關(guān)于《圖案》課程教學(xué)的思考

程　瑤　（安徽工程大學(xué)藝術(shù)學(xué)院　　241000）

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關(guān)于《圖案》課程教學(xué)的思考

程瑤（安徽工程大學(xué)藝術(shù)學(xué)院241000）

摘要：藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)中的《圖案》課程是較為重要的專業(yè)基礎(chǔ)課，但多年來，許多院校關(guān)于此門課程的教學(xué)還在延續(xù)著美院20世紀(jì)90年代的方法，教學(xué)過程中一味強(qiáng)調(diào)技法的表現(xiàn)。導(dǎo)致部分學(xué)生的作品平淡無生機(jī)，缺乏精神內(nèi)涵，本文以高等藝術(shù)院校的圖案課程教學(xué)為藍(lán)本，深入分析圖案教學(xué)中藝術(shù)與精神融合的重要性,借以提高學(xué)生專業(yè)設(shè)計(jì)水平。

關(guān)鍵詞：圖案設(shè)計(jì)；藝術(shù)；精神；融合

一、圖案設(shè)計(jì)—心靈感知的譯碼

作為一種獨(dú)特的視覺語言，圖案可以強(qiáng)烈的激發(fā)人類大腦中的思維和想象空間，通過畫面中所展現(xiàn)的圖形、色彩、編排等視覺形態(tài)，有效的傳遞設(shè)計(jì)信息或表達(dá)設(shè)計(jì)師的想法和觀點(diǎn)。陳之佛先生說過：“圖案美的要素，主要包括內(nèi)容美和形式美兩個(gè)方面。而內(nèi)容美是圖案制作上首先應(yīng)重視的問題”。1可以說，圖案的題材選擇能否匹配于器物，能否能契合于民眾的需求與愛好，圖案的創(chuàng)作是否能夠體現(xiàn)時(shí)代的精神面貌。這些都是內(nèi)容美的作用。在此基礎(chǔ)上，通過內(nèi)容的傳達(dá)使人發(fā)生或崇高的、偉大的，或優(yōu)美的、愉悅的種種情感，誘發(fā)觀者無窮想象。

二、圖案設(shè)計(jì)的學(xué)科屬性

雖然從文學(xué)視角來看，“圖案”是一個(gè)外來詞語，像“巧克力”“沙發(fā)”“漢堡包”等詞語一樣，都是國際文化交流的產(chǎn)物。但在我國，它絕不是一個(gè)新鮮詞匯?？v觀在中華器物美術(shù)史，各類品物中蘊(yùn)含中大量的圖案創(chuàng)作，內(nèi)容博大精深。而在當(dāng)代社會(huì)，圖案設(shè)計(jì)對(duì)民眾的生產(chǎn)生活影響深刻而且日趨廣泛，幾乎達(dá)到了無孔不入的程度。究其原因，從其內(nèi)涵分析：它是按照文化藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)相結(jié)合的規(guī)律，遵循美的創(chuàng)造法則，創(chuàng)造人的生活的物質(zhì)產(chǎn)品和精神產(chǎn)品的一門藝術(shù)科學(xué)；從作用分析：它不僅提升社會(huì)物質(zhì)生活的質(zhì)量，同時(shí)也提升社會(huì)精神文化生活的質(zhì)量，從而促進(jìn)社會(huì)的兩個(gè)文明的發(fā)展。

三、圖案教學(xué)設(shè)計(jì)

1.教學(xué)觀點(diǎn)

