理性與歌唱的結(jié)合

方克妮

摘要：本文從理性和歌唱性兩個(gè)角度去討論巴赫的作品，通過(guò)對(duì)譜例巴赫平均律BWV874的分析，淺談對(duì)巴赫作品的演奏風(fēng)格的全面把握，進(jìn)而論證理性與歌唱性的重要性。

關(guān)鍵詞：理性 歌唱

一、對(duì)于巴洛克音樂(lè)中的理性探索有助于演奏者在境界方面走近巴赫

從精神境界走近巴赫對(duì)理性的探索有助于演奏的規(guī)范。在唯物主義者看來(lái)一種藝術(shù)風(fēng)格的形成總不是偶然的，它總是受時(shí)代綜合力的制約。了解巴洛克時(shí)代風(fēng)尚進(jìn)而理解巴赫再?gòu)椬嗑唧w作品，筆者認(rèn)為這樣才能把握其風(fēng)格。巴洛克時(shí)代相接文藝復(fù)興末期，這時(shí)復(fù)興余波未平。林華先生在《我愛(ài)巴赫——巴赫鋼琴?gòu)椬鄬?dǎo)讀》中 ，對(duì)這個(gè)時(shí)期做了概括，“文藝復(fù)興末期擺脫了中世紀(jì)對(duì)于末世渴望的永恒主題，總是激起藝術(shù)家對(duì)人的情感的興趣。因此當(dāng)時(shí)很多音樂(lè)都是對(duì)感情狀態(tài)的描述，甚至也出現(xiàn)了直接帶有模仿自然音響的作品。但17、18世紀(jì)這個(gè)崇尚女性的時(shí)代，在啟蒙思想的指導(dǎo)下，人們相信理性可能，認(rèn)為通過(guò)它建立起的次序是通往完美的保證，這種次序首先是對(duì)事物，甚至包括對(duì)情感的歸納。然后對(duì)這種歸納進(jìn)行思辯?！薄耙虼税秃找魳?lè)的主題就像一個(gè)姓名一個(gè)符號(hào)，偶然往往只有一個(gè)樂(lè)句，但卻高度凝煉成一種情感。翻開(kāi)《平均律鋼琴曲集》，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)那是一本情感詞典，每一首樂(lè)曲都是開(kāi)宗明義地討論一種情感。”林華先生在《我愛(ài)巴赫——巴赫鋼琴?gòu)椬鄬?dǎo)讀》中說(shuō)過(guò)“巴洛克音樂(lè)的一個(gè)重要任務(wù)是以某種完備的思辯程序‘格律的形式，對(duì)‘基本情感類(lèi)型進(jìn)行論證。而賦格是最能適應(yīng)這要求的形式。這就是為什么巴洛克音樂(lè)中這種體裁形式能夠如此重要的原因?！?可見(jiàn)理性對(duì)于巴赫音樂(lè)是如此重要。

我們知道巴赫時(shí)期鋼琴不是現(xiàn)代鋼琴，它是音量很小的古鋼琴。在聲音上裝飾音的運(yùn)用能增強(qiáng)音量。另一方面是風(fēng)尚，精神享受和即興演奏的需要，趙曉生先生在《鋼琴演奏之道》中說(shuō)：“16世紀(jì)裝飾音主要留給演奏者自由發(fā)揮，從17世紀(jì)至18世紀(jì)，作曲家在不同程度上限定裝飾音的自由度，有的寫(xiě)下具體音符，有的記下相應(yīng)記號(hào)”。趙曉生先生還認(rèn)為“對(duì)同一個(gè)裝飾音可有幾種不同的解釋?zhuān)瑤追N不同的彈奏法。這只能依仗演奏者本人的趣味和鑒賞來(lái)做出決定?！薄霸谘b飾音彈奏方法上，無(wú)法做出教條式的武斷的建議。這樣做不但無(wú)效，而且有害?！彼怨P者認(rèn)為，首先按照作曲家本人或按照權(quán)威版本彈奏即可，聽(tīng)聽(tīng)大師彈奏，借鑒一下也不錯(cuò)。裝飾音是巴赫音樂(lè)中常見(jiàn)的，當(dāng)然重要，但不是巴赫中最重要的風(fēng)格因素。裝飾音有即興性的一面，它也是理性需求呼應(yīng)而出現(xiàn)的。

