徐欣
中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)公共課教學(xué)談
徐欣[1]作者簡(jiǎn)介:徐欣(1981~),中國(guó)音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)系副教授。
我擔(dān)任中國(guó)音樂(lè)學(xué)院傳統(tǒng)音樂(lè)公共基礎(chǔ)課的教學(xué)工作,經(jīng)驗(yàn)尚淺,但有個(gè)思考一以貫之,即如何令非音樂(lè)學(xué)專業(yè)的本科學(xué)生,真正地走入中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的聲音世界。在不斷地地教學(xué)與反思中,我傾向于通過(guò)強(qiáng)化漢族民歌與戲曲的地域性風(fēng)格,并將其放置在一個(gè)風(fēng)格比較的框架當(dāng)中來(lái)講授,使得同學(xué)們?cè)诿鞔_整體音樂(lè)地域風(fēng)格概念的基礎(chǔ)上,建立與民歌、戲曲等民間音樂(lè)體裁風(fēng)格上的聯(lián)系,以方言學(xué)習(xí)、經(jīng)典曲目模唱、腔詞關(guān)系分析、風(fēng)格比較等方式,獲得一定的感性經(jīng)驗(yàn)與理論知識(shí),逐步認(rèn)識(shí)并理解中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)。
自2011年起,我就職于中國(guó)音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)系,擔(dān)任公共基礎(chǔ)課《中國(guó)戲曲B》(國(guó)樂(lè)系、管弦系等必選課)、《中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)基礎(chǔ)·漢族民歌》(全院一年級(jí)必修)、《京劇》(國(guó)樂(lè)系研究生一年級(jí)必修)、《區(qū)域視角下的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)·西北地區(qū)》(全院選修)、《戲曲旋律模唱與模寫(xiě)》(作曲系三年級(jí)必修)等課程的教學(xué)工作。時(shí)間甚短,經(jīng)驗(yàn)不足,但有個(gè)思考在幾年中一以貫之,即如何令非音樂(lè)學(xué)專業(yè)的本科學(xué)生,真正地走入中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的聲音世界?這樣的提問(wèn)或許源于一種作為教師的自我期許:即便是面對(duì)著從小接受西方音樂(lè)體系教育的管弦系、鋼琴系、聲歌系、藝術(shù)管理系等一眾全然沒(méi)有傳統(tǒng)音樂(lè)聲音經(jīng)驗(yàn)的九零后青年,我也希望能夠建立一個(gè)同學(xué)們投身其中、真正聆聽(tīng)、實(shí)踐、乃至領(lǐng)會(huì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)之美的“熱”環(huán)境,而并非一個(gè)看上去全是年輕人卻暮氣沉沉的“冷”課堂。進(jìn)校之初,時(shí)任音樂(lè)學(xué)系主任的姚藝君教授對(duì)我說(shuō):“能不能安安心心在公共大課上‘趴’十年?”我自問(wèn),若能保持課堂的“熱度”,十年也不過(guò)彈指一揮間,或許還有下一個(gè)十年。
