絲綢之路上的中外弓弦樂器研究

□ 周菁葆

絲綢之路上的弓弦樂器出現(xiàn)比較晚，雖然其他的弦樂器，如箜篌，琵琶等早在遠(yuǎn)古時期就已經(jīng)使用，氣鳴樂器和膜鳴樂器也相繼出現(xiàn)，可為什么弓弦樂器在中世紀(jì)才產(chǎn)生呢？不僅西亞，中亞的弓弦樂器出現(xiàn)晚，中國本土的弓弦樂器也較之其他樂器出現(xiàn)的晚，實(shí)在令人費(fèi)解。

一 伊斯蘭文獻(xiàn)中記載的弓弦樂器

根據(jù)埃及音樂史家薩米·哈菲茲的《阿拉伯音樂史》研究，阿拉伯最早有兩種弓弦樂器。其一是魯巴卜：“魯巴卜最早產(chǎn)生于波斯，它與古代阿拉伯拉巴卜盡管在名字上很相近，但樣子有很大區(qū)別。魯巴卜近似于烏德，有一個橢圓形音箱，前三分之一向上彎曲，與器柄相連。器面上蒙一層羊皮。魯巴卜也是雙層弦，每層大都有三條，有的張四條或五條弦?！?/p>

其二是西沙克-西沙勒：“西沙克-西沙勒這兩個名字都是指一種樣子近于古代小提琴的樂器。西沙克是土耳其語，西沙勒是波斯語。阿拉伯人在阿巴斯王朝把該樂器引入阿拉伯國家，并沿用了外國名稱。該樂器首次出現(xiàn)于阿拉伯歷史資料中是在公元903年，即阿巴斯王朝著名歷史學(xué)家伊本·法吉西的著作中。樂器研究家伊本·埃伊比敘述西沙克的構(gòu)造如下：

中國維吾爾木卡姆藝術(shù)團(tuán)弓弦樂器演奏。

1.有一個橢圓的音箱，大都由核桃木制成。

2.有一個木制器柄，形狀略長。

3.器面上蒙一層羊皮，只露音孔。

4.有一根較短的弓，外表纏一層馬尾鬃。

5.下端有一塊鐵片，以便在演奏中琴弦放在地面上時墊用，起保護(hù)樂器的作用。”①

日本東京大學(xué)岸邊成雄教授在《伊斯蘭音樂》一書中記載：“拉巴布(Rabab)，是一種拉弦樂器。在阿拉伯本土上流行的拉巴布(Rabab)，是在一個縱剖半卵形共鳴體上插入一個長柄。從埃及到摩洛哥以及非洲北岸地域流行的拉巴布是梯形的。它與其他代表性樂器不同，在土耳其和波斯沒有流行。在土耳其流行的是卡曼恰。拉巴布一般是二根弦，這一種稱作歌手拉巴布。與此相對，有一根弦的拉巴布，稱之為詩人的拉巴布。后者是在碗形的共鳴體上插入一個比較短的柄，把共鳴體放在膝頭上演奏。這種拉巴布比較樸素，一看便可知它更接近拉巴布的原形。但是，拉巴布這個名稱出現(xiàn)時記載的是兩根弦。兩根弦大約調(diào)成四度或五度(音高不定，一般是G-a或G-d)。弓自然是用馬尾制成。拉巴布在中世紀(jì)傳入歐洲，叫作“列比克”(Rebec)，它成為小提琴的鼻祖。拉巴布也傳到了東方，對東方也有重大的影響。”②

通過比較，薩米·哈菲茲所述的“魯巴卜”應(yīng)該是一種彈撥樂器，不應(yīng)該算作弓弦樂器。其實(shí)，早期阿拉伯只有一種弓弦樂器，即：西沙克-西沙勒。由于作者沒有圖示，因此，我們還不清楚早期阿拉伯的“西沙克-西沙勒”究竟是什么樣的樂器形制。薩米·哈菲茲說“西沙克”是土耳其語（突厥），“西沙勒”是波斯語，如果確實(shí)如此，阿拉伯的弓弦樂器應(yīng)該是受到突厥音樂和波斯音樂的影響。薩米·哈菲茲還說：“西沙克-西沙勒首次出現(xiàn)于阿拉伯歷史資料中是在公元903年，即阿巴斯王朝著名歷史學(xué)家伊本·法吉西的著作中?！边@說明阿拉伯的弓弦樂器早在公元10世紀(jì)已經(jīng)開始使用。至于岸邊成雄所述的拉巴布(Rabab)應(yīng)該是稍后的情況。

二 伊斯蘭細(xì)密畫中的弓弦樂器

細(xì)密畫是伊斯蘭繪畫藝術(shù)的主要代表。它以書籍插圖為主，流行于公元12-16世紀(jì)。細(xì)密畫雖然主要描繪歷史和社會生活題材，但在色彩和造型上往往追求想像和抽象的美而不講究寫實(shí)。在發(fā)展中形成幾個不同的階段和流派，分別受到西方和中國繪畫的影響。

細(xì)密畫的歷史淵源可以追溯到公元3-7世紀(jì)波斯帝國薩珊王朝時期和8世紀(jì)摩尼教的繪畫傳統(tǒng)。薩珊王朝藝術(shù)具有用自然主義手法描繪動物形象和變形手法創(chuàng)作裝飾性圖案及抽象幾何形圖案的雙重傾向。細(xì)密畫中具有波斯細(xì)密畫工嫵媚的畫風(fēng)。許多人物是波斯人的形象，圓圓的臉型和公元14世紀(jì)細(xì)密畫上人物很相似?；ɑ芎统淌交拇厝~也顯示了公元15世紀(jì)帖木兒時代細(xì)密畫的萌芽。

現(xiàn)存最早的手抄本插圖是公元10世紀(jì)一本從希臘文編譯的天文學(xué)著作《星座圖說》插圖。作者阿卜德·拉曼·蘇菲(903-986)將書中所有星座描繪成各種人物形象，為后來大批出現(xiàn)的類似插圖開辟了道路。這些插圖多半是模仿拜占廷的畫風(fēng)。

真正的伊斯蘭細(xì)密畫開始于公元12世紀(jì)阿巴斯王朝，至13世紀(jì)盛極一時。這一時期的統(tǒng)治者特別喜歡搜集、收藏手抄本，更喜歡用繪畫裝飾書籍封面和作為插圖，因此大大鼓勵了細(xì)密畫的發(fā)展。當(dāng)時的主要畫派是巴格達(dá)畫派，也稱阿巴斯畫派或伊拉克插圖畫派。至今留存的作品被認(rèn)為是中世紀(jì)手抄本插圖中的佳作。因此，那些早期手抄本插圖中的人物形象、服飾、動作和自然景物的描繪，甚至著色等都帶有基督教福音書插圖的痕跡。就作品的神韻而言，巴格達(dá)派不像古代波斯繪畫，而是接近于阿拉伯和拜占廷繪畫。畫中人物形象多是典型的賽姆族臉型：鷹鉤鼻，橢圓臉，連鬢胡須，姿態(tài)和動作粗獷有生氣，并且都帶有拜占廷畫像中嚴(yán)峻、冷漠、道貌岸然的神態(tài)，不像后期波斯細(xì)密畫中人物那樣文質(zhì)彬彬過分秀媚的樣子。另外，作品在某種程度上與兩河流域古巴比侖和亞述的繪畫也有相似之處。巴格達(dá)派的畫家兼收并蓄，在公元13世紀(jì)時已經(jīng)形成了自己獨(dú)有而完整的風(fēng)格，并且明顯地表現(xiàn)出伊斯蘭教傳統(tǒng)的美學(xué)觀。他們作品的題材具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義。

土耳其的細(xì)密畫，在公元12—13世紀(jì)賽爾柱時期的作品反映了當(dāng)時伊斯蘭繪畫的風(fēng)格。代表作是現(xiàn)藏于托普卡皮·薩雷伊博物館的獨(dú)一無二的手抄本《伐爾卡和古爾沙》。這是一部公元7世紀(jì)阿拉伯傳奇文學(xué)的文本，插圖作于公元13世紀(jì)前半葉。作者是被稱為“教長”的科尼亞人阿卜德·穆明·本·穆罕默德·科伊。其中7l幅插圖抒情效果不亞于文章本身，是那個時期抒情風(fēng)格插圖的最佳典范。奧斯曼帝國時代的土耳其，早期在都城埃迪爾內(nèi)有一個宮廷畫派，受當(dāng)時花拉子模畫派的影響，但是對自然細(xì)節(jié)的描繪、有力的輪廓線以及某些服飾特點(diǎn)的刻畫仍然具有典型的土耳其風(fēng)格。

公元15世紀(jì)的帖木兒王朝是伊斯蘭細(xì)密畫發(fā)展的一個重要時期，以赫拉特和撒馬爾罕為中心。這些地區(qū)的作品都體現(xiàn)了巴格達(dá)傳統(tǒng)和中國畫風(fēng)的進(jìn)一步融和。波士頓博物館收藏的一幅絹畫純屬中國明代花鳥畫的風(fēng)格。畫上喀斯魯王和希琳這一對戀人，穿戴的是波斯服飾，但卻是中國人的臉型。專家也難以判斷究竟是波斯畫家畫的中國畫，還是中國畫家畫的波斯畫。法國國立藝術(shù)館所藏《穆罕默德啟示錄》中的插圖亦是赫拉特派的作品。畫上的云是靈芝式的；云端里的天使是中國人的圓臉；先知和他的弟子們則是典型的阿拉伯人。③

奏樂天使，公元10世紀(jì)

通過上述細(xì)密畫的簡單回顧，我們就比較容易理解伊斯蘭細(xì)密畫中的弓弦樂器的背景，對于我們判斷弓弦樂器的歷史比較有幫助。我們從德國萊比錫音樂出版社1966年初版，1976年第2版的《圖片音樂史·伊斯蘭》第三卷第二冊中可以看到最早的弓弦樂器的描繪是在公元10世紀(jì)。④

