淺析鋼琴伴奏對(duì)音樂作品演奏的重要性

郝晉東

內(nèi)容提要

鋼琴伴奏是指與作者在演奏（唱）上的一種合作關(guān)系，不僅能夠輔助完成演奏（唱）作品，而且從音效、聽感、情感表達(dá)、音樂語言上達(dá)到高度的統(tǒng)一甚至完美的融合。在音樂院校中，各個(gè)表演學(xué)科都有相關(guān)聯(lián)的鋼琴伴奏，如聲樂藝術(shù)指導(dǎo)、管弦和民樂鋼琴伴奏等，其目的都是為了協(xié)助演奏者共同詮釋音樂作品。而鋼琴伴奏不僅要承擔(dān)相當(dāng)—部分基礎(chǔ)性講解的內(nèi)容，更要承擔(dān)著將主奏音樂升華到更深層次的任務(wù)，然而面對(duì)不同的專業(yè)，還是有許多屬于各個(gè)專業(yè)的標(biāo)志性問題、抑或是“疑難雜癥”。筆者結(jié)合多年鋼琴伴奏工作的經(jīng)驗(yàn)，將幾個(gè)專業(yè)結(jié)合起來簡單闡述一下鋼琴伴奏與音樂作品之間的密切關(guān)系及如何把握各類伴奏的演奏特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞

鋼琴伴奏 音樂作品 演奏 重要性

1.聲樂伴奏

1.1美聲伴奏技術(shù)難點(diǎn)與音樂特質(zhì)

由于美聲演唱由人聲發(fā)音、飽滿圓潤是其代名詞，而且對(duì)于長句子可以用氣息控制，可以使發(fā)音做到非常連貫沒有縫隙，然而鋼琴是擊弦樂器，是純機(jī)械機(jī)構(gòu)傳動(dòng)，發(fā)音不直接且較難演奏連奏。這對(duì)于觸鍵下鍵的直接程度、指尖的敏感程度都是一個(gè)大的挑戰(zhàn)。當(dāng)然不僅是以操作為手段、音樂為表達(dá)先決條件的主導(dǎo)思想，另一方而通過伴奏者自身的合理的歌唱方式帶動(dòng)手指操作，應(yīng)該是一個(gè)訓(xùn)練連貫富有歌唱性奏法的好方式。由于絕大多數(shù)聲樂作品都是有標(biāo)題的，尤其是歌劇。通過標(biāo)題以及劇本給我們帶來一定的提示，從而左右了我們情感量釋放的大小。是小清新的抒情吟唱，還是戲劇的詠嘆調(diào)。當(dāng)然也可以通過對(duì)背景的了解引串到對(duì)音樂畫面感的建立，讓演奏（唱）者進(jìn)入角色。尤其是在歌劇中角色體現(xiàn)不僅僅是在演唱的功力上，還有融入角色演唱與表演的高度統(tǒng)一都是重中之重。當(dāng)然這對(duì)于鋼琴伴奏的要求之高不言而喻，與演唱者在譜面以及技術(shù)操作層面高度統(tǒng)一的同時(shí)，情感自然的表達(dá)、以及投入而真誠的演奏（唱）是演奏者必備的信條。

1.2民聲伴奏技術(shù)難點(diǎn)與音樂特質(zhì)

對(duì)于民族聲樂鋼琴伴奏，不僅需要操作技能優(yōu)秀，還必須具備良好的轉(zhuǎn)調(diào)移調(diào)能力，同時(shí)即興伴奏與伴奏譜創(chuàng)編均要求有相應(yīng)的能力，由于民族聲樂作品內(nèi)容涉獵廣泛、題材豐富，民歌與地方音樂占據(jù)半壁江山，所以對(duì)鋼琴伴奏要求做到與演唱者句法以及語氣的貼合。在不同時(shí)期都有不同的句法表達(dá)，彈奏民族聲樂作品的氣口、斷奏、長句子表達(dá)都要與演唱者溝通明確。一個(gè)良好的歌唱方式對(duì)于演唱者是必備條件，因?yàn)楦柙~和呼吸基本已經(jīng)決定了句子的走向以及情緒的變化，然而對(duì)于鋼琴演奏或是伴奏者就要做到與演唱者同呼吸、共命運(yùn)，句子語氣高度一致。當(dāng)然也從另一個(gè)側(cè)面來培養(yǎng)和約束了伴奏者的語氣和呼吸.彈鋼琴的人可以做到不呼吸（抬手）來演奏，但是對(duì)于演唱者來說，換氣是演唱必須的基本保障。所以說，一個(gè)符合語言邏輯的斷句。以及合理順暢的呼吸是獨(dú)奏（唱）者以及伴奏者都需要的。同時(shí)情感自然的表達(dá)、以及投入而真誠的伴奏是對(duì)演唱者最好的褒獎(jiǎng)。