非音樂(lè)學(xué)專業(yè)學(xué)生與傳統(tǒng)音樂(lè)的遠(yuǎn)離,是公共課課堂面臨的最現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題。這種距離,造成了學(xué)生與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化實(shí)際意義上的“他者”關(guān)系。就我現(xiàn)在的觀察與體會(huì),這種關(guān)系是一個(gè)變動(dòng)的兩極。與同學(xué)們上課的互動(dòng)中能夠感覺(jué)到,接受系統(tǒng)西方音樂(lè)教育的同學(xué)們處于最遠(yuǎn)的一端,如管弦、作曲、音樂(lè)科技等專業(yè),面對(duì)漢族傳統(tǒng)音樂(lè)如同異文化,非常陌生。而國(guó)樂(lè)、聲歌(民族聲樂(lè))、音樂(lè)教育等專業(yè)則與傳統(tǒng)音樂(lè)漸漸趨近。所謂遠(yuǎn)近,是就學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)從音響本身到歷史文化背景的接受度與理解力而言。在來(lái)到課堂之前,傳統(tǒng)音樂(lè)任何一個(gè)歌種、曲種、劇種、樂(lè)種的聲音從未出現(xiàn)在成長(zhǎng)至今聲音環(huán)境中的同學(xué)占到了比例的大多數(shù)。在當(dāng)代流行音樂(lè)與西方古典音樂(lè)之聲包裹下,無(wú)論是昆曲的水磨腔還是黑頭的腦后音,都是許多同學(xué)無(wú)從想象的陌生的聲音。教書(shū)幾年,我發(fā)現(xiàn)自己做的工作近乎于跨文化的音樂(lè)教育,因此,如何在知識(shí)普及的目標(biāo)下使學(xué)生建立起個(gè)人與傳統(tǒng)音樂(lè)的關(guān)系,就成為了教學(xué)的核心問(wèn)題。我一直試圖讓學(xué)生覺(jué)得自己與傳統(tǒng)音樂(lè)、民間音樂(lè)的關(guān)系并不遙遠(yuǎn),通過(guò)自己的實(shí)踐甚至是再創(chuàng)造,建立起專業(yè)音樂(lè)院校學(xué)生與傳統(tǒng)音樂(lè)的關(guān)聯(lián)。
如何建立起這種關(guān)系,就成為了我教學(xué)中的一個(gè)核心問(wèn)題。
(一)通過(guò)語(yǔ)詞:民歌與方言
圍繞著這個(gè)問(wèn)題,我逐漸展開(kāi)了兩個(gè)層次教學(xué)實(shí)踐:首先是“通過(guò)語(yǔ)詞”。這個(gè)概念是沈洽老師針對(duì)民族音樂(lè)學(xué)跨文化研究的“融入”之道而提出的,指的是“進(jìn)入一種語(yǔ)言的能力?!保?]沈洽《論“雙視角”研究法及其在民族音樂(lè)學(xué)中的實(shí)踐和意義》,《中國(guó)音樂(lè)學(xué)》1988年第2期,第78頁(yè)。而進(jìn)入語(yǔ)言的目的,則是體會(huì)并對(duì)整個(gè)音樂(lè)風(fēng)格乃至文化有所感受。對(duì)同學(xué)們來(lái)說(shuō),傳統(tǒng)音樂(lè)既是時(shí)間上的“他者”,也是區(qū)域性的“他者”,從不同區(qū)域的方言入手,是我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生進(jìn)入傳統(tǒng)音樂(lè)旋律世界的一個(gè)方式。