圖案設(shè)計(jì)課程對(duì)于造型有著特殊的要求，并且?guī)в心撤N程式化且合規(guī)律性的既定成分。它要求所有的造型，不論在客觀世界中是以什么樣的三維形態(tài)存在，在圖案造型表象中均向二維空間展開，減少或減弱具有深度空間的特征。圖案的造型應(yīng)該被理解為具有二維空間的位置，體現(xiàn)造型平面特征且具有特定裝飾涵義的形狀。在圖形設(shè)計(jì)中，首要解決的應(yīng)該是二維空間對(duì)三維空間的置換的問題。在具體設(shè)計(jì)中，對(duì)于所有客觀事物的描寫和表現(xiàn)決不可能是一個(gè)完全的具象的再現(xiàn)過程，而是一個(gè)帶有明顯主觀色彩的，概括性的抽象化創(chuàng)作過程，是與作者的主觀感受息息相關(guān)，隨時(shí)在調(diào)動(dòng)著作者和觀者相互間的創(chuàng)作和個(gè)人體驗(yàn)的過程中的呈現(xiàn)藝術(shù)。

2.課題布置——作品中融合藝術(shù)性與精神內(nèi)涵

在課題布置中，強(qiáng)調(diào)課題內(nèi)容的精神內(nèi)涵。針對(duì)近年來在中國乃至全世界發(fā)生的讓人們始料未及的災(zāi)難現(xiàn)實(shí)，強(qiáng)調(diào)作為一名藝術(shù)設(shè)計(jì)者應(yīng)該貢獻(xiàn)的社會(huì)責(zé)任，并以此為契機(jī)進(jìn)行課題創(chuàng)作，重點(diǎn)要展現(xiàn)災(zāi)難過后人們健康、積極、樂觀向上生活態(tài)度和精神面貌，以此鼓舞人心。基于以上觀點(diǎn)，在課程設(shè)置上開展貫穿整個(gè)“圖案”學(xué)習(xí)過程的“祈福”圖案設(shè)計(jì)。宗旨在于讓學(xué)生去相信愛的存在，見證愛的真誠，在災(zāi)難面前永不言棄，為災(zāi)難中遇難的同胞祈福，為失去家人，親人，朋友的人們祈福，為人類美好的明天祈福。具體課題設(shè)計(jì)分為兩組：

課題一、“手語”圖案設(shè)計(jì)：

該課題以敦煌壁畫中佛的手姿為圖案創(chuàng)作元素，借鑒“唐卡”的色彩，從佛學(xué)的角度來表達(dá)美好的祝福，生命的企盼！此課題設(shè)計(jì)力圖使學(xué)生通過佛教藝術(shù)形式——佛像的不同手姿的理解與感受，進(jìn)而提升對(duì)佛教本身與宗教意義的理解，通過對(duì)宗教意義的理解進(jìn)而深入到對(duì)人類意義、歷史意義、生命意義的理解。

手幫助人類創(chuàng)造了世界，也幫助人們傳遞情感。語言、眼神、手勢(shì)是人與生俱來的三個(gè)交流信息的工具。任何文化都有手語，也都有自己的手勢(shì)符號(hào)，手在東方文化中，不僅僅是手本身，它與人的整個(gè)生理心理相連，與人的修行行為相連，最主要的是與宇宙相連。因此，手不止表現(xiàn)一種手姿，而是代表一種心的狀態(tài)，表征人與宇宙相互溝通的一種方式。敦煌壁畫里的手不但用線條貫穿好了每一個(gè)元素，還集傳情達(dá)意之能事，每一雙手都表達(dá)了各自不同的含義與情態(tài)。敦煌壁畫中最有代表性，最藝術(shù)化的即是飛天、舞女、樂女和眾多的菩薩的手，他們手勢(shì)與手姿各不相同，表達(dá)出各自不同的含義與情態(tài)。如觀音菩薩一手持凈瓶，一手持楊柳枝的手姿，代表救助眾生，等等。2