2.管弦伴奏

2.1管樂伴奏技術(shù)難點(diǎn)與音樂特質(zhì)

管樂與聲樂比較相像，是比較講究句子與呼吸的樂器，木管類樂器輕巧靈活，聲音清脆。銅管類樂器聲音低音渾厚低沉，高音明亮通透。然而作為鋼琴伴奏體現(xiàn)出的除了氣息和句子劃分明確這兩個(gè)問題之外，重點(diǎn)環(huán)節(jié)是與主奏樂器聲音的貼合統(tǒng)一，要讓鋼琴發(fā)出的聲音與演奏者發(fā)出的聲音盡量保持高度統(tǒng)一。從樂器的發(fā)音原理來講由于鋼琴是擊弦樂器，管樂是吹奏樂器，這樣的設(shè)想實(shí)現(xiàn)起來比較困難，只能通過伴奏者豐富的想象力與演奏功力來盡量實(shí)現(xiàn)，同時(shí)這樣的想象力對(duì)于鋼琴伴奏者是一個(gè)比較有益的開發(fā)，鋼琴演奏者所熟知的海頓或是貝多芬鋼琴奏鳴曲.其內(nèi)容不乏一些交響化的元素以及寫作手法充斥在這些作品里，伴奏者在工作中所接觸的木管類、銅管類乃至弦樂類的協(xié)奏曲的伴奏中都有所體現(xiàn)，不僅是對(duì)于伴奏中演奏技法的觸類旁通.同時(shí)對(duì)于分析獨(dú)奏鋼琴作品的交響化元素也是非常有幫助的，同時(shí)對(duì)于管樂樂器的發(fā)音方式要充分了解，以及常用的各種音型、以及各樂器的音高音域都要明確。管樂樂器結(jié)構(gòu)以及發(fā)音特點(diǎn)注定與鋼琴伴奏會(huì)產(chǎn)生諸多難點(diǎn)：由于管樂結(jié)構(gòu)以及發(fā)聲原理的優(yōu)勢，可以發(fā)出比較短促有力且迅速的音型（單吐音、雙吐音等）。這樣的音型輕快而且迅速，同時(shí)利用呼吸的優(yōu)勢可以吹奏的均勻而富有彈性，這樣對(duì)于鋼琴伴奏者在節(jié)奏感和彈奏的均勻程度上的要求是比較高的。同時(shí)由于管樂技法中跳躍發(fā)音和裝飾音較多，對(duì)于這樣的樂思出現(xiàn)，鋼琴伴奏者對(duì)于情緒的把握要敏感及時(shí)，從操作以及思維反應(yīng)都應(yīng)具備相對(duì)敏感的狀態(tài)。同時(shí)這也是對(duì)于鋼琴演奏上的一個(gè)很重要的要求——敏感。敏感對(duì)于作品中和聲的變化也是如此，例如屬音上出現(xiàn)的長音，以及曲式中重要的轉(zhuǎn)折部分中鋼琴伴奏在力度和色彩上同樣需要有相應(yīng)的變化。

2.2弦樂伴奏技術(shù)難點(diǎn)與音樂特質(zhì)

弦樂樂器聲音穿透力比較強(qiáng)，鋼琴伴奏與其配合比較適合。由于弦樂發(fā)音用琴弓拉弦的原因可以拉得非常連貫、順滑。好的提琴演奏者會(huì)做到上下?lián)Q弓沒有痕跡，尤其一些抒情的長樂句中可以在發(fā)音的同時(shí)改變音色和音質(zhì)。這點(diǎn)跟聲樂演唱也比較相像。當(dāng)然包括鋼琴、管樂、弦樂都是模仿人聲演唱方式來演奏。同時(shí)像揉弦技巧與美聲演唱聲帶振動(dòng)的技巧也有異益同工之處。然而這些在鋼琴演奏中很難做到。在弦樂演奏中還有上弓下弓在弓根弓尖對(duì)聲音的收放，這等同于自然做出的句頭句尾，合理自然的運(yùn)用對(duì)于音樂語言的交代是非常明確的。還可以通過右手弓子精確分配產(chǎn)生對(duì)發(fā)音時(shí)值以及時(shí)間的安排，這樣的技法對(duì)演奏效果的幫助是巨大的，同時(shí)也是伴奏者值得學(xué)習(xí)和借鑒的，鋼琴由于操作的局限性未必能夠做得到一些技術(shù)細(xì)節(jié)，但是音樂精確的變化對(duì)于伴奏者聽覺以及思維產(chǎn)生的變化是巨大的，提升了音樂層面的理解，同時(shí)豐富了想象力。另一方面，運(yùn)用弦樂歌唱的聲音特質(zhì)來增加伴奏的厚度以及烘托氣氛，在管弦樂中非常常見。所以說，建立一個(gè)弦樂演奏發(fā)音的思維不僅僅是對(duì)伴奏有幫助，對(duì)于獨(dú)奏樂曲分析作品更是有很大的幫助。利用鋼琴的擊弦樂器的發(fā)音短板來無限接近或者說是來模仿弦樂樂器發(fā)音是伴奏者最驕傲的技能。無論小提、中提、大提、貝斯等樂器發(fā)出屬于自己樂器特質(zhì)的聲音，作為鋼琴伴奏也應(yīng)奏出歌唱而漂亮的聲音作為回應(yīng)。當(dāng)然伴奏者練習(xí)中要增加想象力，使自己彈奏的聲音更加豐富且多元化，滿足弦樂樂器音色變化的需要。

