揚(yáng)州刺繡的繪畫(huà)之美

蘇繡為中國(guó)四大刺繡之一，而揚(yáng)州刺繡作為蘇繡的代表刺繡，從古至今都發(fā)揮著不可取代的作用，與蘇州以假亂真的“亂針繡”相比，它們的技法本屬同一門(mén)類(lèi)，但由于揚(yáng)州歷史文化的影響和揚(yáng)州八怪的熏陶使得刺繡大師和揚(yáng)州民眾都對(duì)中國(guó)畫(huà)的文化內(nèi)涵和筆墨情趣甚為喜歡，進(jìn)而導(dǎo)致了揚(yáng)州刺繡與蘇州刺繡的差異。蘇繡的題材常為金魚(yú)、小貓等色彩鮮艷、外形可愛(ài)、群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的事物入繡，裝飾性極強(qiáng)，這與蘇州經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、人民追求一種富貴安逸的審美情趣不無(wú)關(guān)系。常州的亂針繡在揚(yáng)州市的寶應(yīng)縣也有人學(xué)習(xí)，亂針繡主要追求油畫(huà)效果、照片效果，以亂針捕捉光影，與油畫(huà)、水彩一脈相承，表達(dá)色彩鮮艷豐富，用線(xiàn)粗獷，以大膽的針?lè)▉?lái)表現(xiàn)繪畫(huà)中的光影明暗和素描色彩關(guān)系。而回觀揚(yáng)州刺繡，主要選取的是中國(guó)文人畫(huà)作為底稿進(jìn)行創(chuàng)作，這具有一定的偶然性和必然性。以文人畫(huà)為底稿，用線(xiàn)細(xì)潔縝密，追求文人畫(huà)的士氣和文雅，這從根本上說(shuō)是以揚(yáng)州人追求傲氣骨氣、靈敏秀麗的本質(zhì)決定的，在中國(guó)畫(huà)壇上占有重要地位、在文人畫(huà)的發(fā)展史上占有主要地位的“揚(yáng)州畫(huà)派”對(duì)揚(yáng)州人及揚(yáng)州刺繡產(chǎn)生著深遠(yuǎn)的影響。“揚(yáng)州八怪”繼承中國(guó)文人畫(huà)不屈服于權(quán)貴，堅(jiān)持自我思想、強(qiáng)調(diào)詩(shī)書(shū)畫(huà)印傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融合市民文化，深受揚(yáng)州人民的喜愛(ài)。從古至今，揚(yáng)州人民都對(duì)“揚(yáng)州畫(huà)派”文人畫(huà)有著深刻的理解和自豪，追求這樣一種雅趣的審美追求，這也是揚(yáng)繡所具有的必然趨勢(shì)。

那么，揚(yáng)州刺繡的繪畫(huà)之美體現(xiàn)在哪些方面呢？首先，揚(yáng)州刺繡又被稱(chēng)作“文人畫(huà)繡”，素有“針畫(huà)”的美譽(yù)，以針代筆、以線(xiàn)代墨的藝術(shù)風(fēng)格在揚(yáng)州的刺繡作品中得到了充分體現(xiàn)。同時(shí)“仿古山水繡”和“水墨寫(xiě)意繡”也逐步形成揚(yáng)州刺繡的兩大特色。刺繡的畫(huà)稿大多取自歷代名家字畫(huà)，“仿古繡”的每件刺繡作品針?lè)ǘ伎b密、艷麗、工整、光潔，繡師們將畫(huà)理與繡理融為一體，靈活運(yùn)用各種針?lè)记?，用他們精湛的技藝極力表現(xiàn)出工筆畫(huà)的精致嚴(yán)謹(jǐn)。不同于“仿古山水繡”“水墨寫(xiě)意繡”要求繡師將我國(guó)寫(xiě)意畫(huà)瀟灑傳神的筆墨韻味用刺繡的技法表現(xiàn)出來(lái)，相較也更難。揚(yáng)州刺繡的這兩大代表，仿古繡提升了傳統(tǒng)刺繡的文化品位，使得刺繡工藝從附屬裝飾的“繡花樣”演變?yōu)橛兴枷雰?nèi)容及文化韻味的二次創(chuàng)作；寫(xiě)意繡則因追求表現(xiàn)筆墨韻味而增進(jìn)了民間工藝的藝術(shù)含量。揚(yáng)繡之所以能脫離工藝品的局限性轉(zhuǎn)而具有藝術(shù)性和繪畫(huà)性，除了繡師不斷的努力和追求外，很大一部分原因是其題材的選取，揚(yáng)繡主要選取古代中國(guó)畫(huà)最精髓的部分——文人畫(huà)，因此揚(yáng)繡在這個(gè)角度看又被稱(chēng)為文人畫(huà)繡。文人畫(huà)是畫(huà)中帶有文人情趣，畫(huà)外流露著文人思想的繪畫(huà)。文人畫(huà)具有文學(xué)性、哲學(xué)性和審美性，追求士氣并聊寫(xiě)胸中逸氣。追求詩(shī)書(shū)畫(huà)印一體，以書(shū)法入畫(huà)、強(qiáng)調(diào)筆墨趣味并加強(qiáng)留白的效果，以其特有的“雅”而區(qū)別于工匠畫(huà)、院體畫(huà)。揚(yáng)繡可以說(shuō)是文人畫(huà)的二次創(chuàng)作，在保留文人畫(huà)本身的特質(zhì)以外，更加上了刺繡本身所特有的針?lè)ê图挤?，使得刺繡作品縝密、光潔，具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)力。揚(yáng)繡題材廣泛，除了深受市民喜愛(ài)的梅蘭竹菊，更有表達(dá)清幽隱逸的漁隱題材，“可居、可觀、可游”的山水畫(huà)也一并收入囊中。具體來(lái)講，從南北宋的米芾“米氏云山”、蘇東坡的“論畫(huà)以形似”到元代元四家的“聊以自?shī)省钡纳剿?huà)、趙孟頫的“書(shū)畫(huà)同源”、王冕的“不要人夸顏色好，只留清氣滿(mǎn)乾坤”的墨梅，再到明代的“吳門(mén)畫(huà)派”“浙派”，清代的“四僧”“揚(yáng)州畫(huà)派”“海派”等，可以說(shuō)都對(duì)揚(yáng)州刺繡的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，直至今日，仍然深深影響著揚(yáng)州刺繡的風(fēng)格和表現(xiàn)技法。

