法國(guó)攝影教育，滋養(yǎng)于良性的文化生態(tài)

孫小川

每當(dāng)提起攝影，都不禁讓人想起攝影的發(fā)明史。1839年8月19日，佛朗索瓦· 阿拉貢（ Arago 1786-1853）在法蘭西科學(xué)學(xué)會(huì)上，正式宣布攝影術(shù)的發(fā)明，即尼埃普斯（Nicéphore Niépce 1765-1833）和達(dá)蓋爾（Louis Jacques Mandé Daguerre 1787-1851）共同發(fā)明的攝影術(shù)。法國(guó)詩人波德萊爾曾形容攝影為“繪畫的仆人”，在攝影史早期，攝影令大眾興奮與神奇，讓畫家們彷徨。攝影在工業(yè)社會(huì)的文化思潮中不斷地被推拉，它時(shí)而是客觀的，時(shí)而又是虛擬的；時(shí)而是集體的，時(shí)而又是個(gè)人的；時(shí)而是實(shí)用物，時(shí)而又可以成為藝術(shù)品。低俗的、典雅的、美感的、當(dāng)代的、客觀的、政治的、歷史的、科學(xué)的和私人化的，凡此種種形容詞都可以和攝影相聯(lián)系。170多年過去了，隨著科技的進(jìn)步，攝影又從銀鹽時(shí)代邁入到了數(shù)碼影像時(shí)代，加上互聯(lián)網(wǎng)的推波助瀾，攝影已經(jīng)完全融入到人類的文化中，成為了我們當(dāng)今生活中不可缺少的媒介。攝影改變了人類對(duì)世界的認(rèn)知方式，造就了我們當(dāng)今的讀圖時(shí)代，改變了人類的視覺史。

法國(guó)作為一個(gè)攝影的國(guó)度，在攝影史上獨(dú)樹一幟、人才輩出。產(chǎn)生了尤金·阿杰、拉蒂格、杜瓦諾、卡蒂埃-布勒松、馬克·呂布、瓦萊麗·蓓琳（Valérie Belin）、索菲·卡爾（Sophie Calle）、貝爾納·弗孔等攝影家。這些攝影史上的大師，幾乎都沒有經(jīng)過攝影上的專業(yè)訓(xùn)練，從一定角度上來說，他們都屬于攝影愛好者，但這并不妨礙他們的作品在歷史上留下印記。他們的成就與法國(guó)濃厚的藝術(shù)氛圍密切相關(guān)。而法國(guó)的藝術(shù)在世界藝術(shù)史上占有的重要位置，又與17世紀(jì)以來法國(guó)成功的藝術(shù)教育密不可分。

17世紀(jì)中期，法國(guó)皇家繪畫與雕塑學(xué)院的建立，標(biāo)志著法國(guó)早期美術(shù)教育的確立與形成。直到20世紀(jì)七八十年代，在原有美術(shù)學(xué)院的基礎(chǔ)上，一批新成立的法國(guó)國(guó)立美術(shù)學(xué)院才真正確立。而今，法國(guó)的攝影與造型藝術(shù)教育體制相一致，分為三大體系：大學(xué)、學(xué)院和私立體系。巴黎第八大學(xué)（Université Paris 8）的攝影專業(yè)創(chuàng)建于1980年代。1997年，隨著時(shí)代與技術(shù)的變化，稱為攝影與多媒體專業(yè)，以攝影理論、攝影史、攝影技術(shù)和攝影藝術(shù)為其教育方向。2010年更名為攝影與當(dāng)代藝術(shù)專業(yè)，而這也是法國(guó)大學(xué)設(shè)立的唯一一個(gè)攝影系。另一所大學(xué)，巴黎索邦第一大學(xué)（Paris 1 Panthéon-Sorbonne）的藝術(shù)史系，下設(shè)有攝影史課程，這些課程完全以攝影史研究為目標(biāo)，教授攝影史和當(dāng)代攝影兩大領(lǐng)域。通過詳實(shí)的史實(shí)和系統(tǒng)的方法論，為學(xué)生提供了研究攝影史完整的方式與方法，課程由法國(guó)著名的攝影批評(píng)家、攝影史研究者米歇爾·普瓦威爾（Michel Poivert）為導(dǎo)師主持。法國(guó)大學(xué)里的攝影教育以攝影史和攝影理論研究為主，同時(shí)也兼顧國(guó)民教育的普及性。像艾克斯-馬賽大學(xué)、波爾多大學(xué)、里爾大學(xué)等都有攝影課程及攝影理論研究。