二、把握巴赫音樂(lè)的歌唱性，更能反映作品的表演真實(shí)意圖

巴赫在二部創(chuàng)意曲1723年手稿扉頁(yè)上寫(xiě)著對(duì)鍵盤(pán)音樂(lè)愛(ài)好者的提示，指出在演奏中最重要的是達(dá)到一種歌唱性的風(fēng)格。筆者對(duì)歌唱性的理解就是氣息的連貫，使聲音悅耳具有感人的效果。除了技術(shù)以外，重要的是巴赫時(shí)期怎樣歌唱才是完美，它應(yīng)不同于以后浪漫派的夸張表情，不同于貝多芬的英雄風(fēng)格，它應(yīng)該是貴族在衣食無(wú)憂，生活舒坦，心境平靜狀態(tài)下的心聲。有如春風(fēng)吹拂、湖波輕蕩、溪流起伏的歌唱。如果聽(tīng)聽(tīng)席夫（Andras Schiff，匈牙利鋼琴家）彈奏的巴赫作品，看看古典歌劇，就比較容易在心中建立起較具體可觸的歌唱性聲音樣榜。在生活中我們知道每個(gè)人說(shuō)話帶有其文化修養(yǎng)的痕跡，同一的節(jié)奏和語(yǔ)氣，一個(gè)市井小人與一個(gè)有文化道德修養(yǎng)的人說(shuō)出同樣的語(yǔ)意，聽(tīng)起來(lái)的感覺(jué)是完全不同的。巴赫的歌唱風(fēng)格就如一個(gè)有著高度文化修養(yǎng)和崇高信仰的貴族在表達(dá)他的觀點(diǎn)似的。巴赫雖然不是貴族，但他生活在宗教與貴族的精神中。他也受到法國(guó)的優(yōu)雅熏陶，你能想象他會(huì)高聲大叫，時(shí)而聲淚俱下的表述他的見(jiàn)解嗎？不可能。

演奏家主要是實(shí)踐而不是理論家，彈好作品還是要依據(jù)反映作曲家意圖的樂(lè)譜，在行動(dòng)中才能獲得真知。下面筆者以巴赫平均律 BWV874為例談筆者的具體研究工作和見(jiàn)解。

三、巴赫平均律BWV874

首先是讀譜，把聲部分清楚，在頭腦中建立層次感，接著做曲式方面的分析，理解巴赫作品的組織結(jié)構(gòu)。極慢速視奏，標(biāo)注適合自己又不妨礙聲部清晰及歌唱性的指法。下面談?wù)劰P者對(duì)這首平均律前奏曲的理解。

這是一首有組曲樂(lè)章之舞曲曲風(fēng)的古奏鳴曲，一開(kāi)始就顯出一種奮發(fā)向上的精神。第一個(gè)主要音D要彈得飽滿，不能倉(cāng)促。（動(dòng)機(jī)A）四個(gè)十六分音符急速上行如鼓點(diǎn)，可彈漸強(qiáng)（要注意的是巴赫的漸強(qiáng)漸弱，不能跟浪漫作品一樣，彈成直線或弧線波動(dòng)。巴赫作品應(yīng)該彈成樓梯式的，一塊一塊的漸強(qiáng)上去）句尾要平穩(wěn)，這句也是主題，對(duì)巴赫的作品，首先是彈好主題，后面的發(fā)展，聲音的處理，情緒的準(zhǔn)確都與開(kāi)始主題的音樂(lè)表現(xiàn)很有關(guān)系。第2小節(jié)低音部這幾個(gè)音不要太響，但要飽滿圓潤(rùn)點(diǎn)，可用點(diǎn)踏板，第二聲部在此小節(jié)進(jìn)入與第一聲部成三度平行下降，至第3小節(jié)呈獨(dú)唱似的，這里力度的處理上要避免在聽(tīng)覺(jué)上第二聲部好像從第3小節(jié)才進(jìn)來(lái)的感覺(jué)。一般講，一個(gè)聲部主題的進(jìn)入要清楚，要考慮前面聲音及其他聲部的相互關(guān)系。第4小節(jié)第一聲部這幾個(gè)音的進(jìn)入首音#F要強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，后面緊接幾個(gè)音不要太亮，因?yàn)榕c第二聲部呈平行六度。不能給人聽(tīng)成是縱向地六度行進(jìn)，最好是用不同的觸鍵力度分配兩條線條，在音量上把它拉開(kāi)而造成音色有區(qū)別。第5小節(jié)起是樂(lè)曲的過(guò)渡和發(fā)展。這里樂(lè)句變短，中聲部動(dòng)機(jī)A與高聲部動(dòng)機(jī)A有如競(jìng)唱的性質(zhì)，能用不同觸鍵奏出有區(qū)別的音色最好，第5小節(jié)起是由主題片段音型作延展連接，第二聲部的下行句子與第二聲部的上行句子形成對(duì)唱，要彈得有趣些。第7小節(jié)中聲部三個(gè)音要明顯，不能被掩蓋，第9小節(jié)第三聲部#C音輕觸一下即可，中聲部進(jìn)入幾個(gè)八分音符不要倉(cāng)促和過(guò)于響亮，以免掩蓋上聲部E音的持續(xù)。

