《艷歌行》觀后

劉樹增

歲末甫至，年味兒愈濃，人們以一種節(jié)慶的、儀式的方式迎接新年。于是，從擁堵的交通中、長龍般的購票隊伍旁、年貨堆砌的大型超市里，可以體察一座城市的忙碌和人們心理上的“非日常”。此時，公共場所出現(xiàn)的高頻詞莫過于“迎新春”“賀新年”之類，各大劇場、音樂廳以“辭舊迎新”冠名的音樂會紛至沓來，其曲目多為表現(xiàn)熱鬧場面與喜慶氛圍的“宏大敘事”，彰顯出大家伙兒迎接新年的歡快心情與隆重心態(tài)。

如果說，這些音樂會從實用功能層面滿足了人們迎接新年的心理需求，那么，從文化和藝術(shù)層面，我們應(yīng)該體味些什么？或許處于“非日常”狀態(tài)下的人們還未來得及細(xì)細(xì)品味和更多思考，當(dāng)一切歸于“日常”，它便隨之塵封于歷史，充其量只不過是一場為慶典而慶典的演出罷了。因此，筆者不得不為中央民族樂團于1月27日在北京音樂廳上演的《艷歌行》專場音樂留些文字，算作慶典之外的藝術(shù)品讀。

音樂會由中央民族樂團常任指揮劉沙執(zhí)棒、樂隊與合唱隊聯(lián)袂，以多元的形式和豐富的內(nèi)涵詮釋中國傳統(tǒng)音樂的魅力，曲目涵蓋民族管弦樂、器樂合奏與獨奏、無伴奏合唱、重唱、男女聲獨唱等，無論是作品編創(chuàng)與選擇還是演奏處理與表現(xiàn)，獨到之處可圈可點。

擔(dān)任該音樂會演奏任務(wù)的是一支僅有三十二人編制的中型樂隊，相形慣常的八九十人的大型陣容，雖少了幾分恢宏，卻別有一番“短小精干”的形態(tài)美，就像看慣了黃土高原的偉岸便喜歡江南水鄉(xiāng)的秀美，看慣了濃墨重彩的油畫便欣賞清新淡雅的水墨一般感同身受。當(dāng)然，音樂不只是看出來的，聽覺層面的優(yōu)劣是評判一場音樂會的重要指標(biāo)：民族管弦樂隊對作品細(xì)膩的處理方式折服了所有觀眾，無論是開場的《茉莉花》還是壓軸的《喜訊》《春節(jié)序曲》，吹管樂的空靈、彈撥樂的清亮、拉弦樂的溫婉、打擊樂的雄渾，聲音錯落有致又控制均衡，層次分明且和諧統(tǒng)一，高懸的指揮棒在輕重緩急間玩轉(zhuǎn)自如，流淌的旋律在跌宕起伏中淋漓盡致。在民族風(fēng)格濃郁的聲樂作品《長鼓敲起來》（裴長佳演唱）、《一杯美酒》（周詠璇演唱）、《月亮代表我的心》（王紫菲演唱）、《阿拉木汗》（劉揚演唱）、《可愛的一朵玫瑰花》（賈靜思演唱）中，演唱者們舍棄擴音設(shè)備，以控制恰到好處的樂隊伴奏為背景，將人聲、情感和技藝突顯得真實與純粹。原生態(tài)歌手陳建強獨特的聲線彰顯出陜北民歌的高亢與奔放，還原了《山丹丹花開紅艷艷》的原始風(fēng)格與面貌；《香巴拉并不遙遠(yuǎn)》旋律優(yōu)美，趙健、劉松燾、肖笑、張向華四位青年歌唱家將縱橫交織的四部和聲演繹得和諧充盈；著名笛子演奏家王次恒精湛的技藝與極富感染力的表演將整場音樂會推向一輪新高潮?！兑股畛伞罚ň┖豪罡ＨA；京二胡：劉湘；司鼓：朱劍平）與《菊花臺》（二胡：李源源；大提琴：田維揚）均為器樂二重奏作品，二者以風(fēng)格迥異的方式對音樂進行了深度詮釋；《澧水船夫號子》《這山唱那山》兩首根據(jù)民歌改編的無伴奏合唱是中央民族樂團合唱隊的保留曲目，它充分體現(xiàn)了樂團致力于合唱形式多樣化和多聲部合唱民族化的思路與目標(biāo)。

總之，《艷歌行》以她的方式詮釋民樂，以她的方式表達(dá)藝術(shù)，以她的方式迎接新年！