張錦春 鄭麗君
摘 要:左江花山巖畫,畫面神秘,氣勢雄壯,色彩美麗。其規(guī)模場面之廣,單位面積之大,物象數(shù)量之多,分布密集,保存完好,為國內(nèi)罕見,為世界矚目。以一個(gè)美術(shù)工作者的角度去研究左江花山巖畫,力圖了解其文化的內(nèi)涵,藝術(shù)的外延,學(xué)以致用,進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作探索。
關(guān)鍵詞:左江花山巖畫;民族美術(shù);中國畫
[本文系廣西左江花山研究院科研項(xiàng)目,項(xiàng)目編號為:2014HSYB08]
一、 概述
左江花山巖畫釋意,花山是壯語“岜萊”的意譯,即把山畫花了,或者說是有畫的山,這些山崖絕壁上的繪畫分布在左江流域,跨度上百公里,故稱之為左江花山巖畫,也叫花山崖壁畫,花山崖畫。
左江花山巖畫,內(nèi)容為大規(guī)模朱紅色人物、動(dòng)物、器物,這些物象的位置有一定規(guī)律,一定秩序,平涂在山崖絕壁上(圖1),其中人物最高約3米左右,小的則不到一尺。器物多為圓形,內(nèi)有多條放射狀線。動(dòng)物多似狗形。畫中人物有正有側(cè),大都雙手高舉過頭,雙腿半蹲,如蛙形。
這些巖畫大多畫在高高的絕壁之上,最高離水面約有130米,最低約有5米,這些絕壁大多上凸下凹,巖畫畫在向內(nèi)凹處,山石顏色多為灰黃色,這些巖畫大多朝南,江對面一般都會(huì)有一塊較寬闊的坡岸或平地。
左江花山巖畫分布在左江流域的五個(gè)縣,有寧明、龍州、扶綏、大新、天等、憑祥和崇左市一個(gè)區(qū),現(xiàn)發(fā)現(xiàn)近90個(gè)地點(diǎn)有花山巖畫,有的一個(gè)地點(diǎn)有多處,共計(jì)近200處,每處又有多組,共計(jì)近300組,每組又有人物器物多個(gè),共計(jì)約6000個(gè)物象。
總之左江花山巖畫,規(guī)模大,場面大,單位面積大,物象數(shù)量多,分布密集,保存完好,為國內(nèi)罕見,為世界矚目。
二、 左江花山巖畫的文化內(nèi)涵和藝術(shù)外延
左江花山巖畫所畫內(nèi)容究竟要表達(dá)什么?為什么要畫這么多人,這么宏大的場景在崖壁上?畫面中這些舞狀的人在干什么?繪畫的色彩又為什么選擇紅色?
這些都應(yīng)追尋到花山巖畫的特定時(shí)代、特定的歷史上來,這種特定的歷史下產(chǎn)生的文化就是花山巖畫的文化內(nèi)涵。
據(jù)現(xiàn)在公認(rèn)的資料分析,左江花山巖畫繪制時(shí)間,大約在公元前500年到公元200年之間,此時(shí)北方是戰(zhàn)國至東漢。那么左江流域此時(shí)的歷史又如何呢?
