以群眾新需求為導(dǎo)向推動黃梅戲新發(fā)展

○ 劉慧娟 陳建球

劉慧娟

陳建球

習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話中強調(diào)：“舉精神之旗、立精神支柱、建精神家園，都離不開文藝”，高屋建瓴地闡明了文藝對滿足群眾精神文化需求的重要意義。近年來，廣大黃梅戲文化工作者認真貫徹落實習(xí)近平總書記重要講話精神，在致力于傳承傳統(tǒng)36本大戲、72本小戲的同時，也更加注重推動黃梅戲創(chuàng)新發(fā)展，推出了一批優(yōu)秀的新人新戲，黃梅戲文藝園地呈現(xiàn)出百花競放、碩果累累的生動景象，較好滿足了群眾的精神文化需求。

我們在為黃梅戲振興而歡欣鼓舞的同時，也要清醒地看到，總體上新戲在時代契合點、藝術(shù)影響力、群眾認可度等方面與傳統(tǒng)經(jīng)典和群眾需求還有些距離，能夠成為黃梅戲新的經(jīng)典和代表性劇目仍然不是很多。究其原因，我有以下幾點一孔之見。

其一、先入為主的思維。人們往往會認為，過去的黃梅戲正宗、有味道、有他們生活的影子，現(xiàn)在總難以找到過去的那種感覺。其實，不光看戲聽?wèi)蚴侨绱耍渌行┦氯藗円部赡軙a(chǎn)生“過去的都是美好的”這種“戀舊情結(jié)”。這或許源于人們、特別是年長者對過往的熟人熟事、對過去的生產(chǎn)生活的一種選擇性回憶和懷念。其實，新時代不是沒有經(jīng)典好戲，而是人們往往沿用習(xí)慣的思維和標(biāo)準看待新事物，沒有充分認知和感受新人新戲。

其二、文化生活的多元。當(dāng)今時代，除了歌舞、戲曲、曲藝等傳統(tǒng)的舞臺藝術(shù)門類，依托于電視、網(wǎng)絡(luò)等新興媒體的各種文化信息資源可謂是海量，人們的文化生活具有非常豐富便捷的選擇菜單。不光新時代的文化生活呈現(xiàn)多元化，成長于快節(jié)奏新時代條件下的新生代人群文化需求口味也有變化，更喜歡快節(jié)奏的文化審美方式。在傳統(tǒng)黃梅戲經(jīng)典產(chǎn)生的時代，出門看戲看電影可以說是城鄉(xiāng)群眾文化生活的重要內(nèi)容?，F(xiàn)在是足不出戶就可一“網(wǎng)”打遍天下，不經(jīng)意間冷落了主要還是依托舞臺呈現(xiàn)的黃梅戲藝術(shù)。

其三、傳播推廣的外向。由于新創(chuàng)的黃梅戲特別是大戲往往參加大型活動和賽事較多，而深入老百姓演出可能不是很廣泛，導(dǎo)致老百姓對新戲的創(chuàng)作背景、藝術(shù)特點、故事情節(jié)、思想內(nèi)涵等方面都不是很熟悉。因此，雖然有大劇場、大舞臺以及網(wǎng)絡(luò)、微信等比較高端的展演載體和現(xiàn)代的傳播方式，但利用“送戲進萬村”、“廣場文藝天天演”、“文化惠民消費季”等各種接地氣的平臺在基層群眾中傳播推廣不是很經(jīng)常、很充分，老百姓特別是鄉(xiāng)村的老百姓對這些新戲還感到比較陌生。有些新戲大戲到外面巡演多、名氣大，反而安慶市內(nèi)有些居民卻不甚知曉。

其四、新戲新作的特點?！短煜膳洹?、《女駙馬》、《牛郎織女》、《打豬草》等傳統(tǒng)經(jīng)典黃梅戲劇目比較契合當(dāng)時的農(nóng)耕時代生活和群眾文化生活，以神話、愛情等群眾熟悉的題材內(nèi)容居多，且有許多膾炙人口的經(jīng)典片段和優(yōu)美唱段可靈活分解演出、流傳演唱，特別是《樹上的鳥兒成雙對》幾乎就是國內(nèi)外民眾對黃梅戲的印象。而新戲在開掘時代生活題材、適合群眾文化需求等方面還稍顯不足，較少有經(jīng)典的優(yōu)美唱段廣泛流傳開來。此外，大型新戲高端高雅較多，一般比較適合大劇場、大舞臺演出，配上合適的舞美才能盡顯其藝術(shù)效果，相比而言不是很適合走進基層小舞臺、走進百姓家門口，延緩了從令人耳目一新到讓人耳熟能詳?shù)倪M程。

縱觀文藝領(lǐng)域發(fā)展史，大凡歷久彌新的文藝門類，無不是既要堅守根本，又要不斷與時俱進，發(fā)出新枝，開出新花，結(jié)出新果。所以，黃梅戲要想不斷傳承發(fā)展，關(guān)鍵還是在于堅持以人民為中心的創(chuàng)作創(chuàng)新導(dǎo)向，積極回應(yīng)群眾新期待，不斷滿足群眾新需求，著力促進藝術(shù)新發(fā)展。對此，我有以下幾點粗淺的看法。

