袁芳：享受音樂旅程的鋼琴家

蘇立華

四歲開始學習鋼琴，五歲首次登臺演奏，為法國教育代表團表演；六歲在省級少兒鋼琴比賽中獲獎；九歲得到廣州星海音樂學院麥美聲教授的悉心指導，奠定了專業(yè)鋼琴學習的良好基礎(chǔ)；十一歲考入中央音樂學院附小，后升入附中，在校期間一直跟隨中國著名鋼琴教育家吳元教授學習。高中畢業(yè)后赴德國慕尼黑音樂與戲劇學院留學，先后師從杰哈德·歐匹茲、邁克爾·謝弗教授，成為鋼琴大師杰哈德·歐匹茲的第一位中國弟子；2008年以鋼琴和室內(nèi)樂雙專業(yè)的出色成績畢業(yè)，分別獲得德國鋼琴演奏、室內(nèi)樂最高學位，被中國教育部認證為雙專業(yè)博士，二十九歲回國在中央音樂學院任鋼琴專業(yè)副教授……

剛過而立之年，青年鋼琴家袁芳在天才琴童順理成章的成長道路上走得自信優(yōu)雅、平和努力、盡善盡美。

今天，優(yōu)秀演奏家眾多，業(yè)內(nèi)職業(yè)競爭非常激烈，如何保持自己的優(yōu)秀呢？

實力不再僅是技術(shù)和獲獎記錄，也不再僅是演奏好就行。面對事業(yè)的發(fā)展和事業(yè)的競爭，一個演奏家需要全面的實力：專業(yè)的實力、文化的實力、信仰的實力以及與人愉快合作過程中美好呈現(xiàn)自己的實力，而同時擁有一個良好的心態(tài)尤為重要。

青年鋼琴家袁芳給我的印象就是一位有綜合實力、生活與藝術(shù)事業(yè)平衡發(fā)展、心態(tài)祥和的音樂家，一位勤奮上進、默默耕耘的音樂家，她始終謙虛向別人學習，努力在和自己拼、和自己比。

幾年前，我曾聽過袁芳的音樂會演出實況，全場曲目是一組德奧作品，當時給我的印象是演奏非常真誠樸素，沒有虛假的煽情，沒有空洞的音樂，可以看出她是一位受過非常良好音樂教育的演奏家，音樂詮釋誠實而成熟。后來，有機會和她在一起聊音樂，發(fā)現(xiàn)她很有思想，對音樂有自我的見解，絕非人云亦云，但內(nèi)心非常平和。

記者：您是最初就堅定要走專業(yè)道路，還是僅僅想先進行一段藝術(shù)熏陶？

袁芳：我四歲學琴，家人都非常熱愛藝術(shù)，媽媽有鋼琴基礎(chǔ)，爸爸也酷愛音樂，他們成長的年代沒有條件深入學習，卻把這種熱愛傳遞給了我，我從一開始就堅定要走專業(yè)道路，很幸運，這條路也適合我。

記著：您在學琴過程中有沒有不想練習，被家長督促無奈練琴的階段？

袁芳：過程一定有辛苦，也有或多或少的不情愿。我的整個童年幾乎沒有在外面瘋跑玩耍的時候，當然也沒有看過太多動畫片，但我從來沒有因此而真正討厭過練琴，我的熱愛是隨著我練琴的深度不斷增加的。

記者：什么時候覺得自己入門了，能挖掘出音樂表達的思想了？

袁芳：高中的時候，我發(fā)自真心地確認了自己對鋼琴的熱愛，在德國碩士畢業(yè)進入大師班后，要更加獨立地面對作品時，我覺得自己可以挖掘出作品的思想了。而說到入門，我更愿意說是近幾年，當然技巧過關(guān)是基礎(chǔ)，但技術(shù)達到相當階段未必等同于可以解釋音樂，探索和領(lǐng)會作曲家的意圖、理解作品的厚重所在更為關(guān)鍵。我爸之前常對我說：“你一直在大海邊撿貝殼?！惫诺湟魳?、古典文化真是太浩瀚了，這些年做教育，同時有了更多音樂會的積累，我才敢說自己開始游向大海了。

