鍛地彩繡舞衣
清 身長(zhǎng)130cm 兩袖通長(zhǎng)220cm 袖寬54.5cm 下擺寬92cm
舞衣是古典戲曲的演出服裝,也叫宮衣,用于公主、貴妃、皇后等貴婦、命婦角色,如《霸王別姬》中的虞姬。清末及民國(guó)時(shí)期,民間也以此款宮衣作為新娘出嫁時(shí)的禮服。此衣圓領(lǐng),帶大云肩。云肩分紫、黃、綠三層。大寬舒袖,袖口各鑲綴11條彩繡花邊。對(duì)襟,罩腰圍。下裳為百褶裙,外罩由82根繡帶分上下兩層組成的“鳳尾裙”。各部裝飾皆以彩繡完成,僅刺繡各色人物造型就達(dá)248個(gè)。腰際以上,大紅緞地上用盤(pán)金繡繡出四合如意萬(wàn)字底紋,使用金線,紋樣工整,構(gòu)成網(wǎng)狀的裝飾層次。底紋上再繡牡丹、玉蘭、梧桐、靈芝、皮球花等各色紋樣。三色云肩上繡有36人,形態(tài)生動(dòng),神情各異。兩袖的22條鑲邊繡有百子圖。正面裙門(mén)與背面裙背均分上下兩片,彩繡人物山水。下裳鳳尾裙的帶條底端綴有小銅鈴。通身釘縫有直徑1.3cm的銀色金屬圓片??v觀全局無(wú)疑是刺繡服裝中的鴻篇巨帙。
清華大學(xué)藝術(shù)博物館凝聚著幾代清華人的心愿,承載著清華人傳承中華文化藝術(shù)使命的夢(mèng)想。早在1926年,清華大學(xué)就創(chuàng)辦了“考古陳列室”,1948年成立文物館,1952年文物館被裁撤,部分藏品外撥。1999年中央工藝美術(shù)學(xué)院加盟清華大學(xué),歷代美院人的積累與期盼使清華博物館的夢(mèng)想更近了。2003年,藝術(shù)博物館項(xiàng)目啟動(dòng),由瑞士著名設(shè)計(jì)師博塔擔(dān)綱藝術(shù)博物館的建筑設(shè)計(jì)。2012年,在三位校友的支持下,博物館動(dòng)工,2013年1月,世紀(jì)金源董事局主席黃如論先生慷慨捐資2億元,支持清華大學(xué)用于博物館建設(shè)。2016年,藝術(shù)博物館落成,并于9月正式對(duì)公眾開(kāi)放。
清華大學(xué)藝術(shù)博物館以“彰顯人文、薈萃藝術(shù),精品展藏、學(xué)術(shù)研究,內(nèi)外交流、資訊傳播,涵養(yǎng)新風(fēng)、化育菁華”為建館方針。除設(shè)有展覽、典藏、研究、公共教育等主要職能機(jī)構(gòu)外,將重點(diǎn)放在展覽策劃、精品推介、舉辦各種學(xué)術(shù)活動(dòng)、開(kāi)展公共服務(wù)、打造教育平臺(tái)等方面,為傳播歷史人文藝術(shù)和現(xiàn)代科技創(chuàng)新成果發(fā)揮不可替代的作用。