法國(guó)的高等攝影教育除大學(xué)以外，就是以學(xué)院為核心的攝影教育體系，這些學(xué)院由法國(guó)文化與傳播部直屬管理。法國(guó)共有58所造型藝術(shù)學(xué)院，其中有10所國(guó)立學(xué)院，代表了法國(guó)最高等級(jí)藝術(shù)教育水準(zhǔn)，在法國(guó)通常稱此類精英教育為“Grande Ecole”即為“大學(xué)?！薄Ｆ渌?8所院校屬于地方類造型藝術(shù)學(xué)院，由地方財(cái)政撥款。攝影教育或以攝影為形式的藝術(shù)表達(dá)已經(jīng)在所有的這些學(xué)院體系中普及。在10所國(guó)立學(xué)院中，具有攝影專業(yè)的學(xué)院有巴黎國(guó)立高等裝飾藝術(shù)學(xué)院（ nationale supérieure des arts décoratifs）、路易·盧米埃爾國(guó)立高等學(xué)院（ nationale supérieure Louis-Lumière），弗雷斯諾-國(guó)立當(dāng)代藝術(shù)工作室（Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains）和阿爾勒國(guó)立高等攝影學(xué)院（ Nationale Supérieur de la Photographie dArles），阿爾勒攝影學(xué)院也是法國(guó)唯一一所以攝影為專業(yè)的國(guó)立學(xué)院。這些國(guó)立學(xué)院都需要經(jīng)過嚴(yán)格的入學(xué)考試，通過對(duì)個(gè)人作品集、筆試、面試等方面的考查，選拔具有影像潛質(zhì)的學(xué)生。學(xué)院的學(xué)生人數(shù)也是嚴(yán)格控制的，一般每年只會(huì)招收20-30人左右。所以法國(guó)的學(xué)院教育，特別是國(guó)立學(xué)院保持了精英式教育，一方面可以保證學(xué)生的藝術(shù)品質(zhì)，也能保證教學(xué)質(zhì)量；另一方面學(xué)院教育以培養(yǎng)學(xué)生的職業(yè)性為目標(biāo)，比如盧米埃爾國(guó)立高等學(xué)院的攝影系，學(xué)生在取景、布光、黑白暗房、彩色暗房、數(shù)碼影像等領(lǐng)域，都可以成為具有很高攝影技術(shù)水準(zhǔn)的人。像弗雷斯諾國(guó)立當(dāng)代藝術(shù)工作室和阿爾勒國(guó)立高等攝影學(xué)院以培養(yǎng)藝術(shù)家為主要方向，除了攝影技術(shù)，更多的是對(duì)攝影藝術(shù)思維的培養(yǎng)與鍛煉。通過對(duì)攝影史、藝術(shù)史、作品討論和作品展示等等人文藝術(shù)課程的設(shè)置，使學(xué)生具備對(duì)某一攝影方向的研究能力和方法。

私立學(xué)校的攝影教育在法國(guó)也占有一席之地。雖然學(xué)費(fèi)昂貴，但入學(xué)不需要經(jīng)過像國(guó)立學(xué)院那樣激烈的競(jìng)爭(zhēng)考試。私立學(xué)校更加注重對(duì)攝影實(shí)用性技能的掌握與應(yīng)用，每個(gè)學(xué)校教學(xué)的側(cè)重點(diǎn)各不相同，有的以攝影傳統(tǒng)工藝和傳統(tǒng)技法，有的以商業(yè)攝影，有的則以數(shù)碼影像和后期制作為教學(xué)重點(diǎn)。所學(xué)時(shí)間較短，兩到三年，或幾個(gè)月都可以畢業(yè)獲得相應(yīng)的文憑。像SPEOS、EFET、MJM和Gobelins都是私立攝影學(xué)?；蚴情_設(shè)有攝影專業(yè)的圖像設(shè)計(jì)類學(xué)校。這些學(xué)校里，Gobelins圖像學(xué)校憑借嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)、優(yōu)良的攝影設(shè)備和較好的就業(yè)前景獲得了很好的聲譽(yù)，每年也都設(shè)有入學(xué)考試，通過競(jìng)爭(zhēng)才能進(jìn)入該學(xué)校學(xué)習(xí)。該校攝影專業(yè)分為兩個(gè)方向，取景和后期制作。以商業(yè)攝影為主，并能使學(xué)生在校期間參與實(shí)習(xí)機(jī)會(huì)，為學(xué)生實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的積累打下良好的基礎(chǔ)。