記者：德國留學經(jīng)歷對您最大的影響是什么？

袁芳：我的老師杰哈德·歐匹茲是德國當代最偉大的鋼琴家，沒有之一。除了為我解惑，他本身就是德奧派音樂的精神傳承，從他再向上數(shù)就是肯普夫、勃拉姆斯、貝多芬，都是一個活生生的代表。他常對我說“生活很難但是很美”這句話不要倒過來講，他自己開飛機帶我們從慕尼黑到布拉格演出，空中俯瞰阿爾卑斯山脈，讓我們體會用更高的眼光和更廣大的胸懷去看生活，去感受音樂。

記者：您六歲登臺，經(jīng)常在各大音樂廳的舞臺演奏，現(xiàn)在上臺還會緊張嗎？

袁芳：登臺都有或多或少的緊張，但不會緊張到影響發(fā)揮，而且還能起到興奮劑的作用。我很看重音樂與我的關(guān)系，如果還能得到大家的認同，我會非常高興，希望能讓大家通過音樂感受到人性的美好， 碰觸到自己的內(nèi)心。對我而言，要給自己充足的練習時間，這是彈奏的保障，希望大家每一次聽我演奏，不說是杰作，但也應該盡可能是精品。而要把音色、層次以及對作品逐層深入的理解詮釋出來，必須通過苦練，我每天會抽出五六個小時關(guān)掉手機、去除雜念一口氣練下來，中間不吃飯。也許別人覺得苦，但我覺得苦中有樂。

記者：您二十九歲就成為中央音樂學院副教授，又被稱為“能彈出作曲家靈魂的青年鋼琴家”，光環(huán)如此眾多，未來還有什么是您想努力去做的？

袁芳：舞臺是一個重點，舞臺是展現(xiàn)美的地方，是一個與想聽現(xiàn)場演奏的朋友們進行互動交流最好的平臺。而教育則是美化人心和改善一個人的工程，通過言傳身教影響另一個生命，更是一種恩賜，不僅僅是如何一對一地帶好學生，更是思索一種鋼琴教育的方式，我也希望能為推廣一種好的、職業(yè)化的教育方式做出自己的貢獻。

記者：我們熟知一些男性的青年鋼琴家，比如郎朗、李云迪，你們會交流切磋嗎？在對音樂的理解和彈奏時的表達上，您覺得女性有哪些優(yōu)勢？

袁芳：他們都是很棒的鋼琴家。我跟郎朗是同班同學，很了解他的辛苦，作為鋼琴家，他的曲目量以及每一場的表達都非常到位，無人能及，他的刻苦絕對是我們同學中的標桿。鋼琴與競技、舞蹈等不同，女性的優(yōu)美委婉在非常優(yōu)秀的男性音樂家身上也可以體現(xiàn)得淋漓盡致，而那種氣勢磅礴的狀態(tài)也可以在好的女性音樂家身上表現(xiàn)得淋漓盡致。音樂藝術(shù)的魅力超越性別，但是每一個真正的音樂家都有自己的特色。

記者：現(xiàn)在學琴的孩子特別多，打好基礎(chǔ)很重要，那么基礎(chǔ)包含什么，主要指技巧嗎？您對琴童和琴童家長有什么建議？

袁芳：首先是技術(shù)，畢竟鋼琴是有技術(shù)含量的工種，有規(guī)范的老師將孩子的手型、觸鍵、對鋼琴所能發(fā)出的聲音和持續(xù)的手指動作規(guī)范好。同時，我所看重的基礎(chǔ)還有對古典音樂的認識，愿意與作品打通，在作品中理解你不曾經(jīng)歷的生活，理解作曲家的心，愿意帶著這種心用鋼琴傳遞和表達，甚至影響你對自己和生活的認識。

