話劇表演藝術(shù)中的形體表現(xiàn)力

萬(wàn)松玲

【摘 要】日常生活中，人們常用無(wú)聲的“語(yǔ)言”來(lái)交流思想：點(diǎn)頭表示同意，擠眼表示叫對(duì)方別說(shuō)漏嘴，拍腦門表現(xiàn)著急情緒，不停地來(lái)回走動(dòng)表現(xiàn)復(fù)雜的心思等等，這些都是日常交際中的形體動(dòng)作。舞臺(tái)表演也應(yīng)是動(dòng)態(tài)和充滿活力的，否則就無(wú)法引起觀眾的反響。演員只有通過(guò)形體傳達(dá)出自己腦子里所想的東西，才能使觀眾通過(guò)視覺(jué)感受到角色的全部生活，因此在塑造人物時(shí)，應(yīng)該講究形神兼?zhèn)洹?/p>

【關(guān)鍵詞】舞臺(tái)表演；形體動(dòng)作；心理行動(dòng)；喜劇表演

中圖分類號(hào)：J812 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）08-0031-01

形體動(dòng)作也可以稱為表情性動(dòng)作，它能表達(dá)人物的思想、目的和欲求，可以說(shuō)都帶有表情性質(zhì)。形體動(dòng)作包括眼神、表情、手勢(shì)、體態(tài)等，演員在進(jìn)行角色的心理表演時(shí)，除了臺(tái)詞，還有一個(gè)重要的手段就是形體性動(dòng)作。

表演大師斯坦尼斯拉夫斯基提出，“體現(xiàn)器官和形體技術(shù)在我們藝術(shù)生活中起著十分重要的作用，它們能使演員看不見(jiàn)的創(chuàng)作生活成為看得見(jiàn)的……外部體現(xiàn)之所以重要，就因?yàn)樗莻鬟_(dá)內(nèi)在的‘人的精神生活的?！盵1]所以，在舞臺(tái)形象創(chuàng)作中，形體表現(xiàn)力對(duì)于揭示人物心理活動(dòng)、刻畫鮮明的人物性格有著舉足輕重的作用。演員在創(chuàng)作時(shí)，在舞臺(tái)上的行動(dòng)無(wú)論是何種形式，都屬于形體方面的活動(dòng)。形體的活動(dòng)應(yīng)當(dāng)遵從內(nèi)心的感受，有充分的心理依據(jù)，與此同時(shí)也要服從角色的性格特點(diǎn)。如果說(shuō)演員只有心理活動(dòng)，而沒(méi)有外部形體的創(chuàng)作和表現(xiàn)，是不可能完成人物形象的塑造的。著名導(dǎo)演焦菊隱先生曾說(shuō)“人物的形體動(dòng)作可以表達(dá)人物重要的心理活動(dòng)，有的時(shí)候甚至能達(dá)到語(yǔ)言所達(dá)不到的效果。”[2]

以《茶館》第一幕為例，大幕打開(kāi)，舞臺(tái)上出現(xiàn)的是一幅幅用各種人物形象所組成的具有濃厚北京地方色彩的清代大茶館的生活畫面。開(kāi)幕后前幾分鐘沒(méi)有正式的臺(tái)詞，臺(tái)上的幾十個(gè)演員都以自己的形體動(dòng)作來(lái)介紹各自所扮演人物的身份、性格，以及規(guī)定的情境。這樣質(zhì)樸并具有鮮明時(shí)代感的形體動(dòng)作組成的景象，讓觀眾得到了充分的視覺(jué)享受。再如劇本中對(duì)“李三”這個(gè)人物并沒(méi)有過(guò)多的語(yǔ)言和外部動(dòng)作的描寫，只說(shuō)他是茶館里跑堂的，并且“心眼好”，那么扮演李三的演員應(yīng)當(dāng)如何體現(xiàn)這個(gè)角色呢？《茶館》的劇本中有一段描寫，說(shuō)有一對(duì)母女到茶館里來(lái)要飯，常四爺掏錢給她們買面，讓李三去端。我曾看過(guò)一位飾演李三的演員，他很快將面端出，小心翼翼地送到女人手里，生怕這位婦人太激動(dòng)，顫抖的手將面撒了，同時(shí)又把小女孩扶到婦人身邊，以免這孩子不小心觸犯到某位茶客，最后又親自把她們母女送出門。這位演員的表演，豐富了李三細(xì)微而重要的心理活動(dòng)，而這些都不是靠語(yǔ)言，而是靠形體動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)的。試想一下，如果演員對(duì)自身的形體感到陌生，不能很好地運(yùn)用自己的形體來(lái)表現(xiàn)人物，丟掉了這些形體表演上的細(xì)節(jié)，單一地去完成角色的臺(tái)詞，那么他所塑造的角色就會(huì)失去光彩，其結(jié)果就不得而知了。

