張帆
摘要:琵琶屬于撥弦類弦鳴樂器,具有“彈撥樂器之王”和“彈撥樂器首座”的稱號,發(fā)展至今已經(jīng)有兩千多年的歷史,最早被叫作“琵琶”的樂器出現(xiàn)在我國的秦朝。隨著經(jīng)濟社會的不斷發(fā)展,琵琶不僅為我們留下了大量值得珍藏的樂曲,而且豐富了現(xiàn)代藝術(shù)的演奏形式,提高了人們對于樂曲的品味。因而,面對不斷變化的市場經(jīng)濟和人們生活水平的提高,琵琶作曲家和演奏家在不斷創(chuàng)作符合時代發(fā)展的新作品時,教師在進行琵琶教學時也要緊跟大眾的需求,既注重琵琶教學的技巧培養(yǎng),也要注重琵琶教學的美感修養(yǎng),進而達到“演”與“奏”二者之間的統(tǒng)一。
關(guān)鍵詞:琵琶 藝術(shù) 教學 演奏技巧 美感修養(yǎng)
美感主要是指人在接觸到美的事物時所觸發(fā)的一種感動,且這種感動能夠讓人達到一種賞心悅目和怡情悅性的心理狀態(tài),同時,這類感覺也是人們對于美的事物的認識、評價、欣賞。隨著人們審美水平的不斷提高,音樂教育作為一門重要的藝術(shù)類型學科,不僅需要提高學生對于琵琶的演奏技巧,更需要提高學生在演奏琵琶時的美感修養(yǎng),把琵琶教學中的美感體驗和演奏技巧融為一體,以此促進琵琶教學的不斷發(fā)展。
一、琵琶教學美感修養(yǎng)的主要內(nèi)容
1.琵琶教學的文化修養(yǎng)
中國文化源遠流長,為琵琶的發(fā)展提供了強大的支撐,而優(yōu)秀的琵琶曲作為民族文化中璀璨的一部分,不僅樂曲生動盎然,繪聲繪色,更為中華文化提供了源源不斷的滋養(yǎng)。雖然,在傳統(tǒng)琵琶教學中更為注重的是琵琶的演奏技巧,但是演奏作為技巧和表演的綜合藝術(shù),更需要關(guān)注的是在實踐的基礎(chǔ)上融合藝術(shù)修養(yǎng),進而提高琵琶演奏的能力。比如眾所周知的《十面埋伏》,不僅需要演奏者具有高超的技巧,更需要其領(lǐng)悟到作品本身的文化內(nèi)涵,才能演繹出不凡之音。
2.琵琶教學的思想修養(yǎng)
音樂是一種意識形態(tài)的活動,一個人具有怎樣的人生觀、價值觀和世界觀,不僅會影響他對于周圍環(huán)境、現(xiàn)實社會以及自然界的看法,更會影響他在音樂方面的思想境界。在進行琵琶教學時,教師對于學生的教導不能局限在技術(shù)教學上,還要關(guān)注學生的思想修養(yǎng),通過優(yōu)秀的曲目傳達琵琶樂曲的思想內(nèi)涵,幫助學生樹立正確的三觀。比如經(jīng)典樂曲《平沙落雁》在活靈活現(xiàn)模擬雁陣和雁叫時,借鴻鵠之志,喻意了深刻的人生道理。
3.琵琶教學的藝術(shù)修養(yǎng)
琵琶樂曲不僅具有博大精深的文化內(nèi)涵,還展現(xiàn)了各具特色的地方風格。根據(jù)相關(guān)數(shù)據(jù)表明,很多琵琶樂曲都是在地方戲曲或者地方小調(diào)的基礎(chǔ)上改編而來的。因為不同區(qū)域的地方小調(diào)各具特色,也就使得琵琶樂曲的民族色彩較為強烈,所以在對學生進行琵琶教學時,應充分認識到藝術(shù)修養(yǎng)的重要性,讓學生能夠容納、了解不同風格的樂曲。比如充滿閩南特色的《寒鴉戲水》,在“so”和“fa”上的轉(zhuǎn)換與一般樂曲有所區(qū)別,這就需要演奏者在了解這首曲目的藝術(shù)色彩的基礎(chǔ)上進行正確的表達。
