曾曦 透過縫隙的真實(shí)

從《柏拉圖》到《鏡像》是曾曦對真實(shí)的消解，在《柏拉圖》系列中，人的身體被蒸騰而上的水汽、半遮半開的浴簾，晦暗不明的光線所遮蔽，看似隱而不顯，卻創(chuàng)造了另一種真實(shí)，也許講述了躁動不安的青春，又像透露著曖昧不明的欲望，或者是對理想的求而不得?！剁R像》中，經(jīng)過毛玻璃處理的鏡面取代了水汽和浴簾，似乎把真實(shí)遮蔽得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)，只留下一條縫隙，絲絲縷縷的泄露著某些東西，成為真實(shí)與幻象相互交匯的不二法門。曾曦在作品中創(chuàng)造了一種觀看方式，觀眾在看到畫面之時，想到的是藝術(shù)家的觀看方式，所以對于作品的欣賞既是對畫面本身的觀看，又是對于藝術(shù)家觀看方式的審視。

I ART：觀看空間在作品中是如何被構(gòu)建的？

曾曦：在我的作品中，觀看空間可能稍微有點(diǎn)不一樣。一般意義上的作品都是先從觀者出發(fā)，然后到達(dá)作品，最后再反映到觀者。而我的作品是先從作品出發(fā)，到達(dá)觀者，然后再反映到作品。在這個過程中，畫面與觀者產(chǎn)生了互動，作品會根據(jù)對象的不同而不同。

I ART：存在的本質(zhì)是虛構(gòu)，藝術(shù)家所理解的存在是否是一種被遮蔽的存在？

曾曦：我想是的，“存在”這個詞是一個很暖昧的詞，現(xiàn)實(shí)中能接觸到的事物是存在，接觸不到的就不是存在嗎？我在作品中其實(shí)一直都在做一個這樣的假設(shè)，人們在畫面中首先看到的是一些顏色和物件的遮擋，但重要的是遮擋完之后所透出來的東西，我理解的存在是被遮蔽的東西。

I ART：如何理解真實(shí)。經(jīng)過毛玻璃處理的鏡面之意義何在？為什么以毛玻璃為主體，人物和物體總是隱約可見。有的甚至完全消失？

曾曦：我的作品可歸結(jié)為兩個字——“透”和“薄”，之前畫過一批關(guān)于洗澡的油畫（《柏拉圖》系列），在作品中就出現(xiàn)了一些水珠、霧氣、透明的浴簾等等，這些東西和我現(xiàn)在在鏡面不銹鋼上做一些毛玻璃的概念是一樣的，都是想用一種方式來消減我們看到的真實(shí)，因?yàn)楫?dāng)真實(shí)被消減到一定程度的時候，另一種真實(shí)就出現(xiàn)了。所以浴簾也好，毛玻璃也罷，只是我”說話”的一種方式。

I ART：你的《鏡像》系列作品中出現(xiàn)的那條線所代表的的什么？觀眾通過這條線看到了什么？

曾曦：我一直所關(guān)注的其實(shí)是一種情緒，包括這條線，所以為了這條線每次都會糾結(jié)很久，曾經(jīng)嘗試過把線加寬到1cm、2cm甚至3cm，但總覺得畫面始終還是收不住氣，最后確定在了1mm，卻發(fā)現(xiàn)這僅有1mm的間隙，讓我看到了很多的東西。假如給你一整塊鏡子來看你自己或者別人，你會看得很清楚、完整，但當(dāng)你得不到這么多的信息量時，你會怎么辦7是假想，還是自我理解？我相信一百個觀眾有一百種理解，這都是我希望看到的。

I ART：從《柏拉圖》到《鏡像》。是從敘事走向哲理的過程么？

曾曦：我覺得現(xiàn)在的東西也還是敘事的范疇，只是現(xiàn)在的敘事跟以前的敘事在表達(dá)方式上稍微有點(diǎn)區(qū)別。之前的作品試圖用一些具象手段來表達(dá)我對人與人、人與社會以及人與自然的理解，但經(jīng)過這一兩年的思考，發(fā)現(xiàn)似乎接近于抽象的具象更能充分表達(dá)我現(xiàn)在想要說的東西。我這里所說的“接近于抽象的具象”是指最近做的一批關(guān)于煙的作品，煙可以說有形，也可以說無形，這種稀薄的、飄渺不定的形態(tài)其實(shí)可以涵蓋很多的東西，比如情緒、情感、存在等等。

I ART：作品《鏡像一最后的晚餐》是對經(jīng)典的致敬，其中蘊(yùn)含了哪些個人的思考？

曾曦：《鏡像-最后的晚餐》是我第一次改造經(jīng)典，以前從來沒嘗試過。畫之前也見過不少對于這一名作的詮釋，有好的也有差的，參差不齊，基本上它已經(jīng)畫“爛”了。但我看到的《最后的晚餐》中沒有耶穌，沒有猶大，我看到的是畫面中的肢體語言所傳達(dá)出來的情緒，所以我把所有的細(xì)節(jié)都去掉了，剩下的只是很弱的一個體態(tài)而已。達(dá)·芬奇表達(dá)的是驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，更多是面部表情，而我關(guān)注的是肢體語言，這也算是我圓了學(xué)生時代的一個愿望。

I ART：你如何理解抽象？

曾曦：抽象不是簡單的肌理堆積，不是形式的極簡，甚至跟作品本身沒關(guān)系。抽象是一種態(tài)度，是一種觀看身邊周遭的方式。比如說蒙德里安，你光看他的方格色塊是沒意義的，誰都能畫，甚至比他畫得還好，但要是結(jié)合他對立體主義和冷抽象的一系列著作，你就會發(fā)現(xiàn)他為什么要這樣去做抽象，也只有他才能這樣去做抽象。

I ART：時間在你心中是什么概念？

曾曦：小時候覺得時間很慢，現(xiàn)在覺得時間很快，很不夠用。書上說時間是度量單位，我覺得也對，度量人生，度量成就，度量一切。

I ART：主體與世界之間的關(guān)系是被隔離的么？

曾曦：這個隔離要加上個引號，只是看似隔離而已，主體和世界的關(guān)系想隔離都隔離不了。但是我覺得主體有可能會變成世界，當(dāng)這幕出現(xiàn)時，隔離一詞也就可以刪掉了。

I ART：比較欣賞的藝術(shù)家有哪些？

曾曦：很欣賞畢加索，但相對于他的作品而言，我更欣賞他對藝術(shù)的態(tài)度和見解。很多藝術(shù)家的創(chuàng)作方式會走向模式化，經(jīng)常糾結(jié)于什么可以畫什么不可以畫，在我看來，畢加索顯然已經(jīng)突破了題材的限制，一切都可以入畫，這才是藝術(shù)，藝術(shù)源于生活但高于生活，這也是我為之奮斗的目標(biāo)之一。

I ART：從2012年畢業(yè)到現(xiàn)在，畫面風(fēng)格的轉(zhuǎn)變受到哪些方面影響，對于未來有什么規(guī)劃？

曾曦：影響似乎來自于各個方面，生活中經(jīng)歷的東西，比如和朋友的一次聊天，或者眼前的一個物體，如桌上的玻璃煙灰缸，這些都是導(dǎo)火線，會讓我的想法產(chǎn)生一些變化。近期的想法是希望在一兩年內(nèi)做一個不一樣的、有意思的個展，所以總覺得時間不夠用，天天在工作室里糾結(jié)作品，至于更遠(yuǎn)的未來，那不是我所能規(guī)劃的，畢竟計(jì)劃趕不上變化。

（采訪，撰文：王曉睿）