3.鋼琴伴奏的基本要素

3.1熟練與合作

熟練不僅僅是伴奏者對(duì)于演奏譜面內(nèi)容的熟練，與合作者通過研究以及嘗試得出的最終效果體現(xiàn)出的是精確鮮明的音樂動(dòng)機(jī)，絲絲入扣的情緒表達(dá)，準(zhǔn)確無誤的氣口與呼吸。當(dāng)然以這些作為前提，通過熟練的演奏磨合加之精妙的配合完整地詮釋作品。只有這樣才能保證演奏（唱）的高質(zhì)量完成。

3.2音場與音量

伴奏者應(yīng)具備良好的音場概念，能夠具備適應(yīng)并結(jié)合不同場地來改變音色音量的能力，以融合和層次作為彈奏的基本法則。當(dāng)然不是一味地控制音量，也不能夠炫技。分清楚具體作品后，明確前奏間奏尾奏，起到伴奏者應(yīng)具備的烘托以及帶動(dòng)的作用。

3.3眼睛與手指的獨(dú)立

伴奏者應(yīng)忘記手指的存在，眼睛跟隨演奏（唱）作品的旋律線，內(nèi)心吟唱單旋律線條，雙手支撐多聲部伴奏聲部。通過監(jiān)控獨(dú)奏（唱）作品的樂句，以及樂句起伏變化、音量音色變化等，隨時(shí)調(diào)整伴奏的狀態(tài)，做好音樂的融合以及鮮明的層次。

3.4特質(zhì)與規(guī)格

對(duì)不同時(shí)期作品，中外作品明確區(qū)分。各個(gè)時(shí)期作品特點(diǎn)區(qū)分明確，伴奏風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)明確。例如對(duì)巴洛克時(shí)期復(fù)調(diào)作品以及單旋律樂器的多聲部線條把握清晰；中國作品和聲特點(diǎn)、韻味特點(diǎn)、句頭句尾細(xì)膩的處理。認(rèn)清作品形式以及規(guī)模，屬于獨(dú)奏曲抑或是重奏曲，奏鳴曲還是協(xié)奏曲。明確作品關(guān)系到是否運(yùn)用交響化的鋼琴奏法，是協(xié)奏還是伴奏，還是以鋼琴作為合作的樂件進(jìn)行重奏。需要認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貙?duì)待。獨(dú)奏曲有基于鋼琴伴奏的作品、有交響樂縮譜的作品，重奏曲有奏鳴曲類的作品，有鋼琴重奏類作品等。協(xié)奏曲基本都以樂隊(duì)縮譜為主。通過區(qū)分并針對(duì)不同作品的伴奏演奏的效果、音色、音場都應(yīng)該有所區(qū)分。

3.5合作意識(shí)

在具備良好的鋼琴演奏能力的同時(shí)，培養(yǎng)良好的合作能力，包括合作的意識(shí)、節(jié)奏感、應(yīng)變能力、耳朵的敏感程度、對(duì)聲音判斷的敏銳程度，當(dāng)然雙鋼琴、四手聯(lián)彈是比較便于開展以及比較好操作的鋼琴重奏，然而更要擴(kuò)大思路和想象力，把握好對(duì)聲音的時(shí)間、空間感。充分了解人聲以及各個(gè)樂件發(fā)音、呼吸情況。在合伴奏中完成好前奏間奏尾奏的同時(shí)，詳細(xì)了解作品中主奏伴奏交集豐富的地方，通過樂思、呼吸、以及和聲變化形成合作意識(shí)，共同完善音樂作品。

結(jié)語

鋼琴伴奏應(yīng)具備相當(dāng)高超的演奏能力，要經(jīng)常在各種舞臺(tái)上彈伴奏、重奏等，要具有敏銳的聽覺能力以及對(duì)任何場地的適應(yīng)能力，并且了解各種樂器的性能，以及各聲樂聲種及音域技巧等。有良好的節(jié)奏感和迅速的反應(yīng)，手指觸鍵方式多變而細(xì)膩，捕捉音樂的能力敏銳，在一部作品完成的過程中起到協(xié)調(diào)、融合、調(diào)節(jié)層次的樞紐作用，為演奏（唱）搭建聲音與韻味的平臺(tái)，共同詮釋作品的外在技巧與音樂內(nèi)涵。