聲調(diào)、讀音、詞匯,是方言的三大特征?;蛘哒f(shuō),兩種不同的方言,可以從這三方面來(lái)加以區(qū)別。對(duì)于中國(guó)民間聲樂(lè)藝術(shù)形式而言,語(yǔ)言和音樂(lè)的關(guān)系可以歸納為三點(diǎn)。首先,漢語(yǔ)方言在聲調(diào)(平上去入)上的多樣性直接關(guān)聯(lián)著不同地域民歌的旋律走向。例如,北方方言內(nèi)部,除晉語(yǔ)外通常只有陰陽(yáng)上去四聲,但西北、西南、江淮、華北四個(gè)官話區(qū)之間、以及同一官話區(qū)內(nèi)部的調(diào)值走向曲折多變,所謂“十里不同音”便是如此;吳語(yǔ)與粵語(yǔ)方言區(qū)則多見(jiàn)入聲,又稱為“促聲”。不同調(diào)值的字詞,皆配以相同走向的旋律;促聲發(fā)音則簡(jiǎn)短有力,且同樣有陰陽(yáng)之分,如蘇州話中的“陰入”“陽(yáng)入”在調(diào)值上的區(qū)別,都會(huì)影響旋律的布局。對(duì)于這一“自然規(guī)律”,民間術(shù)語(yǔ)如“依字行腔”、“問(wèn)字求音”、“腔隨字轉(zhuǎn)、字領(lǐng)腔行”等表達(dá),都在強(qiáng)調(diào)著“腔詞關(guān)系”的重要性。這一問(wèn)題無(wú)論對(duì)于學(xué)術(shù)研究,還是實(shí)際的演唱實(shí)踐,都是核心原則。
其次,方言讀音普遍存在于各地民間聲樂(lè)品種當(dāng)中,是其地方性風(fēng)格的重要呈現(xiàn)方式。如西北官話中將普通話的韻母an發(fā)為?,把“我”普遍讀作è;西南官話“歌”讀作“guo”,且沒(méi)有翹舌音;河南豫劇咬字有尖團(tuán)之分,如“精”讀作尖字[tsi],“經(jīng)”則讀作團(tuán)字[t i];吳語(yǔ)則較多濁輔音和唇齒音,如彈詞開(kāi)篇《珍珠塔》之“我把那一杯水酒表慰情”之“情”,就以濁輔音[z]為字頭,而江蘇民歌《孟姜女》首句“春季里來(lái)是新春”中,“是”為濁輔音[z],“新”、“春”則為尖字讀音。
第三,方言詞匯的殊異,突出了語(yǔ)言的韻味,將一方水土、人文習(xí)俗生動(dòng)地傳達(dá)出來(lái)。如廣泛分布在晉語(yǔ)中的表音詞綴“圪”/k /這一入聲字,沒(méi)有具體的詞義,卻是重要的構(gòu)詞成分,如圪蹴,圪峁,圪梁,圪洞,圪楞,圪缽,等等。流行于太行山區(qū)的左權(quán)開(kāi)花調(diào)《親疙蛋下河洗衣裳》中有詞唱到:“親圪蛋下河洗衣裳,雙圪頂跪在石頭上,小親圪蛋”?!坝H”字,是山西人表達(dá)喜愛(ài)之情的形容詞,“親圪蛋”一詞,則是對(duì)自己喜愛(ài)之人的典型昵稱,以實(shí)詞,更多的是襯詞的方式大量存在于開(kāi)花調(diào)當(dāng)中,也寫(xiě)作“親圪呆”,“親個(gè)呆”?!半p圪頂”則指雙膝;陜北信天游中也有“對(duì)壩壩的那個(gè)圪梁梁上那是一個(gè)誰(shuí)”等類似的方言特殊字詞,讓人切實(shí)地領(lǐng)略晉語(yǔ)樸實(shí)生動(dòng)的特色,以及山陜?nèi)嗣襦l(xiāng)音中的鄉(xiāng)土情懷。
方言的重要性毋庸多言。而在民間音樂(lè)的教學(xué)中,方言一方面可以幫助學(xué)生把握地方風(fēng)格,二是通過(guò)方言多樣性的呈現(xiàn),喚起同學(xué)的學(xué)習(xí)興趣。當(dāng)談到自己家鄉(xiāng)的方言時(shí),則能夠建立起學(xué)生與歌曲之間的地域聯(lián)系。因此,無(wú)論是民歌還是戲曲的模唱,都要進(jìn)行“三部曲”練習(xí):熟悉方言的基本聲調(diào)與讀音規(guī)則;用方言念唱詞;風(fēng)格模唱。而這種帶領(lǐng)學(xué)生認(rèn)知方言特色的模式,基本上是在兩個(gè)框架中實(shí)現(xiàn)的,一是風(fēng)格區(qū)域間的比較,二是風(fēng)格區(qū)域內(nèi)的民歌/戲曲專題。
