日本浮世繪藝術(shù)對新藝術(shù)運動的意義及影響

馮明燕 陸永青 原著

摘要：日本繪畫藝術(shù)對于新藝術(shù)運動起源和發(fā)展有著不可忽視的作用，作為日本繪畫藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式的之一，浮世繪在歐洲的傳播對于新藝術(shù)運動的發(fā)展意義重大。浮世繪中對于線的運用形式和對于自然的表現(xiàn)力是新藝術(shù)運動的養(yǎng)料。浮世繪藝術(shù)不僅是新藝術(shù)運動發(fā)展給養(yǎng)，還是新藝術(shù)運動的敲門磚。本論文便從建筑表現(xiàn)和平面設(shè)計來試論日本浮世繪對新藝術(shù)運動的意義及影響。

關(guān)鍵詞：曲線；浮世繪；招貼；米拉公寓；新藝術(shù)運動

1日本繪畫在新藝術(shù)運動時期的傳播

1.1日本浮世繪的起源及特點

眾所周知，日本美術(shù)在很大程度上受惠于中國美術(shù)，作為日本繪畫中的一員，浮世繪也不例外。日本與中國最早的美術(shù)交流可以追溯到630年。日本自公元7世紀始派遣唐使，在盛唐佛教美術(shù)的影響下，8世紀中葉日本迎來了佛像雕刻的黃金時代；奈良時代的屏風(fēng)繪是在盛唐金碧山水的影響下發(fā)展起來的。公元9世紀，平安時代前期就被稱為“唐風(fēng)文化”，平安時代后期為區(qū)別于唐風(fēng)美術(shù)的形式，形成了具有日本民族特色的“物語繪卷”，是“大和繪”的早期樣式。正如日本近代美術(shù)史論大家西崖指出的那樣：“日本文化，在古代時期以前，實由中國輸入，即美術(shù)史之年歷，亦僅中國三分之一，故其作品，渲染中國色彩最濃?！?/p>

要了解浮世繪就必須知道其在日本美術(shù)中的含義。浮世繪字面意思為“虛浮的世界繪畫”?！案∈馈眮碜苑鸾逃谜Z，本意指人的生死輪回和人世的虛無縹緲。日本語言中自“浮世”一詞出現(xiàn)，就一直含有暗指艷事與放蕩生活之意?！袄L”與“畫”都是從漢語中移植過來表示繪畫的概念，但在日本人看來，“繪”從字形結(jié)構(gòu)上可以分解出“錦絲交會”的含義，因此“繪”字具有色彩的屬性；“畫”的字形結(jié)構(gòu)則源于古時的田原劃界，因此具有“界定邊緣”的含義。這樣，日本美術(shù)中就以色彩表現(xiàn)為主的繪畫形式綴以“繪”字，如唐繪、大和繪、浮世繪等；反之，以水墨表現(xiàn)為主的無色繪畫則綴以“畫”字，如漢畫、水墨畫等。

浮世繪是日本江戶時代興起的一種獨特的民族藝術(shù)，是典型的花街柳巷藝術(shù)。浮世繪的發(fā)展被分為了四個時期：初期（明歷大火至寶歷年間）、中期（明和2年至文化3年）、后期（文化4年至安政5年）、末期（安政6年至明治45年）。浮世繪常被認為專指彩色印刷的木版畫（日語稱為錦繪），但事實上也有手繪的作品。在繪畫的內(nèi)容上，有濃郁的本土氣息，有四季風(fēng)景、各地名勝，尤其善于表現(xiàn)女性美，有很高的寫實技巧，為社會所欣賞。

日本的浮世繪體現(xiàn)著崇尚自然的特點，日本人由于地理與氣候的原因，自古就形成了崇尚自然的世界觀，并由此孕育了崇尚自然的地形與色彩的美術(shù)樣式。有學(xué)者指出：“日本文化形態(tài)是由植物的美學(xué)支撐的”，“對于日本人來說，自然就是神，生活如果沒有神就沒有自然，也就不能成為生活，也可以說就沒有日本的歷史”。史前的日本是一個多神教的民族，和自然沒有對立意識也沒有隔閡的疏離感，他們反而把自然作為感情的傾訴對象。他們認為人和自然是相互交流、相互融合的。所以日本藝術(shù)中多體現(xiàn)了有自然演化而來的造型觀：流動的曲線運用，模仿植物的枝蔓漲勢。而這種模仿自然與流動的曲線正為新藝術(shù)運動提供了先例。薩姆爾·賓編輯出版的《藝術(shù)的日本》的初衷是想擴大歐洲的日本美術(shù)愛好者范圍，擴大對日本浮世繪的產(chǎn)品需求然后增加其畫廊的日本藝術(shù)品的銷量，達到他的商業(yè)目的。但通過深入對日本藝術(shù)品的研究，他發(fā)現(xiàn)日本繪畫與自然的聯(lián)系，并且認為這種取材于自然的藝術(shù)作品正是當(dāng)下工業(yè)革命時代所需要的，由此，新藝術(shù)運動運動便有了啟蒙思想。

