探究莫扎特幻想式的音樂特點
——以《c小調幻想曲》為例

劉曉瑜信裕熹

（1.山東師范大學音樂學院，山東 濟南 250014；2.淄博市青少年宮，山東 淄博 255039）

探究莫扎特幻想式的音樂特點
——以《c小調幻想曲》為例

劉曉瑜1信裕熹2

（1.山東師范大學音樂學院，山東 濟南 250014；2.淄博市青少年宮，山東 淄博 255039）

莫扎特的作品大多呈現(xiàn)給人們的是歡快明朗的音樂，但在《c小調幻想曲》中，莫扎特內心的痛苦與折磨得到了完整的詮釋及演繹，獨特的音樂風格讓人感受到更具深層音樂內涵、更具悲劇色彩的震撼。本文以“頻繁的調性變化”、“意外的旋律與和聲進行”以及“多變的速度、力度”為綱對作品進行詳盡分析，深入探究莫扎特幻想式的音樂特點。

莫扎特；幻想曲；調性變化；意外進行

莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756-1791）為鋼琴而創(chuàng)作的幻想曲共有3首①，其中1785年所作的《c小調幻想曲》（KV475）占有重要地位，其悲劇性色彩濃厚且結構較為復雜，與莫扎特大部分作品的風格大不相同。以研究及演奏莫扎特作品知名的奧地利鋼琴家保羅·巴杜拉-斯科達曾認為該作品的第一樂句便是死亡的象征：“‘時限已到-無可避免’。”②這部具有濃厚悲劇色彩的作品在莫扎特的眾多作品中的確分外不同。

在莫扎特維也納時期的鋼琴獨奏作品中最重要的便是《c小調幻想曲》和《c小調鋼琴奏鳴曲》，這兩部作品的創(chuàng)作時間僅相差一年，且二者之間聯(lián)系密切，可將其視為一套完整的作品。雖然幻想曲在“巴洛克音樂時期，常作為賦格曲的前奏曲或套曲的一個樂章”③，既可作為一套作品演奏、也可各自獨立演奏，但莫扎特將這兩首作品放在一起出版可能不僅僅是因循舊習，更可能是因其內在聯(lián)系（譬如這兩首作品的主題材料與低音進行等多方面均有明顯的源出關系），本文關注更具幻想式音樂特點的《c小調幻想曲》。

“幻想曲”一詞來自希臘文“Phantasia”，原意為“幻想”；作為音樂術語指自由發(fā)揮作曲家的想象力而很少遵循傳統(tǒng)曲式的作品，多為器樂體裁，其特點為結構自由且極富想象力。④本文通過詳盡分析，以“頻繁的調性變化”、“意外的旋律與和聲進行”以及“多變的速度、力度”為綱，力圖探究并揭示莫扎特《c小調幻想曲》幻想式的音樂特點。

一、頻繁的調性變化

在《c小調幻想曲》中，除了Andantino（行板），即作品的第三部分使用了bB大調的調號之外，其它部分都沒有使用明確的調號。在這部作品中，調性的變化頻率極高、次數(shù)之多也可能是莫扎特不使用明確調號的原因，表現(xiàn)出幻想曲自由、隨性的特征。

這部作品的第一部分在前兩小節(jié)的核心音調之后對該核心音調連續(xù)多次模進，以兩小節(jié)為單位進行轉調模進。在莫扎特的作品中，一開始便這么頻繁的轉調，實屬罕見。為了便于觀察，筆者將Adagio（柔板）前半部分的轉調情況列舉如下：

表一：1-25小節(jié)調性變化

由上表可看出，在前25小節(jié)中，調性變化了11次。其中，同一種調性最少只保持了1小節(jié)，最多則保持了5小節(jié)便轉到了其他調性上進行，更多的是以2小節(jié)的頻率進行轉調。僅在這開始的25小節(jié)中，轉調的次數(shù)已如此之多是該作品的一個獨特之處（見譜例1）。

譜例1：1-6小節(jié)