1.地域比較框架下的方言與音樂(lè)風(fēng)格
(1)以相關(guān)聯(lián)地域?yàn)榛A(chǔ)
在講授漢族民歌課程時(shí),以音樂(lè)風(fēng)格色彩區(qū)為邏輯來(lái)安排課程內(nèi)容。色彩區(qū)分類法的一個(gè)特征便是打破了行政區(qū)的劃定,強(qiáng)調(diào)地域文化與音樂(lè)風(fēng)格之間的一致性。常舉陜北與陜南民歌的例子,探討同一省級(jí)行政區(qū)內(nèi)的文化區(qū)域乃至音樂(lè)區(qū)域的差異。從不同的文化生態(tài)聚焦至民歌風(fēng)格,對(duì)方言差異理解和感受是一個(gè)非常重要的途經(jīng)。按照袁家驊于1960年確立、后被學(xué)術(shù)界廣泛接受的漢語(yǔ)七大方言分區(qū)法,陜北與陜南分屬于北方方言中的西北官話與西南官話(見(jiàn)圖1),二者在字音、字調(diào)和特征詞上都有不同。以陜北《趕牲靈》和陜南《郎在對(duì)門唱山歌》為例,在帶領(lǐng)大家用方言讀歌詞的過(guò)程中,需體會(huì)二者語(yǔ)言間的區(qū)別,進(jìn)而體會(huì)受到語(yǔ)言影響的旋律走向?!囤s牲靈》的歌詞如“三盞盞的燈”的“三”字,韻母為?,發(fā)音時(shí)軟腭要上提;西南官話在聲調(diào)上,與普通話有較大差異,如普通話中的上聲為214的曲折調(diào),而西南官話則大多為高降調(diào)53(圖2;西南官話普遍沒(méi)有翹舌音,而又存在大量?jī)夯?,等。如《朗在?duì)門唱山歌》首兩句“郎在對(duì)門唱山歌,姐在房中織綾羅”唱詞中,門要帶“兒”音,“唱”、“山”、“中”、“織”等字唱平舌;第三四句之“趕句”口語(yǔ)化特征明顯,亦唱亦念,要特別注意其中的聲調(diào),如“唱的奴家腳跛手軟,手軟腳跛”一句之“腳手軟”三字與“踩不得云板”之“踩”均為高降調(diào),要與普通話聲調(diào)相區(qū)別。(參見(jiàn)圖2)
圖1.
圖2.
(2)以相關(guān)聯(lián)曲調(diào)為基礎(chǔ)
在民歌教學(xué)中,時(shí)調(diào)是一個(gè)非常重要的內(nèi)容。通過(guò)時(shí)調(diào)的講授,能讓同學(xué)理解漢族音樂(lè)的一些基本特征,如一曲多用、風(fēng)格流變,且通過(guò)既有聯(lián)系又有顯著差異的曲調(diào)比較,能強(qiáng)化旋律的地方性。如大家熟悉的孟姜女調(diào),江蘇與河北曲調(diào)上基本一致,是時(shí)調(diào)在流傳變異中曲調(diào)變化較小的一例。周青青《漢族民歌》曾將二曲進(jìn)行過(guò)比較(見(jiàn)圖3)[1]周青青《音樂(lè)學(xué)卷·漢族民歌》,人民音樂(lè)出版社1993年出版,114-115頁(yè)。,從譜面上可分辨出旋律間的相似性,但在實(shí)際模唱時(shí)若想?yún)^(qū)別出二者區(qū)別,除了曲調(diào)上潤(rùn)腔的變化、音色的收放外,華北官話與吳語(yǔ)方言咬字的差異非常重要。吳語(yǔ)中保留了全濁聲母,也有尖團(tuán)分化音,因此在唱首句“是新春”時(shí),“是”以濁輔音z開(kāi)頭,“新”讀為尖字sin;“別人家”的“人”則讀作nyin,等等。同樣的例子還有
《剪靛花調(diào)》,如《姑蘇風(fēng)光》(江蘇)與《放風(fēng)箏》(河北)之間的比較,都能說(shuō)明這一問(wèn)題。
圖3.
