李珊珊 (濰坊學院音樂學院 261061)
浪漫時期鋼琴演奏技法的演進研究
李珊珊(濰坊學院音樂學院261061)
任何一種表演都需要技巧,這對鋼琴演奏來講亦是如此。鋼琴音樂的誕生距今已有二百多年的歷史,鋼琴音樂隨著社會不斷的發(fā)展形成了四個發(fā)展階段,巴洛克時期、古典主義時期、浪漫時期、現(xiàn)代主義時期。同時鋼琴音樂的演奏形式也發(fā)生了演變,基于此,本文對浪漫時期的鋼琴演奏技法的演進進行了簡單的研究。
浪漫時期;鋼琴演奏技法;演進研究
1790-1910這個歷史階段被稱為音樂界的“浪漫時期”。一些鋼琴演奏家在個人思想感情、藝術表達的思潮的影響下,使鋼琴演奏技法進行了不斷的演進。與古典主義的表現(xiàn)形式不同的是,浪漫時期的音樂主要是對情感的宣泄,音樂家們通過對音樂的演奏來表達自己內心的情感和思想。鋼琴在當時的“浪漫時期”深受人們喜愛,人們對鋼琴演奏技法進行不斷的研究,步入了一個全新的階段,并為鋼琴藝術在未來的發(fā)展中奠定了重要的基礎。
(一)發(fā)展歷程
19世紀初期,正是鋼琴音樂發(fā)展史中古典主義與浪漫主義的交匯時期,這使鋼琴音樂形成了一種全新的獨特藝術風格。隨著社會不斷的發(fā)展,人們會在一些古典音樂作品中看到浪漫主義的影子。比如說,德國著名作曲家貝多芬,就是維也納古典音樂派代表人之一,在他的音樂作品中,浪漫主義的影子顯而易見。因此,把貝多芬的作品看做成浪漫時期鋼琴演奏的“創(chuàng)始人”一點也不過分。到了十九世紀中期,浪漫主義時期的鋼琴音樂通過不斷的發(fā)展,達到了鼎盛時期,在當時社會上刮起了一陣“時尚風”,在這期間也成就了諸多鋼琴演奏大師,比如說舒伯特,他在鋼琴音樂演奏上獨創(chuàng)了一門全新的演奏風格,并自成一派。
(二)對感情技法理論的概述
鋼琴在演奏過程中需要運用一定的操作技巧,將音樂轉化成樂章,供人們欣賞,讓人們更加了解音樂。在這個轉化過程中需要根據(jù)鋼琴演奏技法的操作原理進行創(chuàng)造,從而形成一種全新的音樂藝術模式,這樣可以有效的提高音樂的價值,方便人們理解。在鋼琴演奏技法中,有以下四種技法組成,其中包括了八度、顫音、連奏、刮奏,在浪漫主義的鋼琴演奏中常見的主要有八度與顫音這兩種,在演奏過程中對于表演者的手指與手腕松弛度有著很高的要求,同時手臂跨度較大的表演者在演奏過程中能占據(jù)較高的優(yōu)勢。同時,這對刮奏這種演奏技法來說也給予了重大的幫助1??偟膩碚f,在浪漫主義時期,演奏技法慢慢在人們眼中展現(xiàn)出多樣化特點,這對技術在接下來的發(fā)展起到了重要的作用。在19世紀中期,由于受到當代革命的影響,鋼琴在人們生活中得到了廣泛的應用,其硬件設備也有了很大的發(fā)展,零件配備上也有了諸多改進、完善。人們把鋼琴推上了最高位置,被人稱作為當時的“王者”。人們對鋼琴青睞有加,從而產(chǎn)生了一大批的專業(yè)音樂家,這對鋼琴演奏技法產(chǎn)生了一定的影響,從最開始的技術練習逐漸的形成了音樂會練習。在當時,人們在制曲過程中將八度廣泛的應用到創(chuàng)作中去,同時還在其中加入了一些琶音、音階、音調等進行融合,這使鋼琴演奏技法得到了快速發(fā)展。
(一)展現(xiàn)演奏技法為導向的多種演奏風格