清華大學(xué)藝術(shù)博物館收藏有書(shū)畫(huà)1400余組(件),陶瓷2700余組(件),織繡4600余組(件),家具140余組(件)。書(shū)畫(huà)藏品基本囊括了自元代以來(lái)各個(gè)時(shí)期、各個(gè)流派名家的代表作品。其中,經(jīng)過(guò)20世紀(jì)80年代全國(guó)文物小組普查鑒定過(guò)的藏品有300余件,有215件收錄進(jìn)了文物出版社出版的《中國(guó)古代書(shū)畫(huà)目錄》。陶瓷藏品自新石器時(shí)代至近現(xiàn)代,其中以明清時(shí)期的藏品居多。陶瓷種類豐富,包括紅陶、灰陶、彩陶、黑陶、原始瓷、青瓷、顏色釉瓷和彩繪瓷等,工藝技法全面,表現(xiàn)題材豐富,歷史延續(xù)完整,比較全面地體現(xiàn)了中國(guó)古代的陶瓷藝術(shù)成就??椑C藏品以明清及近代藏品居多,尤以絲織的品種最為豐富,錦緞、紗羅、絲絨、緙絲等具有代表性的優(yōu)秀品種應(yīng)有盡有。家具藏品以凳椅類、桌案類和柜架類為主,尚有少量櫥柜類家具,時(shí)代自明至近現(xiàn)代。其中尤富盛名的是50多件以黃花梨、紫檀等材質(zhì)為主的明式家具,有7件收錄于王世襄先生編著的《明式家具珍賞》。
本次“清華藏珍—清華大學(xué)藝術(shù)博物館藏品展”囊括書(shū)畫(huà)、織繡、瓷器、家具、青銅器5個(gè)藝術(shù)門(mén)類,共計(jì)450余組(件)藏品。其中書(shū)畫(huà)、瓷器、織繡和家具這4個(gè)門(mén)類的450余組(件)藏品絕大多數(shù)來(lái)自于原中央工藝美術(shù)學(xué)院的舊藏。本次展覽所選藏品既著力體現(xiàn)各藝術(shù)門(mén)類的完整發(fā)展體系,又重點(diǎn)突出名器精品,力求體現(xiàn)館藏特色。書(shū)畫(huà)有明代呂紀(jì)《雪梅錦雞圖》、丁云鵬《洗象圖》、祝允明《草書(shū)蘇軾前赤壁賦》,清代王翚《仿江貫道雪溪喚渡圖》、任伯年《蘇武牧羊圖》,近代齊白石《四季圖》四條屏、徐悲鴻《九方皋》等煌煌巨跡;瓷器以清康、雍、乾三朝時(shí)期景德鎮(zhèn)御窯廠燒造的瓷器為主,如清康熙胭脂水壓手杯、清雍正釉里紅龍紋油錘瓶、清乾隆青花竹石玉壺春瓶等名瓷精粹;織繡有明代緙絲鳳穿牡丹團(tuán)花,清代“無(wú)量壽尊佛”緙絲佛像、紅紗地戳紗金玉滿堂女氅衣、藍(lán)地緙絲云龍立水長(zhǎng)袍等名品杰作;家具有明代黃花梨四面齊琴桌、黃花梨矮翹頭案、黃花梨圈椅等傳世精品。此次展覽雖篇幅有限,難窺全貌,但仍可看作是清華大學(xué)藝術(shù)博物館眾多珍品的一個(gè)縮影。
紅紗地戳紗金玉滿堂女氅衣
清 身長(zhǎng)139cm 兩袖通長(zhǎng)127cm 袖寬17cm 下擺寬73cm
這件氅衣為清華大學(xué)所藏古代服飾中的珍品,通身以紅羅為底料,用“一絲串”繡出金魚(yú)、蓮花,“金魚(yú)”與“金玉”諧音,故名“金玉滿堂”?!耙唤z串”是漢族傳統(tǒng)刺繡的針?lè)ㄖ?,屬于蘇繡紗繡的一種,亦稱“斜一絲”。以素紗為底,按紗格經(jīng)緯點(diǎn)斜繡,每點(diǎn)一針,集聚繡成。服飾款型為圓立領(lǐng),帶領(lǐng)托,右衽,四紐襻?!爸薪有洹边B接“花袖”,再接挽袖,兩側(cè)大開(kāi)禊至腋下。邊飾厚重,分三層,最里面一層是白地絲織花邊,最外面是“萬(wàn)花陣”織金錦包邊。中間一層最重要,是在青紗地上以“一絲串”針?lè)ɡC出金魚(yú)、蓮花,與正身紋樣相呼應(yīng)。整體觀之,此衣色澤配置與紋飾布局風(fēng)格統(tǒng)一,皆顯喜慶熱烈而不失凝重端莊。