奏樂天使繪畫正是出于阿巴斯王朝伊斯蘭細(xì)密畫的開始時期，其中演奏弓弦樂器的人物形象、服飾、動作和自然景物的描繪，甚至著色等都帶有基督教福音書插圖的痕跡。這是目前我們看到的最早的弓弦樂器的描繪。演奏者是一位女性，眼睛非常有特點(diǎn)，與古羅馬人物的眼睛相似。其演奏的弓弦樂器是比較小的那種，琴身較短，用弧線的弓拉奏。從圖中我們還不清楚是幾根弦。

第二幅圖是安德魯西亞時期的弓弦樂器。從公元8-15世紀(jì)，阿拉伯人一直統(tǒng)治著西班牙地區(qū)。阿拉伯人把先進(jìn)的音樂藝術(shù)引入西班牙，西班牙的音樂事業(yè)從此得到了迅速發(fā)展，其中音樂藝術(shù)步伐邁得最大、最明顯的是在后伍麥葉王朝建立以后。阿卜杜·拉赫曼一世統(tǒng)治時期，王公貴族大小宮殿里都組織了音樂隊，每個音樂隊有幾十名歌女，統(tǒng)稱為“吉瓦利”或“吉亞”。阿拉伯人在安德魯西亞時期的統(tǒng)治，不僅為西班牙留下了寶貴的音樂財富，還把音樂種子遍灑歷經(jīng)的各國，最后又把這一具有獨(dú)特風(fēng)格的民族音樂帶給了阿拉伯各國，為阿拉伯音樂增添了燦爛的鮮花。由于安德魯西亞音樂的影響，突尼斯、摩洛哥和阿爾及利亞等國的音樂開始蓬勃發(fā)展起來……⑤

這一時期阿拉伯的拉巴卜(Rabab)在安德魯西亞流行。安德魯西亞的烏德（ud）有九根弦，這種曲項(xiàng)的樂器比較少見。安德魯西亞的拉巴卜(Rabab)比較小，兩根弦，用弧線的弓拉奏，是公元13世紀(jì)的樂器。

第三幅圖也是安德魯西亞流行的弓弦樂器。從圖中我們發(fā)現(xiàn)這一時期的拉巴卜(Rabab)已經(jīng)發(fā)展到三根弦。演奏者像是一位修女，其頭后描繪有光圈，是公元1390年的繪畫作品。

第四幅圖是埃及繪畫中的弓弦樂器。自從正統(tǒng)哈里發(fā)領(lǐng)導(dǎo)的伊斯蘭教運(yùn)動取得節(jié)節(jié)勝利以后，阿拉伯音樂逐漸發(fā)展起來，緊緊跟隨它的是阿拉伯各種藝術(shù)的啟蒙。到了埃及法蒂瑪王朝，阿拉伯藝術(shù)界已經(jīng)出現(xiàn)了頗為可觀的繁榮局面，其中音樂活動是最引人注目的。公元10世紀(jì)中葉，阿拉伯世界的兩地文明(以東方大馬士革為中心的文明和以西方安德魯西亞為中心的文明)傳入了埃及。這個時期埃及涌現(xiàn)了大批的音樂家。阿拉伯音樂從法蒂瑪王朝到20世紀(jì)初在埃及一直得到發(fā)展。我們看到的這幅圖，是古代埃及的樂師，頭纏白巾，身穿袷袢。正在演奏三根弦的拉巴卜(Rebab)。這幅圖繪于公元14世紀(jì)。

第五幅圖是波斯的弓弦樂器。這時，波斯人把這種弓弦樂器稱作卡曼徹（kamaeche），從圖中我們得知波斯最早的形制是兩根弦。無論是從樂器的形態(tài)還是名稱上看，都與阿拉伯世界的拉巴卜(Rabab)已經(jīng)不相同。這幅圖繪于公元14世紀(jì)中葉。

阿拉伯裝飾畫中弦鳴樂器演奏圖，公元14世紀(jì)

第六幅圖描繪的是波斯古代傳說中魔鬼演奏的卡曼徹（kamaeche），這時的卡曼徹（kamaeche）已經(jīng)發(fā)展到四根弦，是公元1450年前后的作品。

波斯-阿拉伯樂器圖，公元14世紀(jì)中葉

魔鬼奏樂,卡曼恰圖，公元1450年前后

第七幅圖是公元15世紀(jì)波斯伊斯法罕細(xì)密畫中的卡曼徹（kamaeche）。演奏者是一位波斯女性。頭戴絲巾，留長發(fā)，身著紅色外衣，坎肩和淡綠色長裙，盤腿彈奏，旁邊是手鼓伴奏。雖然沒有描繪是幾根弦，但是，卡曼徹（kamaeche）的音箱部分描繪的非常細(xì)致。

第八幅圖是公元14-15世紀(jì)的帖木兒王朝時期的作品。這時的作品體現(xiàn)了巴格達(dá)傳統(tǒng)和中國畫風(fēng)的進(jìn)一步融和。我們看見繪畫中的人物都是蒙古人種，但是，服飾卻是古代伊斯蘭風(fēng)格的。演奏的樂器用大型的烏德（ud），有六根弦，應(yīng)該是低音烏德（ud）。此外有兩個手鼓，一個六弦的彈撥爾和一只奈伊，其中的卡曼徹（kamaeche）沒有描繪出具體的弦數(shù)。這組樂隊正為王妃們演奏抒情曲。

第九幅圖描繪的是帖木兒王朝時期野外帳篷中的歌舞藝術(shù)。帳篷中間是王妃給國王獻(xiàn)酒，兩位少女翩翩起舞。樂隊伴奏中有豎箜篌，手鼓，卡龍和卡曼徹（kamaeche）。雖然沒有細(xì)畫琴弦，但是演奏的姿勢和樂器的形態(tài)與當(dāng)代伊朗使用的樂器完全相同。⑥

三 阿拉伯國家的拉巴布(Rabab)

阿拉伯國家是20個國家的泛稱。在亞洲西部有敘利亞、伊拉克、黎巴嫩、約旦、沙特阿拉伯、阿拉伯也門共和國、也門民主共和國、科威特、巴林、阿曼、卡塔爾、阿拉伯聯(lián)合酋長國等十二國，在非洲東部有蘇丹、索馬里,在東北非有埃及，在北非有利比亞、突尼斯、摩洛哥、阿爾及利亞，在西非有毛里塔尼亞。

阿拉伯國家的音樂歷史，大致可以分為史前時期、蒙昧?xí)r期、伊期蘭時期三個階段，在每一個時期又有著不同的發(fā)展變化。在史前時期，阿拉伯就有著發(fā)達(dá)的文化。如非洲東部產(chǎn)生了孟斐斯文明和底比斯文明，亞洲西部創(chuàng)立了蘇美爾-阿卡德文明、巴比倫文明、喜特文明、亞述文明等。在東方藝術(shù)中，埃及、亞述、巴比倫文明占有重要地位。有關(guān)這一時期的音樂，史書中記載得很少，只有些簡單的歌曲。游牧的貝都因人音樂分為胡達(dá)和納斯勃?！昂_(dá)”是牽駱駝人的歌曲，其悠長的節(jié)奏與駱駝平緩的步伐相合拍?！凹{斯勃”是貝都因青年騎著駱駝時唱的歌曲。蒙昧?xí)r期的阿拉伯音樂是以閃族文化為基礎(chǔ)的。

伊斯蘭時期的音樂又分為四個階段：興盛期(公元632—750年)，由正統(tǒng)的哈里發(fā)時代和伍麥葉王朝組成；全盛期(公元750一847年)，是阿巴斯王朝時代，這時阿拉伯人的音樂發(fā)展到鼎盛階段；衰退期(公元847一1258年)，阿拉伯人的音樂在經(jīng)歷了不到一個世紀(jì)后就開始衰退；停滯期，從13世紀(jì)一直到19世紀(jì)，阿拉伯音樂始終處于漫長的停滯階段。這中間先后經(jīng)歷了蒙古人、突厥人的統(tǒng)治。公元16世紀(jì)土耳其打敗了埃及、敘利亞，從而使伊斯坦布爾變成了伊斯蘭世界的中心。阿拉伯處于奧斯曼帝國統(tǒng)治之下，其藝術(shù)進(jìn)入了長時間的崩潰期。直到穆哈邁德·阿里(公元1805-1848年)時期，阿拉伯的傳統(tǒng)音樂才得到復(fù)蘇。19世紀(jì)阿拉伯音樂形成了五種不同的音樂風(fēng)格，分別屬于五個不同的地區(qū)，即伊拉克、敘利亞、埃及、北非和阿拉伯半島。

（一）敘利亞的拉巴布(Rabab)

敘利亞位于亞洲西南部，主要是底格里斯河和幼發(fā)拉底河流域，這里是人類文明的發(fā)源地之一。遠(yuǎn)古時代的蘇美爾-阿卡德文明、巴比倫文明、喜特文明、亞述文明都曾在這里誕生。他們是古代美索不達(dá)米亞文明的創(chuàng)始者。敘利亞是埃及和阿拉伯文化傳播的媒介地。古代亞述與埃及新王國同處一個時期，其文化成為阿拉伯音樂的一個中心部分。

敘利亞的古典音樂叫“穆瓦莎赫”，共有10個調(diào)式，即：拉斯特(Rast)、巴雅特(Baiati)、薩巴(Saba)、尼哈萬(Nihawand)、烏爾法里(Urfali)、薩甘(Sangan)、希賈茲(hiiaz)、費(fèi)拉尼(furani)、阿拉布尼(Araibuni)、納瓦(Nawa)。

其中拉斯特相當(dāng)于C大調(diào)音階，巴雅特是D大調(diào)音階，納瓦是D小調(diào)音階，希賈茲是以四度音階構(gòu)成的。薩巴是包括一個四分之三音程的音階，其中包括把E和B都調(diào)為一個降四分之一的音，并把D音做終止音。因此，在敘利亞，除了阿拉伯音階外，還有大小調(diào)主調(diào)式，而這正是古敘利亞調(diào)式體系的幸存者。

敘利亞的套曲形式叫作“瓦斯拉”(Wasla)，一般由器樂曲做序奏，常用薩馬依或巴斯拉夫做前導(dǎo)，然后演奏3至5種穆瓦莎赫。所謂“穆瓦莎赫”就是敘利亞的一種聲樂形式，是敘利亞的傳統(tǒng)藝術(shù)。這種聲樂在北非和東非的阿拉伯國家也流傳。

