素描造型因素的解讀與分析

楊燕媚

在實際繪畫過程中，素描已經(jīng)成為藝術造型中的一種語言，對人們稱之為“基礎定律，繪畫開端”。通過有效的掌握并熟練的運用素描造型因素，可以有效地對現(xiàn)實生活中的客觀物質進行有效觀察與解析，進一步培養(yǎng)藝術的具體表達手法與其存在的內在屬性。素描造型因素主要設計到點線面的規(guī)劃、色調的調配、畫面空間構建等。只有真正掌握其因素的內涵，才可以充分進行藝術的表達。為此，筆者在文中對素描造型因素的解讀與分析這一內容進行淺談。

當前階段，人們在對素描作品進行藝術創(chuàng)作時，若是想在平面視角進行創(chuàng)建立體感的視覺感受，就需要對其素描作品進行空間感的分離。如果繪畫者并沒有完全理解并掌握素描進行外在表現(xiàn)的具體規(guī)律，就無法在實際藝術創(chuàng)作過程中，將其中新內涵進行全部表達。從藝術作品創(chuàng)造的角度進行解析，素描的藝術價值將無法進行展現(xiàn)，更加談不上精準的表述其素描作品的內在情感。

線條

當前階段，所有的素描作品全都是由線進行構成的。先被人們用于感官尋求實體的導向，時而虛假，是真實。在進行實際素描過程中，其線條的表達形式也早已成為藝術作品視覺程度深淺的衡量標準。在進行寫生和藝術創(chuàng)作過程中，線條的基本構架，不僅代表著整個藝術作品整體外貌形象的現(xiàn)實化，同時也代表著合乎視覺感官情理并能夠充分進行表達的一種畫面的外部構建。線作為素描作品中擔負刻畫和寓意表述的主要途徑活渠道，其中隱含的輪廓線主要被人們用于畫面主體與其背景的銜接。通過科學合理的對其畫面的整體個性化描繪，來進一步的凸顯其作品表現(xiàn)力的主要象征物。從其具體功能的層面來看，輪廓線，時而側重其形態(tài)，時而側重其意向。當前階段，素描造型作品對于輪廓線的處理方式主要分為兩種：其一，以加法的形式來進一步的增強其輪廓的張力，使其可以完全成為畫面中的造像。其二，以減法的形式對輪廓線進行有效的虛化，以此來保障其作品在進行實際展示過程中，進而不斷豐富其作品的想象力和張力。由此我們可以看出，以線為主要形式的素描的創(chuàng)造性。線描作品，不僅可以被人們看作為記錄作者藝術創(chuàng)造過程中思維變化的過程，更是一個完整寓意的作品。作者在進行實際創(chuàng)造過程中，需要有意識的運用線條進行全面構架其藝術畫作，并客觀理性的進行評判此作品。

調子

當前階段，在進行實際素描造型過程中，調子主要是指，介于人們對于外部客觀世界中存在的諸多物象的現(xiàn)實需求，使其線條變得越來越有秩序，逐漸成為畫面，以此來全面落成模擬表象的發(fā)展目標?，F(xiàn)階段，調子常常被人們用于描繪在特定環(huán)境下對環(huán)境所獨有的一種感覺，并不是真正的對其光影進行全部的描繪，而是巧妙的運用其效果進行充分表現(xiàn)人們對于視覺空間的感官。不論是借助外部形狀進行可以描繪，光線描繪形體，都可以做到純粹意義上的畫面效果。素描造型中的調子，主要分為高調和低調。飽含素描特質的藝術作品，絕大多數(shù)都具有濃重的色彩寓意，其中的色階差距比較小。畫面中的邊緣處理，需要盡可能凸顯出其畫面的整體感。

如果只是將其作品進行裱掛在墻面，其調子的價值就會充分進行展現(xiàn)。素描造型作品的畫面與外部環(huán)境的科學對比，可以有效的使藝術賞析者將自身的視線全部集中于此作品的形象中。通過十分顯著的明暗交錯，色彩之間的對比，就會使其作品的藝術氣息變得越發(fā)濃厚。

在進行實際藝術創(chuàng)造過程中，其色調的具體排列，不僅是對整個素描作品的藝術元素的合理應用，同時也是對藝術創(chuàng)造主體對象的合理調配。調子是為了使其作者創(chuàng)造的藝術作品可以更好表達形體的科學性和藝術性的客觀存在。在進行寫實性的素描過程中，文中主要以丟勒

為主要代表，對其古典素描造型的具體藝術語言中，線即為調子，調子也等同于線，運用線進行表達其藝術作品構建的具體調子秩序。體積并不是光影調子的外描繪，而是對作品中事物客觀實感存在的精準表達。

空間

空間在實際素描畫面形態(tài)上的主要體現(xiàn)為：抽象或者具體的空間感。抽象的空間感，主要是指素描造型因素中的抽象因素的具體構成，依靠色塊的有效重疊、線條的具體排列或者是肌理的具體展現(xiàn)效果等形式，以此來全面展示出其視覺的抽象感。具體的空間感，則是指由空間作為物體寫實的具體表達，來進一步的實現(xiàn)物體形象由大致小的視覺感受。在進行物體再現(xiàn)的素描創(chuàng)造過程中，空間主要是指作品景深視覺的一種程度。藝術作品中的所有空間的處理，都將需要涉及到透視這一內容。透視這一功能，不僅可以使其畫面變得更為純粹，同時還更加有效的提升其素描作品的色彩氣息。透視，即為在二維平面上進行創(chuàng)造過程中，其形象最為直觀的一種表達方法。在實際素描造型過程中，需要對其物象進行深入的觀察，結合自身的賞析能力，靈活自如的運用透視技巧才是最為主要的一個要求。在現(xiàn)有的素描作品中，我們可以得知，空間的塑造并不是單純的依靠空間的塑造，而是需要對畫面中的各種形象進行合理的疊壓、虛化等表達，而并不是完全依靠透視來進行表達其作品的景深。獨立獨行的繪畫角度、強烈的色彩感官、多元視覺空間等諸多因素，極大的促使了其作品的視覺沖擊性。

結束語

綜上所述，筆者在文中緊緊圍繞素描造型因素這一內容展開，分別從其線條、調子、空間這三個方面進行入手，以期可以更好的對素描造型因素進行解讀與分析，進而逐漸推動我國素描造型藝術的不斷發(fā)展。

（作者單位：嘉應學院美術學院）