現(xiàn)代古典吉他的傳統(tǒng)束縛

戴子珺

摘 要：古典吉他承續(xù)了傳統(tǒng)西班牙吉他悠久的歷史文化、完整的技術(shù)理論以及大量的經(jīng)典曲目，這給了現(xiàn)代的古典吉他以十足的底氣和實(shí)力來(lái)應(yīng)對(duì)發(fā)展中所面對(duì)的各種挑戰(zhàn)。不過(guò)這些傲人的財(cái)富在帶來(lái)眾多優(yōu)勢(shì)的同時(shí)，也帶來(lái)了許多的問(wèn)題。本文將從演奏技術(shù)、音樂(lè)和新音樂(lè)技術(shù)這三方面，對(duì)古典吉他傳統(tǒng)所帶來(lái)的束縛進(jìn)行討論。

關(guān)鍵詞：古典吉他；傳統(tǒng)；發(fā)展；創(chuàng)新

1 古典吉他演奏技術(shù)理論的保守

得益于眾多前輩的貢獻(xiàn)，古典吉他的演奏技術(shù)和演奏理論發(fā)展到今天已經(jīng)趨于完善。不僅有卡爾卡西、卡雷巴洛等數(shù)十套完整的練習(xí)曲體系，還有塔雷加、塞戈維亞等人杰出的演奏技術(shù)理論貢獻(xiàn)，而活躍在今天的這些世界一流的演奏家們也都擁有著自己獨(dú)到的技術(shù)理論成果并傳與后人。但是，這樣的完善不等于完美。面對(duì)時(shí)代的變遷與情勢(shì)的更迭，古典吉他的演奏技術(shù)理論卻呈現(xiàn)出了一種故步自封的狀態(tài)，創(chuàng)新似乎已經(jīng)成為“古典”的反義詞，而其他那些在21世紀(jì)才出現(xiàn)的新類別吉他，雖然沒(méi)有完整的技術(shù)理論支持，但也沒(méi)有所謂傳統(tǒng)的束縛，它們走出了一條崇尚創(chuàng)新的嶄新道路。

1.1 演奏法中的限制

古典吉他的演奏法強(qiáng)調(diào)左手在操作的過(guò)程中，不能用虎口握住整個(gè)琴頸而將大拇指搭靠在上方，而是要?？吭谇兕i的背面，以支撐點(diǎn)的方式與正面指板上的手指進(jìn)行配合，以此來(lái)統(tǒng)一左手的姿態(tài)并保持把位更換時(shí)的效率，這是在學(xué)習(xí)演奏的一開(kāi)始就要了解的基礎(chǔ)知識(shí)。但是，電吉他和鋼弦吉他就沒(méi)有這樣的限制，它們完全是從實(shí)用主義的角度出發(fā)。只要你的左手足夠大，并且對(duì)正面指板上的手指動(dòng)作和把位更換動(dòng)作不會(huì)產(chǎn)生實(shí)質(zhì)性的影響的話，那么就可以握住琴頸甚至用大拇指按壓低音琴弦。這種手法可以簡(jiǎn)化整體指法的難度，提高手指的運(yùn)用效率，強(qiáng)化低音聲部的進(jìn)行，但這對(duì)于古典吉他演奏法來(lái)說(shuō)是難以接受的。古典吉他演奏法強(qiáng)調(diào)右手的平衡性與手型的穩(wěn)定性，對(duì)最右側(cè)小指的使用而言，絕大多數(shù)的情況里它只是作為無(wú)名指的隨動(dòng)指而存在，只會(huì)在掃弦、解決一小部分柱式和弦以及模仿佛拉門戈技法時(shí)有一定程度的運(yùn)用。但是，鋼弦吉他在演奏中對(duì)右手的限制和要求則要少得多，小指的運(yùn)用也更加頻繁，如利用小指敲擊面板制造獨(dú)立聲部、利用小指解決分解和弦、小指輪指以及大量配合著小指的掃弦動(dòng)作等等。這些技術(shù)并不強(qiáng)調(diào)將右手的手型局限在統(tǒng)一的范圍內(nèi)，去除這樣的限制反而有助于提高手指運(yùn)用的效率，豐富音樂(lè)的層次和表現(xiàn)力，不過(guò)這對(duì)于古典吉他演奏法來(lái)說(shuō)同樣也是難以接受的。除此之外，古典吉他演奏法還在持琴的姿勢(shì)、手指的運(yùn)用、指甲的修剪等方面有著諸多的要求和條件。當(dāng)然，這些演奏法所定義的限制和要求都是前人智慧的結(jié)晶，它們對(duì)演奏效果的提升有著非常積極的意義，但是如果一味死板的遵循傳統(tǒng)的技術(shù)理論將會(huì)錯(cuò)過(guò)更多有價(jià)值的可能性。