敘利亞的拉巴布

敘利亞的弓弦樂器主要有拉巴布(Rabab)，只有一根弦，用馬尾制做，共鳴體為長方形，但是琴體兩側(cè)成索進(jìn)去的弧線。它在阿拉伯各國廣泛使用，尤其是在牧區(qū)，多由游牧人吟詩演奏。這種樂器起源于阿拉伯半島，是南部阿拉伯人發(fā)明的。⑦

（二）阿拉伯半島的拉巴布(Rabab)

這里，我們著重介紹阿拉伯半島的沙特阿拉伯和約旦的弓弦樂器?！吧程匕⒗币辉~在阿拉伯語中的意思是“幸福的沙漠”。沙漠約占沙特全國面積的一半，沙特的許多樂器、傳統(tǒng)音樂作品及舞蹈都與沙漠有關(guān)。沙特的居民主要是阿拉伯人，其中以生活在沙漠上的“貝都因”人最著名。“貝都因”人號稱“真正的阿拉伯人”，他們不僅保持了古代阿拉伯人傳統(tǒng)的生活方式，還保存了許多古代流傳至今的音樂藝術(shù)作品。在節(jié)日里，“貝都因”人常常在沙漠上歌舞，他們穿的白長袍和其他顏色的民族服裝與沙漠寧靜而單調(diào)的色調(diào)形成強(qiáng)烈的對比。

“貝都因”人的樂器主要有手鼓、鈴鼓、塔不拉鼓和獨(dú)弦的拉奏樂器“拉巴布”(Rabab)。其中以“拉巴布”最為著名，據(jù)說它是一位貝都因婦女發(fā)明的。這位婦女在部落之間的仇殺中被人割掉了舌頭，她最親愛的兒子也被人殺死。為了追悼死去的兒子，她用木板釘了一個方框，兩面蒙上羊皮，中間插一根木棍做琴桿，用羊腸制成一根弦張在琴箱上，用弓子拉出悲哀的曲調(diào)?！袄筒肌弊钤缭谪惗家蛉酥辛餍?，后來傳遍了阿拉伯世界。

約旦五分之四的國土被沙漠所覆蓋，那里生活著貝都因人，他們的音樂是牧區(qū)音樂的代表，保存了許多伊斯蘭教興起以前的阿拉伯音樂的特點(diǎn)。貝都因人的音樂主要是民歌，有慶祝誕生歌、兒歌、情歌、敘事歌、婚禮歌、哀悼死者歌、勞動歌等多種不同的體裁。貝都因民歌一般都用無半音五聲音階或帶有中立音程的五聲音階，旋律非常短小，短的只有兩個小節(jié)，長的也只不過是四五個小節(jié)，音域一般只有四五度，從不超過六度。

貝都因人根據(jù)在沙漠上生活的感受，用充滿激情的音調(diào)唱出自己的心聲。因?yàn)橐贸鑱頂[脫在沙漠上長途跋涉的寂寞，所以貝都因歌曲的歌詞都很長，許多歌都能用一個很短的旋律反復(fù)演唱好幾個鐘頭。根據(jù)阿拉伯音樂史記載，最早的阿拉伯歌曲是一種叫“胡大”(Huda)的駝運(yùn)隊歌曲．它是趕駱駝的人配合著駱駝行進(jìn)步伐的節(jié)奏唱的，其曲調(diào)和駱駝行走的節(jié)奏相吻合。目前在約旦的貝都因人中還流行著這種歌，全曲為四四拍，只有三小節(jié)。

約旦的拉巴布

貝都因人中流行樂器是獨(dú)弦樂器“拉巴布”(Rabad)，這種樂器的音箱是一個長20厘米、寬30厘米、厚度6厘米的長方形木匣，比敘利亞的琴體方一些。兩面都蒙皮，中間插有一個約35厘米長的木棍做琴桿，上張一弦，用馬尾弓拉奏。⑧

（三）北非的拉巴布(Rabab)

北非是阿爾及利亞、摩洛哥、突尼斯和利比亞四國的統(tǒng)稱。其音樂形式，在阿拉伯音樂史中稱作“安達(dá)盧西亞努巴”。它最初從巴格達(dá)流傳到西班牙的科爾多瓦地區(qū)。13至17世紀(jì)，這種音樂形式又從西班牙返回到它的家鄉(xiāng)-北非。自19世紀(jì)起，它正式成為北非世俗音樂中的重要形式。

阿爾及利亞有悠久的歷史。在公元前3世紀(jì)，當(dāng)?shù)赝林匕貭柸司驮诎柤袄麃喗⑦^王國。阿爾及利亞目前有3，000多萬人，其中80%是阿拉伯人，20%是柏柏爾人。由于歷史悠久，又有不同的民族，傳統(tǒng)音樂品種非常豐富，其中最著名的有古典音樂“努巴”(Nuba)等。

阿爾及利亞所有的樂隊無一例外都是由同一性別的人構(gòu)成，沒有男女混合的樂隊。阿爾及利亞是男女分工保持傳統(tǒng)音樂遺產(chǎn)的。傳統(tǒng)音樂品種中的“努巴”、“阿如比”、“哈吾茲”主要在男人中傳承，表演者都是男性；“卡墜婭”、“哈烏非”卻由婦女傳承，表演者都是女性。這種男女分工、各負(fù)其責(zé)、保存?zhèn)鹘y(tǒng)音樂遺產(chǎn)的現(xiàn)象在全世界都不常見。

阿爾及利亞音樂中也使用拉巴布(Rabab)，但是其音箱則基本是長方形，也是只有一根弦，用馬尾弓拉奏。

摩洛哥是“馬格里布”中最西邊的一個國家，它地處地中海南岸。北隔直布羅陀海峽和西班牙相望，最窄處只有14公里。摩洛哥全境大部分為阿特拉斯山盤踞，但通過地中海，可與亞洲國家聯(lián)系。從古至今，這里一直是歐、亞、非交通的要道，是三大洲文化交流與匯合之地。摩洛哥的主要居民是阿拉伯人和柏柏爾人，他們都有非常豐富的傳統(tǒng)音樂遺產(chǎn)。

摩洛羅哥的拉巴布

摩洛哥的古典音樂“努巴”由五段組成，每一部分稱作“達(dá)布卜”，即：巴西特、卡依姆瓦斯尼夫、巴格依里、古達(dá)姆、達(dá)爾克。每一部分都以一段叫作“陶西亞”的樂曲開始，其中穿插幾句叫作“布赫亞”的無節(jié)奏的道白。聲樂部分也叫作“穆瓦莎瓦”，節(jié)奏多用3／8，6／8，8／8和2／8拍。

但是，摩洛哥的拉巴布(Rabab)與上述國家的并不相同，是在一個縱剖半卵形共鳴體上插入一個長柄。其樂器也是只有一根弦，用馬尾弓拉奏。

“您送我去澧州中學(xué)吧?！笨此冻鲆唤z窘意，我打住調(diào)侃。這么晚去澧州，她有些遲疑，對我一番上下打量，在確定我不像個壞人后便把猶豫和不決拋進(jìn)了澧水河。

伊拉克的貢扎

（四）伊拉克的貢扎（Goza）

伊拉克位于底格里斯河和幼發(fā)拉底河流域。其遠(yuǎn)古居民是蘇美爾人。他們于公元前五千年就定居在兩河流域，在那里建立了古老的文化。后來巴比倫人占領(lǐng)了兩河流域，之后亞述人又統(tǒng)治了這個地區(qū)，最后,由迦勒底人在這里建國。蘇美爾人、阿卡德人、巴比倫人、亞述人和迦勒底人先后在兩河流域創(chuàng)立了古代文明。后來波斯人、希臘人、突厥人、蒙古人相繼來到這個國家。伊拉克的首都巴格達(dá)，曾是阿巴斯王朝的都城，公元8世紀(jì)是阿拉伯音樂的中心地。自1258年巴格達(dá)被蒙古旭烈兀征服后，伊拉克一直處于外族的統(tǒng)治之下，尤其是土耳其的統(tǒng)治。

伊拉克音樂融合了上述民族文化，形成了獨(dú)特風(fēng)格的古典音樂馬卡姆。它既不同于波斯、土耳其，也不同于其它阿拉伯國家。伊拉克音樂的核心是古典音樂馬卡姆，它是阿拉伯音樂中最完善的馬卡姆形式?？梢苑殖扇齻€色彩區(qū)：北部曼蘇爾風(fēng)格；中部巴格達(dá)風(fēng)格；南部巴士拉風(fēng)格。這三種風(fēng)格代表了伊拉克馬卡姆音樂的特點(diǎn)。伊拉克音樂使用的弓弦樂器與阿拉伯其他國家的不同，其樂器的音箱體是圓形，而且有四根弦，名稱也不叫拉巴布(Rabab)，而是叫貢扎（Goza）。這種樂器應(yīng)該是受到波斯弓弦樂器的影響。⑨

總 之 ，阿 拉 伯 的 rebab（阿 拉 伯 語 ???????或?????-），也叫 rebap，rabab，rebeb，rababah，或Al–rababa，是一種弓弦樂器，其名稱不遲于公元8世紀(jì)，是通過北非，中東和遠(yuǎn)東地區(qū)的伊斯蘭貿(mào)易路線傳播的。阿拉伯的rebab通常比較小，由圓潤細(xì)長的琴體組成，最初有一根弦，后來則發(fā)展到兩根或三根弦。音域在一個非常有限的范圍內(nèi)（超過一個八度的很少）。

四 土耳其的卡曼徹（kamaeche）

土耳其，英文寫作Turk或Turker，其意就是突厥。土耳其是由唐代從西域遷往小亞細(xì)亞的突厥人建立的國家，其民族的形成經(jīng)歷了漫長的融合過程。公元13世紀(jì)，奧斯曼土耳其帝國在西北安納托利亞建立。其勢力逐漸擴(kuò)張，于公元1453年攻陷君士坦丁堡，推翻了拜占庭帝國，進(jìn)而于15世紀(jì)出兵滅塞爾柱王朝。公元1517年，奧斯曼帝國征服了埃及、敘利亞，消滅了馬姆婁克王朝，并以埃及為中心向東挺進(jìn)。公元1524年，奧斯曼帝國從波斯人手中奪得伊拉克，最后占有波斯，成為橫跨歐、亞、非三大陸的強(qiáng)大帝國。

