傅爾得
2016年4月,在M97畫廊上海昌平路的新空間內(nèi),我見(jiàn)到了正在布展的駱丹,他說(shuō)話實(shí)在且誠(chéng)懇,很容易讓人產(chǎn)生信任感。
作為一位攝影創(chuàng)作者,《何時(shí)離去》是駱丹繼《318國(guó)道》《北方,南方》《素歌》之后新的影像系列。這一次的作品,無(wú)論在內(nèi)容還是形式上,都是在前面三個(gè)系列基礎(chǔ)上的突破性探索。在新作中,駱丹拋卻了之前作品中的人物、場(chǎng)景和事件性,完全以景觀作為拍攝對(duì)象,這并非是在拍攝題材上的轉(zhuǎn)換,而是其創(chuàng)作的思維方式從具象到抽象的結(jié)果,他要將抽象的“時(shí)間”概念,進(jìn)行具象化的視覺(jué)表達(dá)。而在作品的呈現(xiàn)形式上,駱丹也放入了更多的心力進(jìn)行探索,甚至,他將內(nèi)容的呈現(xiàn),看得與內(nèi)容本身同等重要。
新系列從內(nèi)容到形式上的整體性突破,給觀眾帶來(lái)了完全不一樣的視覺(jué)體驗(yàn)。在M97畫廊的開幕式上,觀眾進(jìn)入的是一個(gè)全黑的空間,所有的作品都空懸在展廳,當(dāng)觀眾小心翼翼地靠近作品時(shí),會(huì)觸發(fā)位于他面前那幅作品的燈光感應(yīng)器,燈光在亮起8到15秒后,會(huì)自動(dòng)熄滅,在熄滅的黑暗中,作品中的曠野景觀,會(huì)滯留在觀眾的視覺(jué)中,這些景觀便和觀眾一起,短暫地進(jìn)入浩瀚的黑暗之中。
觀眾在展覽現(xiàn)場(chǎng)的體驗(yàn),很接近駱丹在置身大西北的洪荒景觀中的感受:在宏大的場(chǎng)景中,感受到人的渺??;在永恒的無(wú)崖的時(shí)間中,感受到人如閃電般迅速劃過(guò)的一生。
不僅如此,駱丹還在展覽現(xiàn)場(chǎng)播放著他錄下來(lái)的西北曠野的原生態(tài)背景聲,那呼呼的風(fēng)聲、沙粒和土石的奔走聲、天地玄黃間既空洞又飽滿的聲音等,疊加起來(lái),讓觀者身臨其境地感受到駱丹最為珍視的價(jià)值:面對(duì)宏大的自然環(huán)境,人體認(rèn)到自己是巨大的時(shí)空坐標(biāo)中的微小一點(diǎn),從而意識(shí)到個(gè)體的存在。
人的個(gè)體存在性在駱丹的作品中一脈相承地表現(xiàn)出來(lái),當(dāng)他在十年前開始路上之旅,駛?cè)搿?18國(guó)道》的漫長(zhǎng)拍攝行程時(shí),就已經(jīng)在試圖尋找和打量在中國(guó)大地上個(gè)體的處境與價(jià)值了。也是十年前,駱丹從其所在的媒體辭職,成了一個(gè)沒(méi)有組織和平臺(tái)的自由創(chuàng)作者,他在將自己推入社會(huì)邊緣者的位置的同時(shí),獲得了一個(gè)自由且個(gè)人式的觀察者視角,在之后長(zhǎng)達(dá)十年的時(shí)間,他都一直在冷靜地洞察這個(gè)時(shí)代和社會(huì)。
駱丹在報(bào)社上班的近十年里,他每天都看兩三部電影,在大量的影像觀看和吸收中,駱丹對(duì)社會(huì)有了更深刻的認(rèn)識(shí)。辭職上路后,他在長(zhǎng)期而廣泛地接觸現(xiàn)實(shí)中,不斷地印證和強(qiáng)化著他之前通過(guò)電影等資料形成的社會(huì)認(rèn)識(shí)。
