn)一種溫潤(rùn)內(nèi)斂的特質(zhì)。

總而言之，魯迅的書法呈現(xiàn)出一種端莊持重的特質(zhì)，而這種端莊持重的風(fēng)格和魯迅文學(xué)寫作上的尖銳、深刻，思想上的不羈、顛覆之間是具有巨大反差的。

除此之外，他所收藏的繪畫作品也有此特點(diǎn)。據(jù)有關(guān)記載，魯迅從來沒有上過美術(shù)學(xué)校，也沒有跟從專業(yè)美術(shù)老師學(xué)習(xí)過。除此之外，當(dāng)時(shí)的中國(guó)還較為落后保守，與當(dāng)時(shí)的時(shí)代藝術(shù)圈并不接軌。魯迅收藏畫作完全是憑借個(gè)人最純粹的感覺來選擇的。換句話說，魯迅收藏的這些作品可以說是其潛意識(shí)的一種具化體現(xiàn)。

縱觀魯迅先生收藏的藝術(shù)作品，采用傳統(tǒng)的中國(guó)農(nóng)村主題的居多，宣揚(yáng)西方啟蒙意識(shí)的作品較少，例如司徒喬的《饅店門前》《風(fēng)景》等。再則，作品顏色也沒有強(qiáng)烈的視覺沖擊感，大部分保留了傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫特點(diǎn)。線條上仍以傳統(tǒng)繪制方法為主，線條簡(jiǎn)單，無精細(xì)加工；顏色色調(diào)樸實(shí)自然，以溫柔色為主。以上可以說都是魯迅樸素自然的體現(xiàn)。

綜上所述，書法和繪畫都論證了魯迅在生活中的形象特點(diǎn)：低調(diào)包容，平和質(zhì)樸。

（二）魯迅與木刻版畫

一提到魯迅與藝術(shù)的關(guān)系，就不得不談魯迅與木刻。魯迅是新興木刻運(yùn)動(dòng)的奠基人和先驅(qū)者。他為我國(guó)木刻藝術(shù)做出了巨大貢獻(xiàn)，如撰寫了大量著作，代表作有《近代木刻選集》等。

在《北平箋譜序》中，魯迅提到了版畫興起直至消亡的過程：“鏤像于木，印之素紙，以行遠(yuǎn)而及眾，蓋始于中國(guó)?！笨梢钥闯瞿究贪娈嬍窃从谥袊?guó)，明清漸趨世俗化，并與文學(xué)產(chǎn)生聯(lián)系，如《八戒招贅》等，正是五彩繽紛，謂之鼎盛。到了近代，趨于鄙俗，走向衰亡。

魯迅是非常重視木刻藝術(shù)的。首先，木刻本身是民族藝術(shù)，這恰恰可以體現(xiàn)出魯迅的民族情結(jié)。再則，木刻工藝是一種注重力量美的藝術(shù)形式。而這也就迎合了魯迅剛強(qiáng)堅(jiān)毅的內(nèi)在品質(zhì)，與其文學(xué)精神相輝映。最重要的一點(diǎn)，木刻藝術(shù)是一種草根基礎(chǔ)的藝術(shù)形式，而魯迅是植根于廣大人民生活之中的作家，這與其表現(xiàn)普羅大眾生活的精神傾向是完全吻合的。

魯迅吸收歐洲的藝術(shù)觀念，實(shí)行新興木刻。這種新木刻屬于創(chuàng)造木刻，與舊時(shí)的復(fù)刻木刻沒有任何關(guān)系。但魯迅并沒有完全拋棄固有文化，為此魯迅也有說明：“即擇取中國(guó)的遺產(chǎn)，融合新機(jī)，使將來的作品別開生面?！?/p>

比如在《魯迅的藝術(shù)世界》中有一篇名字叫《韓江舟子》的作品，這篇木刻版畫是中國(guó)風(fēng)光的，筆法細(xì)膩，是典型的中國(guó)古代木刻技法的作品。對(duì)此作，魯迅便是極其喜愛的。

從書法繪畫到金石木刻，魯迅都保留有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的喜好。

二、魯迅的藝術(shù)選擇對(duì)其文學(xué)創(chuàng)作的影響

（一）黑白木刻的藝術(shù)方法

魯迅鐘愛黑白木刻版畫，他把黑白木刻的一些技法也帶到他的寫作中來。黑白木刻畫強(qiáng)調(diào)非顏色的反差，通過黑與白來突出整體的反差感，著重于線條美感的彰顯，結(jié)合直線、曲線、細(xì)線等，強(qiáng)調(diào)一種“有力之美”，塑造空間表現(xiàn)力，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。

