媒體的力量
——“2016年第一屆藝術(shù)媒體提名展·青年藝術(shù)家特展”展評

范 潔 /

媒體的力量
——“2016年第一屆藝術(shù)媒體提名展·青年藝術(shù)家特展”展評

范 潔 /

編者按：如今，是一個媒體開放時代，藝術(shù)媒體在藝術(shù)發(fā)展進程中扮演著重要的角色。在2016年12月16日，由四川美術(shù)學院主辦、近二十家藝術(shù)媒體協(xié)辦的2016年第一屆藝術(shù)媒體提名展?青年藝術(shù)家特展，在四川美院美術(shù)館拉開序幕。此次展覽重在呈現(xiàn)媒體視角中的青年藝術(shù)家群體現(xiàn)象，將中國當下青年藝術(shù)家的創(chuàng)作動向展現(xiàn)在我們面前。

Editor’s Note: In the present era of open media, art media are playing an important role in the development of art. On December 16,2016, The First Art Media Nomination Exhibition 2016 - Young Artists Special Exhibition, organized by Sichuan Fine Arts Institute and coorganized by nearly 20 art media, opened at the Art Museum of Sichuan Fine Arts Institute. The exhibition focuses on the phenomenon of young artists from the media perspective, presenting to the viewers the current trend of artistic creation of Chinese young artists.

展覽鏈接：

2016年第一屆藝術(shù)媒體提名展·青年藝術(shù)家特展

主 辦：四川美術(shù)學院

協(xié) 辦：99藝術(shù)網(wǎng)、VISION（青年視覺）、北方美術(shù)、東方藝術(shù)·大家、畫刊、絕對藝術(shù)、空藝術(shù)、世界藝術(shù)、收藏投資導刊、網(wǎng)易藝術(shù)、學院美術(shù)、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)當代、藝術(shù)狗、藝術(shù)國際、藝術(shù)商業(yè)、中國藝術(shù)、中國藝術(shù)批評家網(wǎng)

承 辦：四川美術(shù)學院學報《當代美術(shù)家》

展覽時間：2016年12月16日—2017年1月17日

展覽地點：四川美術(shù)學院美術(shù)館

近年來，青年藝術(shù)展覽眾多，青年藝術(shù)已經(jīng)從早些年的“藍?！?，變成了炙手可熱的“紅?！?。在諸多的青年藝術(shù)展中，“2016年第一屆藝術(shù)媒體提名展?青年藝術(shù)家特展”的獨特性在于，它為我們提供了媒體的視角，此次展覽是從媒體的維度重構(gòu)青年藝術(shù)的嘗試。在藝術(shù)發(fā)展中藝術(shù)媒體一直扮演著不容小覷的推動力量。

藝術(shù)媒體的作用，一方面體現(xiàn)在話語的權(quán)利或者說知識權(quán)利中。?？略凇吨R考古學》中提出的話語理論認為：“正是由于話語‘采納’了某些特定方式談?wù)撘粋€話題，限定一種可接受的和可理解的‘方法’來談話、寫作或為人；由于限定，話語同時也‘排除’、限制和約束了其他的言談方式、與該話題有關(guān)的為人方式或建構(gòu)有關(guān)其知識的方式?！保?］傳媒所遵循的價值觀以及媒體話語權(quán)對于藝術(shù)的闡釋，正是這種限定和約束。

另一方面，媒體作為藝術(shù)世界的一個重要主體，與其他藝術(shù)主體相聯(lián)系，對受眾、藝術(shù)家、藝術(shù)機構(gòu)等產(chǎn)生直接影響。從喬治?迪基的理論看，一個物品能否成為藝術(shù)作品，取決于藝術(shù)家的選擇，而這種選擇的有效性是由藝術(shù)制度來保障的。所謂藝術(shù)制度，是指由藝術(shù)家、批評家、博物館、藝術(shù)院校、專業(yè)刊物、新聞媒介、畫廊、拍賣行等組成的一個社會制度系統(tǒng)。而迪基所說的“制度”和“慣例”，丹托稱之為“藝術(shù)世界”。在這樣的藝術(shù)語境下，藝術(shù)媒體在參與藝術(shù)機制的過程中，改變著藝術(shù)機制，影響藝術(shù)的發(fā)展，參與塑造了“藝術(shù)”的外延和內(nèi)涵。