在近十年的奔走中,駱丹深切體驗(yàn)到了社會(huì)的現(xiàn)實(shí),將廣泛接觸到的一手資料,糅合自身的價(jià)值判斷,轉(zhuǎn)化成了他的視覺(jué)作品。駱丹看到了時(shí)代癥候下的社會(huì)大問(wèn)題,在社會(huì)的巨變中,人們的生活被劇烈地?cái)噭?dòng)著,在現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展以及資本的洪流中,人的異化更為嚴(yán)重,而更重要的,是關(guān)于人本身:無(wú)論從思維方式還是生活本質(zhì)上,人們都交付了自身的思考以及個(gè)體的價(jià)值和尊嚴(yán),以融入到社會(huì)的既定安排中。
駱丹是一個(gè)叛逆者,即便這一點(diǎn)從他的外表上很難辨認(rèn)。在1950年代,開著二手福特車跑遍美國(guó),拍了攝影系列《美國(guó)人》的羅伯特·弗蘭克(Robert Frank),是駱丹的精神偶像,“垮掉的一代”的作家代表凱魯亞克(Jack Kerouac)、寫了《嚎叫》的垮掉派詩(shī)人艾倫·金斯堡(Allen Ginsberg)都令駱丹欣賞和著迷。這些人其實(shí)都走得很近,他們幾乎整天聚在一起,當(dāng)金斯堡念詩(shī)的時(shí)候,羅伯特坐在一群裸男中間,洗耳恭聽。甚至,羅伯特還用凱魯亞克寫的劇本拍攝了實(shí)驗(yàn)電影。在1950年代的美國(guó),他們這群社會(huì)的邊緣者,共同激發(fā)了社會(huì)的叛逆情緒和對(duì)個(gè)人自由的追尋,隔著并不遙遠(yuǎn)的時(shí)空,這些精神也同樣激發(fā)了生活在此刻中國(guó)的駱丹。公路小說(shuō)《在路上》、公路電影《逍遙騎士》、公路詩(shī)歌《嚎叫》等,共同感召了駱丹的路上創(chuàng)作之旅。駱丹的旅程與1960年代發(fā)生在美國(guó)的迷幻之旅不同,他只是試圖借由那些精神,來(lái)打破當(dāng)下社會(huì)中的思維僵局,尋找人的價(jià)值。
在開幕式的交談中,駱丹跟我說(shuō),他計(jì)劃要去美國(guó)走一遍羅伯特·弗蘭克式的公路之旅,我想,那些人曾在某個(gè)時(shí)刻點(diǎn)燃了他心中的一把火,那火苗卻從來(lái)不曾熄滅過(guò),反而一直驅(qū)動(dòng)著他繼續(xù)前進(jìn)。在駱丹的認(rèn)知里,羅伯特·弗蘭克和他的垮掉派朋友們并不是社會(huì)的反抗者,而是“追求精神上的自我獨(dú)立,更接近于一個(gè)社會(huì)的正常人的狀態(tài)”。
如果說(shuō),在早期的《318國(guó)道》和《北方,南方》的創(chuàng)作中,駱丹是一個(gè)社會(huì)的批判者,那么到了《素歌》,他開始了姿態(tài)的轉(zhuǎn)變,成為某種建設(shè)者,他開始在作品中營(yíng)造出樸質(zhì)的氛圍和永恒的時(shí)間感,試圖用更大的胸懷去理解社會(huì)的現(xiàn)實(shí),并試圖為此提供某種解決方式。
這一創(chuàng)作方式的轉(zhuǎn)變,不僅在于駱丹在觀察和判斷上的不斷積淀,也在于他個(gè)人信仰的轉(zhuǎn)變。在拍攝《318國(guó)道》的過(guò)程中,駱丹開始有了基督教的信仰,這為他在面對(duì)巨大的社會(huì)問(wèn)題時(shí),提供了某種慰籍和方向的指引,或許,這是促使他的姿態(tài)變得更為柔軟和內(nèi)斂的重要原因。