經(jīng)過(guò)閱讀論文、查詢(xún)資料，拜訪(fǎng)刺繡大師等，筆者簡(jiǎn)單從下面幾個(gè)方面賞析揚(yáng)州刺繡的特點(diǎn)：構(gòu)圖、造型、色彩運(yùn)用和意境營(yíng)造、用筆用墨、情感表達(dá)等。

揚(yáng)繡由裝飾性發(fā)展到藝術(shù)性，具有突破性的進(jìn)展，首先題材為文人畫(huà)，要表現(xiàn)出文人氣和意蘊(yùn)，這對(duì)繡師的讀圖能力和文化素養(yǎng)具有極高的要求；其次，繡線(xiàn)的顏色選取和細(xì)密程度以及繡制時(shí)的方向和針?lè)ǎC制多少遍繡品效果較為理想，對(duì)繡師而言都是一個(gè)挑戰(zhàn)，甚至同一個(gè)繡師繡制原圖完全一樣的兩幅繡品都會(huì)出現(xiàn)細(xì)節(jié)和色彩上的不同；再次，在繪畫(huà)中難以言表的筆墨效果置于刺繡中同樣難以表現(xiàn)，如繪制花朵時(shí)花瓣的虛實(shí)關(guān)系用線(xiàn)的實(shí)套到虛套，偶爾得之的飛白、枯筆怎樣用三三兩兩的排針來(lái)表現(xiàn)，收筆時(shí)瀟灑又耐人尋味的筆墨如何體現(xiàn)，這些都對(duì)繡師有著嚴(yán)苛的要求。從這些層次來(lái)看，揚(yáng)繡的繪畫(huà)性想要表現(xiàn)得淋漓盡致，對(duì)繡師于畫(huà)之理解、經(jīng)驗(yàn)之累積、手法之熟練都有著極高的要求。說(shuō)起揚(yáng)州刺繡的繪畫(huà)性不得不提繡師吳曉平，她根據(jù)自己的喜好和審美趨向選取畫(huà)稿，由于家庭影響具有很強(qiáng)的讀畫(huà)能力并且熱愛(ài)刺繡事業(yè)，如今從事刺繡行業(yè)已經(jīng)四十余年，研究了一套仿古繡和水墨繡、寫(xiě)意繡的針?lè)妓?，從而加?qiáng)了作品的藝術(shù)感染力，為揚(yáng)州刺繡獨(dú)特風(fēng)格的形成和發(fā)展貢獻(xiàn)出了力量。吳曉平的公公何庵之為現(xiàn)代揚(yáng)州的大家，從小熱愛(ài)刺繡并深受公公指導(dǎo)的她有超乎一般繡師所具有的讀圖素養(yǎng)，這使得吳曉平能夠?qū)?huà)理和繡理純熟運(yùn)用，正是這些繡師的不斷努力才使得揚(yáng)繡脫離裝飾性和工藝品的層次，轉(zhuǎn)而具有藝術(shù)性和繪畫(huà)性。在選稿時(shí)她按自己的審美和興趣精心選取自己偏愛(ài)的畫(huà)稿，選好稿后也不急于創(chuàng)作，而是讀稿，在充分理解畫(huà)作的時(shí)代背景、創(chuàng)作意圖、表達(dá)情感、虛實(shí)關(guān)系和筆法要求之后，她再加上刺繡所需的針?lè)ê陀镁€(xiàn)，便將畫(huà)稿變?yōu)橐环澜^倫的刺繡作品。與文人畫(huà)不同的是，刺繡需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力，如關(guān)仝的《關(guān)山行旅圖》已繡制五年還未完成，不得不佩服繡師的熱愛(ài)和耐心。

