論鋼琴演奏技術(shù)中放松手腕的重要性

李思嬌

【摘要】在鋼琴演奏中手腕放松是鋼琴彈奏的關(guān)鍵部分。尼古拉耶夫指出，彈奏鋼琴時手的狀態(tài)做出了明確的定義：“手不應該死板，也不是軟如藍布，應該像彈簧一樣靈活?！睋Q言之，鋼琴彈奏的手腕是在運動中放松，而不是惰性松弛。鋼琴演奏，也是整個手從肩到手腕完全放松，不呆板，應該是積極、輕松、自然的狀態(tài)。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；手腕；放松

獨奏鋼琴是一種很強的樂器。隨著科學的進步，提高了樂器的質(zhì)量，鋼琴演奏和聲音的變化更為豐富。放松問題是多年來鋼琴理論中研究的課題，也是鋼琴教學中普遍存在的問題。教師在上課時經(jīng)常要求學生放松地演奏，而學生往往不得要領(lǐng)。放松決不意味著松散，放松不是絕對的。在鋼琴的演奏中既要發(fā)力又要放松，這二者的矛盾與辨證關(guān)系往往貫穿于鋼琴演奏的始終。藝術(shù)古典樂派鋼琴作品主要注重通過鋼琴的內(nèi)心情感，藝術(shù)表現(xiàn)浪漫，從而變得增加了情感基調(diào)的顏色，看起來輝煌華麗；以蕭邦、李斯特作為代表，他們繼承了經(jīng)典的技術(shù)，基于他們的手腕，通過手臂過渡到全身。到了現(xiàn)代主義時期，不同的作品在很多的技能要求的變化，更細膩，個性和更強烈。

一、鋼琴演奏時手腕的重要性

1、鋼琴技能要經(jīng)過嚴格的訓練

如果說鋼琴的技巧可以分為手指和手腕的兩個部分，那么演奏的決定因素就是手指。因為它與鍵盤的直接接觸，從而加強了手指訓練的獨立性，所以所有的技巧都集中在你的指尖，并能很好地控制鍵盤，這是絕對必要的。只有很好的訓練才能彈出手指清晰明亮的聲音。然而，只有一個好的手指觸鍵，而手腕太硬，聲音將薄。相反，如果手腕的放松并有良好的手指獨立性，聲音會是渾厚飽滿的。因此，一個良好的鋼琴觸鍵必須是獨立的手指，手腕松動和靈活和整個重量的協(xié)調(diào)作用的手臂的結(jié)果。所以，在基本技能訓練中，我們必須重視手指和腕關(guān)節(jié)的訓練。

2、演奏時手腕要放松

手腕是確保你的手指能有效和舒服地適應不斷變化的旋律。彈奏的力量如果“通”“透”，很容易把手臂的自然力量送到指尖，這就要通過手腕這一關(guān)節(jié)。如果手腕抬得過高或過于僵硬，力量就會停留在小臂上，時間稍長會感到累。如果把手腕放低一些，盡量松弛，力量也就自然地被送到指尖了。練習時手臂通過腕關(guān)節(jié)自然的力量傳送到指尖。如果手腕舉得太高或太硬就會感覺很累。如果手腕放低一些，試著放松，動力自然被送去的指尖。在鍵盤上彈奏時手的位置是不斷變化的。要得到一個好的聲音取決于手腕上的調(diào)整，手觸摸按鈕，以保持最佳狀態(tài)。手指技術(shù)完全決定依靠靈活的手腕，在訓練時高臺指關(guān)節(jié)，手掌手指的獨立性，從而有力的手指觸鍵，需要協(xié)調(diào)手腕的靈活性，只有手腕放松，手指可以靈活耐用。

3、演奏時身體要放松

鋼琴演奏中整個身體要放松，它的最高表達是自然。通俗地說，把手指從按鍵上放下來，就應該立刻找到一種輕松的感覺。如果手指也保持在鍵盤上，但手指和手臂肌肉的部分已經(jīng)處于彈性狀態(tài)，而不是壓在鍵盤上，這就是放松的狀態(tài)。因此，只有用一個良好的、全面的基本演奏的技巧來演奏。

鋼琴聲是更優(yōu)美的聲音，它經(jīng)常給人一種很強烈的藝術(shù)感染力。在課堂上，老師應該教學生正確的手型，并保持正確的姿勢。事實上，這一切都可以更好地放松，并能發(fā)揮鋼琴的自然聲音。曾有一位偉大的鋼琴家把手腕形象地比作“橋”的手。當另一端固定在鍵盤上的手指接觸時，橋是固定的，橋是彈性的，它的支柱是堅固和穩(wěn)定的。當橋上，下，左，右擺旋轉(zhuǎn)，按住下鍵的手指永遠不會打開。只要你的指尖正確、穩(wěn)定、確定，那么演奏的整個手的動作是一個非常靈活的動作。