《素歌》的拍攝地,是在云南怒江沿岸的一個(gè)大峽谷的村子里,這個(gè)村子的村民大多是隨著100多年前的基督教傳教士而定居于此,他們也絕大多數(shù)保持著虔誠(chéng)的基督教信仰,加上經(jīng)濟(jì)貧窮和地理偏遠(yuǎn)等原因,這里的生活方式并沒(méi)有隨著外面世界的變化而改變。駱丹在那個(gè)幾乎沒(méi)有信號(hào)的村莊里,遠(yuǎn)離了現(xiàn)代社會(huì)的信息碎片化干擾,在純粹的自然中感受到了很多人生中的精彩時(shí)刻,他不但離自己越來(lái)越近,還從人們的生活環(huán)境、信仰和似乎亙古不變的生活方式中,體驗(yàn)到了人的純粹以及永恒的自然、社會(huì)環(huán)境所給予他的巨大撫慰。
這些感受,他以人物肖像和自然景觀來(lái)進(jìn)行表達(dá),并用傳統(tǒng)的濕版火棉膠攝影技術(shù)進(jìn)行呈現(xiàn)。在駱丹看來(lái),濕版火棉膠技術(shù)并非目的,而是手段,重要的,是要將他對(duì)“時(shí)間”的感受進(jìn)行視覺(jué)化呈現(xiàn),而濕版的銀粒子呈現(xiàn)出來(lái)的肌理,接近于他對(duì)宏大時(shí)空的表達(dá)。
這個(gè)嘗試,讓駱丹越來(lái)越注重作品的呈現(xiàn)形式,在《何時(shí)離去》系列中,他先用膠片拍下作品,再用濕版技術(shù)將影像沖洗在亞克力材料上。駱丹一貫反對(duì)思維的死板、陳舊和固化,哪怕是在作品的技術(shù)處理上,他都會(huì)按照自己的想法來(lái)進(jìn)行活用,而不是嚴(yán)格按照傳統(tǒng)的技術(shù)來(lái)處理。
當(dāng)我在展覽現(xiàn)場(chǎng)的小房間內(nèi)觀看駱丹拍攝《何時(shí)離去》的工作紀(jì)錄片時(shí),想起了埃里克·索斯(Alec Soth)在拍《破碎手冊(cè)》(Broken Manual)系列時(shí)的紀(jì)錄片《將逝之地》(Somewhere to Disappear)。將兩者并置起來(lái),會(huì)發(fā)現(xiàn)某種相似之處,他們分別開著車,奔走在中國(guó)和美國(guó)的無(wú)人的廣袤荒野中,都為了探索遠(yuǎn)離俗世的隱居生活狀態(tài),都為了尋求人的價(jià)值和尊嚴(yán)而按下快門。只是,他們分別代表了東、西方的不同社會(huì)問(wèn)題,埃里克·索斯的拍攝背景,源于個(gè)人主義、消費(fèi)主義極速膨脹而導(dǎo)致諸多社會(huì)問(wèn)題的美國(guó),而駱丹的拍攝,則是架構(gòu)在集體價(jià)值為主導(dǎo)、個(gè)人價(jià)值偏離的中國(guó)社會(huì)之中。但終歸到底,二者都是對(duì)人在社會(huì)中的處境的探討。
回到人本身,我想,收入在垮掉的一代詩(shī)人代表艾倫·金斯堡《嚎叫》詩(shī)集中的一首《歌》的幾句,可以作為駱丹在拍攝《何時(shí)離去》時(shí),人與自然融為一體時(shí)的情感的濃縮表達(dá):
溫暖的肉身 在黑暗中 共同閃耀,
手移向 肉軀的 核心,
肌膚顫抖 于喜悅中 靈魂狂喜 目眩神迷—
是啊,是啊,
此即 我所想望 我不停想望 我不停想望,
回到 我誕生的 那具身體。
您這一次的作品《何時(shí)離去》 ,具體是在哪些地方拍攝的?
沒(méi)有一個(gè)具體的地點(diǎn),是我在西北的青海、甘肅、內(nèi)蒙古的荒漠地帶選的一些景觀。這個(gè)作品,我是想把時(shí)間感的東西放進(jìn)去。
時(shí)間的概念,是您在之前的幾個(gè)系列的拍攝之后,找到的一種精神上的歸屬嗎?是要把之前無(wú)處安放的答案或者在精神上的尋找,都注入到時(shí)間里面嗎?
