從民國話劇看海派

尹詩

【摘 要】話劇自傳入中國，便處處與趕時(shí)髦、務(wù)新的海派文化合拍，彰顯出了開風(fēng)氣之先的海派品格。而海派文化不斷地精進(jìn)向上、推陳出新，不僅是為了適應(yīng)復(fù)雜的商業(yè)環(huán)境及多變的觀眾需求，更是海派善于吸納新生事物、學(xué)習(xí)先進(jìn)文化的結(jié)果，并由此形構(gòu)了繁華都會(huì)里的大眾流行文化。

【關(guān)鍵詞】民國話??；海派；流行

中圖分類號(hào)：J824 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）09-0033-02

理解“海派”如果不走進(jìn)民國時(shí)代，可能就很難認(rèn)識(shí)今日流行的海派建筑、海派飲食、海派生活方式等太多太多“海派”事物的真正來源。就像今日上海話劇的研究者，一旦翻閱過上個(gè)世紀(jì)三四十年代的民國話劇史料，就難免會(huì)為其耀眼的光華唏噓不已，同時(shí)在歷史評(píng)價(jià)面前一時(shí)手足無措。也許，繁華從未真正謝幕過，轉(zhuǎn)型后的海派話劇處處都露出歷史的痕跡。

民國話劇的舞臺(tái)上群星薈萃，石揮、唐若青、沈敏、孫景路等演員奉獻(xiàn)出了無數(shù)藝術(shù)精品，讓劇場成了人們趨之若鶩的樂園。那是中國話劇長河里驚鴻一瞥的華麗遇見，其精彩盛況恐怕再難以為繼，今人也只能從尚存的史料圖像中摸尋出一鱗半爪了。像風(fēng)靡一時(shí)的《秋海棠》上演時(shí)，據(jù)說有不少女性觀眾沒等看完戲，一塊手絹早給淚水浸透了！[1]那時(shí)的上海已形成了較為固定的話劇觀眾群，他們大多是知識(shí)分子、學(xué)生和職員等，這些觀眾與演員息息相通。的確，海派話劇深入人心是可以從各類劇評(píng)里看出來的，報(bào)道風(fēng)格也另有一番情趣，如《秋海棠》一劇便出現(xiàn)所謂觀眾“軋”石揮的盛況，江泓不演《清宮怨》里的西太后就有人退票，還有觀眾抱怨《傾城之戀》男主角舒適沒有演出來“范柳原”的紳士味兒等等。話劇的發(fā)展當(dāng)然離不開外國戲劇的引進(jìn)，因?yàn)槠浔旧砭褪遣皝砥罚詡魅胫袊⒘⒆愠砷L，便與上海結(jié)下l1緣分，并處處與這個(gè)趕時(shí)髦、務(wù)新的洋場文化合拍?！堆城椤罚ǜ木幾浴蛾幹\與愛情》）、《三千金》、《水仙花》（改編自《簡愛》）、《飄》等改編劇的競相上演，便彰顯出了話劇開風(fēng)氣之先的海派品格。

是的，從文明戲時(shí)期莎翁劇作的盛行，到今日上海藝術(shù)中心的《蛛網(wǎng)》、《原告證人》等經(jīng)典劇上臺(tái)，話劇一直在扮演著“轉(zhuǎn)運(yùn)”新的外來文化的角色。西風(fēng)浸染下，科學(xué)民主的先進(jìn)理念、生活方式已悄然改變并滲透在這個(gè)城市的肌理之中。而都市生活的脈搏節(jié)拍在話劇舞臺(tái)上的律動(dòng)，大多都是以一個(gè)個(gè)充滿懸疑的戲劇沖突來表現(xiàn)的，如《闔第光臨》里的一對(duì)年輕夫婦，在鄉(xiāng)下親戚登門造訪之時(shí)，苦于無暇應(yīng)對(duì)各種打擾，無奈之下，只好裝鬼嚇走他們。[2]這種崇尚個(gè)人自由的家庭觀已與傳統(tǒng)家族觀念相悖逆，但以如此夸張的方式來表達(dá)卻又令人哭笑不得?！吨刖W(wǎng)》、《原告證人》是今日上海話劇的經(jīng)典，足以讓人體驗(yàn)到戲劇之魅而久久難忘。去安福路的上海話劇藝術(shù)中心觀劇，是本人學(xué)術(shù)工作的“份內(nèi)事”，我也早習(xí)慣了這里觀眾不多不少、不溫不火的感覺。無奈如今人們看話劇的勁頭怎能與1940年代相媲美？重趣味、顯示情節(jié)突兀的懸念推理劇一向?yàn)闇嫌^眾所喜歡，波瀾起伏的劇情憑借嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)密的邏輯推理，以及出人意料的結(jié)尾，讓人看得驚心動(dòng)魄、酣暢淋漓。這是激切熱烈、緊張突兀的口味需求，與節(jié)奏平緩的京味兒作品不同，卻處處顯出了深具海派特色的文化淵源和血統(tǒng)。這可以追溯至1920年代《閻瑞生》、《火燒紅蓮寺》在上海灘的風(fēng)靡，那會(huì)更容易看清海派的前世今生。

