研究生教學(xué)中人物畫描法與寫法的比較研究*

文/尚新周

研究生教學(xué)中人物畫描法與寫法的比較研究*

文/尚新周

針對當(dāng)前學(xué)生多依賴西方素描造型，傳統(tǒng)素養(yǎng)不夠，傳統(tǒng)繪畫意識丟失，傳統(tǒng)技法理解膚淺和對中國自魏晉隋唐以來的繪畫文脈把握不得要領(lǐng)的問題，本文通過對中國畫人物畫描法和寫法兩種不同造型法度的比較研究，旨在加強學(xué)生對中國畫傳統(tǒng)法度的重視。

研究生教學(xué)；人物畫；描法；寫法

一、緣起

描法與寫法是傳統(tǒng)人物畫造型的兩個主要法度，宋朝以前人物畫主要是描法造型，而宋朝以后，文人畫興起，拓寬了人物畫造型的方式，形成寫法這一造型法度。在現(xiàn)代中國人物畫研究生教學(xué)中，由于學(xué)院式西方寫實素描教學(xué)模式引進而導(dǎo)致這兩種法度被人忽視，從而將研究生人物畫教學(xué)引入僅僅偏向素描造型的歧途。通過本文的探討希望能緩解這種現(xiàn)狀，從而引導(dǎo)大家積極破解傳統(tǒng)文化密碼的熱情，使傳統(tǒng)文化復(fù)興落到實處，也是著名畫家梁耀中國人物畫教學(xué)體系中的“品格筆墨”四字式研究核心的重要課題。

二、兩種法度的探究

法度，語出《尚書·禹謨》：“儆戒無虞，罔失法度?！敝阜钪贫?，法則，秩序，行為的準則。在繪畫技法中，所謂的繪畫法度，含有制式、規(guī)范、規(guī)矩、格式等多種意思，涵蓋了用筆作畫的規(guī)律，這種規(guī)律蘊含著傳統(tǒng)繪畫的基因密碼，筆者試圖揭示這些基因密碼的奧妙。

傳統(tǒng)中國人物畫畫法中有兩種法度：描法和寫法，歸結(jié)起來，即用筆的不同方式。描和寫在用筆上是兩種不同動作的表現(xiàn)形式，同時在動作運行過程中也表現(xiàn)出截然不同的心理狀態(tài)?！懊琛北玖x是依樣摹寫，在詞義上更指向于依照原樣摹畫或重復(fù)地畫；“寫”本義是移置、放置，有輸送、傾吐、傾訴、抒發(fā)、描繪等含義。從兩個字詞義和繪畫面貌上看，描法注重形象的刻畫，是一種繪畫的刻畫手段，作品面貌多工麗華飾，絢爛精巧，繪畫的目的偏重于功利性的表達；寫法更注重感情的發(fā)揮，是一種情意的傳達，作品面貌樸素雅致，意味深遠，繪畫目的偏重于畫家個人心性的傳達。

縱觀歷史，描法是中國繪畫狀物造型的最主要方法，在宋朝以前繪畫中，描法更是獨步天下。至宋“理法”使描法更達到一個至高的程度，線條的組織和筆法的運用具有嚴格的制式。自宋至元，在文化上是動蕩的時期，宋朝的“理法”也轉(zhuǎn)向了元朝的“韻致”，書法也經(jīng)歷篆書、隸書、草書、行書、楷書等發(fā)展，書法的形式已經(jīng)齊備，實踐成就和理論成就已經(jīng)臻于至善，鋪墊了寫法入畫的基石。

