周 潛?。ㄎ錆h理工大學(xué) 430000)
浮世繪的風(fēng)格特色與影響
周 潛(武漢理工大學(xué)430000)
摘要:浮世繪是以江戶動蕩的社會萬象為題材,生動地描繪普通人性,是表現(xiàn)平民化的生命欲求以及個人意識。它們既不受樣式傳承的限制,也不受個人喜好的影響,真實地反映現(xiàn)實與人們的生活。因此,通過對浮世繪的研究,我們可以解讀江戶時期平民階層的獨特文化心理,可以了解他們具有普遍意義的文化參照方式,還可以體會到日本民族獨特的自然觀與人生觀。
關(guān)鍵詞:浮世繪;町人文化;美術(shù)
在日本的德川幕府,即通稱的江戶時代(1615-1867),日本封建社會的晚期,幕府政府對內(nèi)高壓統(tǒng)治,對外實行閉關(guān)鎖國,用這樣的方式來維持岌岌可危的最后的封建統(tǒng)治。在高壓的幕府統(tǒng)治下,以市民為主要代表的“町人文化”開始席卷日本社會,逐漸取代之前占主流的日本武士階層與貴族階層的文化,占據(jù)了日本社會文化主流。
隨著這樣的文化背景,各具特色的民間美術(shù)風(fēng)格開始陸續(xù)涌現(xiàn)。其中最著名就是浮世繪。其中“浮世”是來自于佛教用語,指虛浮的人間,那么浮世繪就是虛浮人間世界中的繪畫,帶著市民生活氣息的繪畫,表達的是日本民間百態(tài),對于了解江戶時期的日本有著重要的作用。
浮世繪從一個特別的表現(xiàn)角度,忠實再現(xiàn)了當(dāng)時社會的人間百態(tài)。繪制浮世繪的手繪大師是市民階層的代言人與記錄者,他們精致的線條與有想象力的風(fēng)格將版畫放大到了極致,沒有傳統(tǒng)繪畫傳承的枷鎖控制,也不被個人偏好所影響,實事求是地反映出社會百態(tài),從浮世繪 中看到的是最真實的民間社會文化與思想狀態(tài)。
浮世繪的大體分類很多,主要可以從內(nèi)容分為美人繪、風(fēng)景繪、花鳥繪、役者繪、漫畫繪等等,其中美人繪、役者繪和風(fēng)景繪是內(nèi)容最多也是最主要的三大繪畫類型。是因為當(dāng)時浮世繪的功能是記錄,而這三種題材的作品最能體現(xiàn)人們的生活狀態(tài)與思想。而美人繪和武士繪,則在表現(xiàn)江戶時期人們的享樂生活的同時,更著重于刻畫表現(xiàn)當(dāng)時社會的陰暗面,是一種題材更為深刻的作品。
需要注意的是,木版畫是浮世繪最獨特的表現(xiàn)特征,浮世繪延續(xù)至今的強大影響力與廣泛的傳播力,主要應(yīng)歸功于其畫師們在木版畫領(lǐng)域的嘗試、突破與創(chuàng)新。為此,他們創(chuàng)造了各種版畫應(yīng)用中的新技能,因此通常認為的浮世繪都是指以版畫形式保存的浮世繪。也正是在版畫獨有的風(fēng)格與繪畫技巧深深感染了當(dāng)時的西方藝術(shù)家。
在很長一段時期,西方的藝術(shù)繪畫界深受浮世繪風(fēng)格的影響,重要人物如莫奈,雷諾阿與塞尚皆有被浮世繪所啟發(fā)的想法與作品。這種來自遙遠東方的獨特風(fēng)格在很大程度上影響了西方藝術(shù)的現(xiàn)代化進程。
1.在西方設(shè)計風(fēng)格中的影響