例如，一些學生在學習鋼琴的時候，整個身體僵硬，身體緊張，手腕不夠放松，尤其是接觸鍵盤手的手腕。其實在音樂演奏時，沒有絕對的放松，也沒有絕對的緊張，要張弛有度，這才是正確的演奏方式。然而，在學習過程中，學員很容易當手指用力，手腕，手臂，會跟著緊張；手腕放松，手指就會跟著弱。為了使每一個動作協(xié)調(diào)，應該讓手指試圖迫使手腕放松。

彈鋼琴的過程是從緊張的過程中放松緊張的，要對自然放松的練習是必要的，要認真細致地練習，并知道什么是在彈。當練習時，這是一個“緊—松—緊”的過程，然后你可以感覺到放松的感覺。在練習過程中，手腕不可高于手掌，因為聲音將模糊。在音樂實踐中，有人花了很長時間也是沒有效果，手還是僵硬、不靈活。有些人的手指在一定程度上有一定的變化，這是學習鋼琴過程中最容易出錯的地方。

二、如何解決手腕放松的問題

要解決的問題要放松手腕，就是要清除一些主要活動方向的手腕。在音樂演奏中，一般使用腕有三個主要動作：上下運動；關(guān)于運動；垂直和水平運動。

1、“落滾”動作的練習，可使手臂、手腕與手指協(xié)調(diào)一致，可以用手臂、手腕和手指協(xié)調(diào)。手腕關(guān)節(jié)的剛度往往是活動能夠解決這樣變得柔軟。斷開的動作帶動整個手臂上下動作的協(xié)調(diào)，如2個聲音小節(jié)的連接，落下式的升降運動可以使手腕變得柔韌、柔軟、舒適、流行音樂更美、豐滿。它只是一種手腕運動，用于演奏一種柔軟的旋律，輕而活潑的音樂演奏不恰當。因此，合理使用腕關(guān)節(jié)動作，避免因手腕扭曲而產(chǎn)生不良影響。

2、手腕走動是一個非常必要的動作。手腕的位置都要這樣調(diào)整，使手指在最有利于發(fā)揮的位置。許多學生在鋼琴時，不知道手腕應該是靈活的，而是靠手指來完成一些更復雜的或變化的位置。手指在沒有任何補充和支持的情況下，即使努力完成，但仍然達不到理想的效果。

3、在手腕的上下和左右動作的綜合動作中，常見的是手腕圓圈式的動作，一般用于一些規(guī)律性分組的技術(shù)性段落。這個好像是劃一個圓圈的手腕的動作，即是手腕的上下和左右結(jié)合來完成的。當拇指彈時，因為是重音位置，因此手腕往上左動，并處于低的位置。第二個音到四指，手腕立刻向右挪動過去，在第二個音到第四個音手指從右往左動，并作一個弧形的波動，從而到第二組再做同樣的動作，循環(huán)往復。鋼琴演奏也是如此，鋼琴演奏是由特定的動作方式構(gòu)成的動作系統(tǒng)，演奏時，不僅需要兩只手、臂，而是要身體各個部位動作的互相配合與協(xié)調(diào)，通過練習形成的“自動化、完善化”的動作系統(tǒng)。鋼琴演奏技能是完整的、獨立的，又很復雜的。

只有這樣的解決方法才能使彈奏質(zhì)量得到改進，使技術(shù)得到提高。但是，特別提出一點，手腕圓圈式動作只是一個特定的解決手腕僵硬的一種手段，而不能作為彈奏快速樂曲時采用的方法，那樣彈奏速度是上不去的。

要較好地完成一首鋼琴作品是需要花費很長時間的。這不僅是技巧、音符的問題，還有一定的情感。有很多人奉獻了自己畢生的精力去掌握鋼琴的演奏技巧，使鋼琴演奏成為人們迫切需求的一種有深度、有吸引力的高雅藝術(shù)。鋼琴演奏中放松：是處理好從指間開始到手腕、手臂、肩、上身乃至腰部及全身各部位整體的放松與局部緊張的相對關(guān)系得到技術(shù)水平提高，有為音樂更高層次的表現(xiàn)形式即情感的表達提供了雄厚的技術(shù)支持，從而達到讓鋼琴演奏著在健康積極地心理狀態(tài)。今后，還會有更多的鋼琴演奏人才不斷涌現(xiàn)，我國的鋼琴演奏藝術(shù)事業(yè)也必定會獲得更大的發(fā)展。

【參考文獻】

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