在實踐中，以線造型的繪畫傳統(tǒng)里，畫家往往在兩個方面下功夫：造化和心源，描法成為“造化”的手段，而寫法成為“心源”的傳達。在師造化中采取留影取象，繪畫形象的直接表達方式便是線描，怎樣將留影的客觀物象轉(zhuǎn)化成繪畫形象和將繪畫形象提高到藝術(shù)的高度呢？關(guān)鍵看線描的功夫。線畫的長、細、均勻、筋道、技術(shù)含量高、排列美感，常常成為畫家炫耀的噱頭。古時候的繪畫啟蒙就是粉本，還有后來概括出來的十八描，學(xué)生要通過描摹慢慢體會線里面的功夫和表現(xiàn)形象的精彩之處。在歷史上，繪畫創(chuàng)作主要體現(xiàn)了“成教化，助人倫”的社會功用，因為這種社會功能需求大量的繪畫人員來完成，文人士大夫不愿如此卑躬屈膝，這就決定它的創(chuàng)作主體人群是畫匠。畫匠以此謀生，造型功夫扎實，根據(jù)雇主的需求自然將形象表現(xiàn)放在藝術(shù)追求的首位。與士大夫比，書法涵養(yǎng)和文化程度的限制，繪畫理論和繪畫認識僅能停留在實踐的層面，加上師承傳遞過程中，“教會徒弟餓死師傅”的思想和“心傳口授”的教學(xué)模式會導(dǎo)致繪畫創(chuàng)新之路越走越窄，畫面線性的表達便拘于程式、刻板如一。這時候家學(xué)素養(yǎng)高的繪畫鐵桿“戲迷”站出來引領(lǐng)了繪畫前進方向，因為他們處于統(tǒng)治階層，掌控時代文化，追求人格獨立，以品評字畫和揮墨為休閑游戲，追逐心源的抒發(fā)和表達，致使他們以文化革新的魄力將精琢的描法推向?qū)懙母叨取＠L畫一旦從形象深入到心靈，過多的裝飾已成累贅，失意而迫于傾訴的文人畫家樂此不疲，寫的法度在傾訴中完善。

由此而知，描的法度完備是裝飾繪畫技法的完備，寫的法度完備是抒情繪畫的技法完備。兩者在歷史上不同時期所呈現(xiàn)的繪畫階段性的表現(xiàn)，也是繪畫創(chuàng)作者認識的不斷深入；是欣賞主體的審美趣味的改變，也是將繪畫的負載量不斷拓展的具體表現(xiàn)。

三、繪畫之道在于傳承，變革是傳承基礎(chǔ)上的融合

在當(dāng)代中國人物畫教學(xué)中，國內(nèi)的藝術(shù)院?；臼且盟孛柙煨头绞?，人物畫創(chuàng)作亦多是傾向于素描寫實性表現(xiàn)。這樣的教學(xué)模式導(dǎo)致兩個問題：一是在品讀歷史經(jīng)典繪畫的時候，大家都懂好，但是好在哪里，沒人講得清楚；二是我們潛意識有一種先入為主的看法，素描是造型基礎(chǔ)，沒有素描，不會畫畫。究其原因，是在這種模式的教學(xué)中，無形中隔斷了中國繪畫的文脈，導(dǎo)致本體文化丟失，如同我們的學(xué)生讀古文，像讀英文一樣，這樣的情況下，在認識和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的時候，我們不比外國人擁有更多的優(yōu)勢。

縱觀以往不同歷史時期，繪畫內(nèi)容和繪畫樣式在變，但萬變不離其宗，特別是在人物畫教學(xué)中，文脈不能斷層。中國文化的繁盛在于傳承，創(chuàng)新是傳承基礎(chǔ)上的融合，失去傳承的創(chuàng)新是一種粗糙的“嫁接”。

四、研究生教學(xué)“正本清源”的探討

對于研究生教學(xué)，更應(yīng)該“正本清源”，討論教學(xué)內(nèi)容和方法，引導(dǎo)學(xué)生掌握全面的國畫素養(yǎng)和教學(xué)方法，歸納以下幾方面意見，拋磚引玉，希望能夠引起有關(guān)專家的思考：