19世紀(jì)中葉日本與歐洲互通商貿(mào)后,日本的美術(shù)風(fēng)格也被歐洲藝術(shù)家們所了解,而浮世繪題材的世俗生活化,而其中大量應(yīng)用的非對稱構(gòu)圖以及截取式構(gòu)圖,在版畫中使用的艷麗色塊的平涂非常抓人眼球,風(fēng)景繪使用的大量的線條勾勒都具有強烈的裝飾性藝術(shù)特色,這些版畫技巧都深深地打動著西方藝術(shù)家。特別是在其中的色彩采用的是平涂手法而不是寫實濃淡的陰影畫法,沒有陰影但細膩逼真的質(zhì)感,清晰分明、收放自如的線條切割平面而明艷的色塊,這些在現(xiàn)代平面藝術(shù)中看來仍然實用的技巧在當(dāng)時讓大量藝術(shù)家為之著迷。
在之后影響深遠的新藝術(shù)運動中,浮世繪的風(fēng)格得到了大量運用,對于追求自然簡潔設(shè)計風(fēng)格的新藝術(shù)運動而言,浮世繪中簡潔明快的平面造型、平涂畫法的簡單色塊以及來自東方的自然主義思想等都像是為當(dāng)時的產(chǎn)品量身設(shè)計。對于工業(yè)革命后產(chǎn)生的實用主義的粗糙產(chǎn)品以及無意義而雜亂無章的裝飾設(shè)計,設(shè)計師們用日本制造的物品來反駁,因此而向往日本的藝術(shù)精髓浮世繪,由此產(chǎn)生的的設(shè)計沒有了繁復(fù)而守舊的外形線條,取而代之以抽象美妙的曲線以及源自自然的紋理,這是現(xiàn)代設(shè)計發(fā)展的重要步驟之一。浮世繪善于運用直線使表現(xiàn)的事物不同的布局以及編排中取得獨特的觀感,使新藝術(shù)運動的藝術(shù)家們在審美的觀念上改變了使用繁復(fù)曲線的舊觀念。同時在社會中,應(yīng)用的貼畫、海報等平面藝術(shù)更是充滿了浮世繪的風(fēng)格。在影響最大的五十年間,浮世繪深遠地影響了歐洲藝術(shù)的進程,對于這段歐洲藝術(shù)進步時期的歐洲藝術(shù)家的思想革命是催化劑一樣的作用。
2.浮世繪風(fēng)格對藝術(shù)家創(chuàng)作的影響
在19世紀(jì)80年代的一段時間內(nèi),西方的繪畫風(fēng)格沒有任何突破,油畫中的 寫實風(fēng)格已經(jīng)登峰造極。而當(dāng)追求突破的畫家們接觸到了浮世繪,才發(fā)現(xiàn)平面版畫的表現(xiàn)風(fēng)格也可以如此強烈,運用線條而不是體積來表達。一批畫家們開始研究浮世繪的風(fēng)格并學(xué)習(xí)他們的繪畫技巧。其中不乏一些大師,其中包括印象派的莫奈以及后印象的梵高。他們將浮世繪的繪畫元素與技巧運用到自己的繪畫作品中。以莫奈為例,他在繪畫中對浮世繪中所使用的簡潔傳神的線條運用以及明艷簡潔而干練的色彩搭配異常地喜愛。同時他也癡迷于日本文化,他將把自家的庭院改造成日式的園林,種植日式植物,竹林。在水池中種植了睡蓮,架起了一座日式的小橋,這段日子對他的創(chuàng)作影響很大,著名的《睡蓮》系列作品就是以此為靈感。
但是有一點需要注意的是,歐洲藝術(shù)對浮世繪的風(fēng)格并不是全盤采用,雖然在文藝復(fù)興時期,是西方藝術(shù)家主動選擇的浮世繪風(fēng)格,但日本美術(shù)給予西方藝術(shù)家的啟示只體現(xiàn)在表現(xiàn)的形式上,體現(xiàn)在造型手法等方面,然而并沒有顛覆西方藝術(shù)的本質(zhì)思想。中西巨大的思想差異注定了浮世繪所體現(xiàn)的生活思想不會在西方社會傳播。
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作者簡介:
周潛,武漢理工大學(xué),研究生在讀,研究方向:藝術(shù)設(shè)計。