土耳其音樂文化有著不同的地方色彩，安納托利亞東部因?yàn)榕c阿塞拜疆接鄰，所以帶有阿塞拜疆的風(fēng)格。安納托利亞東南部與伊拉克、敘利亞接鄰，因此具有阿拉伯文化的特色。安納托利亞西部與希臘相接，而這個地方是多利亞、費(fèi)里基亞、里第亞、愛奧利亞、伊奧尼亞各族移民創(chuàng)造的希臘文化的中心。土耳其的特利基亞地區(qū)位處歐洲，與保加利亞有共同的文化。土耳其的首府伊斯坦布爾曾經(jīng)是拜占庭帝國的都城，因此這個地區(qū)的文化則受到古羅馬文化的某種影響。

鼎盛的奧斯曼帝國，其疆域從奧地利邊疆和俄羅斯南部一直伸展到中亞，從摩洛哥伸展到阿拉伯半島。因此在土耳其音樂中就不可避免的受到上述各國音樂的影響。但是土耳其音樂始終是以突厥文化為核心的，在歷史發(fā)展過程中給波斯、阿拉伯以深刻的影響。公元14世紀(jì)土耳其音樂便開始廣泛傳播。

土耳其的卡曼徹演奏

土耳其伊斯坦布爾的卡曼徹

土耳其的古典音樂叫瑪卡姆，“瑪卡姆”種類繁多，部分來自波斯-阿拉伯，部分為土耳其人所創(chuàng)造。最基本的瑪卡姆有13種，使用兩種弓弦樂器。其一是卡曼徹（kamaeche），樂器不大，形制是一種長棒狀，有三根弦，定弦為四度，音色沙啞。

在土耳其的伊斯坦布爾地區(qū)，也演奏卡曼徹（kamaeche），但是樂器形狀不一樣。琴體呈梨狀，也是三根弦，用小提琴的弓子拉奏。

其二是列巴布(Lebab)，也是弓弦樂器，共鳴體為一葫蘆狀，有三根弦。民間中用腸衣做弦、馬尾做弓。這種樂器琴體雖然與阿拉伯樂器相似，但是阿拉伯的拉巴布(Rabab)只有一根弦，而土耳其列巴布(Lebab)使用三根弦。

奧斯曼土耳其時還有一種坦布爾，它既可以作為彈撥樂器，也可以是弓弦樂器。這在其他地方似乎是絕無僅有。弓弦的奧斯曼坦布爾叫做yayli tanbur，一般用馬尾弓演奏。令人遺憾的是弓弦坦布爾在19世紀(jì)就幾乎絕跡，當(dāng)時西方的小提琴一度取代了幾乎所有奧斯曼帝國境內(nèi)的弓弦樂器。近代偉大的土耳其演奏家Cemil Bey重新發(fā)掘了弓弦坦布爾的演奏技巧，使之留存至今。⑩

五 阿塞拜疆的卡曼?。╧aman?a）

阿塞拜疆共和國的人口有800多萬，其中80%是講突厥語的阿塞拜疆人，俄羅斯族和亞美尼亞族則是主要的少數(shù)民族。因?yàn)榘⑷萁说淖嫦葋碜灾衼啠ㄎ鬟w的匈奴人、西徐亞人和烏古斯等不同的講突厥語的部落，所以阿塞拜疆人的語言、文化與中國突厥語民族有較多相似之處。阿塞拜疆傳統(tǒng)音樂包括民歌、器樂、歌舞、說唱和木卡姆五類，其旋律既古樸，又優(yōu)美動人。古樸動人的阿塞拜疆的傳統(tǒng)音樂記錄著這個民族的歷史和心靈對生活的感知。

阿塞拜疆的木卡姆是由序曲“巴爾達(dá)什特”(Bardasht)和若干歌曲、器樂曲構(gòu)成的套曲，有拉斯特(Rast)、伊拉克(Iraq)、那吾如茲(Novruz)、伊斯 法 罕 (Isfa—hanek)、黑 薩 (Hissak)、烏 夏 克(Ushak)、拉哈維(Rahavi)、澤拉夫汗(Zorafhan)八套。木卡姆的名稱有的是地名，如拉斯特、伊拉克、伊斯法罕；有的說明調(diào)式特有的情緒，如“烏夏克”的意思是“激情”。阿塞拜疆的木卡姆一般用手鼓、納格拉鼓、卡曼恰（kamaecha）和塔爾演奏。

kamānche或kamāncha是源自波斯語：??????，阿塞拜疆稱作kaman?a。

這種kaman?a廣泛使用于阿塞拜疆、烏茲別克斯坦和土庫曼斯坦古典音樂。傳統(tǒng)卡曼恰kamancha有三根弦，但現(xiàn)代通用四根弦。

土耳其和亞美尼亞的kemenche與阿塞拜疆的kemen?e是一個非常類似的樂器，所不同之處在于樂器的大小和聲音的不同。

阿塞拜疆民間的卡曼恰（kaman?a）是三根弦，用弓拉奏。此外還有一種阿塞拜疆人創(chuàng)造的低音卡曼恰（kaman?a），則是由四根弦組成。[11]

六 伊朗的卡曼恰（kamāncha）

伊朗，歷史上稱作波斯，是一個具有四、五千年悠久歷史的文明古國。波斯的遠(yuǎn)古居民是雅利安人種，他們約在公元前15世紀(jì)左右遷徙到伊朗高原。最初出現(xiàn)在伊朗歷史舞臺上的是朱提亞人，他們于公元前708年建立了朱提亞帝國。公元前7世紀(jì)滅了亞述帝國，勢力向小亞細(xì)亞擴(kuò)張。公元前550年，波斯被居魯士(Cyrus)征服，公元前546年其勢力已擴(kuò)及到印度，公元前521年，其版圖從伊朗到小亞細(xì)亞、埃及。但是到公元前330年，波斯帝國被馬其頓(Macedonia)王亞歷山大所滅。從公元前330一前250年，波斯都處在希臘各王朝的勢力之下。與此同時，有一支伊朗民族在科爾薩巴德獲得成功，這就是帕爾提亞人(Parthians)，即中國史書中所稱的安息人。這個民族中混有月氏人的成分。

從公元前250年到公元224年，安息的阿薩棲茲王朝與希臘的塞流西朝一直不停地爭戰(zhàn)，波斯文明處于冬眠狀態(tài)。公元224年至652年，是波斯的薩珊王朝時期，也是波斯文明的興盛時期。但是波斯在西方仍要抗拒拜占庭人，在東方則要抵御突厥的勢力。公元3至7世紀(jì)，雖然戰(zhàn)爭仍未結(jié)束，但是在波斯國內(nèi)卻由于民族主義和宗教虔誠主義的影響而加強(qiáng)了民族情感，恢復(fù)了傳統(tǒng)的民族藝術(shù)，形成了既不同于亞述系統(tǒng)的阿開密尼朝藝術(shù)，又不同于穆罕默德藝術(shù)的薩珊朝藝術(shù)。但是不久，波斯即遭到阿拉伯人的入侵，伊斯蘭教自此開始統(tǒng)治波斯。到公元10世紀(jì)，薩曼王朝建立，開始了波斯的文藝復(fù)興。但到公元11世紀(jì)時，波斯東西二部都被突厥人所滅。這些突厥人來自中亞，在波斯建立了第一個突厥王朝，即伽色那王朝(Ghaznavids)。

伽色那王朝的馬穆德是最早信奉伊斯蘭教的一個君主，在他的統(tǒng)治下，波斯文化進(jìn)入了一個新的階段。公元1040年，伽色那王朝被另一個突厥的塞爾柱王朝(Seljuks)推翻。公元1072—1092年，塞爾柱帝國處于鼎盛時代，不僅占有全部波斯，而且占有伊拉克、敘利亞和小亞細(xì)亞，成為一個疆域遼闊的大帝國。到公元1194年，塞爾柱王朝被另一個突厥王朝-花剌子模(Khwarizm)諸王所建的王朝推翻。他們從公元1194年到1220年一直統(tǒng)治著波斯。公元1220年，蒙古人開始疾風(fēng)暴雨般進(jìn)攻波斯，幾個月之內(nèi)滅掉了花剌子模王朝。到1258年，可汗旭烈兀占領(lǐng)了巴格達(dá)，并在波斯建立了伊爾汗王朝。從公元1256-1336年，以阿塞拜疆的大不里士為中心一直統(tǒng)治著這一地區(qū)。公元14世紀(jì)末，帖木兒統(tǒng)一了波斯。公元1495年帖木兒死后，其子沙·哈魯于公元1405-1445年繼續(xù)統(tǒng)治波斯，建都于赫拉特。公元1447-1449年，是帖木兒王朝文藝復(fù)興時期，這一時期產(chǎn)生了察合臺文學(xué)，伊斯蘭-突厥文化對波斯產(chǎn)生了一定的影響。

伊朗原始的卡曼恰

帖木兒王朝于公元1500至1501年，被成吉思汗王朝后裔、蒙古的舍伊巴尼王朝逐出伊朗東部，迫使其君主巴布爾逃亡印度。他在那里建立了莫臥兒帝國。從公元1500至1599年，波斯一直在舍伊巴尼王朝的勢力下，這一時期，其文化完全是突厥式的。從11世紀(jì)以來，斯波幾乎完全在突厥人或蒙古人的統(tǒng)治之下。

直到16世紀(jì)末，一個起源于阿塞拜疆的波斯種族的薩法維王朝，推翻了異族統(tǒng)治，才使波斯重新恢復(fù)了對自己命運(yùn)的掌握。

波斯與印度一樣，歷史上不斷受到外族的入侵，因此在其文化的發(fā)展過程中，不可避免的要受到外來文化的影響。過去人們只注意到波斯文化對東西方的影響，但是只要回顧一下歷史就會發(fā)現(xiàn)，月氏人、柔然人、突厥人和蒙古人把中國文化藝術(shù)也同樣地帶到了波斯。