馬立華 布面石膏粉，沙子 100×80cm 油畫 2014年

戰(zhàn)盈彤 路遙遠 紙本水墨 180×230cm 2015年

大余 輪回·社會現(xiàn)象 宣紙、麻布、水墨、中國畫顏料、油彩、銀光粉、水性膠 54×27cm×7

栗子 第五類森林 布面綜合材料 120×100cm 2016年

鄧洧 栗廟日記之藍色 布面油畫 160×80cm 2013 年

景曉雷、王立偉 大型裝置《二次元硬》正面

從歷史上看，早在19世紀初的巴黎，就已經(jīng)有十余種專門報道美術(shù)沙龍展的雜志和傳單式手冊，另外有二十家報紙開設(shè)了美術(shù)批評的專欄。到了20世紀，以格林伯格為代表的批評家在將現(xiàn)代主義藝術(shù)推廣到大眾視野的進程中，把現(xiàn)代傳媒的手段作為重要的傳播方式。我國的藝術(shù)媒體從20世紀80年代開始就和藝術(shù)一道發(fā)展，相輔相成。早期的藝術(shù)媒體雖然以引導輿論導向為主要作用，但是也對當代藝術(shù)進行報道和理論研究。比如系列報道過“85美術(shù)思潮”“新文人畫”等專題，展開后現(xiàn)代主義等理論探討。到了90年代，隨著市場的發(fā)展，藝術(shù)媒體也不只出現(xiàn)在學術(shù)領(lǐng)域，陸續(xù)有了市場化的媒體，在藝術(shù)的市場化進程中扮演著重要角色。

第二次科技革命，以及互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，使信息傳播的方式與人們的學習、閱讀、交流習慣發(fā)生了極大的改變，日趨豐富、多元、立體、私密、碎片。在這樣的時代潮流中，藝術(shù)媒體也經(jīng)歷著從形式到內(nèi)容的巨大轉(zhuǎn)變：從早年寥寥幾本美術(shù)雜志的獨大，到各類藝術(shù)讀物的井噴，再到紙質(zhì)媒體的衰落，藝術(shù)網(wǎng)站的興起，以及更加個性化的藝術(shù)移動終端APP的誕生等，各類藝術(shù)媒體在知識生產(chǎn)和經(jīng)濟生產(chǎn)之間、在學術(shù)和商業(yè)之間，都扮演著不同的角色。

本次提名展上，各類媒體在自身從業(yè)經(jīng)驗中，從各自的媒體屬性、知識背景、學術(shù)判斷和未來預見出發(fā)，所做出的獨立提名和集中展示，呈現(xiàn)出中國當下青年藝術(shù)現(xiàn)象的豐富性和多元化。

在學術(shù)期刊中，《北方美術(shù)》提名的青年藝術(shù)家有王國俊、盛天泓、趙曉瀟。王國俊的影像作品多數(shù)鏡頭非常簡短，通過剪輯相鏈接，使用多重曝光，創(chuàng)造出新的夸張的運動蒙太奇。剪輯使相機本身的運動韻律增強。通過混合時間性與非時間性邏輯來進行詩化的描述。通過學習夢境（白日夢/夜夢）來創(chuàng)造一種新的夢境給觀眾。例如：緩慢地流動的水，通過間歇的閃爍的光來表達一種內(nèi)心中的泛著光的海面，這時畫面突然切換到人的身體的一部分。王國俊的創(chuàng)作理念在于堅持對結(jié)構(gòu)性理解——其本質(zhì)乃稍縱即逝——的潛力與持續(xù)性作進一步沉思。相較于幾何序列，流動性能更加恰當?shù)孛枋鏊囆g(shù)家本人的創(chuàng)作活動，不論以油畫顏料還是數(shù)位/影片的語言，都是一種對于物質(zhì)本身的反轉(zhuǎn)表達。作品視覺核心之真實與美感所帶來的沖擊，凸顯的是瞬間與流動，而非來自結(jié)構(gòu)或后結(jié)構(gòu)構(gòu)圖屬性的一種唐突的具體主義。

孫謀 彼岸-2 布面丙烯 80×100cm 2012年

盛天泓作為中央美院油畫系畢業(yè)生，在此次提名展中展出了油畫作品《伊甸園》《小王子》。雖然主題來自文學作品，但是這兩幅作品并不是忠于原著的再現(xiàn)，而是把視角放到當代，對文學主題進行了重新闡釋。他的畫作挪用互聯(lián)網(wǎng)的圖片，借用世界范圍報紙雜志的圖像，結(jié)合自我的情緒和聯(lián)想，在傳統(tǒng)的架上媒介中融入了當下的視覺感觸。他的作品仍然在不斷的研究過程中，但是由于跨文化的特征，其作品在中國和德國都有一定的認知，但是因為強大的地域差距，他本人和他的作品或許一直會是一種“半唐番”的文化狀態(tài)。而這種狀態(tài)，真實地體現(xiàn)出這個時代的前沿特征。在他的自述中，我們可以看到媒體對于藝術(shù)創(chuàng)作的影響：“我打小畫畫，在畫冊、雜志和報紙中長大。上世紀八十年代當我在《美術(shù)》雜志看到挪威畫家蒙克的《吶喊》一畫，幼小心靈深受震撼。此外從創(chuàng)刊號到最后一期的《中國美術(shù)報》，也引起我對當代藝術(shù)的好奇?！?/p>