首先當(dāng)是劇目創(chuàng)新。黃梅戲之所以能在我國戲曲之林中堅守屹立，成為我國五大劇種之一，被廣大群眾所喜聞樂見并傳唱久遠，跟其擁有故事情節(jié)曲折迷人、唱腔旋律優(yōu)美動聽、唱詞念白通俗易懂的經(jīng)典劇目密切相關(guān)。創(chuàng)作黃梅戲新劇目，應(yīng)將思想的深度、藝術(shù)的高度和生活的溫度有機調(diào)和，把鄉(xiāng)土的、時代的氣息和其他藝術(shù)的優(yōu)秀元素有機融合。應(yīng)堅持與時俱進、開拓創(chuàng)新，根據(jù)群眾的新需求和新特點進行創(chuàng)作生產(chǎn)，否則就可能會被時代和群眾冷落。新劇目的故事要精彩，情節(jié)要跌宕，題材要切實，藝術(shù)元素要好看、好聽、好玩、好懂，要有吸引力和感染力。在這方面，《徽州往事》、《半個月亮》、《大清名相》、《榴花不開盼哥回》等新創(chuàng)大戲做出了積極嘗試，取得了良好反響。

其次即是音樂唱詞。黃梅戲音樂有其固有的特點和規(guī)律，總體上較為圓潤婉轉(zhuǎn)、富有韻味。在開展黃梅戲唱腔研究和創(chuàng)新中，新創(chuàng)黃梅戲劇目的音樂不能簡單沿用、搬用或套用黃梅戲經(jīng)典劇目的音樂。若新戲只沿用老戲音樂，只換唱詞，就可能有“舊瓶裝新酒”之嫌，就好像是給一首流行歌曲換歌詞一樣，音樂算不上創(chuàng)新發(fā)展。過去的黃梅戲經(jīng)典唱腔都是非常動聽、各具特色，現(xiàn)在創(chuàng)新黃梅戲音樂也不應(yīng)固步自封，不應(yīng)總在過去的聲腔中打轉(zhuǎn)，可探索以新戲新音拓展黃梅戲聲腔新領(lǐng)域，豐富黃梅戲劇目音樂表現(xiàn)新內(nèi)涵。同時，唱詞也要清新優(yōu)美、不落俗套，要富有生活的氣息和鄉(xiāng)土的味道，要懂得汲取老百姓的語言。在這方面，《寸草心》等黃梅戲新戲音樂唱詞呈現(xiàn)出了新意。

再次就是人才傳承。戲曲屬于一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，主要靠人活態(tài)傳承，專業(yè)藝術(shù)人才特別是高素質(zhì)藝術(shù)人才成為推動戲曲傳承發(fā)展的最關(guān)鍵要素。包括黃梅戲在內(nèi)，各種戲曲藝術(shù)都是人與戲密不可分，人以戲名，戲以人名，相得益彰。往往都有領(lǐng)軍人物在傳承傳統(tǒng)戲曲過程中，積極發(fā)揮自己的特有稟賦和特色優(yōu)勢，對傳統(tǒng)經(jīng)典劇目進行再加工、再創(chuàng)造、再演繹、再詮釋，以其精湛的表演藝術(shù)引領(lǐng)推動新劇目創(chuàng)作生產(chǎn)，積極探索實踐并逐漸形成自己的表演特點和風(fēng)格流派，在成就了自己聲名的同時，也提升了劇目質(zhì)量和劇種地位，擴大了戲曲劇種的影響。因此，黃梅戲也要努力地去發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)、推出新的藝術(shù)骨干和帶頭人。

最后應(yīng)是傳播推廣。有言道，天亮從自家的窗戶開始。就黃梅戲而言，也應(yīng)先把安慶市內(nèi)的藝術(shù)氛圍搞好加濃，提升新戲知名度和滿意度，形成內(nèi)生動力，然后由內(nèi)而外地輻射、傳播。新戲除了登上大雅之堂，也要走進草根階層、街頭巷尾。開拓演出領(lǐng)域時應(yīng)區(qū)分目標(biāo)人群，根據(jù)需求特點推出相應(yīng)劇目，組合適當(dāng)演出。從一些劇團演出實踐經(jīng)驗來看，演大戲時，可探索采取電視劇分集方式，分場次演出，留一些懸念和回味，激發(fā)觀眾看戲興趣；演小戲或折子戲時，可適當(dāng)穿插一些歌舞、雜技、武術(shù)等生動節(jié)目，調(diào)節(jié)演出氣氛，豐富舞臺呈現(xiàn)，滿足不同需求。可以深入組織開展“戲劇名家走基層”、“新戲大戲進萬村”等黃梅戲“一唱兩走”活動，并積極引導(dǎo)利用旅游等載體和民營劇團班社等力量，幫助民營劇團班社提升演出層次和質(zhì)量，推動黃梅戲與旅游等相關(guān)領(lǐng)域融合發(fā)展，引領(lǐng)新戲走進民間、融入生活、服務(wù)社會。通過弘揚推廣黃梅戲文化，努力打造新時代安慶黃梅戲之鄉(xiāng)的藝術(shù)制高點和集散地，從而帶動提升安慶區(qū)域文化旅游和投資興業(yè)的吸引力和輻射力。

總之，在黨和國家的繁榮發(fā)展文藝號角聲中，在廣大群眾的鼓勵支持之下，沐浴著和暖、浩蕩的文藝東風(fēng)，相信黃梅戲藝術(shù)之舟一定會再次揚帆起航、乘風(fēng)破浪，黃梅戲藝術(shù)之樹一定會再發(fā)新花、再結(jié)碩果。