中國油畫的詩畫意境

【摘要】本文簡單概述了意象油畫的概念及其特征，并分析了中國當(dāng)代油畫家的意象表現(xiàn)形式，具有參考價(jià)值。

【關(guān)鍵詞】詩畫意靜；意象油畫；分析

意象油畫是中國文化精神、民族審美心理和地域特征對(duì)于異質(zhì)藝術(shù)內(nèi)核的我化與轉(zhuǎn)換。作品是如何描述國人的文化思想以及思想境界和生活品味。我們中國古代詩意文化，深邃、精微，入形入祌、鬼斧神工般的創(chuàng)造是怎樣的穿越人類和生命的歷史時(shí)空，浸染人類的靈魂，讓人類能夠與天地合一，與萬物俱化。在這一審美狀況下，中國油畫種類繁多，變化不斷，它是一種中國化的精神家園。

一、意象油畫概念的提出與確立

通過對(duì)油畫的鑒賞可以發(fā)現(xiàn)，意象油畫是中國油畫的特色之一，在該類油畫中融入了名族特色并且具有時(shí)代氣息以及成熟的創(chuàng)造性。綜上所述，這些先驅(qū)與大師們的不懈的努力與探索，中國油畫在創(chuàng)作上有了質(zhì)的飛躍與大的轉(zhuǎn)變，特別是意象油畫是目前爭議較多的一個(gè)話題。意象油畫的概念起源于西方，但是在中國被創(chuàng)作的。在意象油畫中被賦予了特色的中國文化元素，這便是獨(dú)特于西方之處，意象油畫的發(fā)展非常關(guān)鍵，它關(guān)系到中國油畫和世界藝術(shù)的未來。

二、新當(dāng)代油畫藝術(shù)意象特征

1、意象具有非現(xiàn)實(shí)性。意象可以通過腦海中的構(gòu)思來體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中不存在的東西，同時(shí)可以現(xiàn)實(shí)生活中不存在形態(tài)表現(xiàn)生活中本身存在的物象。

2、意象具有感知性。意象是一種人們通過自身的感官系統(tǒng)既可以體會(huì)、感知和了解的，具有可感知性，且其表象具有直接沖擊力。

3、意象具有想象性。意象是在藝術(shù)家通過生活體驗(yàn)后腦海中的想象與個(gè)人意圖的融合。

4、意象具有情感性。情感是藝術(shù)家們創(chuàng)造意象最初原因，并且是發(fā)自內(nèi)心的感受的表現(xiàn)，情感伴隨藝術(shù)家創(chuàng)作的每一個(gè)細(xì)節(jié)。

三、中國當(dāng)代油畫家的意象表現(xiàn)形式

1、意象油畫的寫實(shí)型表達(dá)

分析意象油畫的寫實(shí)性非常有必要，在特定情況下可以將其定義為寫實(shí)油畫的“詩化”。藝術(shù)意象論研究的內(nèi)容如下：意象之間的轉(zhuǎn)變，在畫面中添加浪漫色彩，描繪作者內(nèi)心世界，追求色彩上的和諧等。主要通過藝術(shù)意象論來研究油畫的“詩化”。在詹建俊的作品中，寫實(shí)是其主要風(fēng)格，畫面的色彩以及造型都與現(xiàn)實(shí)十分近似，在其作品中也表現(xiàn)出了抒情，這一風(fēng)格主要目的是思考如何將油畫“詩化”。后人對(duì)詹建俊的作品評(píng)價(jià)也非常高，如范迪安認(rèn)為詹建俊在藝術(shù)史上有著非常穩(wěn)固的地位，在中國油畫著作中，有許多出自詹建俊之手，尤其是一些經(jīng)典作品。如代表作《狼牙山五壯士》，為了表述當(dāng)時(shí)緊張的氛圍，詹建俊選用人和山的比擬造型?！陡咴母琛愤@幅畫中，描繪的是藏女在晚霞中放聲高唱，夕陽照耀著她們美麗的背影以及美麗的雪域高原，整個(gè)作品充滿詩意。詹建俊在介紹自己繪畫風(fēng)格時(shí)認(rèn)為自己在繪畫時(shí)并非主要描繪事物本身，而精神與情感是他創(chuàng)作時(shí)最大的追求，無論什么畫面，都必須賦予應(yīng)有的精神狀態(tài)以及將自己內(nèi)心的感情表達(dá)出來。即使是面對(duì)主題性要求極高的作品，詹建俊最主要的還是表達(dá)自己的情感，而不是描述事物。有些油畫大師在創(chuàng)作作品時(shí)通過自己的意念來描繪景物，這樣做的目的是提高現(xiàn)實(shí)藝術(shù)境界，使作品更能體現(xiàn)出活力，而不是死氣沉沉。他們對(duì)藝術(shù)效果以及繪畫特色的追求非常強(qiáng)烈，希望通過畫面結(jié)構(gòu)將作品的“氣勢(shì)”與“意境”表現(xiàn)出來，形式感以及節(jié)律性非常強(qiáng)。