（一）教學(xué)定位。中國繪畫教學(xué)培養(yǎng)什么樣的人才？他們畢業(yè)后應(yīng)該具有怎樣的素質(zhì)？從描法和寫法兩個層面研究中國繪畫，可以引申出兩個標準：技術(shù)基礎(chǔ)和藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)類學(xué)院設(shè)立國畫專業(yè)教學(xué)，就應(yīng)該從根上培養(yǎng)國畫人才，根據(jù)學(xué)科特點，建立分層培養(yǎng)的教學(xué)模式，首先是培養(yǎng)“技術(shù)工人”，其次是培養(yǎng)國畫家。“技術(shù)工人”要求做活兒扎實，技術(shù)全面，畢業(yè)出來能夠以此為業(yè)，養(yǎng)家糊口。中國傳統(tǒng)師傅帶徒弟的模式是值得反思的，在實踐中鍛煉，有老師時“喂勁”，慢慢吃透技術(shù)層面的內(nèi)容。當(dāng)前西方學(xué)制教育放到國畫技術(shù)類的專業(yè)多有不適，學(xué)生學(xué)得多，學(xué)得雜，技術(shù)不精，導(dǎo)致學(xué)生就業(yè)困難。研究生教學(xué)建立在技術(shù)扎實的基礎(chǔ)上，著重提高藝術(shù)理論性的修養(yǎng)，避免在實際教學(xué)中，研究生階段惡補技術(shù)的問題。研究生培養(yǎng)目標應(yīng)該定位在全能型的國畫家，既具有扎實的傳統(tǒng)功底，又能融匯百家，包括西方各繪畫流派。

（二）教學(xué)內(nèi)容。培養(yǎng)本科及以前階段的學(xué)生，描法的系統(tǒng)教學(xué)應(yīng)該首當(dāng)其沖。從分類臨摹傳統(tǒng)經(jīng)典繪畫到走萬里路的師造化，從留影取象的造型方法到察言觀色的相術(shù)觀察法，從表現(xiàn)性線條練習(xí)到題材分類表現(xiàn)，從文學(xué)古文詩詞教學(xué)到書法篆刻常態(tài)教學(xué)，從中國繪畫史到歷朝繪畫理論都應(yīng)該有所涉及，但技術(shù)類的內(nèi)容應(yīng)是最為主要內(nèi)容，畢業(yè)的考核方式也相應(yīng)采取技術(shù)考核。研究生階段的培養(yǎng)適合采用寫法的系統(tǒng)教學(xué)，文章、詩詞等文學(xué)修養(yǎng)放在第一位，將書法篆刻教學(xué)列為必修課，中外畫史畫論和各繪畫流派的研究結(jié)合起來，注重表現(xiàn)式的創(chuàng)作，不斷探求創(chuàng)新模式，考核方式以文章和作品兩方面考核。

（三）教學(xué)方法。教授方法應(yīng)該以教學(xué)內(nèi)容來確定。研究生教學(xué)以導(dǎo)師為主導(dǎo)，導(dǎo)師根據(jù)教學(xué)內(nèi)容，推薦相關(guān)人選組成導(dǎo)師團，因材施教，實現(xiàn)教學(xué)資源的優(yōu)化整合，同時避免因藝術(shù)觀念不同出現(xiàn)文人相輕。教學(xué)方式采用傳統(tǒng)師徒式的心口傳授，同時注重理論引導(dǎo)，以課題帶動教學(xué)，形成師門“團隊”式的教學(xué)模式。

（四）繪畫價值觀引導(dǎo)。研究生階段，在教學(xué)中要突出“繪畫價值觀”的形成，這是成熟畫家所應(yīng)該必備的條件?！袄L畫價值觀”是一個畫家的自我定位，它的建立可以延伸出來畫家完整的藝術(shù)思想、藝術(shù)風(fēng)格、創(chuàng)作方式以及創(chuàng)作技法等多個方面，也是決定畫家藝術(shù)高度的關(guān)鍵條件。如果學(xué)生能在研究生階段建立積極完整的繪畫價值觀，將受益終生。

注釋：

*本文為《研究生教學(xué)中人物畫描法與寫法的比較研究》立項文件：藝院（2014）109號結(jié)題論文（項目編號：JGY2014107）。

[1]梁耀.從“畫法”走向“寫法”——論宋元山水畫筆法的演變[J].美術(shù)觀察，2004（8）.

[2]梁耀.玩味寫法[J].中國書畫，2014（4）.

【尚新周，廣西藝術(shù)學(xué)院】