第47屆阿爾勒國際攝影節(jié)開幕

7月4日，第47屆阿爾勒國際攝影節(jié)（Les Rencontres dArles）在法國小城阿爾勒開幕。今年的攝影節(jié)首次將場地擴展到阿維尼翁、馬賽和尼姆三座城市，以此啟動“大阿爾勒速運”（Grand Arles Express）系列展覽。

阿爾勒攝影節(jié)是法國最大的攝影節(jié)，今年呈現(xiàn)了137位攝影師和藝術(shù)家的40個展覽。本屆阿爾勒攝影節(jié)將重點放在了“重新審視街頭攝影”“關(guān)注非洲流行文化”“從新的角度探討記錄類攝影”以及“再思考攝影史”等幾個方面。其中，“流行非洲”（Africa Pop）展覽以一群年輕藝術(shù)家為核心，展示了與慣常認知相悖的，歡快流行的現(xiàn)代非洲之景。其他看點還包括：法國著名諷刺雜志《Hara Kiri》在其25年歷程中刊登過的滑稽而尖銳的攝影作品，《Hara Kiri》雜志因其篤定的言論自由信仰和無遮攔的諷刺手段而備受爭議；通過攝影、海報、電影片段和檔案實物對電影史上首批西部片的拍攝進行回歸的“西卡馬爾格人”展覽，這些電影是由導(dǎo)演讓·杜蘭（Jean Durand）在法國羅訥河三角洲的卡馬爾格拍攝的。

7月10日，2016“阿爾勒攝影節(jié)發(fā)現(xiàn)獎”正式公布，烏干達攝影師薩拉·崴斯瓦（Sarah Waiswa）憑借拍攝非洲的白化病患者的作品《熟悉土地上的陌生人》摘得桂冠。

攝影節(jié)將持續(xù)至9月25日。今年11至12月，阿爾勒攝影節(jié)還將與三影堂攝影藝術(shù)中心合作開啟第二屆“集美·阿爾勒國際攝影季”。

傳奇時尚攝影師比爾·坎寧安逝世

美國時間6月25日，擅長街拍的著名時尚攝影師比爾·坎寧安（Bill Cunningham）在紐約逝世，享年87歲。穿著藍色夾克，騎著自行車，坎寧安在街頭為《紐約時報》拍攝了近四十年的時尚肖像?！都~約時報》將坎寧安形容為一部“時尚編年史”，而他的逝世意味著攝影界“失去了一位傳奇”?？矊幇驳淖髌芬恢北桓挥星矣袡?quán)勢的時尚界所追逐，但他始終是一位謙遜而

低調(diào)的行動者，這一性格和行事方式也為他贏得了許多人的尊敬。

1929年出生的坎寧安曾參軍，朝鮮戰(zhàn)爭結(jié)束后開始擔任時裝記者，自此開始了攝影之路。他先后加入《芝加哥論壇報》和《紐約時報》，一邊為潮流專欄寫文章，一邊進行攝影創(chuàng)作?？矊幇矊τ诮诸^有著特殊的敏感，他喜歡將復(fù)古的時裝、被攝者與紐約的古老建筑融合在一起，以創(chuàng)造出極具個人特色的時尚圖景。在關(guān)于自己的紀錄片《比爾·坎寧安在紐約》中，他說：“最時髦的東西就是在街頭，不僅過去如此，將來也永遠如此。”

“攝影大師”：攝影競技類電視真人秀上線

近日，英國藝術(shù)類電視頻道“藝術(shù)天空”（Sky Arts）推出了一檔新的電視真人秀——“攝影大師”（Master of Photography）。這檔真人秀借鑒了“美國偶像”（American Idol）選拔歌手的模式，是歐洲第一檔關(guān)注有潛力攝影師的電視節(jié)目。

這檔節(jié)目將耗時八周時間，以八集的體量在12位競爭者中選拔出唯一一位優(yōu)勝者，冠之以“歐洲最佳攝影新人”頭銜并授予15000歐元的獎金。而最后的優(yōu)勝照片也將在一所饒有名望的博物館中展出。節(jié)目會邀請三位專業(yè)評委，還將有包括阿列克斯·韋伯（Alex Webb）、布魯斯·吉爾登（Bruce Gilden）以及大衛(wèi)·拉查貝爾（David LaChapelle）在內(nèi)的十位有著國際影響力和知名度的攝影師參與其中，為選手們出謀劃策。

在傳統(tǒng)攝影比賽對新生攝影力量的關(guān)注度日益升高，各項“新銳”評選如火如荼的當下，電視行業(yè)也終于開始了在攝影造星運動中的分羹實踐。也許不久之后，中國的觀眾也能在電視上聽到導(dǎo)師飽含深情地問：“這位攝影師，請問你的夢想是什么？”。

