2016年IP電影依然來勢洶洶,僅一個暑期檔就有很多網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品改編的電影扎堆,《致青春2》《夏有喬木雅望天堂》《盜墓筆記》等電影將“青春美顏”填滿了銀幕,不同的作品,收獲的卻是相同的差口碑,票房方面也比去年同期差了10個億,究竟是什么原因造成了IP電影口碑與票房的雙失利?文中解析的4個原因,大概就是該類電影失去觀眾緣的最根本原因吧。
1
劇情秀重要好么!超長MV我們不接受
自從《那些年,我們一起追的女孩》喚醒了大眾的懷舊情結(jié),校園青春題材的電影就沒在大銀幕上斷檔過,本著“致青春”的情懷走進(jìn)影院,卻發(fā)現(xiàn)自己的青春被出軌、墮胎、三角戀給填滿,我們這些做著“五年高考三年模擬”的過來人表示這也太狗血了吧?!吨挛覀兘K將逝去的青春》、《左耳》、《匆匆那年》無一不是這個套路,情感捕繪蒼白、劇情轉(zhuǎn)承空洞,散場后觀眾只能冷漠著臉問一句:“什么鬼?!”堅持不到散場就匆匆離席的人也不在少數(shù)。在這些套路類型片中,綻放出了一朵曠世奇葩,那便是郭敬明的《小時代》,他將“青春疼痛片”這一題材的電影帶到了一個前無古人的“高度”,逆光、慢鏡頭、大特寫,電影都被拍成了PPT,哪還有什么情節(jié)可言?渲染情緒的時候就各種流行音樂切換放,要心理刻畫的時候就上旁白,這種超長MV我們表示不接受!可惜今夏上映的《致青春·原來你還在這里》、《泡沫之夏》等依然延續(xù)著“空心劇”路線,你們還要折磨觀眾到什么時候呀!
2
在自帶流量面前,演技被丟進(jìn)了垃圾桶
這個娛樂至上的年代,“明星效應(yīng)”已經(jīng)被高估到一個病態(tài)的地步,明星=人氣=賺錢,于是銀幕上出現(xiàn)了一批批青春偶像的面孔,小鮮肉與小花旦齊飛。要說他們這一張張臉各有特色,辨識度也很強,為什么一到電影里就成了面癱,喜怒哀樂都同一個眼神、同一個表情,真想推薦你們看看《論演員的自我修養(yǎng)》,拜托,你們是在拍電影啊,要靠你們的演技讓觀眾產(chǎn)生代入感的呀,不是拍個人寫真大片,耍個帥扮個美就完事的。觀眾看完電影,往往不會記住角色名字,討論起來還是會說“某某演的那個”,而不是“演某某的那個誰”,這其實就是一種角色塑造的失敗。好的作品,一定會有經(jīng)典角色被大家牢記,也就是我們所說的靠著演技把角色給演活了。而現(xiàn)實的情況是什么呢,這些鮮肉花旦換著花樣排列組合,可演什么都一個樣,演的都是他們自己,記憶不好的人想著想著還會跳片。
3
錢都上交明星啦,其他的,湊活著過吧
“唯明星論”最直接的體現(xiàn)就是主演片酬的虛高,動輒就幾千萬上下。錢都花去請明星了,特效什么的就只能5毛錢水平了,跟著服裝場景之類的也不好好考究了,自我放飛是常態(tài)。7月底上映的《封神傳奇》就是教科書般的反面典型,借著“封神榜”這樣的超級IP,炮制出了一部劇情無邏輯、時空混亂、服裝殺馬特、特效看了犯尷尬癥的爛片。這種情況在電影《爵跡》上更為明顯,這部已經(jīng)淪為粉絲群體自嗨的電影,在預(yù)告片公布之后,面對low到如同“網(wǎng)頁游戲”般的特效,大家紛紛懷疑是不是小四把錢都花在請明星上了,于是只能把特效低價外包了。好在廣電總局這次終于做了件好事,最近頒布了各項條例遏制天價片酬,打壓了這股不正之風(fēng)。真心希望以后那些所謂的大制作,既然不差錢,就請好好對待電影制作的每一個環(huán)節(jié)好嗎!
4
網(wǎng)絡(luò)人氣文學(xué)和經(jīng)典之間還差了時間的考驗
IP電影遇冷的根源還是IP本身深度不夠,不夠走心。商業(yè)化程度如此之高的好萊塢還常常跪舔知名度不高但有足夠內(nèi)涵的純文學(xué)作品呢,國內(nèi)市場就知道對“霸道總裁愛上我”這樣膚淺但點擊率高的網(wǎng)絡(luò)小說趨之若鶩,觀眾是需要爆米花電影,但讓你一盒接一盒地吃,我就問你膩不膩!以前的導(dǎo)演會和圖書出版方簽訂“首看權(quán)”:刊物沒出來之前,清樣是第一個寄給導(dǎo)演的,那些年出了很多根據(jù)文學(xué)作品改編的經(jīng)典電影,比如《活著》、《大紅燈籠高高掛》等。好的作品至少應(yīng)經(jīng)過時間的沉淀,如果投資方能將眼光放得更長遠(yuǎn)些,IP電影仍舊會是大眾喜愛的一種藝術(shù)形式。
Tips:快速分辨 好IP/爛IP
1.完全以明星為賣點,投資大卻只字不提劇本的,爛片程度50%。
2.古裝偶像IP,今夏數(shù)量上集體爆發(fā),但水花都很小,除了炒CP看點不多,爛片程度70%。
3.范冰冰、黃曉明都出現(xiàn)在同一影片,如果再加上郭敬明出品的話,爛片程度100%。