2、意象油畫的抽象型表達(dá)

1948年，中國著名畫家趙無極前往法國巴黎，尋找創(chuàng)作靈感，進(jìn)行意象油畫方面的創(chuàng)作。在隨后的幾年內(nèi)，他周游歐美等國。在周游期間，趙無極的繪畫風(fēng)格受到當(dāng)?shù)禺嫾冶Ａ_克利與斯塔埃爾的影響，由原先的“神似”風(fēng)格轉(zhuǎn)變成“意境”風(fēng)格，這一風(fēng)格屬于中國美學(xué)風(fēng)格，其創(chuàng)造風(fēng)格也是將中歐風(fēng)格結(jié)合在了一起。在上世紀(jì)50年代，抽象藝術(shù)十分流行，受到當(dāng)?shù)仫L(fēng)格的影響，趙無極也展開抽象藝術(shù)的創(chuàng)作，其繪畫風(fēng)格由原先的敘事性變?yōu)楝F(xiàn)在的通過抽象符號(hào)來表現(xiàn)事物，在此期間，他的繪畫出現(xiàn)非常大的改變。趙無極的創(chuàng)作風(fēng)格是融合了西方藝術(shù)傳統(tǒng)和中國書畫意象傳統(tǒng)，可謂是結(jié)合中西方美學(xué)優(yōu)勢(shì)于一身，1957年，他開始周游美國，在當(dāng)?shù)爻橄罄L畫感染了他，于是，舍棄了符號(hào)象征的畫風(fēng)，開始接觸能夠清晰的表述精神、展示情感的抽象繪畫創(chuàng)作。在繪畫中，空間結(jié)構(gòu)非常的復(fù)雜，色彩光線的調(diào)節(jié)也非常重要，可以用它來表達(dá)情感和自己的內(nèi)心世界。1959年后，與其他繪畫大師不同的是，趙無極的畫作都是通過創(chuàng)作日期來命名的，這樣做的目的是讓觀眾在繪畫意境中有身臨其境的感覺，不受其他因素的影響。中國的筆墨精神在其畫作中也得到很好的體現(xiàn)，如代表作《1964年7月30日》和《1968年1月6日》，畫面中出現(xiàn)多種不一樣的筆觸，類似書法筆畫一樣連接在一起，趙無極形成自己成熟而獨(dú)特的風(fēng)格。在歐洲期間，他通過西方的方式，對(duì)我國哲學(xué)中天人合一和須經(jīng)忘我的精神意境做了一個(gè)新的描述。在趙無極的創(chuàng)作生涯中，按照其作品風(fēng)格可以分為兩個(gè)階段。開始由于其油畫技巧還比較生疏，在繪畫時(shí)，一般采用的是黑、褐為主的暗色調(diào)，其繪畫的筆法非常激烈，能夠體現(xiàn)出畫面的真實(shí)感?！妒バ慕烫谩繁闶沁@一風(fēng)格的代表作，主要通過黑色來對(duì)其畫面進(jìn)行勾線，而只用幾筆輕微的代過教堂與屋頂，整個(gè)畫面的構(gòu)圖與用色非常簡單，這樣做的目的就是將樹木的動(dòng)態(tài)美與房屋的靜態(tài)美形成對(duì)比。隨著趙無極油畫技巧的成熟，其繪畫色彩出現(xiàn)較大改變，逐漸變得明亮艷麗，在繪畫時(shí)更加重視空間與光線，對(duì)大自然景色的描繪更加繪聲繪色。

四、結(jié)束語

總之，就油畫的繪畫性而言，會(huì)涉及到各種風(fēng)格，流派，又常常會(huì)說到具象、抽象、表現(xiàn)等不同的創(chuàng)作手法，便從中國傳統(tǒng)美學(xué)的角度，選擇“筆不到習(xí)意周”“似與不似之間”“不似之似”“詩中有畫，畫中有詩”作為最高境界，是中國藝術(shù)的精華。因此，中國油畫的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)與未來的發(fā)展不能照搬西方，而是要根據(jù)自己的實(shí)際情況進(jìn)行量身打造，在學(xué)習(xí)西方優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)，還要深入到本民族文化的深處，作為發(fā)展的依托點(diǎn)，就象南北朝時(shí)期兩域文化和中原文化的融合，為唐宋文化的繁榮奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)一樣，中國油畫必然有輝煌的一天。

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【作者簡介】

喻思思（1992—），女，漢族，江西南昌人，江西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2015級(jí)美術(shù)學(xué)碩士研究生，主要研究方向：油畫。