致未來——丹尼·萊昂回顧展

時間：06.17—09.25 地點：紐約/惠特尼美術(shù)館

美國著名攝影師丹尼·萊昂（Danny Lyon）25年來首個綜合回顧展6月17日在紐約惠特尼美術(shù)館開幕。“致未來”（Message to the Future）展覽呈現(xiàn)了萊昂生前約175幅攝影作品和文獻資料，并且回顧了萊昂作為導(dǎo)演歷年來所執(zhí)導(dǎo)的影視作品。

1969年度古根海姆獎金的獲得者丹尼·萊昂于1962年開始攝影生涯，早期作品涉及美國六十年代的種族問題以及當時的文化和政治生活。1966年，萊昂的作品參與了喬治·伊斯曼之家舉辦的攝影展“當代攝影家——向著社會的風景”，同李·弗里德蘭德（Lee Friedlander）、加里·維諾格蘭德（Garry Winogrand）、布魯斯·戴維森（Bruce Davison）等人一道成為了新紀實攝影的生力軍。1967年，萊昂出版了第一本重要的攝影集《摩托黨》，這本畫冊以摩托車飛車黨的視角來抓取并呈現(xiàn)了芝加哥摩托車手集團的生活面貌，據(jù)說此畫冊為丹尼斯·霍珀（Dennis Hopper）的電影《逍遙騎士》提供了靈感。2011年他還出版了在中國拍攝的攝影作品集《深海潛行者：一個美國攝影師在中國山西的旅程》。

19世紀倫敦攝影工作室的布景

時間：03.22—12.04 地點：倫敦/英國國家肖像館

位于倫敦的英國國家肖像館（National Portrait Gallery）日前正在舉辦“19世紀倫敦攝影工作室的布展”（Setting the Scene： Staging and Backdrops in Studio Photographs）展覽，借助19世紀的老照片來展示維多利亞時代那些在倫敦炙手可熱的肖像攝影師們在布景方面具備怎樣的技術(shù)和創(chuàng)造力。

人們可以從展出的歷史影像中直觀地感受到19世紀室內(nèi)商業(yè)人像的拍攝條件和操作慣例：攝影工作室中通常會擺放家具、幕布和各種道具來豐富拍攝背景，這些布景手法往往參考了傳統(tǒng)的肖像畫。由于曝光時間相對較慢，加上有的攝影師希望呈現(xiàn)出被攝者莊重嚴肅的一面，被攝者一般會坐在椅子上或倚靠在某處。而一些特殊的小道具如羽毛扇、面罩、拐杖德國，則能夠突顯出具體人物的身份特征或者個性。展覽涉及的攝影師包括人們較為熟悉的高藝術(shù)攝影代表人物威廉·弗里德里克·萊克·普萊斯（William Frederick Lake Price）、索斯威爾兄弟（Southwell Brothers）等。觀眾還能在展覽中看到攝影師卡米爾·西爾維（Camille Silvy）為年輕的維多利亞女王拍攝的美好肖像。

林志鵬/編號223

時間：06.10—08.28 地點：北京/德薩畫廊

攝影師林志鵬以“編號223”的網(wǎng)名知名于在網(wǎng)絡(luò)社交媒體，而逐漸為業(yè)內(nèi)所關(guān)注。他的作品拍攝的是中國青少年的新生代次文化和生活狀態(tài)，呈現(xiàn)出時而朋克又帶點平庸的對比風味，富有強烈的詩意和浸入感。

光的書寫者

時間：07.09—09.09 地點：杭州/光之藝廊

此次展覽匯聚了王冬齡、王寧德、邵文歡、湯南南、儲楚、塔可的作品。該展策展人祖宇以這些藝術(shù)家的藝術(shù)實踐呈現(xiàn)“書寫與制像的本源”，以及“文本與影像的共生、同源、互譯”，同時也試圖通過這些作品來一探中國當代攝影中的語圖構(gòu)建，而這一過程的實現(xiàn)則穿越了形式和語義的前沿陣地，它們彼此融合、交疊、滲透、轉(zhuǎn)譯，突破其各自原有的表現(xiàn)力界限，也探索著影像意義闡釋的無限可能性。

隱逸的靈境

時間：07.16—09.16 地點：杭州/光之藝廊

該展由何伊寧策展，展出了陳蕭伊、林舒、盧彥鵬及徐浩的作品，意在觀看中國山水畫藝術(shù)的審美、傳統(tǒng)哲學和文學精神是如何在藝術(shù)家的創(chuàng)作過程中，對景物的再現(xiàn)起到作用的。