在寫作中，魯迅的人物刻畫也很大程度上借鑒了這種線條手法，如阿Q的人物刻畫：“阿Q赤著膊，懶洋洋的瘦伶仃的?！边€有關(guān)于“癩瘡疤”的描寫，這極少的幾筆，就將整個(gè)阿Q區(qū)別于其他人物的個(gè)性特征活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)了出來。這種描寫，就好似雕刻的工匠用力在木板上雕刻的情境，只需要在板子上篆刻幾下，人物的大致面貌就出來了，極其簡(jiǎn)單，卻又不失韻味。

（二）書法藝術(shù)手法的運(yùn)用

1.飛白手法的運(yùn)用

魯迅書法藝術(shù)的運(yùn)用，在文學(xué)上也有所體現(xiàn)。飛白手法便是其中的典型之一。所謂飛白藝術(shù)技法，就是在筆畫中間留有一絲空隙，留給觀賞者以一種想象，造成一種綿長(zhǎng)的感悟之美。

魯迅先生也將這種手法運(yùn)用到了自己的寫作之中。例如《記念劉和珍君》一文中寫道：“時(shí)間永是流失，街市依舊太平，有限的幾個(gè)生命，在中國(guó)是不算什么的?！边@句話便運(yùn)用了飛白的手法。單看這一句，說得很是含蓄，便有了魯迅書法特征的幾絲韻味，同時(shí)這句話引申的語義很廣，在直露之外又保留了一絲飛白，引人遐想，批判中留有余味，發(fā)人深思。

2.粗疏繁密，層次錯(cuò)落等結(jié)構(gòu)技巧的運(yùn)用

在魯迅先生的大量作品中，我們可以看出，魯迅對(duì)于書法上的作品更講求一種井然之美，注重單字的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一，也看重字與字之間的層次之感，不易過密，也不容過散。這在魯迅的大量文學(xué)作品中亦有所體現(xiàn)。

舉例來說，在魯迅的《在酒樓上》中，對(duì)雪景紅梅的描寫便有所體現(xiàn)。文中是如此描寫的：“幾株老梅竟斗雪開著滿樹的繁華，仿佛毫不以深冬為意；倒塌的亭子邊還有一株山茶樹，從暗綠的密葉里顯出十幾朵紅花來，赫赫的在雪中明得如火，憤怒而且傲慢，如蔑視游人的甘心于遠(yuǎn)行?！?/p>

文中這段寫景主要是寫一個(gè)老園，由近及遠(yuǎn)，由細(xì)節(jié)之處寫到遠(yuǎn)眺所望，將樓下整個(gè)廢園的顏色落差、地理位置上的錯(cuò)落之感全部寫了出來，幾筆帶過，畫面感便躍然紙上。這正是與魯迅在書法技藝中所擁有的井然之美、粗疏繁密的特點(diǎn)所不約而同的。

3.含蓄悠遠(yuǎn)藝術(shù)手法的運(yùn)用

含蓄，即含而不露。這種手法與飛白比較類似，易給其他人留下遐想。但區(qū)別在于飛白是特意運(yùn)用藝術(shù)技法創(chuàng)造想象余地，而含蓄是在描寫中不知不覺帶出來的。就拿《野草》舉例，全文語言是晦澀的，就像魯迅所說，《野草》是“雜樣的，有名字的，沒名字的”。書中所提出的內(nèi)容都需要讀者進(jìn)行二次加工，才會(huì)有些許了解，這也是全書最大的特點(diǎn)，而這種手法也被魯迅運(yùn)用到了繪畫收藏之中。魯迅先生所收藏的畫作都含有抽象意義，需要仔細(xì)揣摩才會(huì)有些許思考，才能發(fā)覺其深刻意義，如之前所提到的《風(fēng)景》。

三、總結(jié)

書法和篆刻藝術(shù)是傳統(tǒng)士人生活中的一部分。書香門第的魯迅從小耳濡目染，傳統(tǒng)士人的精神娛樂也傳承給了他。在特殊時(shí)代，收集書法拓片成為他對(duì)抗現(xiàn)實(shí)苦悶的方式。正如《吶喊·自序》里所說的：“我于是用了種種法，來麻痹自己的靈魂，使我沉入國(guó)民中。”

但另一方面，魯迅對(duì)于這種精神游戲?qū)嶋H上也是持有自我否定與自我批判的態(tài)度的，例如《理水》中就有他對(duì)古意書法的嘲謔。這里的否定態(tài)度就帶有了魯迅在務(wù)實(shí)態(tài)度下對(duì)于精致文化現(xiàn)實(shí)功用性的諷刺與質(zhì)疑了。

這些內(nèi)心的思想斗爭(zhēng)沒有使他停駐，反而讓他更頑強(qiáng)地對(duì)現(xiàn)實(shí)的黑暗進(jìn)行反抗。正是在希望與絕望的沖擊下，在內(nèi)心的迷茫中，他才成為了他。

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