二、培養(yǎng)琵琶教學美感修養(yǎng)的方法
1.提高演奏技巧
扎實的演奏技巧是琵琶教學美感修養(yǎng)的基礎(chǔ)。因而在對一首樂曲進行演奏時,首先需要具備一定的演奏技巧,進而才能把自己對于樂曲的演奏情感表達出來。演奏技巧是一門較為繁瑣也是極為重要的功課,學生在進行學習時需要循序漸進,只有夯實基本功,才能更好的提高琵琶演奏的水平。例如,中國著名作曲家羅永暉先生所創(chuàng)作的琵琶曲《千章掃》,不僅繼承了傳統(tǒng)琵琶套曲的組合原則,還結(jié)合了西方新拍音樂中比較常用的手法,進而將理念與技術(shù)相結(jié)合,實現(xiàn)了掃弦演奏的一個新突破,且此樂曲所對于演奏者的力度、耐力和爆發(fā)力的要求都是極高的,只有具備高超的演奏水準才能將此曲表現(xiàn)得酣暢淋漓。由此可見,面對一首好的樂曲,必須具備扎實的基本功,可以駕輕就熟的演奏歌曲,才能在此基礎(chǔ)上融入自己的情感,促使自己的演奏水平實現(xiàn)新的突破。
2.注重情感培養(yǎng)
一方面,音樂屬于聽覺上的一種藝術(shù)形式,因而要培養(yǎng)學生對于琵琶音色美的感覺,在進行教學時幫助學生摒除外界的干擾,正確的把握琵琶的音色,進而使學生在相對安靜的狀態(tài)下用心感受琵琶音色的美感。同時,琵琶初學者要學會獨自訓練自己的聽力,即對于聲音美的體會能力,這就需要教師在進行琵琶教學的整個過程,無時無刻的培養(yǎng)學生在音色方面的辨別能力。此外,音色控制相對于音色分辨力來說,其難度更大,既要求演奏者具備良好的聽覺能力,更要求演奏者具備優(yōu)秀的演奏能力,這樣才可以讓發(fā)音孔位較小、自然音色偏重薄硬還有演奏音色比較雜亂的琵琶,被演奏者駕輕就熟的控制。所以,教師在進行琵琶演奏教學時,應注意音色控制的講解和操作,追求琵琶教學中的音色美,以此提高學生的聽覺能力。
另一方面,琵琶演奏的目的就是讓聆聽者通過演奏者所演奏的曲目,領(lǐng)悟并體會到演奏者的思想和情感,并通過這種雙向共鳴感受到音樂的美感。因此,教師在進行琵琶教學時需要注重對學生內(nèi)心情感的培養(yǎng),利用教學讓學生對于所學曲目進行二次創(chuàng)作,增強學生自身對于音樂的感性體驗,進而讓學生在進行演奏時能夠品味樂曲的內(nèi)涵,將自己的音樂情感與演奏技巧相結(jié)合。比如,教師在進行琵琶教學時,可以通過類比、想象等方法告訴學生琵琶演奏不只是表面上單純的彈奏,而是一種情感的體驗或者是一次音樂的旅行,在學生嘗試體會樂曲的過程中培養(yǎng)他們在樂曲情感方面的養(yǎng)成與掌控,進而提高學生琵琶演奏的水平;再者,教師在進行琵琶樂曲的教授時,可先將自己對于該曲目的理解和感受,或是作者想通過該曲目表達的情感告知學生,然后進行該曲目的琵琶演奏示范,讓學生感受演奏技巧和樂曲情感相結(jié)合的層次,通過自己的體味與理解彌補自身琵琶演奏方面的不足。
3.發(fā)揮學生想象力
琵琶作為一種神奇的民族樂器,能在歷史文化底蘊襯托的基礎(chǔ)上,不斷汲取外來優(yōu)秀的文化,豐富琵琶演奏技巧和創(chuàng)作思維。對于琵琶演奏者來說,演奏過程中僅僅具備夯實的基本功和熟練的演奏技巧是不夠的,古語云“相由心生”,而對于琵琶演奏來說可以是“曲由心生”,嫻熟的技巧加以想象的空間,才能讓人能夠在思維空間和情感世界中自由翱翔,使得演奏者和聆聽者都得到一種境界上的升華。