大雅齋粉彩花鳥(niǎo)高足碗
清 光緒 高14cm 口徑21.9cm 足徑8.3cm
碗敞口,弧壁,高足中空,近底部外撇??谘叵率鸺t彩楷體“大雅齋”三字款及篆體“天地一家春”印章式款。
這件粉彩花鳥(niǎo)藤蘿高足碗是為慈禧專門(mén)燒制的宮廷用瓷。大雅齋瓷器主要有三種款識(shí),為“大雅齋”、“天地一家春”和“永慶長(zhǎng)春”。“天地一家春”是慈禧初進(jìn)宮時(shí)在圓明園的居所,“大雅齋”為其中的一處齋室名稱,咸豐皇帝寫(xiě)“大雅齋”匾額賜予慈禧,這兩方款識(shí)對(duì)于慈禧而言都具有特殊的意義。因此,當(dāng)同治十二年(1873年)重修圓明園慈禧居所時(shí),建筑及其中用器又都選擇了這兩個(gè)款識(shí)。這件粉彩花鳥(niǎo)高足碗為新中國(guó)成立后由故宮撥贈(zèng),身份無(wú)疑,因此十分珍貴。
櫸木矮南官帽椅
明 長(zhǎng)77.8cm 寬75cm 高46cm 座高50cm
明代南官帽椅類中有一種扶手傾斜度比較大的品種,扶手與后足連接處比一般扶手椅高,與搭腦相距較近,故呈現(xiàn)出向前傾斜之勢(shì)。這類形制在江南各地廣為流行,所見(jiàn)用材各有不同,工藝也有簡(jiǎn)有繁,但特征相同。
這對(duì)椅子搭腦與后腿,扶手與前腿交接處都使用挖煙袋鍋?zhàn)龇?,反映出它做工工藝的講究。靠背為打槽裝板三段式做法,上段為浮雕草龍,下有亮腳,中段則選用紋理優(yōu)美的板材鑲嵌。座屜為混圓壓邊線,整體氣度非凡,雍容質(zhì)樸,是明代南官帽椅的精品。
黃花梨透雕背板圈椅
明 長(zhǎng)58.5cm 寬45.9cm 高99cm 座高50cm
圈椅之名是因圓靠背其狀如圈而得來(lái),宋人稱之為“栲栳樣”,明《三才圖會(huì)》則稱之為“圓椅”,所謂“栲栳”就是用柳條或竹筐編成的大圓筐。
這件黃花梨圈椅椅圈三接,圓中略帶扁形。所謂“椅圈”,也就是圓形的扶手,清代《則例》則稱之為“月牙扶手”,造法有三接或五接之分,也即“三圈”或“五圈”。三圈可以減少兩處榫卯,但需用較大較長(zhǎng)的木材,是比較考究的一種做法。此椅整體比例勻稱,造型舒展大氣。其獨(dú)具特色之處在于背板,一般圈椅的靠背板為打槽裝板或獨(dú)板,板上或全素、或雕刻、或鑲嵌,但這件圈椅的靠背板作法卻不同于此,它介于二者之間,或者說(shuō)二者兼有??勘嘲鍍蛇吜⒅虿?,中嵌一塊從上到下的獨(dú)板,下有亮腳,上有團(tuán)花。團(tuán)花做法也很特別,是在靠背板上挖一如意頭形洞,另雕一與之相應(yīng)形狀的蟠龍從前面嵌上去的。這種做法在傳世的圈椅中也是十分少見(jiàn)的。
青花釉里紅八仙大碗
清康熙 高8cm 口徑22cm 足徑9.5cm
碗直口,斂腹,圈足。碗內(nèi)、外壁口沿均以青花繪弦紋二道。碗身外壁均勻排布以青料白描的八仙形象,人物形象之間以釉里紅滿繪波濤翻滾、浪花飛濺的海景。圈足內(nèi)重圈內(nèi)署青花楷體“大明宣德年制”六字雙行仿款。
