漸離漸遠(yuǎn)還是身近心遠(yuǎn)？

羊含芝

2015年暑期檔的動畫電影《大圣歸來》與今年的《大魚海棠》創(chuàng)造的票房“小奇跡”，向市場展現(xiàn)出國產(chǎn)動畫電影和二次元文化的巨大消費(fèi)力，但是市場的反應(yīng)又是否能代表一切，國產(chǎn)動畫電影是否穿越長久以來的暗夜，已經(jīng)迎來了一個破冰之春呢？知乎網(wǎng)站上的一份熱帖追問了“對國產(chǎn)動畫的成見是如何形成的”又扒出了很多部都是對傳統(tǒng)文化的珍視、民族特色的展現(xiàn)，一些國產(chǎn)老動畫片《大鬧天宮》《九色鹿》等這些是從文本故事到畫面造型，滿滿的中國特色，拳拳的制作誠意，可惜在本文討論的兩部動畫電影《大圣歸來》《大魚海棠》出現(xiàn)之前的很長一段時間，我國又出現(xiàn)多部照搬照抄日本、歐美動畫的“山寨”、抄襲之作，制作水平如同劣質(zhì)粗糙的“手游”，手游也可想而知毫無完整故事，尤其是某得獎之作，分鏡和人設(shè)直接照搬日本動畫電影《秒速5cm》，讓眾多本來就追“日美”棄“國漫”的漫迷們質(zhì)疑作者臉皮是“厚得能繞地球一周了吧”！我們的國產(chǎn)動漫就真的到了要山寨cos別人的佳作，把所有零部件都做成低配版的地步了嗎？實(shí)在懷念上世紀(jì)八九十年代國產(chǎn)動畫的黃金時代！

借鑒傳統(tǒng)，也是講故事的藝術(shù)

直到去年的《大圣歸來》橫空出世，這部出自傳統(tǒng)故事《西游記》的動畫電影沒有斥資巨額，沒有大陣仗做營銷，卻憑著炸裂般的好口碑俘獲了大量觀眾，給國產(chǎn)動畫的天空灌了一袋氧氣，讓我們看到了國內(nèi)動畫制作團(tuán)隊(duì)的誠意和國產(chǎn)動畫水平的進(jìn)步，另外加上《大魚海棠》的兩極口碑、褒貶不一，熱鬧之余，我們不禁要問，這些電影的創(chuàng)作方式真的是中國動畫電影創(chuàng)作值得借鑒的正確路子嗎？兩部動畫均和我國的傳統(tǒng)文化拉不開干系，是否又諭示著它們已經(jīng)給我國的動畫電影創(chuàng)作指明了一個正確方向呢？

無論是《大圣歸來》還是《大魚海棠》，兩部片子都是從我國傳統(tǒng)的故事中取材，分別出自于《西游記》和《逍遙游》，就《大圣歸來》而言，并沒有照搬傳統(tǒng)原著的人物形象，從故事到人物都有一定的顛覆創(chuàng)新意味。孫悟空從一個神通廣大的齊天大圣演化成一個現(xiàn)代社會所謂的loser，唐僧也變成了一個具有寓言性質(zhì)的小和尚“江流兒”，但是在故事上并沒有將大圣如何從“大圣”變成loser，又從一個loser回歸到原來的身份講明白，只看到人物變化的結(jié)果，未見其中理由，缺乏敘事邏輯。導(dǎo)演田曉鵬將大圣按照好萊塢的英雄模式打造，看完全片后讓人感嘆，原來大圣其實(shí)就是中國版的神話英雄啊，怎么看了那么多遍《西游記》都沒發(fā)現(xiàn)！