以大學(xué)、學(xué)院和私立為主的攝影教育構(gòu)成了法國(guó)高等攝影教育體系的主要方面。他們互為補(bǔ)充，也使不同需求的學(xué)生可以得到相應(yīng)的教育。在當(dāng)今的法國(guó)國(guó)民教育中，特別是在造型藝術(shù)領(lǐng)域里，攝影已經(jīng)普及化，雖然像巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院或其他美術(shù)學(xué)院沒有攝影專業(yè)，但是都會(huì)有攝影或錄像方面的導(dǎo)師進(jìn)行創(chuàng)作指導(dǎo)，攝影已然成為教學(xué)及學(xué)生創(chuàng)作表達(dá)的重要媒介。

回想筆者考入阿爾勒國(guó)立高等攝影學(xué)院，已經(jīng)是十三年前的事情了。2001年，筆者在魯迅美術(shù)學(xué)院攝影系本科畢業(yè)后，于同年就來到了法國(guó)留學(xué)。在國(guó)內(nèi)時(shí)，就已經(jīng)了解到阿爾勒攝影學(xué)院是一所法國(guó)著名的攝影學(xué)院。來到法國(guó)后，一邊學(xué)語言，一邊準(zhǔn)備報(bào)考這所學(xué)院，列出的24本參考書，大部分筆者都通覽了一遍。2003年，經(jīng)過攝影主題拍攝、論述筆試和面試等環(huán)節(jié)的考試，終于考上了夢(mèng)想中的阿爾勒攝影學(xué)院，到現(xiàn)在也忘不了得到結(jié)果時(shí)興奮激動(dòng)的心情。記得第一學(xué)期，剛剛?cè)雽W(xué)，身邊的同學(xué)都是法國(guó)人，一切感覺既新鮮又陌生。經(jīng)過一段時(shí)間的相處和上課，對(duì)這所學(xué)院和同學(xué)也越來越熟悉，逐漸適應(yīng)了這里的學(xué)習(xí)節(jié)奏。大家在入學(xué)之前，對(duì)攝影從實(shí)踐到理論都有一定的基礎(chǔ)，對(duì)一些課程也并不陌生，但真正學(xué)習(xí)到細(xì)節(jié)還是有很多東西需要學(xué)習(xí)。一年級(jí)時(shí)，大量的攝影技術(shù)課程排得很滿，黑白暗房、彩色暗房、大畫幅攝影、數(shù)碼影像和影棚課讓人應(yīng)接不暇。像彩色暗房課，最重要的問題就是判斷沖洗的照片偏色的問題，經(jīng)過一段時(shí)間的練習(xí)，和彩色暗房老師的指導(dǎo)，大家才能熟練地操作，看到自己親手制作的大幅彩色照片很是欣慰。在這里，沖洗彩色膠卷都是免費(fèi)的，學(xué)校有專業(yè)的吊掛式?jīng)_洗機(jī)，可以沖洗從135到8×10畫幅的彩色膠片。二年級(jí)的課程會(huì)設(shè)置一些工作坊，比如報(bào)道攝影、設(shè)計(jì)、錄像與聲音等工作坊，通過邀請(qǐng)校外的藝術(shù)家來完成課程。三年級(jí)也同樣設(shè)立了一些工作坊，其余的時(shí)間同學(xué)們就是進(jìn)行各自的個(gè)人創(chuàng)作。學(xué)院在課后時(shí)間也是開放的，記得每天晚5點(diǎn)下課后，從6點(diǎn)開始，各個(gè)部門圖書館、黑白、彩色暗房、數(shù)碼工作室和影棚都由學(xué)生負(fù)責(zé)管理，一直可以工作到晚上11點(diǎn)。