討論海派的開風(fēng)氣之先不應(yīng)忘了女性的“功勞”。江南自古出美女，上海自開埠以來，名媛貴婦、影劇明星云集，足以引起眾人的渴慕艷羨。《上海灘》《上海的金枝玉葉》至今仍在傳訴著海派的花樣年華。被大書特書的民國女性以前所未有的姿態(tài)沖擊著人們的視野，對(duì)女性美的表現(xiàn)與關(guān)注亦鋪天蓋地出現(xiàn)在各類畫報(bào)刊物上。不僅有各色泳裝、旗袍類美女，就連馳騁在馬路上身著摩登服飾騎著腳踏車的少婦少女，也成了一道亮麗的風(fēng)景。而文學(xué)里的女性書寫亦有穆時(shí)英《白金的女體塑像》中的病婦、施蟄存《春陽》里的嬋阿姨，而張愛玲的小說更有神來之筆。話劇之為舞臺(tái)藝術(shù)的特質(zhì)帶給觀眾的是更具力度的審美效果。在《日出》、《女子公寓》、《娜拉》等戲里，一展風(fēng)采的女藝人無形中充任了女性意識(shí)的代言人和自覺踐行者，具有良好教育背景的女演員自然成了人們崇拜追捧的明星。像念臺(tái)詞清脆響亮、咬字清晰正確的孫景路，和臉上永遠(yuǎn)帶著孩子似的天真笑靨的沈敏，能演劇又能寫劇的女演員夏霞、丹尼等。夏霞的《寡婦院》刊登于1942年的《萬象》后不久即搬上舞臺(tái)，而曾在英國攻讀戲劇的丹尼絲毫不輸其夫，是聞名于劇壇的名角兒，《小婦人》一劇就是她改編的。龐雜繁多的評(píng)論文章與話劇上演如影隨從，而演藝明星的深入人心自然離不開報(bào)刊媒體的推波助瀾。溯源報(bào)刊和娛樂的“姻親”關(guān)系，至少要從晚清時(shí)期《游戲報(bào)》和女彈詞的相互唱和談起。1940年代，媒體和娛樂的相互輝映達(dá)至繁盛。話劇電影和新聞報(bào)道聯(lián)袂上演了商業(yè)娛樂的繁盛景象。種種圍繞著演劇內(nèi)幕、話劇明星緋聞?shì)W事的報(bào)道，不拘一格，蔚為大觀。不管是做了姚克內(nèi)子的上官云珠，還是和舒適同居的慕容婉兒，唐若青的西班牙籍男朋友等等，各種娛樂新聞絲毫不亞于今天的演藝八卦。上海人喜歡“軋鬧猛”，“看明星”是大家歡喜的，那陣勢(shì)就是今日的“粉絲見面會(huì)”。據(jù)1942年8月17日的《海報(bào)》披露，童月娟生日當(dāng)天在福州路杏花樓舉行公宴，“影迷們擠在門口排的像肉陣似的”，“大家站在門口點(diǎn)數(shù)般嚷著：李麗華來了、周曼華來了，李紅來了”。明星們的一言一行難逃狗仔隊(duì)的四面夾擊，報(bào)刊媒介承載的是大眾市民的欲望、要求和想象，并由此開創(chuàng)了繁華都會(huì)里的大眾流行文化。而流行從來便是商業(yè)繁榮的符號(hào)表征。

商業(yè)競爭的背后是市場法則的捉弄和安排，是公平的，又是無情的。過氣的影星楊耐梅1942年登上話劇舞臺(tái)演《王熙鳳》，難逃被揶揄的命運(yùn)。觀劇反應(yīng)是促使演員不斷提升的動(dòng)力，但壓力和動(dòng)力并存，娛樂圈內(nèi)部的流動(dòng)性本身便折射出了藝人生活的不穩(wěn)定性。藝人們往往自尋出路，同時(shí)涉足電影和話劇成為雙棲明星的大有人在。一度踏入電影圈的話劇演員就有石揮、張伐、韓非、喬奇等人，可當(dāng)話劇行情好的時(shí)候，明星又都轉(zhuǎn)行演話劇。以至于導(dǎo)演?；∫淮卧诨I備新戲時(shí)，竟發(fā)愁覓不到合適的男演員。商業(yè)競爭促使各劇團(tuán)推出令人驚艷的劇目來“打?qū)ε_(tái)”，并發(fā)明出了“明星制”、“新聞發(fā)布會(huì)”、“潮流化”以及各種“噱頭”來為自己造勢(shì)生威。畢竟近海言商的風(fēng)氣由來已久，在上海灘立足總要足夠精明才行。譬如京劇到了滬上就格外注重演員扮相并增添機(jī)關(guān)布景，搖身一變成了海派京戲，才能唱個(gè)滿堂彩，而這無不透出演劇市場殘酷競爭的硝煙味兒。