再看《大魚海棠》，更有人說它情懷太大，反而把故事講小了，只是憑空把一個個神仙的造型和名字搬上銀幕，而他們并沒有任何實(shí)際推動劇情之用，劇情上也是在原來神話基礎(chǔ)上作了編造，實(shí)質(zhì)只是兩個男生愛上一個女生的小情小調(diào)，對于神話的改編和顛覆所做的一切實(shí)際上只是“綁架”文化的表現(xiàn)。有學(xué)者提出了我們在動畫上的“中國學(xué)派”正走向一個新的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，所謂的“新中國學(xué)派”，就是既保留中國民族風(fēng)格、文化品性和多種動畫類型，又和當(dāng)今最先進(jìn)的制作技術(shù)相結(jié)合，與世界接軌，融入最現(xiàn)實(shí)的娛樂精神和最流行的時尚元素的國產(chǎn)原創(chuàng)動漫，但是“中國學(xué)派”四個字只是如同包裝在日美歐故事外的一個外衣而已，所以不管是不是“中國學(xué)派”，還是所謂的“新中國學(xué)派”或者什么都不是某個“學(xué)派”，沒有好的劇情，走心的人物和完整的敘事，觀眾都不會徹底買單，對中國學(xué)派的解讀并不是局限于“每一幀畫面都是壁紙”“每一根毛發(fā)都逼真細(xì)膩”這些外在的技術(shù)上的，觀眾要看的不是光鮮亮麗的外表，要真正的故事好看，如果本末倒置，那也只能令人嘆息。

“每一個二次元都有一個中國夢”

從造型上來說，兩部片子的畫風(fēng)都偏向于中國傳統(tǒng)美術(shù)，讓這一代的觀眾的確是有熟悉親近之感。自從上世紀(jì)的中國民族動畫的斷裂消沉之后，大家看到這兩部片子在造型上的民族風(fēng)是可貴的?！洞笫w來》的導(dǎo)演田曉鵬回憶艱難的項(xiàng)目啟程，在死磕的八年創(chuàng)作期間，團(tuán)隊(duì)里有幾十個人先后離開，他仍然要求動畫師、燈光師反復(fù)修改，不斷重來，克服了種種難關(guān)，將項(xiàng)目推出，這種做事決心以及堅(jiān)韌精神值得肯定，但是就整體片子的本身而言，之前我們的那些“山寨”動畫只是披上了日歐美風(fēng)衣的粗鄙之作，而現(xiàn)在的兩部動畫電影則是披著中國傳統(tǒng)文化外套，本質(zhì)還是效仿著日歐美的故事核心的東西，之前我們的動漫是和傳統(tǒng)文化“漸離漸遠(yuǎn)”，現(xiàn)在變成了“身近心遠(yuǎn)”，實(shí)質(zhì)并沒有發(fā)生變化，也沒有好到哪里去，但是看得出來，《大圣歸來》《大魚海棠》兩部片子的創(chuàng)作者是決意要盡力貼合中國傳統(tǒng)文化的，這一點(diǎn)從海報(bào)上就能看出來作者的旨意——“初心不改，英雄重生”。創(chuàng)作者意圖振興國產(chǎn)動漫的決心充足，而想要做中國動畫業(yè)界良心的探索之舉也是有一定積極意義的。

做類似探索的還有最近在B站上流行的系列動畫《那年那兔那些事兒》，這部系列動畫在B站上引起了大批年輕人、尤其是90后的關(guān)注。它每集控制在十分鐘以內(nèi)，用現(xiàn)代年輕人易于接受的方式，將兔子等動物擬人化，力圖在十分鐘以內(nèi)述說一個中國近現(xiàn)代軍事歷史外交大事件，傳達(dá)“每一個兔子都有一個大國夢”的寓言式的主題性臺詞，在近期上海召開的網(wǎng)絡(luò)視聽論壇上，象征二次元文化的網(wǎng)站——B站董事長陳睿發(fā)表了《關(guān)于年輕一代文化背景》的演講，直言“每一個二次元都有一個中國夢”，直接將傳統(tǒng)愛國主義和二次元文化產(chǎn)生緊密聯(lián)系。在筆者看來，這樣的聯(lián)系是有必要的也是必需的。例如有一集是說錢學(xué)森在美國受到監(jiān)禁，美國人不讓他回國但是他思念祖國的故事，這個動畫并沒有強(qiáng)硬地說教，為了給觀眾灌輸愛國主義的概念，通過彈幕我們感受到這個故事給觀眾帶來的是內(nèi)心的真正感動，和前面?zhèn)鹘y(tǒng)民族動畫的式微以及《大圣歸來》《大魚海棠》不同，“漸離漸遠(yuǎn)”和“身近心遠(yuǎn)”都不是它的風(fēng)格，它是一種根植于傳統(tǒng)愛國故事的動畫創(chuàng)作。另外，為了加強(qiáng)現(xiàn)實(shí)感，《那年那兔那些事兒》的片尾用紀(jì)實(shí)的照片和字幕，從內(nèi)核看就是基于真實(shí)基礎(chǔ)上的，是一種傳統(tǒng)的愛國主義的表達(dá)，而動畫只是召喚年輕觀眾內(nèi)心的一種手段。

