淺談濃淡總相宜的山水瓷畫(huà)

張德幫

古往今來(lái)文人墨客喜好山水。那么為何山水如此受到一些大家的格外喜愛(ài)呢？山水亦指自然，大自然鬼斧神工的山水鐘靈毓秀、風(fēng)情萬(wàn)種。古人云，“仁者愛(ài)山，智者愛(ài)水?！币粋€(gè)地方如果既無(wú)山又無(wú)水，那么它一定是呆滯的，沒(méi)有生氣與活力的地方，猶如一個(gè)沒(méi)有靈魂的工藝品。人成全了自然，自然成全了人。山水畫(huà)，是一種表現(xiàn)山川之妙并能為人類(lèi)尋求某種精神寄托的畫(huà)種。中國(guó)的山水畫(huà)起源甚早，據(jù)史書(shū)記載，秦漢時(shí)期已有了山水畫(huà)，但實(shí)物未見(jiàn)流傳。而今天我們所能見(jiàn)到的最早的山水畫(huà)，當(dāng)是東晉名畫(huà)家顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》中的背景山水。

“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水”這是孔子登上泰山發(fā)出的慨嘆。老子說(shuō)“上善若水”，闡明水不僅柔和，且柔中有剛。山水是詩(shī)人們自覺(jué)人格的理想追求。山水田園，傳遞了文人墨客的人格精神?，F(xiàn)實(shí)生活中的文化人往往是孤獨(dú)的，文化人的心靈更是孤獨(dú)的。一個(gè)人永遠(yuǎn)也無(wú)法窮盡另一個(gè)人的心理世界，孤獨(dú)的心靈總是希望找到一個(gè)外界的共振與認(rèn)同，這個(gè)外界，對(duì)于詩(shī)人而言，就是自然山水。就拿東晉來(lái)說(shuō)，那時(shí)的人們沉迷于玄學(xué)，整個(gè)社會(huì)風(fēng)氣就是那樣，貴族什么的不理朝政，追求那種山水之樂(lè)，竹林七賢就是代表人物。但陶淵明不一樣，他是因?yàn)槲宕稳胧?，后因受不了官?chǎng)的黑暗而對(duì)官場(chǎng)徹底失望而隱居于田園。文人們放懷山水，去尋找精神的自由解脫，在山水中以期得到一種人格的完善。這其實(shí)就說(shuō)明了山水是文人墨客內(nèi)在精神的外化?！疤烊撕弦弧笔侵袊?guó)古典哲學(xué)的最高境界，也是中國(guó)古典詩(shī)人最高的精神追求，所謂天，就是道，就是自然，有時(shí)也是運(yùn)命。在他們思想中，人是與萬(wàn)物平等的自然之子，人只有順應(yīng)自然與道沉浮，才能得到心靈與生活的和諧，做到“縱浪大化中，不喜亦不懼”。

我國(guó)歷史上的文人畫(huà)家多是一些仕途困躓、命運(yùn)坎坷的士大夫。不是因?yàn)檎紊系氖б猓闶巧罡惺赖离U(xiǎn)惡；在他們身上差不多又都有一種“欲有所為而又不能為”和“好名、負(fù)氣”的特性。不是借書(shū)畫(huà)以陶情、自?shī)剩闶前l(fā)泄其悶懣與怨恨，這是文人畫(huà)產(chǎn)生的歷史根源。在顧愷之之后的南北朝時(shí)期，山水畫(huà)勃然興起，出現(xiàn)了一批能畫(huà)山水畫(huà)的畫(huà)家和第一批專(zhuān)論山水畫(huà)的論文。但是迄今為止，我們還沒(méi)有發(fā)現(xiàn)一幅當(dāng)時(shí)的山水畫(huà)作品流傳下來(lái)，我們只能根據(jù)當(dāng)時(shí)的有關(guān)山水畫(huà)的文獻(xiàn)，來(lái)認(rèn)識(shí)那一時(shí)代中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展水平。不過(guò)從此之后，山水畫(huà)藝術(shù)以較完備的表現(xiàn)技法和系統(tǒng)的理論登上了中國(guó)畫(huà)壇。