2.風(fēng)格區(qū)域內(nèi)的民間音樂(lè)專題
在同一風(fēng)格區(qū)域內(nèi),方言有時(shí)也是一個(gè)重要的工具。在講授《區(qū)域音樂(lè)·西北地區(qū)》課程時(shí),首先面臨的問(wèn)題是如何劃定“西北”的范疇。一般來(lái)說(shuō),“西北”有三個(gè)層面的定義,首先是以自然地理分界為標(biāo)準(zhǔn)的西北地區(qū),即大興安嶺以西,昆侖山一阿爾金山、祁連山以北地帶,大致包括內(nèi)蒙古中西部,新疆大部,寧夏北部,甘肅中西部以及和這些地方接壤的少量山西、陜西、河北、遼寧、吉林等地的邊緣地帶。此外有以行政區(qū)劃為標(biāo)準(zhǔn)的“西北三省兩區(qū)”,包括陜甘寧青新五個(gè)省份。然而,這兩種劃分都無(wú)法涵蓋音樂(lè)文化地理中共享相近音樂(lè)風(fēng)格的山、陜、甘、寧、青以及內(nèi)蒙的部分地區(qū)。如何定義在文化上更為相近的西北地區(qū)?我選擇從方言中“西北官話”的角度,將山、陜、甘、寧、青以及內(nèi)部的一部分納入到西北地區(qū)音樂(lè)的考量當(dāng)中。[2]曾有語(yǔ)言學(xué)家主張將有入聲的晉語(yǔ)獨(dú)立出來(lái),但筆者這里采用的是袁家驊《漢語(yǔ)方言概要》(第二版)中的劃分,這也是目前認(rèn)可度較高的漢語(yǔ)方言方案。其中,我講了三個(gè)專題,分別是:“走西口”與走西口民歌;熱耳酸心:西北民間音樂(lè)中的特性音調(diào)(苦音);西北之魂:也談花兒與少年。在走西口專題中,為同學(xué)更好地認(rèn)識(shí)到走西口所帶來(lái)的歷史社會(huì)影響,特根據(jù)實(shí)際例子比較了晉北與包頭地區(qū)方言的相似;苦音專題中,以關(guān)中方言聲調(diào)的大開(kāi)大闔與秦腔、眉戶等劇種的聲腔特點(diǎn)做對(duì)照,等。
(2)戲曲音樂(lè)
京劇的字音字調(diào)向來(lái)“以湖廣音用中州韻”,是教學(xué)的重點(diǎn)與難點(diǎn)。從字音的角度來(lái)說(shuō),包括尖團(tuán)字與上口字;字調(diào)上則受到武漢話影響,在旋法上特別之處。
由下表可見(jiàn),武漢口音與北京話陰平均為高平調(diào),其余三聲不同,尤其是去聲,為反向進(jìn)行。
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京劇唱腔,在處理不同調(diào)值唱詞時(shí)有以下幾種基本規(guī)律:陰平高出、陽(yáng)平低唱、上聲下彎、去聲上提,與武漢話四聲走向基本保持一致。這一特點(diǎn)可通過(guò)模唱京劇唱段來(lái)加深體會(huì)。教授尖團(tuán)字,除利用唱段以外,還通過(guò)不同行當(dāng)?shù)哪畎讈?lái)集中學(xué)習(xí),如《擊鼓罵曹》禰衡定場(chǎng)詩(shī)“口似懸河語(yǔ)似流”一段學(xué)習(xí)老生念白,《彩樓配》“啊花郎,我父約定二月二日”一段來(lái)學(xué)習(xí)青衣念白。
無(wú)論是皮黃腔系的京劇,梆子腔系的豫劇、秦腔、河北梆子,還是評(píng)劇、拉場(chǎng)戲等地方小戲,大部分劇種都處于北方方言區(qū)。對(duì)同學(xué)們來(lái)說(shuō)挑戰(zhàn)最大的,要數(shù)吳語(yǔ)方言區(qū)的昆曲和越劇。尤其是昆曲,當(dāng)代舞臺(tái)的南昆咬字已經(jīng)逐漸朝向普通話發(fā)展,在不同的演唱版本中,我傾向于選擇讀音最為傳統(tǒng)的版本來(lái)演唱。如《牡丹亭·游園》中的【步步嬌】是南昆名段,以吳語(yǔ)作為唱詞、念白的語(yǔ)言基礎(chǔ),并融合了部分北方話的讀音。擅唱該段者眾多,其中以出生于上世紀(jì)四十年代左右的三位名家梁谷音、張繼青、華文漪最為著名。雖都為南昆,但三位在演唱該曲時(shí)的咬字卻略有不同。