在具體課題進(jìn)行中，要求全班同學(xué)共同完成單獨(dú)的圖案作品并最總合為一個(gè)整體圖案造型。每位同學(xué)繪制兩幅不同的佛手的寫實(shí)造型，并且隨形賦色，借鑒唐卡色彩中佛像造像的色彩體系，以紅、黃、藍(lán)、綠為主體色彩，輔助金、銀色彩。全班制作統(tǒng)一的大地色的佛龕造型，將設(shè)計(jì)好的佛手圖案鑲嵌在佛龕中，以橫向13個(gè)圖案，縱向6個(gè)圖案依次排列，居于中間的6個(gè)圖案的位置，放置以太陽為原型的夸張變形的主圖圖案——燃燒的太陽神。整幅作品展示了每位同學(xué)單獨(dú)設(shè)計(jì)的佛像手語的唯美。即全面展現(xiàn)了個(gè)人的情感期盼，又形成一種精神內(nèi)涵上的共性表達(dá)，反映了全體創(chuàng)作者的共同心愿。

課題二、“祈福樹”圖案設(shè)計(jì)：以一棵極具體量感的祈福樹為圖案載體，以傳統(tǒng)寫實(shí)的吉祥紋樣進(jìn)行樹身的裝飾創(chuàng)作，整體色調(diào)要求為素雅的傳統(tǒng)青花色。

傳統(tǒng)吉祥圖案是民族文化的精華，它既是中華民族悠久歷史的象征和表現(xiàn)，更是現(xiàn)代藝術(shù)取之不盡，用之不竭的設(shè)計(jì)源泉。傳統(tǒng)吉祥圖案是人們想象幻化出來的美好事物，即便是描繪現(xiàn)實(shí)中的事物，也經(jīng)過了加工和變形，力圖表現(xiàn)一種圓滿和諧的美感和意境。

此課題要求每位學(xué)生在對(duì)傳統(tǒng)吉祥紋樣進(jìn)行借鑒與再設(shè)計(jì)的之后形成具有現(xiàn)代風(fēng)格的單獨(dú)紋樣，表現(xiàn)手法寫實(shí)與抽象相結(jié)合。將全班的紋樣集中在一棵參天大樹載體上。樹不僅僅是生命的力量也是精神的力量。色彩選擇上，整棵祈福樹以傳統(tǒng)青花色彩為主，因?yàn)榍嗌谏嗌辖o人沉靜、清冷、欣欣向榮的感覺，在我國經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的今天，社會(huì)多了許多的浮躁風(fēng)氣，在這種環(huán)境下，像青花瓷這樣氣質(zhì)的物品，可以帶來書香古樸、清新淡雅的意境。整個(gè)課題仍然既能展示出每位設(shè)計(jì)者的個(gè)人內(nèi)心關(guān)注的客體世界，又集合了大家的情感表達(dá)。使學(xué)生充分體味幾千年來中國傳統(tǒng)吉祥圖案所傳達(dá)的美好意味，借助傳統(tǒng)圖案形式表達(dá)時(shí)代的美好祝福。

四、思考與展望

圖案是與生活息息相關(guān)的藝術(shù)形式，在圖案課程教學(xué)中，始終關(guān)注于作品中的藝術(shù)與精神的融合，不僅是課題作業(yè)要求，也是時(shí)代背景下，藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)發(fā)展的大勢(shì)所趨，正如康定斯基在《藝術(shù)中的精神》一書中所談及的“藝術(shù)若要有新生，須得首先返璞歸真，重拾舊念。藝術(shù)家必須和那些人性的殉道者一樣，為精神而活，并以自身的藝術(shù)形式去喚醒精神生活。因此，作為設(shè)計(jì)教育的傳道者，更應(yīng)該在課程教學(xué)中重視和強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與精神的融合魅力，并以此形成圖案教學(xué)中新的創(chuàng)意點(diǎn)和啟示點(diǎn)。

注釋：

1.李硯祖.中國藝術(shù)學(xué)研究[M]長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,2002：66.

2.楊東苗,金衛(wèi)東.敦煌手姿[M]杭州：浙江古籍出版社，2003：132

程瑤，安徽工程大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師，碩士研究生，主要研究方向：廣告學(xué)、創(chuàng)意文化。

作者簡(jiǎn)介：