其實(shí),《318國(guó)道》《北方,南方》的時(shí)間感已經(jīng)在畫面里面了。 到了拍《素歌》,是想把時(shí)間作為重要的元素放在作品里面。第一部分是2010年拍的,基本上關(guān)注的是當(dāng)?shù)氐娜讼?,他們的面容、氣質(zhì)都潛移默化地受到了信仰的影響。到了2012年,我再次去云南,開始慢慢地進(jìn)入深層的環(huán)境里去尋找。從他們的信仰、社會(huì)形態(tài)、人本身,你很自然地關(guān)注到他們的生存環(huán)境,在這種環(huán)境中,能讓人領(lǐng)悟到一些東西。有一次我在山頭上,想拍峽谷對(duì)面非常茂密的原始樹林,那時(shí)正好有一束陽(yáng)光打在樹林里,我當(dāng)時(shí)想避開這個(gè)光,就坐在那等了一個(gè)小時(shí),那束光從一棵樹移到另一棵樹,但它始終都在。而且,那束光照到的樹,比周圍其他樹更茂盛、高大。我突然想,是因?yàn)檫@些樹為了這束光,還是這束光讓這棵樹變得更加高大?一下子,我突然覺(jué)得,我可以換一種角度,從樹的角度來(lái)看待光的變化。這個(gè)過(guò)程啟發(fā)了我,我開始站在被攝體的角度來(lái)看待周圍的一切。那次之后,我的眼界好像又打開了,所以,在《素歌》的第二部分,我拍了非常多的自然景觀。結(jié)束后,我覺(jué)得可以把對(duì)景觀、時(shí)間的認(rèn)識(shí),往前再走一點(diǎn)。當(dāng)時(shí)就決定拍《何時(shí)離去》,我完全是有意識(shí)地尋找明顯具有時(shí)間痕跡的景觀。在那種環(huán)境里,你跟周圍的關(guān)系,變得非常的簡(jiǎn)單,就是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體,面對(duì)漫長(zhǎng)時(shí)間形成的地貌,作為宏大景觀里微不足道的一個(gè)點(diǎn),你意識(shí)到,你所面對(duì)的就是屬于你的全部。
也就是人的個(gè)體存在?
個(gè)體的存在在那個(gè)地方,感受非常的深切。
您在路上的拍攝中,有了信仰上的歸屬?
是在《318國(guó)道》結(jié)束時(shí),拍攝中我路過(guò)很多有宗教信仰的地方,不管是伊斯蘭教、基督教、佛教、道教等,只要是關(guān)于宗教的地方,我都很有興趣去感受、體驗(yàn)。后來(lái),接觸到基督教,我認(rèn)為它是我的信仰。后來(lái)做《素歌》,也是因?yàn)橛羞@個(gè)信仰,希望把信仰的體驗(yàn)用作品表達(dá)出來(lái)。
有了信仰之后,整個(gè)心境不一樣了嗎?它會(huì)去解決您內(nèi)心的一些問(wèn)題嗎?
有一些變化,以前有一些長(zhǎng)期困擾你的問(wèn)題,在這里面得到了某種支持的力量,也會(huì)用另外的角度去看待問(wèn)題,就是“可以不這樣”,這是一個(gè)很重要的變化。
其實(shí),從出發(fā)開始,信仰影響您拍攝、表達(dá),以及心境的很重要的因素?
對(duì)我個(gè)人來(lái)說(shuō),是一個(gè)很大的變化。
您希望大家還是要有某種行為的底線、道德的操守?