1.2

日本浮世繪在新藝術(shù)運動時期的傳播

其實早在19世紀以前，日本的浮世繪便傳到了歐洲，只不過并不是以商品的買賣作為傳播途徑的，而是作為陶瓷制品的“保護者”傳到海外的。陶瓷作為海外銷售的中堅力量之一被廣泛銷往海外，對于陶瓷的保護確實是重中之重，當(dāng)時人們用紙張來包裹著陶瓷，而這種包裹陶瓷的紙張便是日本的浮世繪了。因為當(dāng)時浮世繪是作為印刷品大量生產(chǎn)的，十分廉價。批量印制的繪畫在本土無法消耗的時候，人們便把他作為廢紙用來包裹陶瓷，從而浮世繪在被人們認識之前就已經(jīng)廣泛地在歐洲傳播了。

19世紀，歐洲因為經(jīng)濟強大和技術(shù)的領(lǐng)先而成為當(dāng)時最發(fā)達的地區(qū)，歐洲幾乎控制了所有的非洲、東南亞、印度和太平洋國家，從這些國家掠奪物質(zhì)財富的同時也從這些國家引進文化，藝術(shù)家們很自然地從別的藝術(shù)形式中吸收表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法。作為極具東方藝術(shù)的浮世繪藝術(shù)便成了藝術(shù)家們?nèi)〔牡乃囆g(shù)形式。

1862年倫敦國際展覽會上有日本的商品在公開展售，有紡織品、扇子、高級瓷器和著名版畫家的作品，這些是歐洲市場上的新鮮東西，這些帶有異域文化特點的商品成為藝術(shù)家所喜愛的收藏品。從那以后，日本繪畫幾乎是一夜成名，日本繪畫也因此為契機在歐洲傳播開來，日本繪畫中日式的構(gòu)圖和結(jié)構(gòu)原則影響了英國乃至歐洲的美術(shù)。

隨后，1895年12月，在巴黎的普羅旺斯街有一家別具特色的畫廊，這家畫廊的主人是德國籍的薩姆爾·賓，他是公認的日本藝術(shù)鑒賞家、商人和作家。這家畫廊經(jīng)營日本的藝術(shù)作品，墻上掛著來自于日本的畫作，并且展示當(dāng)時最有影響力的設(shè)計師所設(shè)計的彩色玻璃、藝術(shù)玻璃、招貼畫和珠寶首飾等，畫廊的風(fēng)格體現(xiàn)著東方的藝術(shù)情調(diào)。巴黎的《費加羅報》把這個畫廊描繪為“雜貨鋪”，因為這些東西五花八門、還沒有統(tǒng)一的風(fēng)格，也由于這些藝術(shù)品表現(xiàn)了某種類似頹廢的裝飾品味，因此他們認為這些東西受到墮落的英國人、吸嗎啡的癮君子、猶太人和比利時罪犯的影響。但是，《費加羅報》并沒有意識到，正是這個畫廊打開了新藝術(shù)作品的一扇窗，這間“雜貨鋪”逐漸被人們所承認并在歷史上獲得肯定。

在1900年的巴黎國際博覽會上，法國設(shè)計師的精美作品引起世界廣泛關(guān)注，在歐美各國引起廣泛響應(yīng)，并使“新藝術(shù)之家”的名稱不脛而走，故以“新藝術(shù)”命名其運動。日本浮世繪為新藝術(shù)運動設(shè)計提供了養(yǎng)料，新藝術(shù)運動形成的風(fēng)格征工藝美術(shù)運動的基礎(chǔ)上走得更遠、更抽象，植物的母題已經(jīng)失去了寫實和理智的平衡對稱，在日本的浮世繪基礎(chǔ)上走向性感和夸張抽象的方向發(fā)展。