要想完善自己所塑造的角色，更好地吸引觀眾，演員的形體動(dòng)作就要有控制、有分寸，要協(xié)調(diào)、適度，讓觀眾感受到舞臺(tái)藝術(shù)之美，既要讓觀眾看得清、看得懂，還要覺(jué)得好看，這是觀眾的審美需要。而舞臺(tái)上那些僵硬、單調(diào)、不自如、不穩(wěn)定的形體活動(dòng)都會(huì)讓觀眾產(chǎn)生視覺(jué)上的疲勞。因此，為了吸引觀眾，演員不僅在劇情上要起承轉(zhuǎn)合，言語(yǔ)表達(dá)上要抑揚(yáng)頓挫，同時(shí)形體表演也要?jiǎng)側(cè)嵯酀?jì)、動(dòng)靜結(jié)合。

同時(shí)，喜劇表演也常常利用夸張的形體表現(xiàn)力，給觀眾以視覺(jué)上的刺激，使觀眾發(fā)笑。一個(gè)正常人為什么會(huì)笑，是因?yàn)樗艿搅瞬粚こ５拇碳ぃ闯５男睦泶碳?。這種刺激來(lái)源于現(xiàn)實(shí)生活中各種人、事、物發(fā)出的不同尋常的信息，即超常信息。喜劇表演中的形體動(dòng)作并不是照鏡子似的反映生活中的人的動(dòng)作，而是向觀眾發(fā)出超常信號(hào)，傳遞超常信息，以便給觀眾以超常的心理刺激。那么，喜劇表演就必須運(yùn)用不同尋常的荒誕滑稽的形體動(dòng)作，來(lái)達(dá)到夸張的表演，產(chǎn)生喜劇效果。雖然這是夸張的表演，但它很符合劇本的風(fēng)格和規(guī)定的情境，而且這些夸張的表演是建立在充實(shí)的人物內(nèi)心的基礎(chǔ)上的，假設(shè)演員在創(chuàng)作時(shí)，內(nèi)心感受沒(méi)有達(dá)到一定的程度，而外部形體和言語(yǔ)的表現(xiàn)程度又多于內(nèi)心的感受，那么表演就會(huì)顯得做作、虛假，讓人感覺(jué)不舒服，也就是我們常說(shuō)的內(nèi)外不統(tǒng)一。演員賦予這個(gè)人物的夸張、滑稽的形體動(dòng)作，往往在日常生活中是見(jiàn)不到的，但是經(jīng)過(guò)特殊的藝術(shù)概括，可以形成這種超常的“體態(tài)語(yǔ)”并運(yùn)用于喜劇表演之中。

作為演員，要善于觀察生活，學(xué)會(huì)提煉生活中各種人物的外部特點(diǎn)，在創(chuàng)作中努力尋找和探索到與人物形象和其心理活動(dòng)相符的外部形體活動(dòng)，快速地捕捉到人物感覺(jué)。只有很好地發(fā)揮形體表現(xiàn)力，才能將塑造的人物更真實(shí)、更鮮明、更生動(dòng)地呈現(xiàn)在觀眾面前。

參考文獻(xiàn)：

[1][蘇]斯坦尼斯拉夫斯基.斯坦尼斯拉夫斯基全集[M].北京：中國(guó)電影出版社，1979.

[2]焦菊隱.焦菊隱文集[M].上海：上海文藝出版社，1979.