這首前奏曲有三個(gè)聲部，筆者認(rèn)為關(guān)鍵是處理好中間聲部與其他聲部的層次關(guān)系，當(dāng)中聲部靠近上聲部或下聲部，就要用觸鍵力度或方法的不同，把靠近的兩個(gè)聲部在音色上分開(kāi)，盡量避免混成一片，當(dāng)然也要保持本聲部前后橫向線條的完整語(yǔ)氣的連貫。還要注意的是同一句型的卡農(nóng)、倒影、模進(jìn)在音樂(lè)處理、語(yǔ)氣上要統(tǒng)一。

第13小節(jié)動(dòng)機(jī)A反復(fù)進(jìn)入，可彈得輕一點(diǎn)，歌唱多一點(diǎn)。第26小節(jié)第一聲部二個(gè)音要飽滿，特別是#F音，而中聲部是上小節(jié)第一聲部的模進(jìn)，要有色彩的區(qū)別。第27小節(jié)第一聲部八分音符要唱歌進(jìn)入，不要太沖動(dòng)，聽(tīng)覺(jué)上不能錯(cuò)聽(tīng)成中聲部G音的持續(xù)。第28小節(jié)中聲部二個(gè)音要明顯聽(tīng)到，特別是#F音要飽滿時(shí)值足夠，第40小節(jié)低聲部顫音要彈均勻如鼓點(diǎn)般有節(jié)奏地，緊接中聲部聲音好像大公爵從容上場(chǎng)。接著低聲部一串下行音處理要有別于中聲部，似戲劇人物登場(chǎng)的伴奏。第41小節(jié)轉(zhuǎn)回D大調(diào)再現(xiàn)主題，不要彈成樂(lè)曲開(kāi)頭那樣雄糾糾，要優(yōu)雅一點(diǎn)。這首前奏曲大體上有凱旋歸來(lái)的氣氛，精神昂揚(yáng)。

