探討非主流動畫的藝術(shù)魅力

滕雪芹

1930年初，動畫開始脫離個體創(chuàng)作，進入大型商業(yè)創(chuàng)作模式，華特·迪士尼用賽璐珞片進行多層背景拍攝的卡通動畫，成為動畫創(chuàng)作的主流。其他的技巧、形式制作的動畫則被分為非主流動畫，在國內(nèi)通常被稱之為動畫藝術(shù)短片或者實驗動畫。數(shù)十年以來，主流動畫的流行以及傳播并沒有被抑制非主流動畫，反而在特定的領(lǐng)域里得以全面的發(fā)展，雖然沒有商業(yè)動畫擁有廣泛的觀眾和大量的收益，卻也自成體系，被動畫專業(yè)的業(yè)內(nèi)人士所看重。2006年第78屆奧斯卡頒獎典禮上，英國黏土動畫《超級無敵掌門狗：人兔的詛咒》戰(zhàn)勝了宮崎駿的《哈爾的移動城堡》和蒂姆·伯頓的《僵尸新娘》獲得了奧斯卡最佳動畫長片獎，被提名的三部動畫有兩部是定格動畫，另外一部是主要以傳統(tǒng)手繪動畫制作的，這一切說明了無論在制片方、理論界還是觀眾，大家更加重視非CG電腦動畫，同樣也證明了傳統(tǒng)的非主流動畫并沒有退出歷史的舞臺，反而越加受到追捧。

非主流動畫在學(xué)術(shù)界一直是沒有一個特定的概念的動畫，在《動畫概論》是這樣描述的“某些動畫影片不以迎合大部分觀眾喜好為目的，關(guān)注創(chuàng)作者個人的思想的表達的動畫”，在薛燕平所撰寫的《非主流動畫電影》中將非主流動畫分為先鋒實驗動畫、藝術(shù)動畫、政治動畫、成人動畫、披著主流動畫外衣的非主流動畫五大類。總的來說，非主流動畫就是以迎合大眾需求的商業(yè)動畫以外的，相對于大眾更趨向于迎合創(chuàng)作者自身審美的動畫。此次論文主要從情節(jié)、制作形式、角色塑造三個方面來研究非主流動畫的藝術(shù)魅力。

情節(jié)方面

這些非主流動畫最突出的一個特點就是短，最短的就幾十秒，長一點的差不多半小時，通常大部分的短片都在10分鐘左右，正是因為短，所以制作中花費在講故事、表達整個片子的主題的精力就更多，高度概括的方式來表現(xiàn)影片的主旨含義和主要內(nèi)容，并以獨特的手法來處理整個影片，細膩的來處理表達人物心理變化和故事情節(jié)，這也在一定程度上要求導(dǎo)演擁有足夠的藝術(shù)表現(xiàn)力和深厚的文化底蘊，整個短片雖然沒有很多大型、復(fù)雜的場面，但是卻往往開篇就能吸引眾人的目光，讓人帶動自己的感情思維去感受去思考，這些往往是一些大型商業(yè)動畫片所沒有的。

在2001年獲得奧斯卡金像獎最佳動畫短片《父與女》，短片8分鐘左右，主要是以黑白線條為主，淡雅、素凈，整個結(jié)構(gòu)都很簡潔，表達了感人的父親與女兒的親情，讓觀眾被整個情節(jié)所吸引，而結(jié)尾也沒有很理想化反轉(zhuǎn)的結(jié)局，他沒有說任何東西、整個短片也沒有任何對話與解說，但是你就是會被它所蘊含的情感打動，這也是非主流動畫的魅力所在。

制作形式

與商業(yè)動畫集體團隊制作不同，非主流動畫短片更偏向于個人或者少數(shù)人團體制作，在藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，它更有原創(chuàng)性、獨立性，主旨并不是在于商業(yè)，而是為了表現(xiàn)創(chuàng)作者某種思維方式或者某種觀念，因此，在制作上，創(chuàng)作者的主觀意識更強，很大的削弱了非主流動畫短片作為電影形式所表現(xiàn)出來的完整性、集體性、綜合性，有很多動畫短片用比較特殊的方式來表達情感，有可能看的時候會覺得有些枯燥、無聊，在視覺觀賞方面缺乏美感，但是它所傳遞的內(nèi)容和含義卻富有趣味性，在制作方式上面一般來說分為兩種方式，一是手繪動畫；二是泥偶動畫。

手繪動畫的表現(xiàn)形式有：線描、水墨、水彩、油畫、彩鉛、蠟筆、粉筆、鋼筆等等，也可以平涂，可以暈染，制造朦朦朧朧的藝術(shù)效果，用手繪來表現(xiàn)動畫有兩方面的好處：一方面，手繪的筆觸比起電腦的繪畫表現(xiàn)更加自然，也能讓觀眾感受到濃濃的懷舊氣息，另一方面這種表現(xiàn)手法可以更好的貼近作品所表達的含義，例如溫情方面的主題，用豐富的內(nèi)涵吸引觀眾，大家比較熟悉的手繪動畫短片有《積木之家》，講述的是一個生活在海平面不斷上升的老人，故事以老人不小心掉入海底的煙斗為起因，用倒敘的方式描寫老人人生各個階段美好的回憶，它所運用的便是淡彩素描的方式，色彩大多采用偏低的灰色調(diào)，讓整個畫面呈現(xiàn)出一種陳舊的效果，表現(xiàn)出整個影片的滄桑和孤獨的感覺，影片沒有任何的對白，用恰到好處的音樂將零散的畫面穿插起來，也讓整個故事變得緊湊完整。

泥偶動畫的表現(xiàn)形式有：木偶、布偶、泥偶、毛線偶、沙偶、剪紙、折紙等等，偶動畫的偶可以根據(jù)創(chuàng)作者的主觀意識隨意行動，可以完成現(xiàn)實生活中的人和動物不可能完成的夸張動作，制作偶的材料多變，木頭、布料、甚至我們生活中的工業(yè)零件，生活用品等等，在數(shù)字化媒體的日新月異的今天，非主流動畫形式也在不斷地發(fā)展和創(chuàng)新。雖然我國動畫在單純藝術(shù)短片的數(shù)量不多，但是發(fā)展空間和潛力也很大，近年來，隨著文化的發(fā)展以及國家對動畫產(chǎn)業(yè)的重視，我國的非主流動畫短片有著明顯的發(fā)展，也相信未來中國非主流動畫藝術(shù)短片會發(fā)展越來越好。

角色塑造

非主流動畫中的角色造型也相對自由，相對于美感來說更著重于獨特性和藝術(shù)性以及原創(chuàng)性，創(chuàng)作者擁有自己的思維方式，在邁克爾·度德威特執(zhí)導(dǎo)的動畫短片《父與女》中大量的遠景鏡頭和全景鏡頭的運用，拋棄了對角色面部表情的塑造，只用了最簡單的對角色輪廓間接的描寫，完全通過場景和人物角色的動作以及細節(jié)的描述來表達整個短片所表述的主題內(nèi)涵，更好的讓觀眾關(guān)注到情節(jié)，也給觀眾留下了更加豐富的想象空間。

非主流動畫創(chuàng)作力強、內(nèi)涵豐富，對動畫藝術(shù)的發(fā)展有著重要的意義，這些特征是國產(chǎn)原創(chuàng)動畫產(chǎn)業(yè)所需要的，尤其在現(xiàn)在國產(chǎn)動畫逐漸發(fā)展的今天，對國內(nèi)外非主流動畫藝術(shù)的探討研究分析，對推進我國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展有著重要影響。

（作者單位：浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院）