記者：如何像您一樣挖掘出作曲家的靈魂？

袁芳：了解他的全部，他所處的時代、空間會決定他的思想。與作曲家打通是精神和靈魂的層面，練琴要刻苦，要騰空自己心中的雜念，讓作曲家的心進入你的內(nèi)心，這個職業(yè)很重視這種內(nèi)在。

記者：現(xiàn)在您如何自我提高？

袁芳：不斷學習、閱讀、聆聽以及感悟，去理解作曲家的人生，去看那些產(chǎn)生經(jīng)典音樂作品的黃金年代之于現(xiàn)在、之于我有一些什么樣的矛盾和共鳴。貝多芬在痛苦中堅韌，勃拉姆斯在孤獨中產(chǎn)生愛之花，莫扎特才華橫溢卻家庭不幸、身患疾病，要把這些東西接通還需要不停地練習，這樣終有一刻你會真正發(fā)現(xiàn)作品的光芒。每一個年齡段的演奏者對同樣作品的詮釋都會出新，我在德國學琴，是德奧學派，曾經(jīng)我會要求自己去讀歐洲的歷史和哲學，但現(xiàn)在這些書籍是我自發(fā)的熱愛，比如叔本華的哲學、羅丹的藝術(shù)等?？锤鑴?，聽大師的CD，在這個過程中思考自己的職業(yè)，甚至要讓音樂生活成為有落地感的生活，不要讓它飄著，讓音樂本身在現(xiàn)實生活中更新我、提煉我。隨著年齡的增長，練琴越來越敏感，有時彈琴我也在想，我表述的是不是我現(xiàn)在想要理解和表達的。

記者：如果有時光機可以讓您見到任何想見的人，您最希望見到誰？和他聊些什么？

袁芳：我自己彈貝多芬的作品非常多，所以希望見到貝多芬，和他聊聊藝術(shù)和人生。他曾在致學生艾米麗的信中說道：“堅持下去，不要僅僅練習藝術(shù)，而要抓住藝術(shù)真正的精神，因為只有藝術(shù)和科學最接近上帝?！?/p>

回國前后的十年，袁芳已經(jīng)出現(xiàn)在中國、美國、德國、奧地利、瑞士、荷蘭、西班牙、葡萄牙、希臘等地的協(xié)奏、獨奏、室內(nèi)樂多種形式的音樂會上，與以色列愛樂樂團、倫敦BBC交響樂團、馬賽愛樂樂團、中國國家交響樂團、國家大劇院管弦樂團等國內(nèi)外著名交響樂團合作，與著名指揮家祖賓·梅塔、勞倫斯·福斯特，國際著名音樂家王健等同臺演出，并參加了眾多大師班和音樂節(jié)。她于2004年受邀加盟慕尼黑鋼琴家俱樂部，并被評為最受歡迎鋼琴家，她在德國期間創(chuàng)建了“MHM鋼琴五重奏”、“Spianato鋼琴三重奏”，并受邀在歐洲著名音樂節(jié)上演出，如Max Reger音樂節(jié)、葡萄牙Sintra音樂節(jié)等，她策劃舉行了“MHM鋼琴五重奏”歐洲與中國巡演、與歌唱家布賴恩·蒙哥馬利舉行“冬之旅”藝術(shù)歌曲巡演音樂會、與法國著名的“Diotima弦樂四重奏”進行了中法建交五十周年中國巡演。袁芳是貝森朵夫鋼琴全球簽約藝術(shù)家，2009年至2011年在北京現(xiàn)代音樂節(jié)上，她領(lǐng)銜多部新作品的世界首演，并在2011年世界大運會藝術(shù)節(jié)上舉辦了自己的多媒體專場音樂會。

女兒的出生沒有停頓袁芳的音樂發(fā)展，轉(zhuǎn)眼間，我又看到了袁芳的收獲，索尼公司為袁芳出品的演奏新專輯《貝多芬1、4鋼琴協(xié)奏曲（BBC交響樂團協(xié)奏）》面世了。琴聲給我的印象依然是自然真誠、自信平和的，她彈奏出的不是很多演奏者強加給貝多芬的那種夸張的革命激情，而是把貝多芬內(nèi)心的博愛與祥和呈現(xiàn)出來，用音樂展現(xiàn)出貝多芬生活凡人的另一面，即便是歡快的樂章也是那么高級而有節(jié)制，整個演奏非常走心。