伊朗的古典音樂，大致經(jīng)歷了兩個發(fā)展階段。公元7世紀(jì)以前為非伊斯蘭音樂時期，其中3世紀(jì)以前為波斯音樂的興盛時期。公元204—642年薩珊王朝時，波斯文化則進(jìn)入全盛時期。公元7世紀(jì)后，在伊斯蘭教傳入到波斯的一千多年中，由于外族的侵入和宗教的束縛，波斯音樂文化處于一個相當(dāng)漫長的停滯狀態(tài)。

伊朗音樂在本民族音樂的基礎(chǔ)上，吸收了東方音樂的某些樂論，從而產(chǎn)生了獨(dú)特的古典藝術(shù)-達(dá)斯特加赫。傳統(tǒng)的達(dá)斯特加赫只有七個，此外還有五個副格類型，從而形成了十二個具有固定名稱的達(dá)斯特加赫。

伊朗的古典音樂經(jīng)常使用卡曼?。╧amāncha）演奏?？∈且环N弓弦樂器，共鳴體為一半椰子狀，面用軟木。原始的卡曼恰用羊腸衣制弦，弓用馬尾制做，只有兩根弦。繪于公元14世紀(jì)中葉的波斯細(xì)密畫中的卡曼?。╧amaecha），就是兩根弦。無論是從樂器的形態(tài)還是名稱上看，都與阿拉伯世界一根弦的拉巴卜(Rabab)已經(jīng)大不相同。這顯然是波斯人的貢獻(xiàn)。我們在伊朗民間可以看到有三把卡曼恰（kamāncha）的演奏，一種叫扎爾布（Zarb）的膜鳴樂器為其打節(jié)奏。

后來伊朗的卡曼恰演變?yōu)槿遥赡苁艿酵炼淙业目鼜兀╧amaeche）影響。

現(xiàn)在伊朗通用四根弦的卡曼?。╧amāncha）演奏，近代還改用鋼絲弦做琴弦。伊朗的卡曼?。╧amāncha）還與印度的西塔爾（Sitar）合奏，使西亞音樂與南亞音樂融合一起，奏出美妙的樂聲。[12]

七 阿富汗的沙林達(dá)（Sarandan）

伊朗的卡曼恰和扎爾布演奏

伊朗的四弦卡曼恰與印度的西塔爾合奏

阿富汗位于三個地區(qū)(即中亞、波斯和印度)交接處。在歷史上，各種文化在不同的時期都對阿富汗發(fā)生過影響。但在人種起源和語言方面，阿富汗顯然更接近于中亞及近東，而不是印度。阿富汗人中大多數(shù)是伊朗人種，主要集中在普什圖(Pashtuns)。其中百分之五十講西伊朗語，百分之三十講塔吉克語。此外突厥人也占有重要地位，主要是烏孜別克人和土庫曼人。

在阿富汗古典音樂中存在有兩種馬卡姆形式。其主要的一種是俾路支人、哈扎拉人中流傳的類似波斯的達(dá)斯特加赫音樂。阿富汗的這種傳統(tǒng)音樂屬于伊朗文化圈。另外一種是塔吉克的馬卡姆音樂。塔吉克人除分布在阿富汗外，還分布在俄羅斯和中國新疆。塔吉克語屬于印歐語系伊朗語支。塔吉克馬卡姆音樂基本上有兩個類型，即平原塔吉克音樂和山區(qū)塔吉克音樂。阿富汗的古典音樂很受波斯、突厥和印度音樂的影響，從某種意義講，阿富汗馬卡姆音樂就是這三種音樂融合的產(chǎn)物。

阿富汗的弓弦樂器主要有“沙林達(dá)”(Saranda)，與印度的“沙朗吉”同屬弓弦樂器，但是，樂器的形制則完全不同。原始的“沙林達(dá)”(Saranda)的琴體是長方形，中間插上一根琴柱，只有兩根弦。其樂器既與阿拉伯和土耳其不同，也與伊朗的卡曼?。╧amāncha）不相同。

阿富汗沙林達(dá)演奏

阿富汗的沙林達(dá)

阿富汗的“沙林達(dá)”(Saranda)由共鳴箱、琴頭、琴桿、弦軸、琴馬、琴弦和琴弓等部分構(gòu)成。共鳴箱呈扁長方形，用鉛鐵板彎合制成。箱長24厘米、寬18.5厘米、高11厘米，琴箱正面靠外側(cè)開有裝入琴桿的通孔，右側(cè)箱壁中間開有一個圓形出音孔，孔徑3.5厘米。琴頭、琴桿用一塊木料制作，民間常用松木或柳木制成，上細(xì)下粗，呈圓錐形，全長56厘米。琴頭頂端稍細(xì)，弦槽后開，兩側(cè)設(shè)有二至四個核桃木T形弦軸。琴桿為圓形柱狀體，無按弦指板，上端設(shè)有環(huán)形山口支弦，下端裝入琴箱中并露出箱外。琴箱正面置有支弦琴馬，琴馬用核桃木或杏木制作，呈圓拱橋形，馬長3.3厘米、高1.9厘米、寬0.5厘米。張二至四條鋼絲弦，里弦最粗，依次漸細(xì)，外弦最細(xì)。琴弓用柳木或楊木制作弓桿，兩端拴系一束馬尾為弓毛，弓長45厘米。演奏時，將琴置于左腿上，左手持琴按弦，右手執(zhí)馬尾弓沾松香在弦外拉奏。為四度關(guān)系定弦。兩弦者定弦為：a、dl。發(fā)音清脆，音色明亮。可用于獨(dú)奏、器樂合奏或?yàn)楦璩懊耖g舞蹈伴奏。阿富汗的“沙林達(dá)”(Saranda)主要在俾路支人中常用。這個樂器后來發(fā)展為帶有八根共鳴弦，但主奏弦仍為兩根的低音樂器。目前，這種“沙林達(dá)”(Saranda)經(jīng)常在阿富汗使用。[13]

八 印度、巴基斯坦和克什米爾的沙朗吉（Sarangi）

印度是世界文明古國之一，有著悠久的歷史和燦爛的文化。遠(yuǎn)在公元前兩千多年，印度的原始居民達(dá)羅毗荼人就已經(jīng)有了發(fā)達(dá)的城市文明。大約公元前12世紀(jì)左右，游牧于中亞地區(qū)的雅利安人從西北進(jìn)入印度，將達(dá)羅毗荼人趕到了南方。之后一千多年中，創(chuàng)造了印度文明的“吠陀時代”和“史詩時代”，產(chǎn)生了《娑摩吠陀本集》(又名《歌詠明論本集》)，這些歌詞供祭祀時演唱。

公元前6世紀(jì)，波斯的居魯士帝國征服了印度河和喀布河流域，西亞文化開始傳到印度。公元前4世紀(jì)，亞歷山大東征，占據(jù)了北印度。公元前二百年左右，大月氏人(原居中國敦煌、祁連一帶)進(jìn)入印度西北部，建立貴霜王朝，促進(jìn)了中國和印度的文化交流。

公元3世紀(jì)，旃陀羅·笈多一世建立了笈多王朝，但是，笈多王朝的周圍仍是塞種人和貴霜人的小王國。笈多王朝時建立了舉世聞名的阿旃陀石窟，反映了印度的繪畫和建筑藝術(shù)水平。后來，笈多王朝被從北方來的厭噠人(即白匈奴)所滅．公元8世紀(jì)之后，印度西北部由源自月氏的拉其普特人統(tǒng)治。所以印度歷史把7世紀(jì)中葉到8世紀(jì)中葉稱為拉其普特時期。阿拉伯勢力自公元8世紀(jì)也開始擴(kuò)張到印度的信德省。在印度羯若鞠闊國衰亡后，印度一直不斷地遭到中亞突厥人的入侵。阿拉伯人的勢力除邊遠(yuǎn)地區(qū)信德之外，一直沒有對印度其他地區(qū)產(chǎn)生過重大影響。

公元1000至1026年，阿富汗境內(nèi)的突厥人建立的伽色尼王朝先后入侵印度15次。伽色尼王朝的版圖從伊拉克、里海到恒河流域。由于迦色尼王朝改宗伊斯蘭教，從而使印度建立了回教王朝。從1206-1526年之間，印度更換了多次回教王朝，伊斯蘭教擴(kuò)及到中印度和南印度。到16世紀(jì)，蒙古察合臺汗后裔帖木兒的六世孫，即喀布爾的酋長巴布爾，于1526年在印度建立了莫臥兒王朝，幾乎統(tǒng)一了全印度。[14]

印度長期處于封建割據(jù)的狀態(tài)中，由于歷史上累遭外來民族的入侵和統(tǒng)治，因而血統(tǒng)混雜、人種繁多。其種族中，主要有達(dá)羅毗荼人、雅利安人、伊朗人、突厥人、蒙古人等，因此也就形成了印度語言的復(fù)雜構(gòu)成。印度北方于公元11世紀(jì)初就開始受到伊斯蘭教的影響，所以，在印度音樂文化中，北方較南方受伊斯蘭文化的影響要深。而在漫長的歷史歲月中，民族文化的相互融合又形成了印度文化的獨(dú)特風(fēng)格。

“音樂”一詞，在印度叫作“桑吉特”(Sangeeta)，在傳統(tǒng)的印度文化中，桑吉特是歌唱、器樂、舞蹈等綜合藝術(shù)的統(tǒng)稱。這種樂舞藝術(shù)融合一體，與中國維吾爾木卡姆是相一致的。印度音樂分南北兩大體系，北方稱為印度斯坦音樂，南方稱作卡那迪克音樂。印度北方由于受到伊斯蘭音樂的影響，因此曲調(diào)悠揚(yáng)、旋律寬廣、節(jié)奏多變。南方音樂則旋律優(yōu)美、技巧華麗、較多地保留了印度本土音樂的傳統(tǒng)風(fēng)格。