在這三年的學(xué)習(xí)中，令筆者印象深刻的是阿爾勒攝影學(xué)院特別注重?cái)z影史、當(dāng)代藝術(shù)史等理論課程的教學(xué)，雖然課量不是很大，但都是提綱挈領(lǐng)。請(qǐng)來了巴黎索邦一大的攝影史研究者米歇爾·普瓦威爾講授當(dāng)代攝影，以及畢業(yè)于阿爾勒攝影學(xué)院、現(xiàn)任蓬皮杜藝術(shù)中心攝影策展人及研究員的克萊蒙·謝湖（Clément Chéroux），攝影評(píng)論家埃曼紐爾·埃爾芒熱（Hermange Emmanuel）和馬賽大學(xué)的當(dāng)代藝術(shù)史教授佛朗索瓦·巴佐利（Francois Bazzoli）等在法國(guó)頗有建樹的攝影、藝術(shù)理論專家。面對(duì)紛繁復(fù)雜的攝影及當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象，通過理論課程的講述與梳理，使我們對(duì)不同類型的作品有了深入的了解。從一年級(jí)開始，就需要同學(xué)尋找各自的攝影主題和方向進(jìn)行創(chuàng)作，每學(xué)期都會(huì)定期有作品品評(píng)課，每個(gè)人需要把攝影作品展示出來，老師會(huì)針對(duì)每個(gè)人的作品提出建議，并提供相類似的藝術(shù)家案例供課后進(jìn)行查閱。二年級(jí)時(shí)，會(huì)開設(shè)有研究與創(chuàng)作工作室，由一名老師任課，并在此期間邀請(qǐng)一到兩位藝術(shù)家來參與到工作室的課程里。此工作室的目的還是圍繞攝影創(chuàng)作展開，通過作品的展示與討論，逐漸培養(yǎng)起學(xué)生對(duì)于從創(chuàng)作方法到作品展示，每一個(gè)細(xì)節(jié)的完善與修正。每一學(xué)年都會(huì)有兩次的作品審查，相當(dāng)于一次小型展覽。學(xué)生可以在學(xué)院里找到任何一個(gè)展示空間，每個(gè)學(xué)生有20分鐘的展示時(shí)間，4-5名老師會(huì)參與到作品審查中，并會(huì)提出與創(chuàng)作相關(guān)的一系列問題，有專人記錄下學(xué)生與老師對(duì)話的主要內(nèi)容，之后會(huì)通知學(xué)生能否進(jìn)入到下一學(xué)年的學(xué)習(xí)。記得同班同學(xué)就有兩人的作品審查沒有合格而留級(jí)，另一位同學(xué)最終沒有畢業(yè)。這種嚴(yán)格的作品審查，對(duì)大家多少都形成了壓力，不敢有絲毫的松懈。

阿爾勒攝影學(xué)院的圖書館攝影書籍也非常豐富，經(jīng)過30多年的積累，現(xiàn)有藏書4萬多冊(cè)，在這里可以找到很多資料，方便學(xué)生研究之用。在阿爾勒還有一個(gè)得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，就是每年7月份都會(huì)舉辦阿爾勒國(guó)際攝影節(jié)，阿爾勒攝影學(xué)院的學(xué)生可以申請(qǐng)?jiān)跀z影節(jié)里的一些工作。通過這些工作，可以接觸到攝影家，近距離看到原作，參與到各項(xiàng)活動(dòng)中來，使眼界更為寬廣。阿爾勒攝影學(xué)院每年只招收25人，學(xué)校三個(gè)年級(jí)的學(xué)生加起來總?cè)藬?shù)也才75人左右。學(xué)制三年，屬于研究生階段的攝影教學(xué)，最低報(bào)考標(biāo)準(zhǔn)相當(dāng)于法國(guó)學(xué)歷的DEUG，即大學(xué)二年級(jí)的學(xué)位（BAC+2）才擁有報(bào)考的資格。文憑是由阿爾勒國(guó)立高等攝影學(xué)院自己頒發(fā)的，該文憑在法國(guó)國(guó)家職業(yè)資格認(rèn)證為一級(jí)，即最高級(jí)別。在法國(guó)58所造型藝術(shù)學(xué)院中，只有6所學(xué)院擁有這樣的資格頒發(fā)學(xué)院文憑，其余學(xué)院的文憑屬于國(guó)家文憑。

2001年，筆者到法國(guó)留學(xué)時(shí)，身邊的同學(xué)有學(xué)習(xí)版畫、油畫、服裝和設(shè)計(jì)專業(yè)的。學(xué)習(xí)攝影的同學(xué)相對(duì)較少，有的在大學(xué)、藝術(shù)學(xué)院和私立學(xué)校學(xué)習(xí)。那時(shí)來法國(guó)學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生，大部分都已經(jīng)在國(guó)內(nèi)各美術(shù)學(xué)院畢業(yè)。法國(guó)的造型藝術(shù)學(xué)院體系和中國(guó)的體系有著顯著的差異。在中國(guó)，我們的美術(shù)學(xué)院像大學(xué)一樣是按專業(yè)來劃分系別。法國(guó)的藝術(shù)學(xué)院是在上世紀(jì)60年代就已經(jīng)打破了專業(yè)系別的存在與界限。在一所藝術(shù)學(xué)院特別是在造型藝術(shù)學(xué)院里，只劃分為美術(shù)與設(shè)計(jì)兩大分類。學(xué)生在進(jìn)入學(xué)院學(xué)習(xí)后，可以按照個(gè)人的創(chuàng)作方式選擇適合個(gè)人化的創(chuàng)作媒介，攝影、錄像、新媒體、繪畫、裝置和雕塑等媒介都可以根據(jù)個(gè)人的選擇而使用。用影像作為創(chuàng)作表達(dá)的手段，在法國(guó)的藝術(shù)學(xué)院里已經(jīng)成為一種主流的創(chuàng)作方式。所以，很多在國(guó)內(nèi)學(xué)習(xí)其他專業(yè)的學(xué)生，在進(jìn)入到這個(gè)體系后也開始使用影像參與到藝術(shù)創(chuàng)作中。近年來，隨著國(guó)內(nèi)攝影專業(yè)在大學(xué)、在藝術(shù)學(xué)院的普遍開設(shè)，來法國(guó)學(xué)習(xí)攝影專業(yè)的學(xué)生也越來越多。但因?yàn)檎Z言問題以及嚴(yán)格的入學(xué)考試，能夠考入到國(guó)立級(jí)別的高校學(xué)習(xí)攝影專業(yè)的學(xué)生還是非常少的。