“這一地區(qū)(左江流域),秦以前的歷史建置不太明晰,但從出土的文物看,居于此地的甌駱越人,大約從商周時(shí)代就已經(jīng)同中原的王朝發(fā)生了關(guān)系?!薄扒赝醭y(tǒng)一嶺南地區(qū),設(shè)南海,桂林和象郡。左江大部分屬象郡地,小部分屬桂林郡地?!薄扒啬?,南海郡龍川縣,縣令趙佗代理南海郡尉后……,建立南越國,自稱為“南越武王”,左江流域一帶為南越國的屬地?!薄爸猎α辏ㄇ?11年),漢武帝平定了‘南越王國……左江流域?qū)儆袅挚さ亍薄皷|漢時(shí)期……左江流域仍屬郁林郡……”(《廣西左江流域崖壁畫考察研究》廣西民族出版社)
從以上歷史脈絡(luò)可以清楚地看出:左江花山巖畫繪制時(shí)期,左江流域基本上屬于北方王朝統(tǒng)治管轄,或?qū)儆诒狈酵醭母綄賴y(tǒng)治管轄。但是因?yàn)榈乩砦恢闷h(yuǎn),北方王朝已經(jīng)進(jìn)入了封建王朝,左江流域可能還處于奴隸時(shí)代,或原始時(shí)代,不管是奴隸時(shí)代,還是原始時(shí)代,他們都不由自主地被歷史的滾滾洪流帶入了封建王朝,成為北方封建王朝的一部分。先進(jìn)的文化沖擊著左江流域先民的思想,本土文化中優(yōu)秀傳統(tǒng)文化又必須付出血的代價(jià)加以保護(hù),在一次次戰(zhàn)爭沖突、交流、碰撞中,文化進(jìn)行著融合,而這種融合又是伴隨著戰(zhàn)爭與殺戮而進(jìn)行的。這種戰(zhàn)爭包括本地部落之間的,也包括本地民族與北方王朝之間的,總之這個(gè)時(shí)代是血與火的時(shí)代,也是文化融合的時(shí)代。中國文化是一個(gè)多民族融合的文化體,有學(xué)者認(rèn)為“龍鳳呈祥”是北方文化(龍圖騰)和南方文化(鳳圖騰)融合的產(chǎn)物。由此可以推測“龍”“鳳”本身就是一個(gè)不同動(dòng)物代表不同民族文化融合的遠(yuǎn)古圖騰。
在這樣的歷史環(huán)境中,左江流域先民特別需要一個(gè)神護(hù)佑族人,一個(gè)強(qiáng)大而有力的領(lǐng)袖,引領(lǐng)族人在戰(zhàn)爭中獲得勝利,在和平中得到保護(hù),這樣的時(shí)期產(chǎn)生對神化的祖先進(jìn)行圖騰崇拜是合理的,其他地區(qū)的民族圖騰崇拜也是如此產(chǎn)生的。
今天,這個(gè)充滿血與火的歷史早已成為往事,但代表著那個(gè)時(shí)代精神的左江花山巖畫卻被保留了下來,這些沉靜、符號化的線條和輪廓可能有些僵化,但又可以看出它們的莊嚴(yán)、神秘,神秘中有幾分稚拙,稚拙中又有幾分可愛。這種美李澤厚在《美的歷程中》稱之為“崇高”,即“壯美”。
“想當(dāng)年,它們都是火一般的熾熱虔信的巫術(shù)禮儀的組成部分或符號標(biāo)志。它們是具有神力魔法的舞蹈,歌唱,咒語的凝凍化的代表?!崩顫珊瘛睹赖臍v程》中曾這樣描寫遠(yuǎn)古圖騰和原始歌舞
這正是左江花山巖畫的文化內(nèi)涵之所在,它是文化的沉淀,是左江花山巖畫的魅力產(chǎn)生的原因。文化的內(nèi)涵是內(nèi)在的規(guī)律,如果具體的量化,或者外化,則必須以花山巖畫這種藝術(shù)形式作為載體,自古文化都以詩歌、繪畫、舞蹈等藝術(shù)形式表現(xiàn)出來。左江花山巖畫的外形美、造型美和色彩美等元素,則又可以由外而內(nèi),反映其文化內(nèi)美。
左江花山巖畫中的人物外形多以蹲式、舞狀、蛙形為主,狀如剪紙。這種蹲式給人以動(dòng)感,大規(guī)模的人舞動(dòng)著,使畫面產(chǎn)生一種律感和節(jié)奏感,從而給觀賞者一種不可言說的美感。巖畫中人物的造型簡練,概括,半寫實(shí)半抽象,看上去卻十分逼真,觀眾仿佛從畫中可想象到原始歌舞的神秘、熱烈、豪放……巖畫本身的色彩是血紅色的,紅色本身有著特殊的意義和美感,在此不多論。但這種紅色的畫與灰黃色的背景結(jié)合在一起,另一種色彩搭配之美由此產(chǎn)生。
上述三點(diǎn),不管是律動(dòng)和節(jié)奏感,還是半抽象半寫實(shí)的造型,都能給人一種感受的真實(shí),或者畫和背景產(chǎn)生的色彩和諧美,如此種種,都能讓人聯(lián)想到中國畫的寫意手法。
三、 左江花山巖畫和中國畫的聯(lián)系
左江花山巖畫的畫法是平涂出人形,是平面的,如同紅色剪紙,給人的感覺如同一個(gè)紅色的影子,不知道是當(dāng)時(shí)左江人的繪畫技巧不高而選擇了這種“影子畫法”,還是有其他原因呢?