此碗為清代康熙時(shí)期的制品。宣德時(shí)期青花釉里紅工藝取得了一定進(jìn)步,不過(guò)可信的傳世品十分罕見(jiàn)。此件作品顏色純正,線條清晰均勻,色彩交界處沒(méi)有絲毫侵犯淆亂。人物繪制神態(tài)入微,衣紋處理宛轉(zhuǎn)流利,繪畫(huà)功力頗深,是一件難得的成功之作。
釉里紅龍紋油錘瓶
清雍正 高42.5cm 口徑4cm 足徑11cm
此油錘瓶通體飾淡青釉,頸口及器身局部釉面有細(xì)開(kāi)片,釉色瑩潤(rùn)。腹部以釉里紅描繪一四爪蛟龍,周?chē)椧栽茪饧盎鹧?,圖案充滿動(dòng)勢(shì)。主體圖案之外,器身無(wú)過(guò)多裝飾,簡(jiǎn)練明快,整體配色柔和。圈足刮釉露胎,外底白釉無(wú)款。
釉里紅以氧化銅為著色劑,在瓷胚上描繪紋飾然后罩透明釉,在高溫還原氣氛中一次燒成。有清一代,雍正、乾隆時(shí)期釉里紅燒制最為成功。這件雍正朝釉里紅油錘瓶發(fā)色純正,品相極佳。
青花釉里紅花蝶紋直頸瓶
清乾隆 高39cm 口徑8cm 足徑12.6cm
瓶敞口,直頸,溜肩,鼓腹,圈足??谘丶暗走咃椙嗷ㄏ麓谷缫庠祁^紋和焦葉紋各一周。圈足刮釉露胎,底部無(wú)款。
青花釉里紅始燒于元代,明代早中期均有生產(chǎn),但色澤純正的制品并不多見(jiàn),直到清代雍正時(shí),這一品種的燒制技術(shù)才趨于成熟,乾隆時(shí)期的青花釉里紅器物呈色都很穩(wěn)定,深淺濃淡互為補(bǔ)充,和諧統(tǒng)一,所繪花鳥(niǎo)和青葉紅花更具寫(xiě)實(shí)性。
花蔭雞棲圖
絹本 137×53cm 清 高鳳翰
此圖是清代“揚(yáng)州八怪”之一的高鳳翰所繪工筆花鳥(niǎo)圖,絹本設(shè)色,畫(huà)幅題款:“仿陸包山本,歸云和尚?!秉c(diǎn)出此幅畫(huà)是摹前明花鳥(niǎo)名家陸治(字包山)所繪,陸氏的畫(huà)被評(píng)“得徐熙、黃筌遺意”賦彩清妍、勾勒工細(xì)。觀高鳳翰的此幅摹古作品,畫(huà)面上方繪有一只紅冠雄雞、紅白牡丹花叢、嶙峋的太湖石以及剛剛萌芽的春樹(shù)和柳枝,布局緊湊,景物之間穿插有序。雄雞與太湖石均以墨筆勾勒渲染,但雄雞翎毛畢現(xiàn),腹部以墨筆和白粉勾染,體現(xiàn)羽毛的質(zhì)感與雄雞的颯颯英姿;一旁的太湖石墨色明潤(rùn),將湖石透、漏、瘦、皺的特色悉數(shù)寫(xiě)出,顯示出畫(huà)家嫻熟的工筆技法。紅白兩色牡丹錯(cuò)落有致,紅牡丹花瓣以胭脂暈染,藤黃輕染暗部,用白粉染出花瓣的亮面,白色牡丹用淡墨勾勒、渲染,頗有立體效果。近景處的雜石、雜草、青苔用筆雖少卻洗練,深得陸氏繪畫(huà)的純樸野趣,且有包山筆意。
高鳳翰其人能詩(shī)書(shū)、通篆刻,善丹青,尤擅花鳥(niǎo)。通過(guò)此畫(huà)的題款可窺見(jiàn)高鳳翰的繪畫(huà)藝術(shù)很注重“師古人”廣取明代大家青藤(徐渭)、白陽(yáng)(陳淳)、陸治等前人所長(zhǎng);從其交游可見(jiàn),高氏久居揚(yáng)州、蘇州一帶,與金農(nóng)、鄭燮、李鱓及高翔等友情深厚,詩(shī)文書(shū)畫(huà)往來(lái)密切。高鳳翰一生經(jīng)歷十年宦海,數(shù)次被誣下獄,后殘臂辭官,終以賣(mài)畫(huà)為生,正是這種種經(jīng)歷使得他的藝術(shù)始終是正直、親民且?guī)в蟹e極的意味。