我想任何教育都需要長(zhǎng)時(shí)間的積累和探索，才能培育出高質(zhì)量的人才。法國(guó)攝影教育經(jīng)過長(zhǎng)期的實(shí)踐，特別是在攝影創(chuàng)作、技術(shù)、理論、收藏等方面已經(jīng)構(gòu)成了系統(tǒng)化的模式，這些領(lǐng)域互相影響、互相關(guān)聯(lián)，構(gòu)筑了良性的攝影文化生態(tài)圈，同時(shí)也對(duì)其攝影教育產(chǎn)生了巨大的推動(dòng)。

中國(guó)的歷史，社會(huì)等因素都與法國(guó)有著較大的不同，但是我們的攝影高等教育和法國(guó)相比，起步并不算晚，魯迅美術(shù)學(xué)院攝影系成立于1985年，法國(guó)攝影高等教育也是在1980年代初剛剛建立起來的。但法國(guó)社會(huì)整體有著深厚的攝影文化積淀，大量藝術(shù)遺產(chǎn)對(duì)攝影文化的形成也影響頗深。眾多的攝影公共機(jī)構(gòu)對(duì)攝影教育也起到了大力的推動(dòng)作用，像奧賽博物館、蓬皮杜藝術(shù)中心、法國(guó)國(guó)家圖書館、尼埃普斯攝影博物館、歐洲攝影屋和法國(guó)攝影協(xié)會(huì)等公共機(jī)構(gòu)，對(duì)攝影歷史和當(dāng)代攝影都有著廣泛的收藏和展覽。法國(guó)的索邦一大、盧浮宮學(xué)院和法國(guó)社會(huì)科學(xué)高等研究院等院校，對(duì)攝影理論教學(xué)起到了重要的作用，造就了一批攝影史和攝影理論的研究型學(xué)者，這對(duì)法國(guó)的攝影批評(píng)和展覽策展的良性循環(huán)都起到了舉足輕重的作用。而博物館里的館藏又為學(xué)者的研究提供了第一手資料，使得攝影史的研究豐富而立體。更具體地看，法國(guó)的攝影教育更注重創(chuàng)作思維和方法的培養(yǎng)，如何用攝影或影像的視覺語言來表達(dá)一個(gè)主題，成為了學(xué)院教育的核心。嚴(yán)格的作品審查制度，也使學(xué)生重視個(gè)人創(chuàng)作，這樣保證了良好的教學(xué)品質(zhì)。

法國(guó)的攝影高等教育特別重視人文與歷史方面的修養(yǎng)，也非常重視學(xué)生個(gè)人針對(duì)某一攝影主題的創(chuàng)作完成度，要求從文案設(shè)計(jì)、草稿、查閱和研究相關(guān)藝術(shù)家和作品資料，到作品實(shí)施的每個(gè)細(xì)節(jié)的探討與落實(shí)，再到作品展示效果的考量，要形成一個(gè)藝術(shù)家有關(guān)其作品的完整鏈條。因此，對(duì)于想要來法國(guó)留學(xué)學(xué)習(xí)攝影的學(xué)生，首先要解決語言的問題，從口語到書寫基本流暢了，才擁有進(jìn)入法語教育體系的一把鑰匙；其次，從自身的修養(yǎng)來看，要對(duì)哲學(xué)、文學(xué)、歷史等領(lǐng)域有所了解；另外，在國(guó)內(nèi)時(shí)，就應(yīng)該注意對(duì)某一攝影主題或領(lǐng)域的研究，培養(yǎng)自己大膽的創(chuàng)造力，開放自己的思維，這方面正是中國(guó)攝影教育的短板。