因此，海派文化不斷地精進(jìn)向上、推陳出新，正是為了適應(yīng)復(fù)雜的商業(yè)環(huán)境及多變的觀眾需求。如同獨(dú)角戲、滑稽戲都是從文明戲脫胎而來終成一家之風(fēng)似的，各種娛樂藝術(shù)之間無門戶之見的互通交流是常態(tài)，而這正體現(xiàn)了海派廣博包容的品質(zhì)，所以能同時(shí)涌現(xiàn)出舞場、電影院、話劇院的林立及申曲、彈詞、灘簧的遍地開花，林林總總地成就了光怪陸離的上海灘。像明星公司拍攝的《大家庭》，文明戲演過，也被改編為申曲。當(dāng)時(shí)的大世界等游樂場就索性將多種娛樂聚集在一塊兒，讓游客流連忘返，從中午逛到子時(shí)也是常有的事兒。與話劇多集中中上階層的市民觀眾不同的是，游樂場是知識(shí)較低的小市民的樂園，但并不完全像評(píng)論所說的一律泥沙俱下，僅余城市污濁。唐槐秋1936年率中國旅行劇團(tuán)開演《雷雨》、《茶花女》前，就特意觀賞了“上海賣銅鈿的戲”，“先到共舞臺(tái)看《火燒紅蓮寺》，布景的噱頭給了他不少的驚奇，又去看了周信芳的京戲《明末遺恨》等，和大華屋頂戲場的《茶花女》”，并稱贊《茶花女》里的“草裙舞”跳得不錯(cuò)。[3]1937年6月上海業(yè)余實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)公演《武則天》，團(tuán)長應(yīng)云衛(wèi)專門到皇后劇院觀看了王美玉主演的改良文明戲《武則天》。那么，縱觀海派話劇自身的演進(jìn)過程：從辛亥革命時(shí)期加即興演說到后來加唱加演，甚至穿插外國歌舞團(tuán)的噱頭以招攬觀眾，到逐步改良成為帶有商業(yè)性的以市民觀眾為主的通俗大眾劇，正是中西古今兼收、注重吸取各門類藝術(shù)精華的產(chǎn)物。海派始終記得從民間文學(xué)和舊文學(xué)中來吸收養(yǎng)料，并擅長將民間通俗故事改編成舞臺(tái)劇，像《梁山伯與祝英臺(tái)》《潘金蓮》等。而且確有演員兼具表演傳統(tǒng)戲曲的功底，如演“潘金蓮”的李綺年因是廣東紅伶出身，練過裝蹻工的她做了小腳潘金蓮，步步金蓮，行來步步嬌，著實(shí)開眼。[4]值得一提的是，此人在1950年代親下南洋自帶話劇團(tuán)演出，卻落得個(gè)服食安眠藥自殺的下場，不免令人唏噓。在滬地風(fēng)靡近五個(gè)月、創(chuàng)下票房歷史記錄的《秋海棠》里，石揮扮演的“女青衣”開唱《蘇三起解》的序幕是觀眾交口稱贊的“噱頭”。而海派一開始便扮演一個(gè)首當(dāng)其沖接受西風(fēng)浸染滋潤的文化角色，在朝向民間的同時(shí)不忘初心，《欽差大臣》、《梁上君子》、《多夫?qū)氳b》等外國名著、名電影改編的盛行，正是海派善于吸納新生事物、學(xué)習(xí)先進(jìn)文化的結(jié)果。這樣，海派話劇在牢牢抓住通俗觀眾的同時(shí)，也將高雅一派的觀眾收歸，諸如愛看歐美電影的人自然會(huì)被吸引過去。不同類型的劇目的上演正體現(xiàn)了海派博大的品格。

唯有能容，才能成其大，這是海派的精髓。從不斷的外來引進(jìn)和滲透中激發(fā)起內(nèi)部的矛盾沖突，不僅是海派亦是各類文化所要經(jīng)歷的砥礪磨練。放眼今天的《周立波脫口秀》、《今晚80后脫口秀》，誰又能說這不是海派娛樂文化的傳承呢？上海滑稽戲表演要上春晚的傳言一度沸沸揚(yáng)揚(yáng)，雖然擬將方言改成普通話的想法遭人非議，但也不失為一種“普及”的積極嘗試。而一想到滑稽鼻祖王無能歷史上一人獨(dú)攬全場，將學(xué)方言、唱戲曲、說笑話、講故事“匯”成一堂，就足以讓人感慨其多么“有能”了。嗨，這就是連一個(gè)中原人也能了解的海派。

參考文獻(xiàn)：

[1]白嬰.秋海棠觀感[N].力報(bào)，1942-12-27.

[2]洪漠.闔第光臨[M].上海：世界書局，1946.

[3]佚名.唐槐秋研究生意眼[N].大晶報(bào)，1936-7-17.

[4]佚名.李綺年的潘金蓮[N].海報(bào)，1942-6-20.