現(xiàn)代的山水又將以何種方式出現(xiàn)于世人眼中呢？我們必須繼承傳統(tǒng)，大膽創(chuàng)新，那么，如何繼承，又如何創(chuàng)新呢？ 學(xué)習(xí)山水畫(huà)需要從學(xué)習(xí)傳統(tǒng)開(kāi)始這是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)，在我們談繼承傳統(tǒng)之前，一定要分清兩個(gè)詞的概念。一是“傳統(tǒng)山水畫(huà)”，二是“山水畫(huà)傳統(tǒng)”。這是兩個(gè)相互包含而又各不相同的兩個(gè)概念?！皞鹘y(tǒng)山水畫(huà)”指的是一個(gè)靜態(tài)的概念，它泛指一切山水畫(huà)圖式存在，即存在于社會(huì)上、博物館、美術(shù)館等各地的經(jīng)典名作，并由這些經(jīng)典名作所呈現(xiàn)出的各圖、各法等具體的可視圖象。“山水畫(huà)傳統(tǒng)”指的是一個(gè)動(dòng)態(tài)的概念，它泛指一切對(duì)山水畫(huà)發(fā)生作用與影響的因素，這些因素從無(wú)形到有形都有。比如黃公望畫(huà)《富春山居圖》表現(xiàn)出的那種疏朗、灑脫，不經(jīng)意處總成文章的感覺(jué)，其心動(dòng)、筆動(dòng)、境顯的爽意從心過(guò)程，總使人想到了道家“天人合一，物我合一”的崇高境界。對(duì)“傳統(tǒng)山水畫(huà)”的表面繼承，只會(huì)涉及到表象，得到一些皮毛。中國(guó)山水畫(huà)的路也會(huì)越走越窄。只有從表象解讀出它成形成體的規(guī)律，并掌握和運(yùn)用它，才有可能使山水畫(huà)走入正確的發(fā)展道路。中國(guó)畫(huà)的“創(chuàng)新”是一件讓人捉摸不透的事情。當(dāng)它作為一種時(shí)代觀(guān)念提出來(lái)的時(shí)候，其理是不容置疑的，但當(dāng)它具體到每個(gè)畫(huà)家身上時(shí)，其千差萬(wàn)別的變象，就讓我們解讀“創(chuàng)新”遇到了很大的麻煩。山水畫(huà)要有時(shí)代性，要“新”，但依托什么來(lái)創(chuàng)新，怎樣創(chuàng)，則反映出每個(gè)畫(huà)家不同的思想方法和認(rèn)識(shí)高度。中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展有著自身的規(guī)律，任何想要用個(gè)人意志來(lái)改變或阻礙它發(fā)展的企圖最終都是徒勞的，不管這個(gè)人的名氣和社會(huì)影響有多大。因?yàn)楦灿谥腥A民族文化這片肥沃土壤上的山水畫(huà)正按著自己的發(fā)展模式走向新的繁榮。正確地對(duì)待傳統(tǒng)山水畫(huà)是我們樹(shù)立當(dāng)代中國(guó)山水畫(huà)理念的基礎(chǔ)。

說(shuō)了這么多，大家也許對(duì)山水畫(huà)有了一些了解，我是一個(gè)陶瓷畫(huà)作者，我的專(zhuān)長(zhǎng)便是粉彩山水畫(huà)創(chuàng)作。大家或許以為瓷板山水畫(huà)會(huì)與紙上山水畫(huà)無(wú)異，事實(shí)卻是瓷板山水畫(huà)的創(chuàng)作比在紙上畫(huà)難得多，不論是從工藝的復(fù)雜性，還是其窯火燒成的成功率，都是很難的。粉彩山水畫(huà)的歷史亦是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，瓷繪山水起于唐代長(zhǎng)沙窯，初僅為高溫褐綠彩山水，至宋時(shí)創(chuàng)燒釉下黑彩山水，明時(shí)則有青花、五彩山水之屬。清時(shí)，出現(xiàn)了粉彩山水，成為瓷繪山水中的一朵奇葩而大放異彩。粉彩山水之線(xiàn)條、色彩、構(gòu)圖無(wú)不與中國(guó)繪畫(huà)相類(lèi)，是工藝與藝術(shù)的完美融合。粉彩山水歷數(shù)百年發(fā)展，各時(shí)期粉彩山水顯現(xiàn)出不盡相同的風(fēng)格與特色，形成獨(dú)特而清晰的發(fā)展軌跡，時(shí)至今日依然蓬勃興旺。