1.2 古典吉他演奏法的技術(shù)創(chuàng)新陷入停滯

現(xiàn)代吉他演奏中絕大多數(shù)的新技術(shù)都不是源自于古典吉他。例如，右手點(diǎn)弦、打擊樂(lè)聲部模擬、雙手獨(dú)奏、左手推弦、多吉他獨(dú)奏、右手鉤擊等技術(shù)都是來(lái)源于后出現(xiàn)的電吉他、電貝斯或是鋼弦指彈吉他的技術(shù)創(chuàng)新。而如今古典吉他所采用的新技術(shù)也基本上是對(duì)這幾種吉他演奏技術(shù)的借鑒。在絕大多數(shù)的古典吉他演奏家與專業(yè)教師的眼中，最值得他們?nèi)ヅΦ木褪遣粩嗟赝黄谱晕?，追求傳統(tǒng)演奏技法的精益求精。但是，當(dāng)這些值得尊敬的演奏家和教師們還在探討著這個(gè)揉弦的韻味是否飽滿，那個(gè)音階進(jìn)行的顆粒度是否清晰的時(shí)候，其他類型的吉他演奏家們卻在嘗試著運(yùn)用更有趣的新手法來(lái)改變整個(gè)音樂(lè)的表現(xiàn)形式，如此的差別難道不是一種悲哀么？

2 古典吉他音樂(lè)的局限性

“古典吉他”一詞包含著兩種概念：一是演奏古典音樂(lè)的傳統(tǒng)西班牙吉他；二是用手指彈奏的傳統(tǒng)西班牙吉他。這兩種概念代表著對(duì)待這個(gè)樂(lè)器的兩種態(tài)度，前者突出的是其音樂(lè)功能，后者突出的則是其器樂(lè)功能。不過(guò)在相當(dāng)一部分人的眼中，古典吉他只意味著“古典”，而“吉他”卻成為相對(duì)次要的概念，這也鮮明地表現(xiàn)在了古典吉他的音樂(lè)上。古典吉他音樂(lè)的主要風(fēng)格完全是圍繞著巴洛克、古典主義、浪漫主義而展開(kāi)的，就算是現(xiàn)代風(fēng)格的曲目也大多是在新古典主義、無(wú)調(diào)性和表現(xiàn)主義等西方藝術(shù)音樂(lè)的范疇之內(nèi)展開(kāi)的。而對(duì)于爵士、布魯斯和各種流行音樂(lè)風(fēng)格，古典吉他音樂(lè)則很少涉及。針對(duì)這一點(diǎn)比較特別的要屬法國(guó)古典吉他演奏家、作曲家羅蘭·迪恩斯，他的《星座奏鳴曲》組曲、《皮革探戈》以及《皮革華爾茲》等作品，結(jié)合了相當(dāng)多的爵士音樂(lè)和民間音樂(lè)的元素，極具吸引力。雖然他的這些作品成功地開(kāi)拓了古典吉他的音樂(lè)風(fēng)格，但是如他一般出色的作曲家卻太過(guò)稀少。我認(rèn)為古典吉他強(qiáng)調(diào)的應(yīng)該是“吉他”而不是“古典”。這種用手指撥奏的樂(lè)器本身有著強(qiáng)大的功能和非凡的魅力，它不應(yīng)該被人們的觀念所局限起來(lái)。事實(shí)上它完全可以適應(yīng)所有類型的音樂(lè)風(fēng)格，作品中也可以加入所有類型的音樂(lè)元素，因?yàn)檫@也是對(duì)“古典”的弘揚(yáng)。只有人們通過(guò)各種音樂(lè)真正地愛(ài)上了這個(gè)樂(lè)器之后，才會(huì)去更多地去了解它，也才會(huì)去聆聽(tīng)更多的與之相關(guān)的經(jīng)典作品。