中國有關(guān)“影”的解讀有很多,古人甚至認(rèn)為影是人的魂,形不離影,影不離形。影子畫法有一個(gè)好處,就是它能省略掉真人的細(xì)節(jié)刻畫。但是影又是真人的投射,所以又能傳達(dá)真人的動(dòng)態(tài)、特征,傳達(dá)出真人的神韻。
中國畫中關(guān)于形和影的畫論不勝枚舉,月夜竹影和樹影,投影在墻壁或者窗紙上的故事屢講屢新,有詩云:“問我何處得粉本,雨淋墻頭月移壁?!?/p>
影是物體形的投影,物體是實(shí)的,影是虛的,物體是復(fù)雜的,影是簡潔的。所以這種影子畫法在中國畫中擴(kuò)展成“舍形而悅影”“離形得似”“不似之似”等畫論,這些正是中國畫的精神所在。“離形而得似的方法,正在于舍形而悅影。影子是虛,恰能傳神,表達(dá)出生命里微妙的、難以模擬的真。這里恰是生命,是精神,是氣韻,是動(dòng)?!弊诎兹A《美學(xué)漫畫》論形與影
東晉顧愷之關(guān)于畫人物“傳神寫照”的理論和花山巖畫中這種影子畫法精神上是相通的,出現(xiàn)的時(shí)間也較近。左江花山巖畫中這種影子畫法是以形的特征,傳達(dá)出神的逼真。雖然形簡練概括,甚至半抽象半寫實(shí),卻神韻十足。這與中國畫的這種不抽象不寫實(shí)的意象畫法是相通的。
還有一點(diǎn)與中國畫相通的地方,就是大小對比手法。如花山巖畫中王高大,王四周人小,離王越遠(yuǎn)人越小。用四周的小人烘托出王的高大神圣,這在中國人物畫中是很普遍的手法。
總之,由中國畫的畫法和中國畫論反觀花山巖畫,可以看出左江花山巖畫與中國畫文化內(nèi)核是相通的,也可以說左江流域當(dāng)時(shí)南北文化的融合已經(jīng)達(dá)到文化內(nèi)涵的融合。這和前面寫到的左江流域古人在繪制左江花山巖畫時(shí)期,一直是在北方王朝的管轄之下的歷史是相符的。
四、 左江花山巖畫在美術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用
研究左江花山巖畫的目的是學(xué)以致用。我們?nèi)绾蝹鞒凶蠼ㄉ綆r畫的美學(xué)精神,如何把左江花山巖畫的元素融匯到美術(shù)創(chuàng)作中?左江流域畫家一直在思考和探索著。
藝術(shù)的本質(zhì)在于創(chuàng)新,什么樣的創(chuàng)新才稱得上真正意義上的新呢?“新”不是簡單的外貌的新,如可樂瓶子在古代沒有,我們畫可樂瓶是創(chuàng)新嗎?這些還只是外在的。
真正的創(chuàng)新在繪畫方面,必須經(jīng)歷三個(gè)過程:其一,藝術(shù)源于生活,繪畫也離不開生活,生活閱歷豐富到什么程度,對生活的體悟到什么深度,都與繪畫創(chuàng)作息息相關(guān);其二,任何一門繪畫發(fā)展到今天都有著完備的理論體系和技法體系,不去研究過去人的“經(jīng)驗(yàn)大山”,想“自立山頭”是很難的,必須站“傳統(tǒng)巨人”的肩膀上,才能取得一定的成就,因此繼承傳統(tǒng)的多少,理解傳統(tǒng)的深淺與繪畫創(chuàng)作關(guān)系也十分密切;其三,個(gè)人對于繪畫的悟性。個(gè)人對生活,對傳統(tǒng)有沒有“化功大法”,對生活和傳統(tǒng)進(jìn)行消化和轉(zhuǎn)化也很重要。自古以來泥古不化的仿古畫家與模擬自然真實(shí)的畫家有很多,模擬自然真實(shí)的畫家是對生活提煉加工不夠,仿古畫家則是對傳統(tǒng)消化不夠,這兩類畫家必須經(jīng)歷第三關(guān),就是畫家內(nèi)心的創(chuàng)作加工過程。古人云:“師古人不若師造化,師造化不若師心自用。”“外師造化,中得心源?!倍颊f明創(chuàng)新的過程必須經(jīng)歷學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、學(xué)習(xí)自然、內(nèi)心轉(zhuǎn)化的三個(gè)過程。