我覺(jué)得,在《318國(guó)道》《北方,南方》這種大范圍移動(dòng)的體驗(yàn)中,我有一個(gè)直觀的認(rèn)識(shí),就是我們的價(jià)值觀出現(xiàn)了問(wèn)題。所以,當(dāng)時(shí)想到去做《素歌》,我在前兩部作品里,是在很明顯地批判社會(huì),到拍《素歌》時(shí),我在想,非常尖刻地批判,即使很到位,好像還不應(yīng)該完全是這樣,而應(yīng)該有某種建設(shè)性的東西,我希望它能變好起來(lái)。所以,我去了怒江,他們的狀態(tài)跟我們完全不一樣,你就像進(jìn)入了另外一個(gè)社會(huì)。價(jià)值觀決定一切,這是基石,最底下的一層是磐石,所以,《素歌》里面有些照片的表達(dá)是磐石。我希望在《素歌》中,能夠把一些讓世界變美好的東西,呈現(xiàn)出來(lái)。
《何時(shí)離去》跟《素歌》的時(shí)間概念有某種相似和延續(xù),意思是我們的社會(huì)在發(fā)展中極速變動(dòng),這讓新秩序逐漸摧毀舊秩序,這個(gè)過(guò)程中每個(gè)人似乎都無(wú)所適從。但在時(shí)間上來(lái)講,這些都是暫時(shí)的過(guò)程。
是一個(gè)暫時(shí)的過(guò)程。為什么我會(huì)把新的作品放到那樣的場(chǎng)景中去?我在拍《素歌》的時(shí)候,處于比較封閉的狀態(tài),手機(jī)一個(gè)月不會(huì)響一次,外面的事情也不太關(guān)心,我就沉浸在創(chuàng)作的狀態(tài)中。但從峽谷一出來(lái),手機(jī)一開,它就開始不斷地在響。在峽谷中,當(dāng)我不拍照片的時(shí)候,經(jīng)常會(huì)去找一個(gè)峽谷,在最突起的山峰頂上坐著,讓時(shí)間靜靜地流過(guò),我就看著眼前壯麗的峽谷,像進(jìn)入了禪定的狀態(tài)。那個(gè)時(shí)候,你的內(nèi)心非常安靜,那是真正屬于你自己的時(shí)間,人生處在那種狀態(tài)不多的,我非常享受。但一回到現(xiàn)實(shí)生活中,那種狀態(tài)就消失了。
所以,《何時(shí)離去》是對(duì)時(shí)間的視覺(jué)化呈現(xiàn)?
對(duì)的。文字會(huì)過(guò)多地闡釋,影像就是影像,是別的語(yǔ)言無(wú)法替代的。一看就知道是什么,看著看著,就會(huì)把自己當(dāng)作坐標(biāo)上的一個(gè)點(diǎn)來(lái)體驗(yàn),我實(shí)際上是想帶給觀者這樣的感受。
近幾年用濕版的人越來(lái)越多,您采用濕版,是為了內(nèi)容的表達(dá)?
我不是為了技術(shù)才去找一個(gè)題材。我一直在想作品的兩個(gè)方面:內(nèi)容和形式。內(nèi)容是屬于自我生命的體驗(yàn),技術(shù)是把體驗(yàn)呈現(xiàn)出來(lái)。當(dāng)時(shí)為了做《素歌》,我開始采用火棉膠技術(shù)。有很多人覺(jué)得這是一種復(fù)古,我從來(lái)不這樣去看,我看重的,是它獨(dú)特的語(yǔ)言特質(zhì)。因?yàn)樗峭ㄟ^(guò)化學(xué),把純粹的銀提出來(lái)作為亮部。不知道你有沒(méi)有在高原上的透亮空氣里看過(guò)銀河泛出的微光?
我沒(méi)有,那是一種什么樣的感覺(jué)?
你會(huì)進(jìn)入到一種非常宏大的空間里,那種宏大的空間感,能夠把你雷倒在那里,沒(méi)有任何話可以形容你內(nèi)心的感觸,你只能感嘆“哇”。我覺(jué)得在濕版的銀的粒子里,能看到同樣觸碰我的東西。在這種材料上,我找到了類似的質(zhì)感,我就特別想把它放在我對(duì)時(shí)間的理解和認(rèn)識(shí)中去。
拍攝《何時(shí)離去》是一個(gè)比之前的在路上更孤單的過(guò)程?