在幻想曲的第二部分，即Allegro（快板）的這一部分中，其后半部分已具有明顯的展開性，逐漸發(fā)展到一小節(jié)變化一次調性，甚至一小節(jié)中存有兩次調性變化，其獨特的和聲色彩及調性布局都體現(xiàn)了極具幻想式的音樂特點。

譜例2中的調性布局如下，

表二：71-82小節(jié)調性布局

這種不停的轉調模進，實際上具有調性對置的特點，調性色彩對比十分強烈（見譜例2）。

譜例2：71-82小節(jié)

這首幻想曲所運用的調性數(shù)量多的驚人，但因材料對比中又有貫穿統(tǒng)一的主題，絲毫沒有令人覺得不妥當?shù)牡胤?。這一特點在莫扎特其他鋼琴奏鳴曲中是十分少見的，如莫扎特1775年所作的《降B大調鋼琴奏鳴曲》（KV281）第二樂章，其展開部一共12小節(jié)，只用了它的主調bE大調（見譜例3）。

譜例3：47-61小節(jié)

在這首幻想曲中體現(xiàn)出調性變化頻繁這一特點，已預示了在他之后的奏鳴曲式作品展開部中逐漸使用相對頻繁的轉調。如莫扎特1786年所作的《F大調鋼琴奏鳴曲》（KV533）第二樂章，其展開部的調性布局比之前的作品更為緊密，甚至發(fā)展到一小節(jié)變化一次調性（見表三和譜例4）。

表三：59-70小節(jié)調性變化

譜例4：59-70小節(jié)

二、意外的旋律與和聲進行

頻繁的調性變化已經(jīng)使我們感受到非典型的莫扎特風格的音樂，但令人意外的聲部進行也突出了《c小調幻想曲》的幻想式音樂特點。

從旋律進行來看（見譜例1），作品以上行小三度的進行開始，緊接著又出現(xiàn)了令人意外的增二度，這樣的旋律進行在古典時期是十分少見的（尤其是在作品的開始處），而其帶來的聽覺感受更是別外新奇。之后，在連續(xù)的半音進行后突然大跳下行小六度，隨即解決到第二小節(jié)屬和弦的三音上，并用八度來強調三音，這在古典時期也并不多見。雖然樂譜為單聲部旋律，但其中也暗示著典型的和聲進行，通過分析可以確定第一小節(jié)的重屬變和弦解決到了第二小節(jié)的屬和弦，正因為省略了根音，聽覺上給人以十分意外的感受。隨后是兩個像是一問一答的反向進行的小二度。雖然開頭的主題便充滿著各種意外的音程旋律走向，但其中又含著T-S-D的傳統(tǒng)的和聲功能進行。

在1-18小節(jié)中，可以發(fā)現(xiàn)每小節(jié)強拍上的音符所組成的低音線條為：C-B-bB-A-bA-A-bB-B-#A-A-bA-G-bG-#F-G，這其實是弗里吉亞進行（C-bB-bA-G）的大幅擴展，在其過程中向上迂回一下后仍然回到進行中，且在向上迂回時力度增強，在這個過程中并沒有強調骨干音，這些對于弗里吉亞進行是比較意外的。

從和聲進行來看，一開始便極具小調色彩，在主音出現(xiàn)后馬上進行到重屬變和弦，隨即解決到第二小節(jié)的V6和弦，接下來是略帶不安的減七和弦及增六度體現(xiàn)出糾結、悲戚的狀態(tài)，這兩小節(jié)構成了該作品極富悲劇性色彩的主題。而后是對該主題的連續(xù)模進，給人一次次的期待以及一次次的意外，這樣的落差而造成的沖突感無不令人感受到來自莫扎特幻想中的震撼。

再如第8小節(jié)（見譜例5）這個減七和弦的進行也比較意外。這里的減七和弦作為be小調中升高根音及三音的IV7出現(xiàn)，其中包含著作為五音的主音，保持了共同音后解決到了主和弦上。這個減七和弦不作為導音上的VII7，而是一種裝飾性的變化和弦，但聲部進行十分穩(wěn)定。