具備上面三點(diǎn)是創(chuàng)新的必備條件,同時(shí)還得選擇一個(gè)好的題材為作創(chuàng)作對象。范寬以終南山和華山為創(chuàng)作對象,荊浩以太行山為創(chuàng)作題材,黃公望以富春江為基地,沈周一輩子沒出過吳中。廣西畫家黃格勝以少數(shù)民族山寨為題材,形成自己的風(fēng)格。但凡大畫家都有自己的創(chuàng)作題材、自己的寫生創(chuàng)作基地以及自己生活的區(qū)域文化??梢哉f,畫家是有地域性的,俗話說“民族的才是世界的”。
基于此,我們左江流域的畫家,是不是可以以左江花山巖畫為創(chuàng)作題材,以左江流域的文化和人文環(huán)境為生活、寫生、創(chuàng)作的基地,創(chuàng)作出屬于左江流域特色的美術(shù)作品,完成本土畫家美術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新之路。
美術(shù)創(chuàng)作之路很艱辛,如女人生孩子,如有新意更可喜可賀。藝術(shù)創(chuàng)作充滿變數(shù),因此呈現(xiàn)出的作品也因人而異,各具面目,百花齊放。左江流域畫家群在花山題材美術(shù)創(chuàng)作中各選取一個(gè)點(diǎn)進(jìn)行突破,或者說各有側(cè)重,張建東、陳智勇、劉應(yīng)軍等畫家的花山題材美術(shù)作品,從左江花山巖畫的色彩美方面入手;韋藝豐、何家福等畫家的花山題材創(chuàng)作以左江花山巖畫的影子手法為切入點(diǎn),梁華強(qiáng)的花山題材美術(shù)創(chuàng)作從形、色以及構(gòu)成元素著眼,張錦春的花山題材創(chuàng)作手法取法于左江花山巖畫與中國畫相通的寫意精神,用傳統(tǒng)水墨與花山巖畫人物相融合,進(jìn)行探索創(chuàng)作。附張錦春作品《血色花山》(圖2),并對其進(jìn)行簡要分析:
第一,尊重自然的真實(shí),不描摹自然。畫面有左江流域的地貌特征,左江悠悠,毛竹輕舞,漁舟唱晚,幽鳥相遂,古樹高聳突兀,空亭待人,山色灰黃,人影如血,天藍(lán)水清,白云自閑。
第二,以傳統(tǒng)水墨技法為主,以其他手法為輔。畫面總體感覺是一張全景式構(gòu)圖,畫面分前、中、遠(yuǎn)景,構(gòu)圖法為高遠(yuǎn)法。前景有毛竹、古樹、空亭,這些物體統(tǒng)一在一長長的坡岸上,中景前景被江分開,前景的樹高大穿過江面與中景發(fā)生聯(lián)系。中景是主體,即為有花山巖畫的山體。中景是主景,面積大,占畫面的三分之二,中景的山體上主要表現(xiàn)有巖畫的“花山”,左江花山巖畫中的血紅色很美,很紅,很正,我不愿意降低這么美的紅色的純度,因此背景的底色必須夠重,墨色必須給足,這樣才能鎮(zhèn)得住紅色,使畫面和諧。在畫山體時(shí)反復(fù)皴染,層層深厚,如同潑墨的夜山。畫面的紅色面積得小,但數(shù)量要多,要有一定的規(guī)模,才能產(chǎn)生氣勢。創(chuàng)作過程中充滿矛盾。遠(yuǎn)景是山峰,更遠(yuǎn)是天空。天空我用傳統(tǒng)的技法“借白為云”,藍(lán)色染天空,留白即是白云,看上去還較現(xiàn)代。
在左江花山巖畫元素借鑒方面,主要利用巖畫中的紅色美,紅人的造型美,巖畫中紅人組合的規(guī)律美和秩序美。在畫此畫的過程中,為保持紅色的純正,畫面重要位置,我利用紅色宣紙剪出紅人,再用膠水貼合在宣紙上,其他次要位置則以朱砂色畫出紅人,朱砂干后色略淡,正合適次要位置。紅人的置陣布局很有意思,幾經(jīng)經(jīng)營,增添了畫面的神秘氣氛,使整幅畫看起來古而新。
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作者簡介:
張錦春,碩士,廣西民族師范學(xué)院講師。研究方向:中國山水畫理論研究與中國山水畫創(chuàng)作。
鄭麗君,碩士,廣西民族師范學(xué)院講師。研究方向:中國花鳥畫理論研究與中國花鳥畫創(chuàng)作。