是最孤單的。之前我是跟人接觸,這一次我有十幾天完全是一個(gè)人。有一天黃昏的時(shí)候,我開車穿過(guò)一片荒漠,車往北開,太陽(yáng)在我的西邊,已經(jīng)快要落下地平線了,東邊的天雖已經(jīng)黑下去,但卻變得湛藍(lán)湛藍(lán),而我的前方是一片烏云,烏云的方向是遙遠(yuǎn)的漆黑,而我身后是經(jīng)過(guò)了億萬(wàn)年的荒原。在那種時(shí)候,你會(huì)覺(jué)得場(chǎng)面極其壯觀,一種類似于英雄史詩(shī)般的東西,會(huì)在你的內(nèi)心激發(fā)出來(lái)。這是一個(gè)人一生中很精彩的時(shí)候,這種時(shí)候,我很珍惜。
有遇到過(guò)非常惡劣的天氣嗎?
有,沙塵暴。
有點(diǎn)類似于電影《荒野生存》(Into the Wild)的感覺(jué)?
電影中的主角出發(fā)時(shí),他把錢全部扔了,但他會(huì)帶上書,書里介紹哪些植物可以吃。他是想回到人純粹地作為一個(gè)人的狀態(tài)。
從《318國(guó)道》上路開始,很多人都會(huì)把您跟1950年代在路上拍《美國(guó)人》的羅伯特·弗蘭克進(jìn)行對(duì)比,您怎么看?
其實(shí),那時(shí)候弗蘭克是我的精神偶像,我當(dāng)時(shí)所以會(huì)選擇這樣的工作方式,就是覺(jué)得能夠像他那樣創(chuàng)作,也是很爽的事情。
您一開始上路,就是想在這過(guò)程中挖掘中國(guó)人的精神狀態(tài),或者他們?cè)诋?dāng)下的處境?
也是想要進(jìn)行這個(gè)表達(dá),那個(gè)時(shí)候,弗蘭克對(duì)我的影響真的很大很大,正好我也喜歡凱魯亞克,他們都是一撥人,還有艾倫·金斯堡等。
從精神上面來(lái)講,他們跟這個(gè)社會(huì)是反抗者的姿態(tài)。
其實(shí)不是反抗者,他們是更接近于一個(gè)社會(huì)的正常的人的狀態(tài),他們實(shí)際上是追求精神上自我獨(dú)立的一代,那一代人的精神追求和現(xiàn)在的人的追求,哪一個(gè)更接近于一個(gè)人應(yīng)該有的樣子?
但是美國(guó)的立國(guó)之本就是自由精神和個(gè)人主義。
我們恰恰自以為是東方人,而不是人。我們把自己自劃為另類,不把我們自己當(dāng)成正常的人。這其實(shí)并不是東西方的問(wèn)題,是從一種更深刻的文化層面上,對(duì)人的理解的認(rèn)識(shí)的不一樣。當(dāng)然,東方確實(shí)有東方的問(wèn)題,西方有西方的問(wèn)題,西方有源自于“自文化”而產(chǎn)生的衰敗。
那么,您自己呢,您怎么看待信仰和個(gè)體追求之間的關(guān)系?
我覺(jué)得我的信仰和追求的東西不矛盾,我在追求二者的和諧統(tǒng)一。并不是有了信仰,所有的問(wèn)題都一勞永逸,你還是要不斷地掙扎、猶豫、選擇。但有了信仰,會(huì)有一個(gè)幫助你的力量,至少你會(huì)知道什么事情不能去做。
或者說(shuō)有個(gè)底線,有一個(gè)撫慰?
它會(huì)給你一個(gè)方向性的指引,當(dāng)然,有那個(gè)方向你并不愿意去,也是你的選擇。重要的是,你有神圣的選擇的權(quán)利。
《何時(shí)離去》已經(jīng)把時(shí)間呈現(xiàn)得淋漓盡致了,接下來(lái)您的計(jì)劃是什么?
現(xiàn)在還沒(méi)有具體的計(jì)劃,我每次做新的作品,都是一個(gè)體驗(yàn)的過(guò)程,也會(huì)不斷地吸收新的東西。目前,我腦子里還沒(méi)有一個(gè)具體的東西,都還是一些線索,這段時(shí)間正好可以積累一下。