在構(gòu)圖方面，揚(yáng)繡在采取中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)上，有的放矢，提煉為更加精簡(jiǎn)明朗的構(gòu)圖，并將其他工藝品的精妙之處融入到揚(yáng)繡的創(chuàng)作中。如吳曉平的刺繡作品《海嶠春華》，采用加入了漆器的款式樣子，突破往常刺繡長(zhǎng)方形的構(gòu)圖轉(zhuǎn)而采取圓形，對(duì)原畫(huà)的構(gòu)圖加以精簡(jiǎn)修改使得其更合理、更適合刺繡的創(chuàng)作，并通過(guò)對(duì)山水中近景、中景和遠(yuǎn)景的描繪，表達(dá)出恰當(dāng)?shù)纳赎P(guān)系和虛實(shí)濃淡的區(qū)別，再加上充滿(mǎn)古典韻味、雕刻細(xì)膩的紅木框架，使得刺繡作品更加完美，讓人仿若盡情遨游在山水之間。揚(yáng)繡的造型準(zhǔn)確、精簡(jiǎn)，在保留中國(guó)韻味的基礎(chǔ)上，更加融合繡理，揚(yáng)繡用針?lè)▉?lái)表現(xiàn)繪畫(huà)中的虛實(shí)關(guān)系，強(qiáng)調(diào)用筆的微妙處理。譬如水墨繡《魚(yú)鷹》，魚(yú)鷹白眼向天，似不愿看見(jiàn)殘酷社會(huì)現(xiàn)狀的悲痛和哀悼同樣讓人深深動(dòng)容。雖為寫(xiě)意但也注重造型的準(zhǔn)確，同時(shí)筆墨運(yùn)用得當(dāng)，具有很強(qiáng)的藝術(shù)性。意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要范疇，在傳統(tǒng)繪畫(huà)作品中通過(guò)時(shí)空鏡像的描繪，在情與景高度融合后所體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)境界，在揚(yáng)繡中同樣被追求。如刺繡作品《荷花》中繡制色彩簡(jiǎn)淡細(xì)膩，注重留白，意境耐人尋味，此時(shí)無(wú)聲勝有聲。在作品《云舒浪卷》中采取散套接針、虛針等多種針?lè)▉?lái)表現(xiàn)風(fēng)吹海浪時(shí)水面浪花輕舒，時(shí)虛時(shí)實(shí)的感覺(jué)，同樣遵循國(guó)畫(huà)的虛實(shí)關(guān)系，越遠(yuǎn)用線(xiàn)越細(xì)排針越虛，最細(xì)時(shí)更是體現(xiàn)出揚(yáng)繡劈線(xiàn)的精妙，采用一根蠶絲線(xiàn)的1/64來(lái)繡制，前后距離遠(yuǎn)景虛實(shí)關(guān)系更為和諧融洽，近處的波濤細(xì)膩真實(shí)使人仿若身臨其境，遠(yuǎn)處飄渺虛無(wú)，具有很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。再加上山石樹(shù)木的精妙處理，用虛針留出山水畫(huà)技法中皴的部分，虛實(shí)關(guān)系就保留并加強(qiáng)了，利用刺繡的繡理以混針和鑲嵌的方法將線(xiàn)與色融合，使得其粗細(xì)得當(dāng)、流暢均勻。同時(shí)，繡制時(shí)采用兩根絲線(xiàn)，用玄針、套針、散針等針?lè)ú⒂?，每朵浪花都采用不同的方向?lái)繡制，在不同光線(xiàn)不同角度產(chǎn)生不同的光感效果，加上繡線(xiàn)本身所特有的光澤，產(chǎn)生出一種迷離的感覺(jué)。人們觀之波濤，秀麗自然并隨風(fēng)搖曳，立體感極強(qiáng)，而遠(yuǎn)處逐漸淡去飄渺，營(yíng)造出一種比自然的波濤更加優(yōu)美的詩(shī)一般的韻味，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、回味無(wú)窮。謝赫在《古畫(huà)品錄》中最早提出繪畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)--“六法論”，并將“氣韻生動(dòng)”放在首位，“骨法用筆”緊隨其后，文人畫(huà)注重變現(xiàn)這些特點(diǎn)，可以總結(jié)為文人畫(huà)繡的揚(yáng)繡，更是注重，講究在刺繡中表達(dá)出繪畫(huà)的文氣，擅長(zhǎng)寫(xiě)意，但工筆亦善，注重筆墨的繡繪，做工講究，講求中國(guó)畫(huà)的疏密關(guān)系，講究構(gòu)圖和留白，力求營(yíng)造出文雅的意境和趣味，表達(dá)出的情感細(xì)膩、內(nèi)斂、含蓄。氣韻是否生動(dòng)、有靈氣，氣韻是否生動(dòng)常人都可感知，但若是想要詳述一二尤為困難。如繡師在繡制最飄逸一筆的筆風(fēng)和韻味，該用多細(xì)的線(xiàn)、用什么樣的方向、繡制幾遍最為合適，皆憑繡師的經(jīng)驗(yàn)和感覺(jué)，只可意會(huì)不可言傳而已。