從人們所知道現(xiàn)有的世界歷史文化上來看,浪漫主義興起時間是在法國文化大革命之后,那個時候的人們脾氣暴躁,情感不安,從而他們在音樂的表現(xiàn)形式上是打多熱情奔放、桀驁不馴,他們主要以情感的表現(xiàn)狀態(tài)將音樂表現(xiàn)出來,并展示給人們欣賞2。當然,藝術源于生活并高于生活,是人們生活狀態(tài)和精神狀態(tài)的集中體現(xiàn),作曲家將各類技術情感糅合在一起,將其編制成精致的音樂作品,供人們欣賞。
(二)以個性張揚為時尚的演奏風格
隨著社會不斷的進步和發(fā)展,在19世紀中期,音樂家們將音樂進行不斷的創(chuàng)新,形成了多種不同的音樂特點,但還是在浪漫主義時期內的。浪漫主義與古典主義相比,更多的特點是存在著較多的情感上的奔放,將人們的情感宣泄出來,同時在作品形式上也更為自由。在當時,熱情、激情、浪漫是當時鋼琴演奏的主要特點。同時這些音樂家在創(chuàng)作自己的音樂時也是非常具有個性的,這在當時來說是一種時尚3。
(一)對技巧的訓練和培養(yǎng)
在鋼琴演奏過程中,需要具備羽管鋼琴的表演技巧,隨著社會不斷的發(fā)展,人們在鋼琴工藝上進行不斷的創(chuàng)新、改造,使鋼琴在表現(xiàn)和演奏方面都發(fā)生了巨大的變化。在浪漫主義時期,人們?yōu)榱顺浞值捏w現(xiàn)出浪漫音樂的主要特點,將鋼琴觸鍵上的速度與力度進行了適當?shù)恼{整,同時人們還對鋼琴的制造方式進行,對按鍵手法進行調整4。為了更好的提高鋼琴表演者的演奏水平,需要對表演者進行手指、手臂、手腕的訓練,使他們可以在一個比較寬廣的范圍內進行擊鍵。同時在鋼琴演奏時,表演者還加入一些自身對音樂的理解和領悟,將鋼琴演奏的魅力展現(xiàn)出來,從而更好的提高鋼琴演奏技法。
(二)演奏技法的音樂性演進
隨著社會不斷的發(fā)展,各色各樣的樂器都在鋼琴的演奏下進行伴奏,這使浪漫主義樂曲發(fā)生了巨大的變化,人們在音樂的創(chuàng)作、表現(xiàn)上呈現(xiàn)出多種不同風格。之前的演奏技法已經(jīng)不能滿足浪漫音樂對手指的要求,因此,人們通過不斷的研究,將彈奏的技巧加以改進。浪漫主義的音樂在演奏時需要表現(xiàn)出歡快、明亮、陽光的情境,所以,表演者的演奏過程中可以通過顫音將其變現(xiàn)出來,比如說遇到一些低音時,需要降低對鍵敲擊力度,從而改變其中的不足,將和音更好的展現(xiàn)出來5。鋼琴的演奏技法是可以互相配合進行演奏的,這樣可以為人們展現(xiàn)出更具美感的音樂作品。
隨著時代不斷的發(fā)展,浪漫時期的鋼琴演奏技法在當時遇到了很多的機遇與挑戰(zhàn),人們通過不斷的研究將其進行改善。除此之外,要想更好的將音樂展現(xiàn)出來,需要對表演者的手臂、指法、常規(guī)演奏、技法合成進行訓練,從而為人們展現(xiàn)出更好的音樂藝術,使鋼琴演奏技法逐步完善。
注釋:
1.張艷.浪漫時期鋼琴演奏技法的發(fā)展研究[J].音樂時空,2014(14):177.
2.董文鑫.浪漫時期鋼琴演奏技法研究[J].音樂時空,2016(05):120-121.
3.沙莎.浪漫主義時期鋼琴演奏技法的演進分析[J].音樂時空,2015(19):92.
4.沈佩瑤.浪漫主義時期的鋼琴音樂創(chuàng)作與演奏[J].交響.西安音樂學院學報,2003(03):71-73.
5.王曉成.管窺浪漫主義時期的鋼琴音樂——淺析浪漫主義時期鋼琴音樂的特點[J].才智,2010(24):237-238.