江蘇柳琴戲女旦唱腔的特點研究

孟杰

【摘 要】柳琴戲起源于清乾隆年間，距今已有兩百多年的歷史，主要分布在蘇、魯、豫、皖四省交界地區(qū)，具有濃郁的鄉(xiāng)村氣息柳琴戲中的旦角以花旦的戲份最多，女旦聲音優(yōu)美別致、婉轉(zhuǎn)悠揚。戲曲藝術與民族聲樂相輔相成，民族聲樂在一定程度上傳承了戲曲的演唱特點。本文將從柳琴戲的起源和發(fā)展、柳琴戲中女旦的唱腔特點和演唱特點三個方面進行研究分析。

【關鍵詞】柳琴戲；女旦唱腔；民族聲樂；“小嗓子”

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）04-0012-02

一、柳琴戲的起源

最初，柳琴戲曾被稱為“小戲”“肘鼓子”，后來因其唱腔優(yōu)美動聽、極具藝術魅力，又被稱為“拉魂腔”。1952年，江蘇徐州市委宣傳部會與文教局經(jīng)過開會討論，正式將“拉魂腔”定名為“柳琴戲”，其主要伴奏樂器是柳葉琴，故名柳琴戲。據(jù)老一輩的民間藝人推算，柳琴戲起源于清乾隆年間，距今已有兩百多年歷史。究其源頭有多種說法，依據(jù)《江蘇戲曲志——柳琴戲志》記載：源于蘇北的太平歌和獵戶腔，明末清初出現(xiàn)的“太平歌”，描述的是農(nóng)民們在收獲的季節(jié)內(nèi)心非常高興，所以就以其當?shù)亓餍械奶栕?、秧歌為基礎，創(chuàng)造出了一種具有當?shù)靥厣那{(diào)；“獵戶腔”這一曲調(diào)就是以當?shù)亓餍械拿窀?、號子，結(jié)合其山川美色和大自然的聲響而形成的；還有蘇魯交界的花鼓、柳子戲及民間小調(diào)等；此外，還有源于山東棗莊、滕縣一帶流行的花鼓、鑼鼓沖子、四句腔和民間小調(diào)。①從現(xiàn)有能收集的資料判斷，江蘇柳琴戲產(chǎn)生的源頭應該在蘇北與魯南交界地區(qū)。

明末清初時，當?shù)刂饕餍械氖腔ü?、周姑子，它們對柳琴戲的形成起到了重要的作用?！爸芄米印笔翘m郯（今臨沂和郯城）災民所唱，“鳳陽花鼓”是鳳陽災民所唱，由此可見，當時蘭郯災民唱所唱的“周姑子”已逐漸形成氣候，其影響力已經(jīng)和花鼓不分伯仲。

花鼓，即表演者身系鼓和镲，一邊唱一邊擊鼓，亦載歌載舞來演唱段子，后來受到其它劇種的影響后，發(fā)生了變化，形成了鑼鼓沖子。鑼鼓沖子與花鼓秧歌的表演在伴奏樂器和表演者上略有不同，即演唱與伴奏相互分離，漸漸地就有了戲曲的藝術特征。最初的柳琴戲表演僅用梆子來打節(jié)奏，每拍擊板并用人聲幫腔，這種表演形式也許是從鑼鼓沖子和花鼓藝術那里繼承到的，在曲調(diào)上，二者之間更是有很明顯的的繼承性。女腔上行小七度大跳以及男腔下行大二度的拖腔都是“拉魂腔”最為重要的特點，這種特點的形成與花鼓的曲調(diào)有著密不可分的關系。

周姑子，其唱腔又稱姑娘腔，有九腔十八調(diào)之說，與拉魂腔的曲調(diào)有明顯的親緣關系。傳唱的“周姑子”不斷吸收并融合了當?shù)亓餍械母鞣N民間說唱藝術，不僅豐富了舞蹈表演身段，還發(fā)展了花鼓唱腔中的拖腔，形成了柳琴戲唱腔中最具標志性的唱腔“拉魂腔”，綜合吸收民間歌舞、戲曲、曲藝的藝術養(yǎng)分，經(jīng)過幾代藝人的不斷豐富創(chuàng)造，逐漸形成了現(xiàn)在獨具特色地方戲曲劇種——柳琴戲。

二、柳琴戲女旦唱腔的特點

柳琴戲的男女唱腔分為基本腔、色彩腔、民歌小調(diào)三類。

（一）基本腔

基本腔是柳琴戲唱腔的主要構成部分，由上句腔、下句腔和在下句腔后的“拉腔”構成。女旦唱腔的基本腔比較豐富多彩，旋律婉轉(zhuǎn)悠揚，而男腔較質(zhì)樸，具有濃厚而淳樸的鄉(xiāng)土氣息。男女基本腔有很明顯的差異，即下句腔結(jié)尾的“拉腔”各不同，男腔是尾音下行大二度級進拖腔，女旦唱腔則是上行小七度跳進拖腔。