印度古典音樂由“拉格”(Raga)和“塔拉”(Tala)組成?！袄瘛笔侵感傻某淌剑窃谟《乳L期藝術(shù)實(shí)踐中產(chǎn)生的一種音樂旋律框架。“塔拉”則是指節(jié)拍，它與拉格一樣是有嚴(yán)格程式的?！袄瘛痹醋澡笳Z的詞根Ranj。在成書于公元5世紀(jì)的《樂舞論》中，還沒有出現(xiàn)“拉格”一詞，而是用“賈蒂”來代表旋律型?！袄瘛笔怯《纫魳返暮诵?，印度古典樂派就是在拉格的基礎(chǔ)上發(fā)展產(chǎn)生的。拉格是一種旋律的框架，它是以許多傳統(tǒng)公認(rèn)的拉格為依據(jù)的一個核心。這些規(guī)律在實(shí)踐表演中由于即興改變而增加了華彩，并從而得到發(fā)展。

每一種拉格都有自己特有的音階、音程及特定的旋律?！袄瘛边@個概念與中國維吾爾族的“木卡姆”并不完全相同。雖然它們同屬于古典音樂范疇。拉格在風(fēng)格、色彩和情感上固然鮮明特殊，但它與中國維吾爾木卡姆最顯著的區(qū)別，是受時間或季節(jié)的限制。印度拉格有許多種，較為常用的則有10種。

印度古典音樂“拉格”經(jīng)常用沙朗吉(Sarangi)演奏，沙朗吉(Sarangi)是印度的弓弦樂器。南方的沙朗吉是把硬木挖成長方形，上面蒙上羊皮，用三根弦作主奏，此外還有二十到三十根之多的共鳴弦。北方的沙朗吉比南方大，琴身下部鼓起成圓形。這種樂器音色柔美，可以表現(xiàn)各種優(yōu)美的曲調(diào)。

印度的沙朗吉(Sarangi)既不同于阿拉伯的形制，也不同于土耳其那種。不僅與伊朗的弓弦樂器大相徑庭，而且，與阿富汗也有本質(zhì)的區(qū)別。印度的沙朗吉(Sarangi)不僅有三弦，用于獨(dú)奏，而且也發(fā)展到四弦，作為合奏樂器來演奏印度的拉格音樂，在印度，還有一種叫柄琴(Baen)的弓弦樂器。柄琴(Baen)是在葫蘆共鳴體上插一根竹桿作為指板，指板上帶有一定數(shù)量的品位。有八根弦，其中四根演奏旋律，另外四根作共鳴用。這種樂器很古老，因其聲音沉悶，一般多在宗教活動中演奏，平時很少使用。

印度的沙朗吉

印度四弦的沙朗吉合奏

巴基斯坦位于南亞次大陸的印度河流域，就其音樂而論，與印度音樂同屬一種范疇。巴基斯坦由四個省組成，因此形成了四種各具特點(diǎn)的音樂文化。這四個省中只有信德省完全處在巴基斯坦境內(nèi)，卑路支地區(qū)延伸到伊朗，旁遮普地區(qū)延伸到印度，西北邊境則與阿富汗相接。巴基斯坦的國家語言是烏爾都語，但主要的地方語言卻是上述四個省各不相同的語言。由于伊斯蘭教的影響，巴基斯坦音樂也屬于伊斯蘭文化范疇。

巴基斯坦的古典音樂與印度一樣，是以拉格為代表的。其豐富多彩的旋律展示著許多不同的音階，有三個音構(gòu)成的音階，也有超過一個八度的音階，其音樂基本上屬于七聲音階。音階類型中的拜拉維(Bhairavi)、卡 茲 (Kafi)、克 默 杰(Khamaj)、比 拉 費(fèi) 爾 (Bilaval)等都是相當(dāng)流行的“拉格”音階。巴基斯坦音樂中廣泛使用即興的華彩演奏，從而豐富了音樂的發(fā)展。

巴基斯坦拉格音樂中雖然有很多與印度相似的部分，但是仔細(xì)辨聽，則又不一樣。其原因在于“拉格”音樂中的Sruti有所區(qū)別，這種微小的音分變化，產(chǎn)生了四分之三音的中間音程，形成了伊斯蘭音樂的顯著特點(diǎn)。巴基斯坦的古典音樂是以聲樂為主體的。歌詞的上下文結(jié)構(gòu)直接決定著音樂的曲式，大多數(shù)歌曲是由兩行或四行音韻不同的詩歌組成，因此使得其音樂也由此而分節(jié)進(jìn)行。有韻和無韻的詩行，在音樂上的處理經(jīng)常是有區(qū)別的，或者是用改變同一旋律的方法，或者是在轉(zhuǎn)換部中選擇不同的旋律加以變化。

巴基斯坦的塞林達(dá)演奏

巴基斯坦塞林達(dá)

巴基斯坦音樂的即興演奏，也是一個顯著的特點(diǎn)。器樂曲的結(jié)構(gòu)類似回旋曲式，短小動機(jī)的反復(fù)雖然很簡單，但是卻很有風(fēng)味。音樂節(jié)奏也很豐富，在俾路支與西北的邊境省有一種最流行的節(jié)奏是6／8拍，此外5／8、7／8拍也常使用，這是受到阿富汗塔吉克音樂影響的結(jié)果。

雖然巴基斯坦拉格音樂中有很多與印度相似的部分，但是，其弓弦樂器卻并不一樣。巴基斯坦塞林達(dá)(Sarinda)，是一種弓弦樂器。用一塊整木制成，有一個無品的指板，共鳴體下半端蒙皮，而上半部敞著口。三根弦中主奏弦用腸衣制做，其余兩根用金屬弦。這種樂器與中亞的突厥樂器“克雅克”很相似。歷史上巴基斯坦受到過突厥人的長期統(tǒng)治，因而保留了這種古老樂器。這個樂器在民間廣為使用。這種樂器在中亞的哈薩克斯坦與吉爾吉斯斯坦也廣泛使用。

巴基斯坦的沙朗吉(Sarangi)，與印度使用的并不一樣，雖然都是弓弦樂器，名稱也相同，但其琴體修長，共鳴體上蒙皮，有主奏弦6根，3粗3細(xì)，以及15至30根數(shù)目不等的共鳴弦。演奏姿勢與塞林達(dá)一樣要求用弓繃緊。這種樂器主要在旁遮普和信德省使用。

巴基斯坦的沙朗吉(Sarangi)不僅有男性彈奏，在伊斯蘭教盛行的北印度，女性也經(jīng)常會演奏沙朗吉(Sarangi)，這與阿拉伯國家是非常不相同的一個特點(diǎn)。

克什米爾是印度和巴基斯坦之間一個有爭議的地區(qū)。其音樂雖屬“拉格”范疇，但使用的樂器尚有一些特點(diǎn)?？耸裁谞柮Q的由來，據(jù)說是因遠(yuǎn)古時這個地區(qū)居住過名叫“格西”的民族而得名?？耸裁谞柕臍v史和印度一樣，曾遭受過許多外來民族的入侵。因此克什米爾人種較復(fù)雜，其中以雅利安成分為主，此外塞種人、匈奴人、突厥人、韃靼人、蒙古人等來自北方的民族也很多。目前絕大多數(shù)人信仰伊斯蘭教。

克什米爾的古典音樂與印度的“拉格”雖然有某些共同之處，但也有自己的特點(diǎn)?？耸裁谞柕墓诺湟魳方小疤K菲阿納·卡拉姆”?！疤K菲阿納”來自蘇菲派，意為“神秘”，“卡拉姆”意為“史詩”。這種古典音樂與“拉格’相似之處是演奏也受特定感情、季節(jié)、時辰的限定，不能隨意改變。但是旋律卻不盡相同，尤其是節(jié)奏與“拉格”的節(jié)奏不同。另一個區(qū)別是克什米爾的音樂獨(dú)唱部分很少，它沒有“拉格”那種阿拉普的散板序唱結(jié)構(gòu)，一般都是齊唱，類似“拉格”的安德拉部分。

克什米爾的薩茲演奏

克什米爾樂器中的弓弦樂器既與印度不一樣，也與巴基斯坦不同?？耸裁谞柺褂靡环N突厥名稱的樂器叫“薩茲”，但它不象土耳其那樣是彈撥樂器，而是弓弦樂器。樂器共鳴體呈圓形，指版不像巴基斯坦那樣長，張有兩到三根主奏弦。

為什么克什米爾鄰近印度而有些樂器卻不同呢?其中一個原因與克什米爾游牧團(tuán)體“巴音多”有關(guān)?！鞍鸵舳唷笔潜甲哂诳耸裁谞柛鞔迩f的藝術(shù)團(tuán)體，這些藝人到處流浪，很自然地促進(jìn)了民族音樂的交流。當(dāng)然，更主要的一個原因是克什米爾人種中有許多來自突厥民族的成份，這些民族南遷必然會傳播其音樂。[15]

九 中國維吾爾族的弓弦樂器

一 中國維吾爾族的艾捷克（Aijek）

艾捷克（Aijek）是中國維吾爾族的弓弦樂器。在維吾爾族歷史上，弓弦樂器出現(xiàn)是非常晚的。巴基斯坦的塞林達(dá)(Sarinda)，是一種弓弦樂器。用一塊整木制成，有一個無品的指板，共鳴體下半端蒙皮，而上半部敞著口。三根弦中主奏弦用腸衣制做，其余兩根用金屬弦。這種樂器與中亞的突厥樂器“克雅克”很相似。但是在古代西域音樂中卻沒有這種樂器的記載，在西域石窟壁畫中也沒有這類樂器的描繪。

我們從上述的研究證明，阿拉伯人使用一種叫“拉巴布”的弓弦樂器，其共鳴體形制為梯形或方形，與中國維吾爾族的“艾捷克”大不相同。按宋內(nèi)拉(M．Sonnerat)在《印度旅行記》中說：“印度在遠(yuǎn)古時代就已經(jīng)有弓弦樂器了”[16]。此論頗值得懷疑，因?yàn)橛《茸罟爬系臉窌稇騽≌摗?Natia Sastra)中并沒有關(guān)于弓弦樂器的記載，中國古代文獻(xiàn)中記載的《天竺樂》中也沒有弓弦樂器[17]。直到公元13世紀(jì)印度沙朗陀婆(Sarngadeva)所著《樂?！?Sa．mgit rathakara)中仍無弓弦樂器的記載[18]。戈瑪拉斯瓦米(A．Comaraswami)博士指出，印度古代是以彈撥樂器“維那”(Veena)為主奏樂器[19]。印度現(xiàn)今使用的弓弦樂器是“沙朗吉”，其形制與中國維吾爾的“艾捷克”也不一樣。據(jù)薩克斯博士研究，公元10世紀(jì)在阿爾·法拉比所著的音樂書中有一種二弦的“拉巴卜”(Rabab)[20]。關(guān)于其形制薩克斯在書中沒有描述，大概這仍是阿拉伯人的那種梯形拉巴卜。