譜例5：7-10小節(jié)

在該丘斯的《音樂的構成》“第十章——音樂中最奇怪的和弦”⑤中，我們可以找到同樣的例子（見譜例6）。

譜例6：

再如（譜例7）中第38-40小節(jié)高聲部強調D-#G的增四度的進行，而低聲部則一直是E-F的小二度的反復，到了第43小節(jié)，又出現(xiàn)了#G-bB的減三度的短小材料，由此組成了這個充滿戲劇性的樂句。大量使用各種不協(xié)和音程在古典音樂作品中也是較為意外的，這種增四度及減三度的不協(xié)和音程的進行營造出一種極度絕望而又不斷掙扎的氛圍（見譜例7）。

譜例7：36-46小節(jié)

這些頻繁出現(xiàn)意外進行的創(chuàng)作手法在古典時期的音樂中實屬少見，即使是在莫扎特的其它作品中也并不常見，其中不協(xié)和音程及不協(xié)和和弦的廣泛應用反而造成了一種奇妙的效果，這種令人感到意外的旋律走向也預示著整首作品的不尋常的悲劇性基調。

三、多變的速度、力度

速度的轉換、力度的改變是推動音樂作品發(fā)展的重要動力之一。而多變的速度、力度使作品的情緒表達更為豐富，使人產(chǎn)生細膩復雜的審美體驗。本文參考的譜例為上海教育出版社所引進的維也納原始出版社出版的樂譜而發(fā)行的，該出版社以出版最具權威性的、依據(jù)作曲家手稿及其第一次出版的版本而著稱，作品中的每個細節(jié)都最為接近作曲家表現(xiàn)意圖，因此《c小調幻想曲》多變的速度、力度標記當為有價值的參考。

在古典主義音樂作品中，速度、力度的安排都相對統(tǒng)一，從而保持古典主義音樂的理性、均衡感。而在這首幻想曲中，從速度的安排上看，依次為Adagio（柔板）、Allegro（快板）、Andantino（行板）、Più Allegro（更快的快板）和Primo Tempo（回到原速），速度變化十分豐富。

表四：多變的速度

《c小調幻想曲》每個不同速度的部分之間的情緒對比強烈，通過一個一個部分不停地轉換、進行能夠很清楚地感受到每一段落所表達的不同主題。雖然整部作品的曲式結構復雜，但從速度布局的角度來看，這部作品明顯具有套曲的特點。此外，雖然每一部分都有統(tǒng)一的速度標記，但在其內部，莫扎特用改變音型增加密度等手法使得作品聽起來層次感豐富，表現(xiàn)出變幻不定的情緒。

從力度上看，其變化也十分頻繁?；孟肭猿林鼐徛腁dagio（柔板）開始，這也為整部作品陰郁的情緒作了鋪墊。第一個C音便以f強力度直擊人心，隨即馬上以p弱力度弱了下來，到了第二小節(jié)又用了像是似有似無的哀嘆般的pp很弱力度（見譜例1）。短短的兩小節(jié)卻用了三個力度記號，可看出作曲家用了極其細膩的寫作方法來表達糾結不安的內心。兩小節(jié)之內力度變化的頻率、幅度之大在古典時期也是少見的。

在作品的第一部分（1-35）中，最多三小節(jié)就會出現(xiàn)力度的變化，頻繁時一小節(jié)中就有兩種力度記號，頻繁的強弱交替充分展現(xiàn)出音樂所表達的惆悵感（見譜例8）。