基本腔的腔體特點：

1.拉腔。拉腔，是基本腔中極具特色的一種腔調(diào)。柳琴戲唱腔之所以被稱為“拉魂腔”，是因為在女旦唱腔的拖腔中尾音常做一個上行七度的大跳。柳琴戲的這一獨特唱腔風格也是區(qū)別于其他戲劇種類的比較鮮明的特點之一。首先，七度音程在音樂中表現(xiàn)出不協(xié)和感。其次，表演者在表現(xiàn)人物情感起伏較大時會應用到小七度的屬性特征。柳琴戲大多是現(xiàn)實生活的小戲，為了能夠更好地烘托出人物感情的變化，多次做上行七度的大跳，使其旋律起伏較大、人物情感的表達更豐富多彩。柳琴戲女旦的唱腔除了包含結(jié)尾音上行七度的大跳，還有四度以上的大跳，有時甚至還會出現(xiàn)超過八度大跳的情況。隨著戲劇藝術的發(fā)展，有人建議把拉腔刪掉，但是由于民間藝人堅持“怡心調(diào)”（“想怎么唱就怎么唱”）演唱形式，這一具有民間藝術特色的七度、八度大跳的拉腔才沒有被刪除。

2.切分音的頻繁應用。切分音，即指一個相同音高的音符連續(xù)同時出現(xiàn)在強拍或次強拍和弱拍之間，造成樂曲進行中強拍和弱拍位置的變化。切分音的頻繁應用使音的節(jié)拍發(fā)生了變化，音樂中強拍發(fā)展為弱拍，或弱拍又轉(zhuǎn)變?yōu)閺娕?，使音樂旋律變得更加豐富多彩，切分音適合表現(xiàn)活潑、俏皮、跳躍的情緒。柳琴戲的傳統(tǒng)唱腔以表現(xiàn)農(nóng)村真實生活為主，大小切分音的反復出現(xiàn)，易使唱腔旋律線產(chǎn)生波動，為觀眾呈現(xiàn)出一種反復變換節(jié)奏的聽覺效果，在不斷變化的節(jié)奏的支持下，柳琴戲的唱腔就更顯得俏皮、清新、可愛。

3.反復的近關系轉(zhuǎn)調(diào)?；厩恢械慕P系反復轉(zhuǎn)調(diào)也是柳琴戲唱腔的主要特征?；厩粫?jīng)常使用四、五度上下的近關系轉(zhuǎn)調(diào)，旨在使唱腔的調(diào)性色彩更加豐富飽滿。江蘇地區(qū)的柳琴戲唱腔多用D調(diào)和G調(diào)兩個調(diào)，只要用兩調(diào)的過門將每個唱腔樂句連起來，就算兩調(diào)的轉(zhuǎn)換不安排過渡性的間奏，演員與樂隊也會配合得天衣無縫。除了轉(zhuǎn)調(diào)外，柳琴戲基本腔的調(diào)式不僅有五聲、六聲和七聲幾種調(diào)式，還會在同一唱段五聲音階、七聲音階并用，若唱腔由五聲音階構成則顯淳樸、簡易；七聲調(diào)式一般都是清樂，其唱腔婉轉(zhuǎn)、悠揚。由于柳琴戲的演出劇目題材內(nèi)容大部分是現(xiàn)實生活中的小戲，在發(fā)展過程中，女旦唱腔的加入使聲音的色彩發(fā)生變化，為了顯示出女旦的聲音，基本腔多采用轉(zhuǎn)調(diào)或者離調(diào)的方式。

（二）色彩腔

柳琴戲中色彩腔的產(chǎn)生是用于裝飾基本腔，色彩腔通常由短小的腔調(diào)或者短小的樂句構成。色彩腔雖然短小，但是個性突出，具有獨特的風格，旋律性較強，比起基本腔更具有歌唱性。色彩腔的節(jié)奏變化較多，也很復雜，板起后節(jié)奏和切分節(jié)奏應用較多。此外，色彩腔可以使人物的情緒更加飽滿，有很強的表現(xiàn)力，但是這些腔調(diào)都不能獨立存在，也不能自成一章。它們往往是放在基本腔的開頭和結(jié)尾，或者穿插在中間，起到一種輔助基本腔的作用，用以裝飾基本腔的色彩。柳琴戲的色彩腔多種多樣，女腔的色彩腔種類也較多，比如：葉里藏花、捱子、拉腔、四句腔、含腔、哈弦、花腔等。