說(shuō)到粉彩，我們就來(lái)說(shuō)說(shuō)粉彩的來(lái)歷吧。粉彩屬于釉上彩的一種，粉彩瓷器使用“玻璃白”，并與繪畫(huà)技法緊密結(jié)合，這是景德鎮(zhèn)陶工們的一項(xiàng)新的創(chuàng)舉。經(jīng)研究化驗(yàn)，所謂“玻璃白”是不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、硅、砷的化合物，利用其乳濁作用，可以使彩繪出現(xiàn)濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現(xiàn)力，讓畫(huà)面粉潤(rùn)柔和，富于國(guó)畫(huà)風(fēng)格，因此博得“東方藝術(shù)明珠”的美稱(chēng)。從裝飾的藝術(shù)效果來(lái)看，具有秀美、俊雅、持重、樸實(shí)而又富麗堂皇的特點(diǎn)。凡繪畫(huà)中所能表現(xiàn)的一切，無(wú)論工筆或?qū)懸?，用粉彩幾乎都能表現(xiàn)。用這種方法畫(huà)出來(lái)的人物、花鳥(niǎo)、山水等，都有明暗、深淺和陰陽(yáng)向背之分，增加了層次和立體感，從而形成了淡雅、精細(xì)、填色和洗染、燒成等工藝步驟。粉彩瓷裝飾畫(huà)法上的洗染，吸取了各姐妹藝術(shù)中的營(yíng)養(yǎng)，采取了點(diǎn)染與套色的手法，使所要描繪的對(duì)象，無(wú)論人物、山水、花卉、鳥(niǎo)蟲(chóng)都顯得質(zhì)感強(qiáng)，明暗清晰，層次分明。采用的畫(huà)法既有嚴(yán)整工細(xì)刻畫(huà)微妙的工筆畫(huà)，又有淋漓揮灑簡(jiǎn)潔洗練的寫(xiě)意畫(huà)，還有夸張變形的裝飾畫(huà)風(fēng)。粉彩的描繪，著色技法是比較復(fù)雜細(xì)致的，一般有畫(huà)、彩、填、洗、扒、吹、點(diǎn)等技法。其所用工具有畫(huà)筆、填筆、洗筆、彩筆、篤筆、赤金筆、金水筆、瑪瑙筆、扒筆等許多特制筆。早在清康熙年間，粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術(shù)己開(kāi)始了萌芽；到雍正時(shí)期，已趨成熟，并形成粉彩裝飾的獨(dú)特風(fēng)格；乾隆時(shí)期粉彩已非常興盛。粉彩的藝術(shù)效果，以秀麗雅致，粉潤(rùn)柔和見(jiàn)長(zhǎng)，這與潔白精美的瓷質(zhì)分不開(kāi)，它們相互襯托，相映成趣，有機(jī)地結(jié)合起來(lái)。

現(xiàn)代粉彩山水瓷畫(huà)的魅力依然不減當(dāng)年，就我個(gè)人來(lái)看，我更加偏愛(ài)寫(xiě)實(shí)山水，對(duì)寫(xiě)生的重視，對(duì)自然的回歸，使山水畫(huà)在內(nèi)容題材上，更加豐富，在形式技巧上也有很大的突破，無(wú)論是造型、章法，還是筆墨、設(shè)色都迥異傳統(tǒng)。形成了現(xiàn)代山水鮮明的面貌，尤其是貼近時(shí)代、貼近自然，貼近生活。