筆墨表達(dá)及色彩表現(xiàn)又是揚(yáng)州刺繡不可忽視的一部分。以筆墨為例，繡師可將一根線(xiàn)劈為1/32，最細(xì)密淺淡的部分可用劈至1/64的線(xiàn)來(lái)表現(xiàn)。如繪畫(huà)一樣，在繡制時(shí)繡師根據(jù)結(jié)構(gòu)和起伏來(lái)安排線(xiàn)條的方向和走向，運(yùn)用絲理轉(zhuǎn)折變化所產(chǎn)生的感光效果，增強(qiáng)衣服的質(zhì)感，如繡制《大吉羊》時(shí)4絲至1線(xiàn)的靈活運(yùn)用，采取散套、虛針、長(zhǎng)短針、點(diǎn)滴針，通常一遍是無(wú)法成就的，需要多次、反復(fù)的繡制，繪畫(huà)中兩種顏色混合后變成第三種顏色，原來(lái)的兩種顏色便消失不見(jiàn)，而刺繡中兩種顏色相加，產(chǎn)生第三種顏色而原來(lái)的顏色依舊存在，三種顏色交相輝映，使得刺繡作品具有一種繪畫(huà)所不具有的迷離色彩和光澤。繡制時(shí)采取層層暈染的手法，采取多層多次即深的地方一遍遍用繡針和線(xiàn)來(lái)加深，由粗至細(xì)、從疏到密，著重表達(dá)出中國(guó)畫(huà)的筆墨韻味，連墨在宣紙上暈開(kāi)的感覺(jué)都可以通過(guò)粗細(xì)線(xiàn)和不同的排針、針?lè)ū憩F(xiàn)出來(lái)。當(dāng)然，繡得不理想也可拆除重來(lái)，但只能將一塊全部拆除干凈，重新來(lái)繡，這也大大考量著繡師的技術(shù)和經(jīng)驗(yàn)。文人畫(huà)對(duì)筆墨線(xiàn)條的要求極高，繡師在表現(xiàn)線(xiàn)條的長(zhǎng)短粗細(xì)、中鋒側(cè)鋒行筆的速度和力度時(shí)以柔克剛，一遍遍繡制，他們沒(méi)有固定的針?lè)?，全然依靠運(yùn)用針線(xiàn)的經(jīng)驗(yàn)，融畫(huà)理與繡理于一爐，手和心緊密配合，繡出心中一幅幅理想的畫(huà)卷。在繡制文人畫(huà)中的書(shū)法時(shí)，運(yùn)用虛針、長(zhǎng)短針、點(diǎn)疊針、游針、節(jié)針等，在墨暈開(kāi)和色彩微妙的變化中尋求趣味意蘊(yùn)。筆墨傳神、熔畫(huà)理與秀理于一爐，活而不亂，濃淡相宜，增強(qiáng)原作的藝術(shù)感染力來(lái)呈現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格。揚(yáng)繡主要取材于中國(guó)畫(huà)最精深的部分——文人畫(huà)，而作為文人畫(huà)的重要部分“揚(yáng)州畫(huà)派”亦以揚(yáng)州為發(fā)源地，故對(duì)揚(yáng)繡產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，直至今日依舊發(fā)揮著她的作用。

作者簡(jiǎn)介：

馮文，揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院研究生。研究方向：美術(shù)。