李程瑩
他伏在工作室的案頭,左手把著木頭,右手握著刻刀,一筆一畫,一點一面,正雕刻著時光。周圍明明有來來往往的人啊,整個世界卻都靜止了,只剩他和木雕,復(fù)刻成一道風(fēng)景線。這是別人在提及黃小明時,腦海里第一個浮現(xiàn)的畫面。
行走中的藝術(shù)
《一千零一夜》里說,未見過開羅的人等于未見過世界,于是黃小明就出發(fā)了。到達埃及是當(dāng)?shù)貢r間的清晨,他對埃及的印象一直都是大面積干燥的沙漠,但到了開羅才發(fā)現(xiàn),城市里的環(huán)境并不是想象中那樣干燥,撲面而來的空氣夾雜著濕濕的水氣??赡苁悄崃_河的水,讓整座城市覆蓋了一層薄薄的霧氣。
來不及在酒店稍作休息,他就迫不及待前往“世界七大奇跡”之一的吉薩金字塔群。吉薩金字塔位于埃及首都開羅西南部,開車僅需30分鐘。吉薩金字塔并不是一座單獨的金字塔,而是一個群體的總稱,它是古埃及時期最高的建筑群。
黃小明的目的地是吉薩金字塔群中最大最有名的胡夫金字塔。隨著一步步靠近,他眼中的胡夫金字塔越來越龐大,越來越震撼。當(dāng)他終于站在胡夫金字塔的腳下,碰觸它的巖石時,那種風(fēng)化過后凹凸起伏的層次感,使他真切體會到了歲月變遷。
后來他開車路過撒哈拉沙漠邊緣的一個小村莊,被墻頭一只漂亮的白貓所吸引,于是他下車,準(zhǔn)備上前與它打招呼。白貓卻“喵嗚”一聲,向一處籬笆逃去,縱身一躍投入一個埃及小姑娘的懷抱。小姑娘身穿長袍,頭裹紗巾,抱著貓咪盤膝坐在沙地上,正打量著黃小明。盡管語言不通,他還是試著用手勢與小姑娘交流,小姑娘看懂他在請求拍照,微笑著點頭表示同意。鏡頭里小姑娘抱著小貓露出純真的笑容,讓黃小明看到了淳樸的非洲人民最簡單的期盼所在,那就是快樂與富足。眼前溫暖的畫面與不遠處沙漠的荒涼殘破景象形成強烈對比,讓黃小明久久不能忘懷。回國之后,他迫不及待用自己擅長的東陽木雕技藝將這個畫面展現(xiàn)了出來。
與木雕結(jié)緣之后,黃小明經(jīng)常像這樣說走就走,在行走與感悟中把自己所看到的世界創(chuàng)作出來。他的很多做木雕的靈感來自于自然與游歷。這些年黃小明也開創(chuàng)了很多新興的創(chuàng)作形式。他獨創(chuàng)的“超寫實木雕”,以人物為焦點,神態(tài)表情讓人產(chǎn)生共鳴,實現(xiàn)了中國木雕與西方木雕的接軌,極具現(xiàn)代性;他設(shè)計的“竹簡式木雕”用木做成竹簡形式,以竹簡為底板,配合高浮雕山水,陰刻書法,形成“詩、書、畫、印”的文人雅韻風(fēng)格;“取景框木雕”借用攝影中“對焦”手法,中間寫實逼真,周圍自然虛化,豐富了木雕的表現(xiàn)形式。
黃小明還開創(chuàng)了多層疊雕表現(xiàn)手法,把淺浮雕、深浮雕、鏤空雕、半圓雕、圓雕等多種技法加以綜合運用,少則兩層,最多的達七層。他將畫與雕結(jié)合在一起,將木雕寫意與速寫具象融為一體,實現(xiàn)了繪畫與雕刻的天然合一?!皠?chuàng)作來源于生活而高于生活,這些創(chuàng)作形式都是在長期實踐、仔細觀察、吸收借鑒的基礎(chǔ)上,以技藝為根本,實現(xiàn)藝術(shù)的升華?!边@些藝術(shù)風(fēng)格分別代表了他在不同階段的藝術(shù)創(chuàng)作和對木雕的思考,所處階段不同,關(guān)注點不同,代表了不同階段的最高成就。他現(xiàn)在回過頭來看每一件作品,都像自己帶大的孩子一樣備感親切。
對木雕的熱愛與敬畏
黃小明16歲跟隨師傅學(xué)習(xí)木雕,3年后出師,開始雕刻各類題材的作品。而后在工藝美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)系統(tǒng)理論知識,讓他在單純的雕刻工作中注入更多思考,使技術(shù)朝著藝術(shù)的方向靠近。無論是朝著思想領(lǐng)域的精進,還是朝著藝術(shù)方向的創(chuàng)作,都有著承前啟后的作用。1978年,黃小明從浙江省工藝美術(shù)學(xué)校畢業(yè),潛心創(chuàng)作了兩幅對他影響最深的畢業(yè)作品,分別是《華夏》和《祈求》。這場技與藝的整合,讓他得到了更多的關(guān)注與認(rèn)可,為了走得更好更遠,他后來進入復(fù)旦大學(xué)進行更深層次的理論學(xué)習(xí),他相信文化藝術(shù)才是工藝的重要組成部分。
