淺論黑格爾《美學(xué)》的人道主義與古典繪畫的結(jié)合

【摘要】黑格爾認(rèn)為藝術(shù)、宗教和哲學(xué)說到底都是關(guān)于絕對精神的，其中藝術(shù)是絕對精神自我認(rèn)識的最初階段，它必然要過渡到宗教和哲學(xué)的認(rèn)識形式。意大利繪畫雖然大多仍取材于宗教方面，但人物形象已逐漸表現(xiàn)出一定程度的現(xiàn)實性和生動的美?！氨憩F(xiàn)出天真、純潔、歡樂、處女的童貞、心情的天然優(yōu)美、品格的高尚、想象力和一種充滿愛的靈魂?！?/p>

【關(guān)鍵詞】黑格爾；美學(xué)；人道主義；古典繪畫

一、概論

黑格爾的全部美學(xué)思想都是從一個中心思想生發(fā)出來的，這就是他的美的定義：真，就它是真來羨，也存在著。當(dāng)真在它的這種外在存在中是直接呈現(xiàn)于意澈，而且它的概念是道接和它的外在現(xiàn)象處于杭一體時，理念就不僅是真的，而且是美的了。

正如朱光潛所說，黑格爾美學(xué)的四個基本原理是：（1）美的定義：美是理念的感性顯現(xiàn)；（2）藝術(shù)觀與自然美；（3）沖突說，人物性格的辯征發(fā)展；（4）藝術(shù)的發(fā)展史，類型與種類的區(qū)分。

作為德國古典美學(xué)和前此西方美學(xué)的集大成者，黑格爾的美學(xué)包蘊著深沉的人道主義情懷。這一人道主義情懷具體體現(xiàn)在三個方面：第一，對希臘藝術(shù)的推崇和對當(dāng)今藝術(shù)的貶抑；第二，對文藝復(fù)興特別是啟蒙運動以來人的理性地位的高揚；第三，對近代社會特別是近代德國“異化”現(xiàn)實的批判。黑格爾繼承了前人把審美作為解決時代課題的方法和途徑。希臘藝術(shù)作為“美的典范”在黑格爾心目中有著極為重要的地位，在黑格爾看來，希臘藝術(shù)是人性完滿的表征，同時通過古今社會“一般世界情況”的對比，黑格爾批判了近代社會的“異化”，表達(dá)了他思想中深沉的人道主義情懷。文藝復(fù)興是人性對神性的叛逆，啟蒙運動也是高舉“自由”“平等”“人權(quán)”“理性”而開始其歷程的。法國大革命深深地影響了青年黑格爾，也奠定了他一生的人道主義情懷。近代自然科學(xué)的發(fā)展提高了人認(rèn)識自身的能力，美學(xué)界出現(xiàn)了感性與理性之爭。由此開始了西方美學(xué)研究重心的第一次轉(zhuǎn)移：自然本體論——認(rèn)識論。這一轉(zhuǎn)移非同小可，它把人置于了哲學(xué)、美學(xué)研究的中心。

二、黑格爾美學(xué)與繪畫結(jié)合

例如達(dá)·芬奇與拉斐爾“這些大畫師在繪畫方面所達(dá)到的完美是藝術(shù)的一個高峰，是一個民族在歷史發(fā)展過程中只有一次才能攀登到的高峰?！币虼耍诟駹栒J(rèn)為意大利繪畫是繪畫史上的“黃金時代”。

在西文中，“人文精神”一詞應(yīng)該是Humanism，通常譯作人文主義、人本主義、人道主義。狹義是指文藝復(fù)興時期的一種思潮，其核心思想為：1、關(guān)心人，以人為本，重視人的價值，反對神學(xué)對人性的壓抑；2、張揚人的理性，反對神學(xué)對理性的貶低；3、主張靈肉和諧、立足于塵世生活的超越性精神追求，反對神學(xué)的靈肉對立、用天國生活否定塵世生活。廣義則指歐洲始于古希臘的一種文化傳統(tǒng)。簡單地說，就是關(guān)心人，尤其是關(guān)心人的精神生活；尊重人的價值，尤其是尊重人作為精神存在的價值。

1、《西斯廷圣母像》

拉斐爾的畫面上始終洋溢著明凈的色彩，柔和的光線和寧靜幽雅的節(jié)奏感，色彩上繼承了佩魯吉諾金黃夢幻般的喜悅，和諧秀美，構(gòu)圖靜雅平衡，繼承古典傳統(tǒng)，具有古典意義，在他的藝術(shù)里可以看到從希臘盛期到新古典主義所追求的完整、和諧、莊重、優(yōu)美、清晰的脈絡(luò)?！段魉雇⑹ツ浮肥抢碃栕罹呷说乐髁x魅力的作品，圣母的形象端莊優(yōu)雅，充分表現(xiàn)了女性的美，她強(qiáng)壓著將兒子送往人間受苦的悲痛，有著塵世間每一個母親的慈愛和尊嚴(yán)，而不再是高高在上的神，這樣的世俗風(fēng)情在他的多幅中都得到了充分的體現(xiàn)拉斐爾筆下的圣母和中世紀(jì)的圣像畫完全不同，他以母性的溫情和青春的健美完美地體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期的人文主義理想。這幅《西斯廷圣母》以其秀美典雅的藝術(shù)風(fēng)格在同類作品中出類拔萃，在西方繪畫史上具有特殊的地位。正如雷諾茲所說：“拉斐爾是所有后繼畫家的模范，不斷地模仿，同時不斷地創(chuàng)新?！彼牡浞讹L(fēng)格成了所有學(xué)院派的理想，對后來著名的古典主義者，如意大利的阿尼巴萊·卡拉奇、法國的普桑及安格爾等，都產(chǎn)生了巨大的影響。她充滿了市民的世俗精神，之所以拉斐爾筆下的圣母之所以美，是因為她們就是人間最美的母親。