20世紀(jì)80年代高鳳翰的《花蔭雞棲圖》經(jīng)由國(guó)務(wù)院七人書(shū)畫(huà)鑒定小組鑒定為國(guó)家二級(jí)藏品,現(xiàn)藏于清華大學(xué)藝術(shù)博物館。
貨郎圖
絹本 73.5×45cm 清 顧見(jiàn)龍
此圖是清代顧見(jiàn)龍所繪的一幅工筆人物畫(huà),絹本設(shè)色,描繪的是貨郎挑著雜陳的百貨售賣(mài)的場(chǎng)景,畫(huà)中的貨郎不僅肩挑各式的百貨,而且全身披掛、簪插著所售的貨物以吸引買(mǎi)者的注意,赤足穿草履加綁腿的裝扮,既寫(xiě)實(shí)又富于生活氣息。琳瑯滿目的貨什最先吸引了孩童的目光,畫(huà)面中已有兩個(gè)孩童率先奔趨;另一孩童則躲避在一成人身后,似有忸怩之意,畫(huà)面處理極富動(dòng)感,同時(shí)將孩童的各種心理、性格繪寫(xiě)得淋漓盡致。從畫(huà)中的題款可以看出畫(huà)家是基于南宋李嵩的《貨郎圖》而繪成,根據(jù)時(shí)風(fēng)日常將這一題材進(jìn)行的創(chuàng)作。畫(huà)面用筆工細(xì)刻畫(huà)精到,人物形象準(zhǔn)確生動(dòng),敷色明麗,貨郎、孩童、成人之間眼神各有交流,可見(jiàn)作者傳神寫(xiě)照的功力非同一般。
以貨郎為創(chuàng)作主題的繪畫(huà)始見(jiàn)于北宋,經(jīng)南宋興盛之后于明清兩代多見(jiàn)于傳世。學(xué)者多認(rèn)為這一題材多是對(duì)商業(yè)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的直觀反映,政治昌明、經(jīng)濟(jì)繁榮、民生富庶等將這一系列糅雜進(jìn)了走街串巷招徠顧客的貨郎身上。也有研究認(rèn)為雖然這類題材是反映老百姓日常生活場(chǎng)景的圖像,但實(shí)為皇家所繪的“供御披覽”之圖,甚至在一些宮廷器物上也經(jīng)常出現(xiàn)此類題材。史上稱顧見(jiàn)龍?jiān)诳滴醭跄暝詫?xiě)真“祗候內(nèi)廷”,名重京師,故《貨郎圖》這一題材的創(chuàng)作也可看成是其作為宮廷畫(huà)師并處于康乾盛世的時(shí)代背景下的一個(gè)寫(xiě)照。
顧見(jiàn)龍的《貨郎圖》人物刻畫(huà)寫(xiě)實(shí)生動(dòng),20世紀(jì)80年代經(jīng)由國(guó)務(wù)院七人書(shū)畫(huà)鑒定小組鑒定為國(guó)家三級(jí)藏品,現(xiàn)藏于清華大學(xué)藝術(shù)博物館。
雪梅錦雞圖
絹本 178.2×101.3cm 明 呂紀(jì)