經(jīng)過一路的積累和創(chuàng)造,他成為了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“東陽木雕”的代表性傳承人?!皞鹘y(tǒng)就是昨天的創(chuàng)新,創(chuàng)新就是明天的傳統(tǒng)”,在黃小明看來,創(chuàng)新勢必要建立在對傳統(tǒng)的繼承上,繼而發(fā)揚,否則就成為無本之木,無源之水。同時創(chuàng)作也需要進行廣泛吸收,博采眾家之長,比如吸收西方美學(xué)、雕塑等元素,或跨界進行藝術(shù)的融合等,這些都為創(chuàng)新提供了另一種維度的思考和呈現(xiàn)方式。
傳承,既是技藝的傳承,更是精神的傳承,是一種對技藝的熱愛與敬畏;創(chuàng)新則是努力融入創(chuàng)造力,把有利于東陽木雕發(fā)展的一切,傳遞給后人,讓火焰的光芒,愈加熾烈。正如“薪火相傳”,需要傳承火種,更需要增加新柴,在黃小明看來,傳承與創(chuàng)新兩者缺一不可。
用手工的溫度分享生活
大多數(shù)時候,黃小明都是一個人靜靜地坐下來,對著一塊木頭就是一整天。他說這就是他理想的生活,安心創(chuàng)作,不問其他。木雕是用手工的溫度來傳遞生活的點滴,生活中與情感發(fā)生共鳴的題材都是他所鐘愛的,諸如祥云、魚、民族風(fēng)情等,融入濃濃的鄉(xiāng)情、親情、友情、愛情。生活中的美是共通的,大家對美好事物的追求也是一致的,也最容易產(chǎn)生情感和心理的共鳴。因此以木雕藝術(shù)向大家傳遞美好,還原真實,是黃小明最純粹的堅持。
今年北京雙年展他做了一件作品,名為《金龍聚寶》,以金龍魚為元素,以椴木和大紅酸枝為主體材料,結(jié)合木雕與竹絲鑲嵌等工藝打造而成。當(dāng)作品完成的那一刻,他幾乎是歡呼雀躍的,因為最后的成品與他心目中想要打造的樣子不差毫厘?!督瘕埦蹖殹吩跂|陽傳統(tǒng)浮雕技法的基礎(chǔ)上,融合了西方超寫實主義的表現(xiàn)手法和美學(xué)元素,既有中國傳統(tǒng)文化喜慶和富足的寓意,又有西方現(xiàn)代文化之美學(xué)。
在黃小明自己看來,他的工匠精神是刻“藝”而非刻意,刻“意”而非刻藝。第一個“藝”指藝術(shù),第二個“意”指意境。想要達到這兩種境界,需要追求一種嚴(yán)謹(jǐn),一種精益求精,一種對美的極致追求和表達。這正是工匠精神核心所在。
工藝的“知行合一”
這一年多來,黃小明一直在嘗試跳出這個圈子看整個工藝美術(shù)界的發(fā)展。剛剛當(dāng)選為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護協(xié)會理事的黃小明,發(fā)起并簽約了100多位中國工藝美術(shù)大師,建立了“工藝中國”互聯(lián)網(wǎng)平臺?!氨姸鄧鴥?nèi)外大師表示在網(wǎng)上查找相關(guān)領(lǐng)域資料時,缺乏系統(tǒng)、全面、權(quán)威性的資料庫。在市場聲譽很好的作品,反而在互聯(lián)網(wǎng)上缺乏權(quán)威的品鑒、宣傳與推廣,這讓我們深深感受到酒香也怕巷子深的現(xiàn)實困境。”在黃小明看來,工藝美術(shù)之所以處境尷尬,是源于行業(yè)和地域的局限。
“比如你是一位來自廣東的中國工藝美術(shù)大師,你在當(dāng)?shù)睾蘸沼忻?,但在浙江或者北京,可能名氣就沒那么大,這就是地域的局限?!秉S小明舉例說,再者,若有人喜歡陶瓷,網(wǎng)上找過資料后,很欣賞某位大師之作,但去網(wǎng)上或店鋪買時,買到的往往不一定是真品。這也是信息不對稱帶來的尷尬。
他利用這些年積累的多方資源,系統(tǒng)搜集、整理了各工藝門類的精華,注入大量心血構(gòu)建了這個信息百科全書平臺,并緊跟新時代的發(fā)展潮流,讓“互聯(lián)網(wǎng)+”融入工美,讓工美走進大眾?!拔揖褪窍胫荒茏寕鞒械穆繁谎蜎]了,得讓年輕人能找準(zhǔn)路,找對人?!睋碛胸S富人生閱歷的他,更懂得“知行合一”的意義。