故事好依然是核心價值

一些扶持政策對我國的動畫產(chǎn)業(yè)也有一定促進(jìn)作用，例如文化部在2008年出臺的《關(guān)于扶持我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的若干意見》中指出的“實(shí)施國產(chǎn)動漫振興工程”，具體要求上說要“重點(diǎn)支持富有中國文化精神、承載中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、飽含時代特點(diǎn)的動漫作品?！苯┠暝趪艺叽罅Φ姆龀趾凸膭钕拢恍┲袊髽I(yè)在摩拳擦掌，正在努力嘗試具有中國特色的二次元產(chǎn)業(yè)，之前的山寨之路也讓人意識到，日美的經(jīng)驗(yàn)無法在中國復(fù)制，一是由于尚未能形成成熟的、分工明確的產(chǎn)業(yè)鏈，二是內(nèi)容根基太弱，才會造成中國二次元敘事的尷尬溝渠。由此可見，中國是力圖在影視、動漫產(chǎn)業(yè)全方位地建立一個有“中國特色”的產(chǎn)業(yè)鏈，其中的這個“中國特色”一定是由內(nèi)而外散發(fā)著中國味道的東西，否則仍然被人指責(zé)四不象、味不正。

中國動畫電影市場固然很不穩(wěn)定，應(yīng)該先從創(chuàng)作觀開始糾正。雖然近兩年來，動畫市場發(fā)生的改變，制作上動輒三五年的周期，但是很多人，包括創(chuàng)作者和觀眾對動畫的理解都是“動畫是給小孩子看的”，可是國外的很多叫座叫好的動畫電影的受眾群年齡層次沒有太大局限，上到老人下到小朋友，在他們的合家歡故事里充斥著適合每一個年齡階段解讀的因子，也不是單純的“成人動畫”或者“低幼動畫”之分，類似《帕丁頓熊》《瘋狂動物城》都是這樣的合家歡電影，敘事鏈條成熟，沒有脫鉤之感，造型畫面也夠精良，實(shí)現(xiàn)了動畫電影的最大功效。

如果我們的動畫創(chuàng)作隊(duì)伍對每一個環(huán)節(jié)尤其是產(chǎn)品的前端開發(fā)能再多一點(diǎn)專注和持久，像愛奇藝CEO龔宇在近期的網(wǎng)絡(luò)視聽論壇發(fā)表專題演講中強(qiáng)調(diào)的：“故事好依然是核心價值。從去年到現(xiàn)在，電視劇行業(yè)或我們的網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)作品都在強(qiáng)調(diào)一些特點(diǎn)，但歸根結(jié)底，一個好作品的基礎(chǔ)要素是一樣的，我們要一個有品質(zhì)的作品，最終需要創(chuàng)作者發(fā)揚(yáng)工匠精神。不單是故事，還有演員的表現(xiàn)、舞美、音響等每一個工種都應(yīng)該發(fā)揮工匠精神，充分投入?！辈粌H多一點(diǎn)“工匠精神”，還需要多一點(diǎn)藝術(shù)創(chuàng)作的智慧。希望在不久的將來，我們拿出手的不光是“身近心遠(yuǎn)”的動畫電影，更能拿得出“身心合一”的“中國特色”的作品。