這首D大調(diào)賦格為四聲部，主題長(zhǎng)度只二小節(jié)，第一小節(jié)可視為動(dòng)機(jī)A，第二小節(jié)看作動(dòng)機(jī)B，作主題尾部，A和B要緊密連接，要一口氣連貫起來(lái)，接著緊跟的第二句是它的對(duì)題，而答題從第二聲部進(jìn)入。這首賦格主題短小，后面進(jìn)入緊湊，第6小節(jié)起四聲部很快就來(lái)齊了。所以一開(kāi)始彈主題就要從容不迫地歌唱起來(lái)，四個(gè)聲部一齊在歌唱時(shí)，始終保持各聲部清晰是重點(diǎn)要做到的。為此，把第二與第四或者把第一與第三聲部強(qiáng)調(diào)突顯一點(diǎn)有利于聲部的區(qū)分，層次色彩也要多些。本賦格少用踏板或不用踏板，時(shí)值長(zhǎng)的音符手指一定要保留到?？傮w情緒是平靜從容。第8-9小節(jié)間句以動(dòng)機(jī)B作密集接應(yīng)而成。賦格主題三個(gè)同音（主音）頻繁進(jìn)入，聽(tīng)起來(lái)有些單調(diào)，所以主題再現(xiàn)時(shí)，最好換個(gè)面孔，不要總是大聲堂皇進(jìn)入，效果會(huì)更生動(dòng)更好，例如第10小節(jié)（第二展開(kāi)部）主題的再現(xiàn)就不要太亮而要弱點(diǎn)優(yōu)雅點(diǎn)進(jìn)入。在第14小節(jié)動(dòng)機(jī)再現(xiàn)時(shí)可堂皇神氣些。第16-20小節(jié)間段，也是四個(gè)聲部以B動(dòng)機(jī)緊密接應(yīng)的插入句。這首賦格的對(duì)題很像主題B動(dòng)機(jī)的回響，要彈得連貫歌唱，可以處理成梯形一層層地上去。全曲接應(yīng)方面顯得很密集，特別是后半段，它幾乎由緊湊的接應(yīng)作成。所有的插入句都以動(dòng)機(jī)B接應(yīng)貫穿這首賦格，所以要彈好這首賦格不僅要把主題顯著地表現(xiàn)出來(lái)，還要抓好動(dòng)機(jī)B的進(jìn)行，彈好接應(yīng)中的每個(gè)動(dòng)機(jī)的句法、語(yǔ)氣，聲部均衡，各聲部的句法要細(xì)膩，應(yīng)有語(yǔ)氣感，賦格曲里面各零部件在頭腦中要有清晰的位置，否則容易亂，如果對(duì)此曲作曲式分拆肢解再用不同色筆標(biāo)記就容易在頭腦中鮮明起來(lái)，主體結(jié)構(gòu)感就會(huì)在心里形成，彈起來(lái)自然就有把握和自信了。

彈賦格，理性最為重要，理性本來(lái)就是巴洛克風(fēng)格的主調(diào)。如果把賦格看成一部機(jī)器，由內(nèi)部各有機(jī)聯(lián)系的零件組合而成，那么彈奏就像在整體調(diào)試運(yùn)行使之發(fā)出和諧的聲音來(lái)。不過(guò)這機(jī)器是有人性有鮮活的生命的。走近細(xì)聽(tīng)，每個(gè)零部件都是有別于他的歌唱，遠(yuǎn)聽(tīng)起來(lái)，是一和諧美妙的唱詩(shī)班在頌揚(yáng)生活的美好。

四、結(jié)語(yǔ)

全面而深入的了解巴洛克時(shí)代的藝術(shù)風(fēng)格及藝術(shù)品位才能切實(shí)掌握巴赫的鍵盤(pán)音樂(lè)，才能使巴赫鍵盤(pán)作品的演奏更具學(xué)術(shù)的權(quán)威性。

巴洛克時(shí)代約有一百五十年的歷史，如果讀一下當(dāng)時(shí)的歷史就會(huì)知道那是一個(gè)充滿矛盾的時(shí)代，一方面充滿熱情又有點(diǎn)浪漫，一方面又那么重視音樂(lè)的邏輯。正是這種矛盾，決定了巴洛克時(shí)代風(fēng)格的主要特征。

巴赫音樂(lè)具有內(nèi)在的邏輯性，復(fù)調(diào)手法也常常體現(xiàn)邏輯性，在一個(gè)崇尚理性的時(shí)代，在一個(gè)剛從教會(huì)的精神枷鎖中解脫出來(lái)而需要情感適度宣泄的時(shí)代，巴赫的音樂(lè)顯得極其豐富、復(fù)雜與神圣，本文只強(qiáng)調(diào)理性和歌唱性兩個(gè)方面，理性必然要求對(duì)作品進(jìn)行分析，彈奏應(yīng)強(qiáng)調(diào)聲部的清晰，而歌唱性一方面是古典音樂(lè)的共性要求，也是巴赫音樂(lè)的重要因素，特別重要的是它不同于后來(lái)浪漫主義的情感夸張，它是優(yōu)雅的，貴族式的歌唱，理性下的歌唱能避免過(guò)度的情緒。

所以要彈好巴赫要做到：理解巴洛克時(shí)期風(fēng)尚——在心理上走近巴赫時(shí)代——理性地分析巴赫具體作品——優(yōu)雅地把歌唱性進(jìn)行到底。