《北方美術(shù)》推薦的兩組裝置作品《樓頂》和《樓梯》，來自藝術(shù)家趙曉瀟。作品《樓梯》是用老舊木課桌制作的樓梯。木課桌上斑駁掉落的油漆痕跡，引發(fā)了人們對舊日時光的回憶。課桌改變了原有的形態(tài)與樓梯發(fā)生關(guān)系，在課桌和樓梯的對話中，舊時光是共享記憶，觀者在時間里徘徊沉思?！稑琼敗芬彩莵碜运囆g(shù)家的回憶。這份記憶并不會隨著時間和空間的推移疊加而變淡，反而沉淀得更加濃稠，越品越有味。

郭夢垚 城市計劃系列—— 廣州No.13 布面丙烯 150×90cm 2015 年

景小雷 艮岳 尺寸可變 2016年

雅昌藝術(shù)網(wǎng)作為最有影響力的藝術(shù)門戶網(wǎng)站之一，提名的藝術(shù)家有羅丹和鄔建安。其中，羅丹的代表作《搖滾狂潮系列》直接呈現(xiàn)出富有激情的、搖滾吶喊中的面孔。不同于前輩對于人物的人道主義眼光或者諷刺戲謔，羅丹直接表現(xiàn)了消費精神中人物娛樂至上的臉孔。這種狂歡的面孔，是羅丹對于80后一代人的描述，而在狂歡的背后，我們可以看到面孔中的焦慮和作者對這種膚淺粗鄙的娛樂精神的批判態(tài)度。

“藝術(shù)狗”作為倡導藝術(shù)大眾化的新媒體參與到展覽的提名中?！八囆g(shù)狗”提名的藝術(shù)家有蔣立、馬漓澧、王恩來。其中，王恩來的作品是一張桌子上放著一盞臺燈和一個耳麥。臺燈明滅閃爍，當觀者帶上耳麥，聽到的音樂和臺燈節(jié)奏相一致。藝術(shù)家通過建立耳麥和臺燈之間新的關(guān)系，消解了臺燈的原有功能，探索日常材料的新的可能性，從而在日常物品之間建立了對話關(guān)系。王恩來是中央美院雕塑系的畢業(yè)生，他的作品已經(jīng)沒有了雕塑的影子，而是采用現(xiàn)成物，不斷地探索材料新的可能性，無論用什么材料或是規(guī)模多大，他都在不停地思考并不停地解決、平衡各種問題。最終呈現(xiàn)的作品具有他獨特的氣質(zhì)。

參與本次提名展的藝術(shù)媒體涉及學術(shù)與大眾、網(wǎng)絡(luò)與紙媒等諸多方面，聯(lián)系著高校、市場、機構(gòu)、美術(shù)館等多維的關(guān)系，能夠從媒體的角度全面反映藝術(shù)世界的現(xiàn)狀。

作為藝術(shù)信息收集、整理、創(chuàng)造和傳播的中介，作為藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評、藝術(shù)社會化和商業(yè)化的平臺，作為藝術(shù)家、批評家、收藏家、藝術(shù)作品、美術(shù)館、畫廊和公眾之間的中間環(huán)節(jié)，當我們回顧或書寫藝術(shù)史時，藝術(shù)媒體的角色，將呈現(xiàn)出怎樣的意義和價值？它又肩負著怎樣的社會責任？它是客觀記錄的工具，還是主觀評價的系統(tǒng)？它對當下的藝術(shù)現(xiàn)場、對過去或未來藝術(shù)史的書寫，又將提供怎樣的視野和注解？……在某種程度上，“2016年第一屆藝術(shù)媒體提名展?青年藝術(shù)家特展”給我們展示了藝術(shù)媒體在青年藝術(shù)中扮演的角色。同時它也向我們提出了這些問題。希望在未來幾年的媒體提名展中，我們依然帶著這樣的問題保持思考。

[1]米歇爾??？?知識與考古學［M］.謝強，馬月，譯.北京：三聯(lián)書店，2004.

范 潔：天津美術(shù)學院藝術(shù)與人文學院在讀碩士研究生

Power of the Media:A Review of “The First Art Media Nomination Exhibition 2016 - Young Artists Special Exhibition”

Fan Jie