有的演奏家很會說，可是彈奏出來的東西差距很大，而袁芳的演奏很好地表達出她對音樂的理解和詮釋，她怎么想就怎么說，怎么說就怎么演奏，可謂人如其樂，樂如其人。

袁芳說：“只說不做，時間過去了，只做不說，時間也過去了，但是兩者的結(jié)果是不一樣的。”

看得出回國幾年袁芳不僅在教學上很有成績，所教學生在國內(nèi)外獲獎達三十多人次，同時她自己每天堅持練琴幾個小時，依然保持著一個鋼琴演奏家的良好舞臺狀態(tài)。她參與編寫教材，出版樂譜《快樂學琴》系列教程，并在《鋼琴藝術(shù)》雜志上多次發(fā)表文章；她擔任國內(nèi)重要鋼琴賽事評委，并在多個城市舉辦大師班，她于2011年起在國家大劇院定期舉行的《經(jīng)典鋼琴系列講座》被選為網(wǎng)絡直播節(jié)目……

著名作家、樂評人劉元舉對此不禁感慨：“好幾年沒有聽過袁芳的演奏了，她相當于蟄伏數(shù)年后突然亮相。已經(jīng)做母親的袁芳，手指依然靈光，如翼振顫，她不僅將母性慈愛的一面盡情展現(xiàn)，還將大波蘭舞曲中剛烈似火的一面傾情揮灑，在鍵盤上大幅度完成了自我表述。據(jù)說，她每天都要練六個小時的琴，一個功成名就、家業(yè)安樂的女人已經(jīng)不需要為功名利祿折騰鋼琴了，可她仍然不離不棄、孜孜不倦，從而讓自己得到了提升?！?/p>

良好的心態(tài)造就良好的生活，良好的生活狀態(tài)推動事業(yè)的健康發(fā)展，這是很簡單的道理，但是做得到和做得好的人不多。 袁芳和她的家人做得很好，她的藝術(shù)就是生活的呈現(xiàn)，她的鋼琴演奏很好地表達出她在音樂和生活中的信仰。

袁芳如是說音樂

音樂是一種精華，是幾百年流傳下來的非常好的價值觀，能通過作品演繹將它們帶給大眾，這是我一直希望的。如果你能持續(xù)地聽音樂，它應該會帶給你一些思考，它可以住在你的心里，讓你感到在跟不同的人交流。有些人說音樂讓我感到平靜的愉悅，獲得內(nèi)心的安寧；有些人說音樂讓我著迷，讓我感覺它是生活的一部分。我覺得不論是哪一種愛樂者或是想享受音樂的人們，古典音樂尤其是現(xiàn)場的魅力都是任何一個人這一生一定要享受的一次旅程。

貝多芬音樂的精神更多地表現(xiàn)在一種普世的愛，而且愛得很克制，有情懷、有正義感和責任感，既有憂國憂民的大情懷，又有人世間普通的情感。他的音樂不是宣泄，而是在經(jīng)典的結(jié)構(gòu)里去鑄造愛和理想。

也許不是專業(yè)的貝多芬作品演奏者，不能把他的作品理解到哲學的深度，但其作品本身所傳達的這種正義、情懷和責任感是對誰都有益的。作為一名演奏者，我體會到了他作品中那種對命運的抗爭。

她被鋼琴泰斗保羅·巴杜拉·斯柯達贊譽為“能彈出作曲家靈魂的少數(shù)年輕鋼琴家”，德國權(quán)威媒體《南德意志報》稱她為“極富感染力的中國鋼琴家”，評價她“以其獨特的細膩音樂和充滿生命力的德奧作品的純正詮釋，在國際舞臺上展現(xiàn)著中國新生代鋼琴家的出色天賦與實力”。