那么中國維吾爾族的“艾捷克”源自何處呢?公元15世紀(jì)土耳其學(xué)者竺魯拉(Ahmed Oglou Chukroullak)認(rèn)為是源自波斯。同時代的基特·馬利(Emir Benknidr Mali)也持此說[21]。我們在波斯公元15世紀(jì)帖木兒王朝一派的畫中看見有一種半球狀，槽上蒙著皮革，有二弦或三弦的弓弦樂器。在公元16世紀(jì)薩法維(Safavi)朝畫中也有許多這樣的樂器描繪。這些樂器與中國維吾爾族的“艾捷克”很相似。波斯人把這種弓弦樂器叫“卡曼恰”（kamāncha）。土耳其也有一種叫“凱曼徹”(Kemenche)的樂器，雖然名稱與波斯近似，但其樂器是一種三根弦的棒狀小型的弓弦樂器，與波斯那種半球狀共鳴體形制差異很大。只有中國維吾爾族的“艾捷克”與波斯的“卡曼恰”相類同。

“艾捷克”（Aijek）清代譯作“哈爾扎克”,在《皇朝禮器圖式》中有記載：“木柄、椰槽，蒙以馬革、形如胡琴。柄端如施螺，通長二尺六寸七分二厘，槽徑二寸五分六厘，圓三寸九分，下承方鉞。柄其末圓長五寸一分二厘，馬尾弦二，山口后鑿空，內(nèi)弦以兩軸綰之，左右各一結(jié)，于鐵柄雙钚釘槽面設(shè)弦柱。自山口至柱一尺四寸五分八厘，鋼絲弦十左右，各五軸、當(dāng)木柄之?！阅竟雕R尾八十余，扎中二弦，應(yīng)鋼弦以取聲。”[22]

由此描繪的圖來看，“哈爾扎克”只有兩根主奏弦，有十根鋼絲共鳴弦，與波斯的“卡曼恰”（kamāncha）不同，因?yàn)椴ㄋ沟摹翱　保╧amāncha）只有兩根，三根和四根的主奏弦而沒有共鳴弦?！痘食Y器圖式》是公元1760年(乾隆25年)所撰，比波斯15世紀(jì)的記載晚近三百年。波斯并沒有使用共鳴弦的弓弦樂器，而中國新疆地區(qū)的“刀郎艾捷克”仍是18世紀(jì)記載的那樣具有10根共鳴弦。這說明中國的“艾捷克”最早是從中亞帖木兒王朝時期由蒙古人帶到刀郎地區(qū)的。

清代《皇朝禮器圖式》中的哈爾扎克

中國維吾爾族的刀郎艾捷克

中國維吾爾族的“艾捷克”名稱源自“艾捷姆”，而“艾捷姆”在阿拉伯語中是指非阿拉伯穆斯林，泛指突厥人?！鞍菘恕钡拿Q已表示了這種樂器是突厥人的樂器。此外，在新疆哈密地區(qū)使用一種叫作“哈密艾捷克”的樂器，是維吾爾人在“刀郎艾捷克”的基礎(chǔ)上改良的。其形制與‘哈爾扎克”完全不一樣，與波斯的“卡曼恰”也沒有任何關(guān)系。

（1）刀郎艾捷克

刀郎艾捷克因流行于南疆刀郎地區(qū)而得名。歷史悠久，形制多樣，音色柔和渾厚。常用于器樂合奏或?yàn)椤暗独赡究贰薄ⅰ胞溛鳠崞铡钡让耖g歌舞伴奏，是刀郎地區(qū)民間樂隊中的主要拉弦樂器。流行于中國新疆維吾爾自治區(qū)和田、莎車、麥蓋提、喀什、巴楚、阿瓦提和庫車等南疆地區(qū)。

刀郎艾捷克在流傳過程中不斷發(fā)展，主奏弦從一弦增至兩弦和三弦。由共鳴箱、琴頭、琴桿、弦軸、琴馬、琴弦和琴弓等部分構(gòu)成。共鳴箱呈半球形，多用沙棗木、核桃木等硬質(zhì)木料制作而成，正面蒙以羊皮或驢皮為面，箱后端開有一個圓形出音孔。琴頭、琴桿用一塊木料制成，多使用核桃木、杏木、椰木或桑木制作，全長80厘米。琴頭呈圓形寶塔狀，弦槽后開，兩側(cè)置木制弦軸，張以主奏弦。琴桿呈圓形柱狀體，中、上部兩側(cè)設(shè)有T形弦鈕，張以鋼絲共鳴弦。皮面中央置木制橋形琴馬，琴箱下方設(shè)有金屬制尾柱。琴弓用細(xì)竹或木制作弓桿，兩端拴系馬尾為弓毛。

最古老的一弦刀郎艾捷克，琴頭右側(cè)置弦軸，用一縷馬尾作為主奏弦，琴桿中部兩側(cè)設(shè)有6個-10個T形弦鈕，張以相應(yīng)數(shù)量鋼絲弦。古老的兩弦刀郎艾捷克，琴頭左右兩側(cè)各置一個弦軸，兩條主奏弦多為馬尾弦，也有采用腸衣弦或鋼絲弦的，在琴桿中、上部兩側(cè)，設(shè)有10個T形弦鈕，張10條鋼絲共鳴弦。

三弦刀郎艾捷克，是20世紀(jì)由南疆維吾爾族民間樂器制作藝人在兩弦艾捷克的基礎(chǔ)上加弦改制而成的。張有三條主奏弦，使用馬尾弦、腸衣弦或鋼絲弦，設(shè)有鋼絲共鳴弦。

中國維吾爾族刀郎艾捷克和刀郎熱瓦普演奏

刀郎艾捷克演奏時，采取坐姿，將琴底尾柱立于左腿上，也可將琴箱夾于兩腿之間，左手持琴按弦，右手執(zhí)馬尾弓沾松香在主奏弦外拉奏，其它琴弦起共鳴作用。以增大音量。一弦刀郎艾捷克，主奏弦定弦為c1，八條共鳴弦定弦為：g、c1、d1、e1、g1、a1、b1、d2。音域 c1—c3，有兩個八度。三弦刀郎艾捷克，主奏弦按四度關(guān)系定弦為：d1、g1、c2，十條鋼絲共鳴弦定弦為：c、d、e、g、a、c1、d1、e1、g1、a1。音域 d1—d3，有兩個八度。音色柔和渾厚?？捎糜讵?dú)奏、器樂合奏或?yàn)槊耖g歌舞伴奏。

（2）哈密艾捷克

哈密艾捷克因流行于中國新疆東部哈密地區(qū)而得名，也因外形與胡琴相似而有哈密胡琴之稱。歷史悠久，形制與中胡近似，音色優(yōu)美動聽，是演奏“哈密木卡姆”的主要伴奏樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)東疆哈密、吐魯番和鄯善等地。

哈密艾捷克由琴筒、琴頭、琴桿、弦軸、千斤、琴馬、琴弦和琴弓等部分構(gòu)成。琴筒有木制和薄鐵板卷制的兩種。鐵制者呈圓筒形，前口蒙以山羊皮、牛皮或蟒皮。琴桿木制，多呈方柱形，頂端為琴頭，上有雕飾。桿的上端設(shè)有兩個木制弦軸，系有兩條鋼絲主奏弦，琴桿上部還設(shè)有四至八個弦鈕，拴有相應(yīng)的鋼絲共鳴弦。所有琴弦的下端都系于琴筒下方的尾柱上。琴弓用細(xì)竹或竹板條為弓桿，兩端拴以馬尾為弓毛，夾于主奏弦之間拉奏。

中國維吾爾族哈密艾捷克演奏

哈密艾捷克演奏時，將琴筒置于左腿上，呈跪坐姿勢演奏，上身挺直，左手扶持琴桿千斤下方，用手指的第一關(guān)節(jié)處觸弦，右手執(zhí)馬尾弓夾于主奏弦之間拉奏，只用第一把位，一般不換把位。哈密艾捷克的定弦因地而異，但兩條主奏弦都定成五度關(guān)系。在哈密地區(qū)，兩條主奏弦定弦為d1、a1，八條共鳴弦定弦為：g、g、a、a、c1、c1、d1、d1，音域d1—d2；在吐魯番地區(qū)，兩條主奏弦定弦為g、dl，四條共鳴弦定弦為：g、c1、d1、g1，音域g—g1：音色與中胡相似，優(yōu)美動聽，柔和而有厚度。演奏技巧豐富，弓法有長弓、連弓、短弓、頓弓等，指法有按弦、壓弦、打音、擻音、滑音等?？捎糜讵?dú)奏、器樂合奏或?yàn)楦栉璋樽?，是演奏“哈密木卡姆”的主要伴奏樂器?/p>

（3）新型艾捷克

中國維吾爾族還有一種新型艾捷克，目前是中國維吾爾族、烏孜別克族常用的弓拉樂器，是19世紀(jì)在伊朗卡曼?。╧amāncha）的基礎(chǔ)上，改革制成的新型四弦艾捷克，已成為高音、中音和低音俱全的系列拉弦樂器，分別具有清新、明亮和渾厚的音色?？捎糜讵?dú)奏、器樂合奏或?yàn)楦栉璋樽唷?/p>

中國維吾爾族的低音艾捷克

新型艾捷克有高音、中音和低音三種。高音艾捷克是先將主奏弦增為四條，鋼絲共鳴弦增至11條，其主奏弦定弦為：g、d1、a1、e2，共鳴弦定弦為：c、d、c、f、g、a、c1、d1、e1、g1、a1。嗣后，又將所有的共鳴弦刪除掉，只保留了四條主奏弦。經(jīng)過一段實(shí)踐摸索，加大了共鳴箱，去掉皮膜改蒙木制面板，設(shè)置內(nèi)皮膜，擴(kuò)大出音孔，增加按弦指板，添置彎月形琴座，形成新型四弦的高音艾捷克。