在幻想曲的其它部分中，力度記號的頻頻改變使整部作品所渲染的悲劇性色彩更加細膩有層次（見譜例7、譜例9）。

譜例8：

譜例9：

四、結語

綜上所述，“頻繁的調性變化”、“意外的旋律與和聲進行”以及“多變的速度、力度”這三個要點構成了莫扎特在該作品中幻想式的音樂特點，無論是它的調性布局還是其特有的悲劇性色彩，都讓這部作品在莫扎特的創(chuàng)作風格中獨樹一幟。正是這些富有創(chuàng)造性的寫作以及細膩的處理手法使這部作品蒙上了神秘而又惆悵的面紗，莫扎特用琴鍵上的幻想式語言訴說出短暫人生的感悟甚至是與死亡直面對話，正是這些復雜的情愫融于創(chuàng)作才成就了這首《c小調幻想曲》，莫扎特式的幻想賦予了該作品一定的悲劇性色彩，使它在莫扎特的眾多作品中顯得尤為獨特。

顯然，可以認為《c小調幻想曲》是與死亡相關的，莫扎特已深深地感受到大自然不可抗拒的定律，在1787年莫扎特致父親的信中可明確感受到這一點：“雖然現(xiàn)在我已養(yǎng)成了隨時準備遭遇最不幸的生活事件的習慣。只要縝密思考一下，可以知道死是人生真正的目標。我在最近幾年中，同這個人類最真誠的好朋友拉上了密切的關系，他的形象不僅不再使我恐懼，而且的確從中感到鎮(zhèn)靜和安慰！”⑥

在莫扎特為鋼琴而寫的幻想曲中，“我們發(fā)現(xiàn)了莫扎特的一股新的力量，而我稱之為特殊稟賦的?！雹哌@種力量指引我們發(fā)現(xiàn)另一種莫扎特的存在，這部“《幻想曲》預示了舒伯特鋼琴奏鳴曲的旋律和轉調，而奏鳴曲則是貝多芬《‘悲愴’奏鳴曲》的范本。⑧”在大眾所熟悉的莫扎特音樂中，我們能感受到純真、愉悅，好像生命的每個角落都灑滿了陽光，當他罕有的爆發(fā)出內心最深處的情感時，其表現(xiàn)出的強大能量使他的音樂有了一層迷人的悲劇性色彩。這也正是他的偉大之處，他不僅用音樂來表述自己對美好世界的種種印象，即便是面對死亡，他也用幻想式的語言在線譜中、琴鍵上逐一傾吐。

注釋：

① 《c小調幻想曲》（KV396，1782年）；《d小調幻想曲》（KV397，1782年）；《c小調幻想曲》（KV475，1785年）。

② 保羅·巴杜拉-斯科達 著，司徒幼文 譯.莫扎特的《c小調幻想曲》——一堂專家大課，鋼琴藝術，1996，06：35.

③ 繆天瑞.音樂百科詞典.北京：人民音樂出版社，1998：267.

④ 錢亦平，王丹丹.西方音樂體裁及形式的演進.上海音樂學院出版社，2003.

⑤ 該丘斯 著.繆天瑞 譯.音樂的構成.北京：人民音樂出版社，2001：106.

⑥ 錢仁康.莫扎特書信集.上海：上海音樂學院出版社，2003：350.

⑦ 羅曼·羅蘭 著，傅雷 譯.貝多芬傳.北京：人民音樂出版社，1978：166.

⑧ 唐納德·杰·格勞特 等著，余志剛 譯.西方音樂史.北京：人民音樂出版社，2010：423.

［1］ 保羅·巴杜拉-斯科達 著，司徒幼文 譯.莫扎特的《c小調幻想曲》——一堂專家大課，鋼琴藝術，1996，06.

［2］ 繆天瑞.音樂百科詞典.北京：人民音樂出版社，1998.

［3］ 錢亦平，王丹丹.西方音樂體裁及形式的演進.上海音樂學院出版社，2003.

［4］ 該丘斯 著.繆天瑞 譯.音樂的構成.北京：人民音樂出版社，2001.

［5］ 錢仁康.莫扎特書信集.上海：上海音樂學院出版社，2003.

［6］ 羅曼·羅蘭 著，傅雷 譯.貝多芬傳.北京：人民音樂出版社，1978.

［7］ 唐納德·杰·格勞特 等著，余志剛 譯.西方音樂史.北京：人民音樂出版社，2010.