如首句“裊晴絲吹來(lái)閑庭院”與“可知我一生愛(ài)好是天然”中的“晴”與“是”兩字,張繼青遵蘇音,以濁聲母z咬字,唱作[zi24],華文漪與梁谷音則以當(dāng)代昆曲舞臺(tái)常見(jiàn)的清聲母ts咬字,更接近普通話。又如,“沒(méi)揣菱花,偷人半面”中的入聲字“沒(méi)”,吳語(yǔ)讀作[mo],演唱時(shí)要依其斷、促的特點(diǎn)唱成頓音,即所謂“逢入必?cái)唷薄T谌齻€(gè)版本中,張繼青的頓促感最強(qiáng),出音即收,最符合吳語(yǔ)入聲的口語(yǔ)特點(diǎn)。為了讓學(xué)生能夠以演唱為起點(diǎn)深入到昆曲的地域文化中去,我選擇了張繼青的版本來(lái)教學(xué),在教唱之前,先用蘇白學(xué)念唱詞,重點(diǎn)體會(huì)蘇州話特殊的音調(diào),如陽(yáng)上、陽(yáng)入、陰入等,以及特殊的咬字。
(二)有的放矢:結(jié)合專長(zhǎng)
1.傳統(tǒng)流行化
模唱,是公共課考核的核心。但是對(duì)有些專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),在演唱方面并不擅長(zhǎng)。我以“建立學(xué)生個(gè)體與傳統(tǒng)音樂(lè)的關(guān)系”為目的,選擇學(xué)生的興趣點(diǎn)和個(gè)人專長(zhǎng),為音樂(lè)科技系的同學(xué)設(shè)計(jì)了“傳統(tǒng)音樂(lè)再編配”的考試形式,而學(xué)生均利用傳統(tǒng)音樂(lè)的素材進(jìn)行了流行化處理,如將西皮流水“蘇三離了洪洞縣”改編為爵士風(fēng)格,將京劇《賣水》選段“清早起來(lái)什么鏡子照”改編成原曲重新配器+流行饒舌結(jié)合等,都是很有創(chuàng)意的嘗試。
2.器樂(lè)聲腔化
在二胡這件樂(lè)器上的聲腔化嘗試,從閔惠芬、許講德一代演奏家起就開(kāi)始實(shí)踐,并有非常成功的經(jīng)驗(yàn)。如閔惠芬1975年開(kāi)始的摸索,從唱的尺寸、節(jié)奏布局、裝飾潤(rùn)腔、吐字氣息等方面一一揣摩,錄制了8段不同派別老生經(jīng)典唱腔,有《臥龍吊孝》、《逍遙津》、《珠簾寨》、《李陵碑》、《斬黃袍》、《文昭關(guān)》、《檔馬》;中國(guó)音樂(lè)學(xué)院琵琶演奏家、教育家王范地教授移植的琵琶聲腔化作品《轅門斬子》“忽聽(tīng)得老娘來(lái)到帳外”、《魚(yú)腸劍》“一事無(wú)成兩鬢斑”,等。借鑒前輩的藝術(shù)創(chuàng)新,結(jié)合學(xué)生所長(zhǎng),我在國(guó)樂(lè)系研究生的《京劇》課堂上,先教授同學(xué)們京昆唱段,如同閔惠芬向李慕良仔細(xì)求教一般,從熟悉演唱開(kāi)始,再組織大家以民樂(lè)合奏或獨(dú)奏的方式,進(jìn)行器樂(lè)聲腔化的練習(xí)。一般而言,彈撥(琵琶、阮)、揚(yáng)琴與笛子演奏昆曲,弓弦與其他樂(lè)器演奏京劇。此外還組織大家演奏以【西皮流水】改編的民樂(lè)合奏《京調(diào)》,配以板鼓與小鑼,取得了良好的效果。
在公共基礎(chǔ)課中開(kāi)設(shè)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)系列課程,是中國(guó)音樂(lè)學(xué)院傳統(tǒng)音樂(lè)文化教學(xué)體系建設(shè)重要的組成部分。作為青年教師,公共課的教學(xué)之路需要不斷磨合與探討,在方法和思路上擴(kuò)展更新。近期的新嘗試,是請(qǐng)作曲系同學(xué)用戲曲唱腔選段為元素進(jìn)行民樂(lè)小合奏的再創(chuàng)作,而后在國(guó)樂(lè)系課堂上,在不影響日常戲曲課教學(xué)的前提,將這些作品加以演繹。新學(xué)期伊始,作品還未到排練階段,唯有期待聽(tīng)到在同學(xué)們手中想起的富有新意的實(shí)踐之聲。
(責(zé)任編輯 王進(jìn))