此圖無(wú)款印,據(jù)畫(huà)面風(fēng)格推為明代呂紀(jì)所繪。畫(huà)面設(shè)色艷麗,兼工帶寫(xiě),描繪了禽鳥(niǎo)在林泉雪景中棲息的景象。畫(huà)面主體部分繪有一對(duì)環(huán)頸雉雞,雄雉羽毛豐美,雍容華貴,環(huán)顧四下氣宇軒昂又似有警覺(jué)之意;后方的雌雉則顯得嫻靜從容,回首自理翎羽,儀態(tài)優(yōu)美,禽鳥(niǎo)刻畫(huà)生動(dòng),以細(xì)筆勾勒暈染,設(shè)色古雅。兩只環(huán)頸雉立于林中一凸起的坡石之上,山石以小斧劈皴兼施渲染,筆法頗有南宋馬遠(yuǎn)、夏圭的風(fēng)格,雜石間有兩條并行的小溪,寥寥數(shù)筆,將溪泉的流動(dòng)之感寫(xiě)出,更添得畫(huà)面幾分生動(dòng)之趣。林泉間古木虬枝,以皴染結(jié)合法勾勒,樹(shù)上盛開(kāi)的白梅與紅色的山茶設(shè)色明麗爭(zhēng)奇斗艷,畫(huà)面上方梅枝立有兩只斑頸鳩,目光交匯、唱和對(duì)鳴。整體畫(huà)面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),布局合理,主體突出,工寫(xiě)結(jié)合,設(shè)色妍麗,疏密有序。
宮廷繪畫(huà)經(jīng)歷了元代畫(huà)院的衰落之后,于明代開(kāi)始復(fù)興,從呂紀(jì)傳世的作品來(lái)看,多為富麗堂皇的禽鳥(niǎo)花卉等題材,“風(fēng)神秀雅,精于藻繪”,是一位能夠熟練掌握和運(yùn)用花鳥(niǎo)畫(huà)技法的宮廷畫(huà)師,將明代的院體工筆畫(huà)推向了高峰。
呂紀(jì)的《雪梅錦雞圖》承兩宋院體工筆花鳥(niǎo)畫(huà)之遺風(fēng),又接五代黃荃之工筆重彩,以工筆為主,寫(xiě)意為輔,工寫(xiě)結(jié)合的手法,設(shè)色鮮艷厚重,筆法精準(zhǔn)。20世紀(jì)80年代經(jīng)由國(guó)務(wù)院書(shū)畫(huà)鑒定七人小組鑒定為國(guó)家一級(jí)藏品,現(xiàn)藏于清華大學(xué)藝術(shù)博物館。
九方皋
紙本 178×85.5cm 徐悲鴻
此組作品為紙本設(shè)色,是徐悲鴻根據(jù)九方皋相馬的傳說(shuō)進(jìn)行的創(chuàng)作。畫(huà)面構(gòu)圖飽滿,赤膊的壯士與黑鬃駿馬極具張力,一旁須發(fā)俱白的九方皋與馬之間的眼神交匯,更是傳神。畫(huà)面中九方皋單手叉腰,昂頭向前,目光炯炯;黑鬃駿馬前蹄抬起,馬口微張似有鳴叫,回望九方皋如遇知音。徐悲鴻筆下的馬皆是自由之馬,不羈之馬,但唯有《九方皋》中的馬有紅繩牽系,徐悲鴻的解讀是:“馬也如人,愿為知己者所用,不愿為昏庸者所制。”畫(huà)面中,左邊壯士與馬表現(xiàn)出肌肉的力量和張力,右邊的九方皋和侍者則體現(xiàn)出胸有成竹又求賢若渴,一張一弛彰顯出作者高超的寫(xiě)實(shí)技巧與表現(xiàn)力。
徐悲鴻的《九方皋》,20世紀(jì)80年代經(jīng)由國(guó)務(wù)院書(shū)畫(huà)鑒定七人小組鑒定為國(guó)家二級(jí)藏品,現(xiàn)藏于清華大學(xué)藝術(shù)博物館。