中音艾捷克共鳴箱較大，內(nèi)裝襯梁，在縱斷面蒙內(nèi)皮膜，面板上順?biāo)L花紋開有出音孔，琴箱右側(cè)設(shè)圓形音窗，嵌以象牙制做的鏤空花紋薄片，四軸、四弦，底部設(shè)有彎月形轉(zhuǎn)動琴架。

低音艾捷克外型和中音艾捷克相同，共鳴箱顯著增大，球形體用32塊核桃木板條拼粘膠合而成，正面蒙以魚鱗松薄板，面徑17厘米，在琴箱中部裝有襯梁，在縱斷面蒙以蟒皮內(nèi)皮膜。琴頭、琴桿用一塊色木制成，長68厘米。琴頭為圓柱形，頂端呈圓球狀，下開弦槽，兩側(cè)橫置四個弦軸，軸柄為圓球形。琴桿呈半圓形柱狀體，前平后圓、上窄下寬，正面膠有紅木按弦指板。琴箱下端底座較長。采用大提琴弦，使用大提琴弓。其演奏姿勢和方法均與大提琴相同。

新型艾捷克

中國維吾爾族艾捷克演奏

新型艾捷克演奏時采取坐姿，胸部微挺，將木制尾柱或彎月形琴座置于左腿上(低音艾捷克置于地面，兩腿夾持)，左手扶持琴桿、用指尖部分按弦，右手執(zhí)馬尾弓沾松香在弦外拉奏，運(yùn)弓方法與二胡相同。高音艾捷克按五度關(guān)系定弦為：g、d1、a1、e2；音域c—g3，達(dá)三個八度。中音艾捷克亦按五度關(guān)系定弦，比高音艾捷克低五度，常定弦為：c、g、d1、a1,音域c—c3。低音艾捷克亦按五度定弦，比高音艾捷克低八度，定弦為：g、d、a、e1，音域g—g2，有三個八度。分別具有清新、明亮和渾厚的音色，優(yōu)美而動聽。

這些新型四弦艾捷克，吸收了二胡和提琴的弓、指法，演奏技巧極為豐富，左手可奏各種滑音、泛音和弦及多種裝飾音；右手有連弓、短弓、頓弓、跳弓、碎弓等弓法。它們較刀郎艾捷克，在音量、音色、音域和演奏技巧諸方面，都有了新的提高和發(fā)展。這種新型艾捷克常用于獨(dú)奏、器樂合奏或?yàn)椤笆究贰焙汀胞溛鳠岣Α卑樽唷?/p>

二 中國維吾爾族的薩塔爾(Satar)

中國維吾爾族的薩塔爾是弓弦樂器,雖然其名稱與波斯的“塞塔爾”(Sentar)和印度的“西塔爾”(sjtar)相似，但波斯、印度都是彈撥樂器，與“薩塔爾”這樣的弓弦樂器不同。據(jù)阿拉伯音樂史記載，阿巴斯王朝時期，使用一種叫“西沙克”的弓弦樂器?！拔魃晨恕笔峭回收Z，阿拉伯人把它稱作突厥樂器。其構(gòu)造是由一個橢圓的音箱，用核桃木制做。樂器面蒙羊皮，露有音孔，用弓拉奏，馬尾做弦。這種樂器在阿拉伯沒有流傳下來。阿拉伯音樂史中記載，突厥人自古就有這種弓弦樂器，然而文獻(xiàn)中無論是龜茲樂、高昌樂、疏勒樂，還是悅般樂、安國樂、康國樂都沒有使用弓弦樂器的記載，在西域石窟壁畫中也沒有任何描繪。只是現(xiàn)今中國新疆地區(qū)柯爾克孜族使用的“克雅可”和哈薩克族使用的“霍布茲”則有可能是“西沙克”的遺傳。

在清乾隆25年(公元1760年)編撰的《皇朝禮器圖式》中，記載有一種“塞他爾”的樂器：“木柄通槽、下冒以革、面平背圓形如匕。通長三尺四寸二分五厘，柄長二尺六寸四厘九毫。上闊一寸二分八厘，下闊八分六厘四毫，厚九分五厘。槽長八寸二分八毫，闊三寸三分三厘七毫，厚一寸一分三厘七毫。以九軸綰軸，柄端二軸，綰絲弦。槽面設(shè)柱，弦自山口至柱二尺八寸四分三厘一毫。面二軸，左側(cè)四軸，綰鋼絲雙弦一、獨(dú)弦六，長短各有差。柄纏絲二十三道，以代品，以木撥彈絲弦應(yīng)鐵弦取聲?！盵23]

這里描述的“塞他爾”是一種彈撥樂器，與中國維吾爾族的“薩塔爾”(Satar)并不相同。過去學(xué)術(shù)界有人認(rèn)為“薩塔爾”古稱“塞他爾”，完全是一個誤會。二者有本質(zhì)的區(qū)別，只是名稱有點(diǎn)相似而已。清代文獻(xiàn)記載的回部樂器中，只有一種弓弦樂器“哈爾扎克”。這說明，在十八世紀(jì)時“薩塔爾”還沒有出現(xiàn)。但成書于公元1893年的《樂師史》中已記載有“薩塔爾”，那么中國維吾爾族的“薩塔爾”則有可能是在“塞他爾”的基礎(chǔ)上發(fā)展的。因?yàn)椤叭麪枴本鸥抑兄挥幸桓z弦，其它八根是鋼弦，而“薩塔爾”也是一根主奏弦，九根是共鳴弦。按《皇朝禮器圖式》中已經(jīng)記載有“沙朗吉”，這是印度、巴基斯坦的弓弦樂器。中國維吾爾人可能是受到“沙朗吉”的啟示。

值得注意的是，現(xiàn)今伊朗有一種彈撥樂器叫“塞他爾”（Setar），其樂器的形制與中國古代文獻(xiàn)中的“塞他爾”不同，倒是與當(dāng)代維吾爾族的“薩塔爾”(Satar)很相似。

我們發(fā)現(xiàn)在阿塞拜疆19世紀(jì)時，阿塞拜疆人將這種“塞他爾”（Setar）用弓弦拉奏。雖然演奏方法不同，但是為維吾爾族的“薩塔爾”(Satar)提供了非常相似的證據(jù)?？赡苤袊S吾爾人借鑒了阿塞拜疆的“塞他爾”（Setar），將演奏方法進(jìn)行了改良。

中國維吾爾族的薩塔爾

伊朗的彈撥樂器塞他爾

總之，中國維吾爾族的“薩塔爾”這個樂器在印度、巴基斯坦、伊朗、阿拉伯、土耳其各國都沒有。它可能是十九世紀(jì)由中國維吾爾人借鑒阿塞拜疆的“塞他爾”（Setar）改良的。過去有些學(xué)者認(rèn)為“薩塔爾”是“沙朗吉”的變種。印度的“沙朗吉”有許多種，無論是印度東部的桑塔爾人、奧里薩邦孟達(dá)人還是在霍落部落、吉吉拉特邦部落以及拉賈斯坦、薩姆邦卡西部落中使用的各種“沙朗吉”，沒有一個與中國維吾爾的“薩塔爾”相同或相近似。雖然“薩塔爾”與波斯的“塞塔爾”在名稱上相近，但波斯是四根弦的彈撥樂器，與中國維吾爾族的“薩塔爾”不一樣。

中國維吾爾族的薩塔爾(Satar)全長139厘米。共鳴箱瓢形，用一塊桑木挖制而成，蒙以桑木薄板為面，琴箱長39厘米、最寬處16.5厘米、最厚處15厘米，面板上方開有4個圓形小音孔、呈菱形排列。琴桿桑木制，長100厘米，上端為琴頭，平頂無飾，設(shè)有13個T形弦鈕(正五左八)，正面弦鈕下方設(shè)有山口。琴桿正面為按弦指板，中、下部纏有16個牛筋弦品。面板下方置硬木制長橋形琴馬，張13條金屬弦。工藝精細(xì)，琴箱背板上鑲嵌有黑白相間的骨制圖案花紋，通體髹以棕色油漆

中國維吾爾族的薩塔爾(Satar)演奏時，奏者多席地盤腿而坐、將琴箱豎置于左腿上，左手持琴按弦，右手執(zhí)馬尾弓在弦外拉奏主奏弦。共鳴弦不拉奏，只起音響共鳴作用，以增強(qiáng)音量和豐富音色。由于琴桿聳長，音位較寬，左手常以食指為主，兼用中指和無名指按弦，小指使用較少，尤其食指在演奏中起著主要作用，無論是級進(jìn)還是跳進(jìn)的旋律，都習(xí)慣于食指按弦。薩塔爾是維吾爾族民間藝人演唱“十二木卡姆”的主要伴奏樂器，由主唱者自拉自唱，所以主奏弦的定弦也多隨演唱者的嗓音而定。

中國維吾爾族薩塔爾演奏

在喀什、莎車和伊寧等地，主奏弦多定弦為c或d，音域c—c 2或d—d2。共鳴弦定弦為：g、c、d、e、g、a、c1、d1、e1、g1、a1、c2或c、d、e、g、a、c1、d1、e1、g1、a1、c2、d2。高音清脆、中音明亮、低音渾厚。弓、指法技巧較為豐富，常用的弓法有連弓、分弓、長弓、短弓、頓弓、跳弓和碎弓等；指法有揉音、擻音、打音和滑音等。（圖35）

薩塔爾可用于獨(dú)奏、合奏或伴奏。在樂隊合奏或伴奏中，音色和諧、音響效果良好。獨(dú)奏的曲目不多，常采用“木卡姆”的音樂，較著名的有《木夏烏熱克木卡姆間奏曲》等。在樂隊合奏中，常為“木卡姆”和“麥西熱甫”伴奏。演奏“木卡姆”時，多以“彈弦”奏法開始，待歌聲出現(xiàn)后，才用弓拉來伴奏。它演奏“木卡姆”的散板序唱，多采用長弓、連弓，音調(diào)悠揚(yáng)、節(jié)奏自由；而用短弓、快弓演奏“麥西熱甫”樂曲時，旋律歡快、熱烈活潑，富有濃厚的地方色彩。

（本文圖片由周菁葆提供）