因而,琵琶的動態(tài)發(fā)展要求琵琶教學不能片面的停留在傳統(tǒng)的教學模式中,而是需要教師在進行琵琶教學時,發(fā)揮學生對于琵琶演奏的主觀能動性,激發(fā)學生的創(chuàng)造力與想象力,進而將傳統(tǒng)的被動教學模式轉(zhuǎn)變成學生主動探索式的學習。比如在進行琵琶教學時,教師可以通過宏觀的角度講教學曲目的音樂特性、技巧以及美學藝術(shù),幫助學生正確的認識曲目的背景,并在教師講解的基礎(chǔ)上,觸發(fā)學生對于該曲目音樂特性的新的理解,進而使學生能夠通過自己的演奏,使得該曲目更具一番風味,提升學生的美感修養(yǎng)。
4.掌控演奏的形態(tài)美
琵琶演奏者持琴的姿勢是否正確,坐姿是否優(yōu)美,以及演奏儀態(tài)是否得當都是琵琶教學的內(nèi)容。而面對學生不同的琵琶教學階段,其演奏的形態(tài)美也是有著不同的要求。比如,對于琵琶初學者的形態(tài)美要求不可過高,其演奏坐姿正確即可,而在學生后續(xù)的學習階段,需要不斷調(diào)整自身的演奏形態(tài),使之可以具備良好的形態(tài)美,進而在視覺上渲染表演的樂曲,增強樂曲所表達的情感,展現(xiàn)演奏曲目和演奏者合二為一的音樂表現(xiàn)力。比如,教師在進行《十面埋伏》教學時,應強調(diào)右手持續(xù)掃弦和左右手之間的高度配合以及掃弦時演奏者的肢體動作左右的晃動等形態(tài)特征,使學生明白正確、合理的肢體動作能夠提高音樂的美感,有助于演奏者達到聲情并茂,令人嘆服的演奏效果。
5.開展藝術(shù)實踐活動
任何學科的教學都應該注重學生的實踐活動,琵琶教學也不例外。且進行琵琶教學的目的不能片面的局限在枯燥的樂理基礎(chǔ)上,更重要的是對于學生音樂素養(yǎng)以及情感體驗的培養(yǎng),所以教師在進行琵琶教學時,應該注意教學生是的多樣化,增加學生學習琵琶的興趣和樂趣。為了不斷提高學生的演奏技巧和情感,發(fā)揮學生在藝術(shù)方面的想象力,琵琶教師應該開展豐富多彩的藝術(shù)實踐活動,改變繁瑣枯燥的教學模式,讓學生們能夠在課堂外體會琵琶演奏的美感。比如,通過參加地方音樂會,開展學校專場演奏會,舉辦優(yōu)秀學生個人演奏會等多種形式,讓學生能夠在實踐的過程中不斷豐富自身的演奏技巧和美感修養(yǎng),提高學生對于琵琶演奏的熱情,為學生在藝術(shù)方面的發(fā)展提供更為廣闊的舞臺。
三、結(jié)語
琵琶教學作為一種技能型的教學,不僅要重視學生演奏技能的提高,更要重視學生對于音樂領(lǐng)悟方面的美感修養(yǎng),這樣才能讓學生在掌握演奏技巧的同時擺脫教學的枷鎖,提高學生自身在琵琶演奏方面的水平。目前,我國正處于一個重要的社會轉(zhuǎn)型期,世界多元化的文化格局為我國音樂教育提供了更多的發(fā)展契機,而琵琶作為我國優(yōu)秀文化中的重要傳承,需要更多的人在關(guān)注音樂領(lǐng)域發(fā)展的同時,注重人們傳統(tǒng)文化的熏陶,尤其是在音樂教育方面,需要形成良性的運行機制,促進琵琶教學的發(fā)展。此外,琵琶學習并沒有捷徑可走,想要掌握琵琶演奏的藝術(shù)張力,必須通過刻苦的訓練,不斷提高自身的琵琶技巧,進而才能將自身對于琵琶樂曲的情感充分的表達出來,在發(fā)揮自身想象力的同時,與藝術(shù)產(chǎn)生共鳴,形成屬于自己的琵琶美感。
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