3 古典吉他與新音樂(lè)技術(shù)的隔閡

所謂的新音樂(lè)技術(shù)，指的就是飛速發(fā)展的電子數(shù)字音樂(lè)技術(shù)。如今，這種電子數(shù)字音樂(lè)技術(shù)可以極大提高音樂(lè)制作的效率、逼真的進(jìn)行樂(lè)器模擬、豐富聲音的色彩變化以及強(qiáng)化樂(lè)器的聲學(xué)效果等等，是人類科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步在音樂(lè)領(lǐng)域的展現(xiàn)。在20世紀(jì)上半葉，原聲吉他就已經(jīng)開(kāi)始了對(duì)這種電子化的擁抱。1931年利用電子信號(hào)來(lái)放大音響效果的電聲吉他，第一次被爵士音樂(lè)家所使用，起初只是希望能讓吉他的音響效果在大型樂(lè)隊(duì)中得到平衡而已，但是這種電聲吉他隨后的發(fā)展卻出人意料的迅速。在1950年到1960年期間，電聲吉他已經(jīng)成為流行音樂(lè)中最為重要的樂(lè)器。而在數(shù)字音樂(lè)技術(shù)出現(xiàn)之后，電聲吉他則可以通過(guò)這種技術(shù)實(shí)現(xiàn)極其豐富而多樣的音響效果，推動(dòng)了爵士、布魯斯、搖滾和流行音樂(lè)的發(fā)展。而與古典吉他的表現(xiàn)形式非常類似的鋼弦指彈吉他，在錄音和現(xiàn)場(chǎng)演奏的時(shí)候也會(huì)經(jīng)常配備電子拾音器，并且外接數(shù)字音樂(lè)效果器。但是，并不會(huì)像電聲吉他那樣夸張的改變音響效果，通常只是在原聲音效的基礎(chǔ)上對(duì)失真問(wèn)題和聲音色彩進(jìn)行調(diào)整與修飾而已。但這已經(jīng)對(duì)指彈吉他的表現(xiàn)力有了相當(dāng)明顯的擴(kuò)展，也豐富了指彈作曲家在創(chuàng)作方面的選擇。在古典吉他與電子數(shù)字音樂(lè)結(jié)合的方面，我沒(méi)有看過(guò)任何有創(chuàng)造性的應(yīng)用與實(shí)驗(yàn)，僅僅停留在放大音響效果的程度之上。古典吉他作為原聲樂(lè)器，以古典音樂(lè)為主要作品，引以為傲的是其優(yōu)美的發(fā)音色彩和原汁原味的音響特點(diǎn)，這些看起來(lái)似乎不需要任何電子數(shù)字音樂(lè)技術(shù)的參與。但這種新的音樂(lè)技術(shù)并不是來(lái)改變或威脅古典吉他的傳統(tǒng)優(yōu)勢(shì)，它完全可以輔助古典吉他去開(kāi)拓新的音樂(lè)領(lǐng)域，豐富樂(lè)器的表現(xiàn)力和音樂(lè)形式。例如，讓古典吉他模擬歷史上其他時(shí)期的魯特琴、維烏拉琴、吉特恩琴或里拉琴。又比如，利用數(shù)字模擬技術(shù)來(lái)讓演奏者一個(gè)人實(shí)現(xiàn)二重奏的音樂(lè)效果等等，這些都是古典吉他與電子數(shù)字音樂(lè)技術(shù)相結(jié)合后而有可能實(shí)現(xiàn)的。新的技術(shù)和新的音樂(lè)形式與傳統(tǒng)并沒(méi)有任何的沖突，關(guān)鍵只是在于人們的心態(tài)而已，如果只是心存偏見(jiàn)而拒之門外，則是主動(dòng)放棄了更多的選擇和可能性，這也是對(duì)古典吉他這個(gè)樂(lè)器的一種辜負(fù)。

參考文獻(xiàn)：

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