2

日本浮世繪在新藝術(shù)運動中對建筑的影響

新藝術(shù)運動開始在19世紀80年代，在1890年至1910年達到頂峰，在此后十年，新風(fēng)格因為在最普通的大批量產(chǎn)品中迅速地普及，導(dǎo)致新藝術(shù)運動在大約1907年以后就開始被忽視。在19世紀末20世紀初，是歐洲藝術(shù)史上動蕩的年代，工業(yè)革命所生產(chǎn)的產(chǎn)品應(yīng)該怎樣用藝術(shù)來包裝？這是藝術(shù)家們面臨的首要問題。藝術(shù)家們反對矯揉造作的維多利亞風(fēng)，提倡取材自然，模仿花卉、藤蔓，運曲線設(shè)計。當(dāng)時的設(shè)計師開始嘗試效仿東方藝術(shù)，其中日本繪畫的用線技法便被模仿和引用。新藝術(shù)運動在當(dāng)時的歐洲各國稱為也有所不同，在德國稱為“青年風(fēng)格派”，在奧地利維也納被稱為“分離派”，在英國被稱為“現(xiàn)代風(fēng)格”，而在西班牙的“新藝術(shù)運動”則是充滿了夢幻色彩。

在巴塞羅那帕塞奧·德格拉西亞大街上，坐落著聞名全球的米拉公寓，人們也稱之為“石頭房子”，是新藝術(shù)運動最具代表的人物西班牙建筑大師安東尼奧·高迪設(shè)計的。米拉公寓以一組組石質(zhì)隔墻和柱子為結(jié)構(gòu)，由大的陽臺和窗戶、房頂上造了一些奇形怪狀的突出物。事實上，這種突出物是特殊形式的煙囪和通風(fēng)管道。公寓曲線似海波的樓頂、獨特的陽臺和窗戶設(shè)計，再加上巨大神秘造型的通風(fēng)口，在當(dāng)時引起相當(dāng)大的騷動，當(dāng)時人們認為此建筑若非出自惡魔之手就是瘋子所為。米拉公寓的奇特造型與巴塞羅那四周千姿百態(tài)的群山相呼應(yīng)，是很典型的自然主義手法作品。米拉公寓作為高迪最具代表性的建筑作品，從建筑表面到建筑內(nèi)部家具，隔斷和結(jié)構(gòu)，都體現(xiàn)出了高迪對曲線的強烈熱愛和極致應(yīng)用，這種應(yīng)用也表現(xiàn)出高迪曲線意識的完善和成熟。他的曲線意識除了來源于他對自然的觀察以及他生于白鐵匠家庭的背景外，還來源于對于日本浮世繪中的用線技法模仿。

3浮世繪藝術(shù)在招貼設(shè)計中的體現(xiàn)

新藝術(shù)運動時期，法國的海報也非常出色，被設(shè)計界公認為是現(xiàn)代商業(yè)廣告的發(fā)源地。招貼設(shè)計迅猛發(fā)展，名家輩出，其中土魯斯·勞特雷克招貼的平塊亮色、皮埃爾·波那爾招貼的粗獷字母和粗濃線條節(jié)奏，至今給人深刻的印象。阿爾豐斯·穆夏設(shè)計的招貼具有強烈的新藝術(shù)運動特點：曲線、自然形式、高度裝飾化、平面效果。穆夏的作品吸收了日本木刻對外形和輪廓線優(yōu)雅的刻畫，經(jīng)過他的加工，所有的女性形象都顯得甜美優(yōu)雅，身材玲瓏曲致，富有青春的活力，有時還有一頭飄逸的秀發(fā)，具有很明顯的日本浮世繪的影子，從1896年穆夏的一件飾板聯(lián)作《四季》中所體現(xiàn)的繪畫技巧便可窺視一二。

4總結(jié)

日本浮世繪對新藝術(shù)運動的影響無處不在，新藝術(shù)運動的涉及建筑、產(chǎn)品、家居、首飾、平面設(shè)計、書籍裝幀、雕塑和繪畫藝術(shù)等多個領(lǐng)域。在建筑中，米拉公寓完美地體現(xiàn)了新藝術(shù)運動所主張的師從自然，建筑整體輪廓所體現(xiàn)的曲線則是浮世繪中注重線條表現(xiàn)的強調(diào)所契合外；在招貼設(shè)計中，浮世繪中對于世俗環(huán)境的描繪及其在色彩方面的表現(xiàn)形式為新藝術(shù)運動所用，為設(shè)計師對于當(dāng)時工業(yè)生產(chǎn)的產(chǎn)品裝飾提供了技術(shù)性的指導(dǎo)。通過對米拉公寓的設(shè)計風(fēng)格的探索以及日本繪畫藝術(shù)在新藝術(shù)運動中招貼設(shè)計的出現(xiàn)，可以得出日本繪畫對新藝術(shù)運動起著重要作用。它像是一個敲門磚，敲開了新藝術(shù)運動的大門；又像是砸向牛頓的那個蘋果，為新藝術(shù)運動的藝術(shù)表現(xiàn)形式提供了靈感。