四句腔一般只在女旦唱腔中使用。四句腔一般由四個樂句、兩句唱詞構成，并且在最后一個樂句轉(zhuǎn)成拉腔，曲調(diào)優(yōu)美動聽，善于抒情，既能表現(xiàn)高興的情緒，也能表現(xiàn)惆悵的情緒，四句腔在整個柳琴戲唱腔中占有重要的位置；除了四句腔，葉里藏花也只用在女腔中，用以表現(xiàn)女性的羞澀與內(nèi)斂。一般表演者在詞少的情況下，葉里藏花這一曲調(diào)對旋律進行加花裝飾，不同的演員演唱同一段唱詞時對旋律的處理也各不相同，主要依靠表演者的唱腔基本功；花腔，俗稱“調(diào)子”。表演者根據(jù)人物情緒的不同來調(diào)整花腔的長短。整個旋律由于花腔的加入顯得更加俏皮、可愛。有柳琴戲必然有花舌的技巧，女旦唱腔中還有一個花腔就是打花舌，即“在舌尖上的打嘟?！??；ㄉ嘁话阌迷诒容^歡快的旋律中，用以渲染人物形象，使人物俏皮可愛、活潑清秀。在柳琴戲演出時，一有花舌的調(diào)子旋律出現(xiàn)，觀眾就會鼓掌、喝彩。由此可見，打花舌這種唱腔技巧深受廣大老百姓的歡迎和認可。

（三）民間小調(diào)

除了基本腔和民間小調(diào)以外，柳琴戲的唱腔還吸收了當?shù)鼗蛘吡鹘?jīng)本地域的民歌、小調(diào)、號子等民間曲種，取長補短，使柳琴戲的唱腔音樂更加豐富多彩。柳琴戲在其發(fā)展過程中，引用的民間小調(diào)或是整篇搬用，或是改編戲曲。如：《疊斷橋》《小五更》《大棗調(diào)》《八段錦》《小放?！贰豆蔚仫L》《打牙牌》等。

三、柳琴戲女旦的演唱特點

（一）真假聲并用

柳琴戲的唱腔中低音區(qū)較多，與人聲的自然音域較為接近。女演員登上舞臺后，在中低音區(qū)用真聲、高音區(qū)用假聲，以真聲為主，并與假聲結(jié)合使用。在中低音區(qū)演唱發(fā)聲時聲帶拉緊，使其有較強的張力，這種聲音強勁有力，表演者在中低音區(qū)演唱來去自如，如正常講話那樣自然。這種聲音豪放、樸素、潑辣，剛好符合蘇北地區(qū)人的性格。在高音區(qū)，表演者演唱時大多使用假聲來演繹，尤其是女旦翻八度高后的拉魂腔，這種翻高八度的聲音不同于真聲，它明亮甜美、清脆流暢，符合老百姓的審美。

真假聲相結(jié)合的發(fā)聲方法有利亦有弊。在真聲向假聲轉(zhuǎn)換中易造成脫節(jié)，轉(zhuǎn)換不自然，聲音不統(tǒng)一、不連貫。如果真聲用得頻繁，會給聲帶帶來過大的負擔，造成嗓音疾病。筆者作為女高音的學習者，在聲樂學習過程中也會遇到類似的問題，所以建議在柳琴戲原有的基礎上改善其演唱方法，在中低音區(qū)適當加入假聲成分，隨著音區(qū)的轉(zhuǎn)變，假聲的成分逐漸增多，這樣，高音區(qū)的假聲成分相對就會增多，共鳴也比較好，使整個聲區(qū)的聲音變得相對統(tǒng)一，方法更科學。

（二）氣息的支持

在演唱柳琴戲時，氣息的支持尤為重要，這和聲樂演唱中氣息的支持如出一轍。演唱時氣息和發(fā)音的支點位于腹部，以腹部為核心，協(xié)調(diào)配合身體的各個部位，吸氣時兩邊肋骨肋及腰部張開，橫膈膜下降，將氣吸入，保持在腰周圍。演唱發(fā)聲時，兩肋及腰部向外擴張，同時，增加腹肌向內(nèi)向上推送的力量。柳琴戲的表演要求表演者用各種姿態(tài)都能得心應手地演唱，在氣息的支持下，聲音才會更穩(wěn)定，不至于顯得“飄、浮”。

四、總結(jié)

柳琴戲中女旦的唱腔旋律優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)悠揚、比較靈活，并且不受伴奏的限制。本文研究了柳琴戲唱腔的基本腔的特點，如花腔中的“打花舌”，在現(xiàn)代民歌當中也有一部分歌曲采用并借鑒了戲曲中打花舌的潤腔技巧，比如民歌《誰不說俺家鄉(xiāng)好》《洗菜心》等。筆者認為，對江蘇柳琴戲女旦唱腔特點的研究不僅有助于個人專業(yè)水平的提高，而且對當?shù)氐膽蚯幕材芷鸬介g接的保護和傳承作用。

注釋：

①江蘇戲曲志編輯委員會：《江蘇戲曲志柳琴戲志》，江蘇文藝出版社，2004年。

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作者簡介：

孟 杰，江蘇師范大學在讀研究生，研究方向：音樂。

指導老師：高 靜