2、《雅典學(xué)院》

《雅典學(xué)院》是拉斐爾謳歌人文主義精神最明確的作品。在寬闊的羅馬式大廳中，聚集了50多位不同流派的學(xué)者，正中央的柏拉圖和亞里士多德正在激烈地辯論，點出了人道可以與神權(quán)辯論的意圖，象征著人文主義終將取得勝利。拉斐爾以優(yōu)雅的、詩一般的繪畫語言體現(xiàn)了人文主義理想，他對美的孜孜不倦的追求對后世產(chǎn)生了巨大影響，他所確立的美的樣式，成為后來學(xué)院派古典主義的標(biāo)準(zhǔn)。

3、《最后的晚餐》

《最后的晚餐》中不同人物表情的刻畫，表現(xiàn)了驚訝、憤怒、悲哀、疑慮等各式人物的品行和精神狀態(tài)不也是對人道主義的一個完美的詮釋嗎？

4、《蒙娜麗莎的微笑》

就在達(dá)芬奇的經(jīng)典傳世之作《蒙娜麗莎的微笑》中，達(dá)芬奇成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級婦女形象。據(jù)記載，蒙娜麗莎原是佛羅倫薩一位皮貨商的妻子，當(dāng)時年僅24歲。畫面中的蒙娜麗莎呈現(xiàn)著微妙的笑容，眉宇間透出內(nèi)心的歡愉。

5、《創(chuàng)世紀(jì)》

同是文藝復(fù)興三杰的米開朗琪羅的作品中傾注了滿腔悲劇性的激情，傾訴了原始的宗教感情，以及對真理的公正和生活的渴望。他認(rèn)為真正的藝術(shù)對象應(yīng)該是人體，通過人的描繪來表現(xiàn)人的肉體的美和精神的美。有位名叫切里尼的畫家說過這樣的話：“繪畫藝術(shù)的要點在于好好畫出一個裸體的男人和女人”，這典型地表達(dá)了意大利繪畫以人為題材的傾向。在天頂壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》中，他盡情地歌頌心中的英雄，表現(xiàn)著對祖國命運的憂心，對人的信心，作品的成就是他個人藝術(shù)的勝利，也是人文主義在教會最高的圣殿里征服神性的勝利。在他的藝術(shù)里，人文主義得到了全面鮮明的表達(dá)，因為米開朗琪羅有意無意地流露出人文主義思想的核心，即人的主動性與積極作用以及人建功立業(yè)的能力，所以米開朗琪羅的藝術(shù)幾乎成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。

三、總結(jié)

黑格爾的美學(xué)思想龐大雜復(fù)，語言艱深晦澀。透過辯證法和唯心主義歷史觀的遮掩，掃除其三段式的層層論證，我們發(fā)現(xiàn)在黑格爾的美學(xué)思想中也許沒有什么能比其人道主義情懷更為重要，然而由于不同的文化傳承和意識形態(tài)背景，更由于黑格爾本人為了躲避當(dāng)時普魯士政府文化專制的迫害，在其哲學(xué)及美學(xué)中。不得不采取隱晦曲折的方式來表達(dá)他對這方面的觀點。當(dāng)然當(dāng)代存在論美學(xué)在可持續(xù)發(fā)展與和諧社會的建設(shè)中的作用是巨大的，而且也遠(yuǎn)不是上文所描述的。我們是立基于當(dāng)代存在論美學(xué)的思維方式與價值觀念對傳統(tǒng)的反駁來看以黑格爾為代表的西方傳統(tǒng)美學(xué)人道觀的當(dāng)代價值的。這種價值更多的是一種為當(dāng)代存在論美學(xué)建設(shè)樹立了負(fù)面的坐標(biāo)系。同時，我們也應(yīng)當(dāng)看到當(dāng)代存在論美學(xué)沒有摒棄黑格爾美學(xué)中的人道主義精神，反而在更為深層的角度去呵護(hù)人生，呵護(hù)自然社會，研究黑格爾美學(xué)中的人道主義精神的當(dāng)代價值即在于此。

【參考文獻(xiàn)】

[1] 楊文藝. 黑格爾美學(xué)中的人道主義精神[D]. 安徽大學(xué)， 2006.

[2] 張旭. 黑格爾藝術(shù)哲學(xué)研究方法概觀[J]. 安徽大學(xué)學(xué)報， 1998，4.

【作者簡介】

代鑫（1991—），女，漢族，青島科技大學(xué)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作與研究專業(yè)碩士研究生。