張 放 放
(沈陽(yáng)音樂學(xué)院 音樂教育系,遼寧 沈陽(yáng) 110004)
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談理查·施特勞斯《最后四首歌》的鋼琴伴奏藝術(shù)
張 放 放
(沈陽(yáng)音樂學(xué)院 音樂教育系,遼寧 沈陽(yáng)110004)
摘要:施特勞斯對(duì)歌曲進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新,無(wú)論是歌詞的選取還是音樂伴奏的創(chuàng)作,都充滿著新穎的藝術(shù)詠嘆張力,讓德國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)新有了質(zhì)的飛躍。認(rèn)為《最后四首歌》是施特勞斯以理查·施特勞斯的最終作品,也是他的經(jīng)典之作。《最后四首歌》的創(chuàng)作背景為視角,對(duì)其中的《春天》《九月》《入睡》《在晚霞中》的鋼琴伴奏進(jìn)行藝術(shù)分析。
關(guān)鍵詞:理查·施特勞斯;最后四首歌;鋼琴伴奏
成為理查·施特勞斯“天鵝之作”的《最后四首歌》,在整個(gè)浪漫主義音樂派系中有著至關(guān)重要的地位。這是斯特勞斯用了一生的時(shí)間進(jìn)行音樂創(chuàng)作,《最后四首歌》為他的音樂人生畫了個(gè)完美的句點(diǎn)。斯特勞斯的音樂靈感來(lái)自于對(duì)文學(xué)和哲學(xué)的熱愛,他以新穎的手法創(chuàng)作出了絢麗多彩、生動(dòng)豐富的音樂故事,他的音樂表達(dá)了許多抽象的故事和情感。理查·施特勞斯通過(guò)對(duì)曲調(diào)、和聲以及音響的修辭,強(qiáng)烈的旋律、戲劇化的音響都賦予了歌曲異曲同工之妙。在創(chuàng)作過(guò)程中,斯特勞斯特別重視以鋼琴伴奏為主要手段表現(xiàn)和聲。線條平行化的和聲布局,橫向思維、和弦連接以四五度根音的關(guān)系作為主題,是施特勞斯在鋼琴伴奏上的處理方式[1]。六歲的理查·施特勞斯已經(jīng)開始創(chuàng)作藝術(shù)歌曲,1948年,《最后四首歌》結(jié)束了他的創(chuàng)作生涯,完美地體現(xiàn)了晚期浪漫主義樂派在藝術(shù)風(fēng)格上的完美詮釋。
一、理查·施特勞斯與《最后四首歌》
1.《最后四首歌》簡(jiǎn)介
《最后四首歌》的創(chuàng)作歷時(shí)三年零七個(gè)月。1945—1949年期間,施特勞斯一邊從事創(chuàng)作一邊進(jìn)行其他工作,因此這部作品是斷斷續(xù)續(xù)完成的。
室內(nèi)樂性質(zhì)的《最后四首歌》是聲樂套曲,以管弦樂為伴奏。晚期浪漫主義音樂最后一部大規(guī)模的管弦樂隊(duì)作為伴奏的聲樂套曲,在《最后四首歌》之后,浪漫主義晚期音樂達(dá)到一個(gè)前所未有的高潮,至今還沒有與之相比擬的藝術(shù)歌曲。
《最后四首歌》包括《春天》《九月》《入睡》《在晚霞中》[2]。1946年,埃森多爾夫所著的《在晚霞中》被施特勞斯所看到,他覺得詩(shī)中內(nèi)容所描繪的與自己生活十分相近,因此他以此為詞,創(chuàng)作了《在晚霞中》藝術(shù)歌曲。隨后,施特勞斯又創(chuàng)作了《春天》《九月》《入睡》。他在《春天》里,寄托了自己對(duì)大自然對(duì)生命的熱愛之情;而《九月》則抒發(fā)了施特勞斯對(duì)過(guò)去生活的懷念和對(duì)時(shí)間飛逝的感嘆。二戰(zhàn)以后,斯特勞斯的平靜心態(tài)與《入夢(mèng)》的意境很是符合。這四首歌曲以悠揚(yáng)生動(dòng)的旋律,詮釋了斯特勞斯從絢爛的人生到平靜心態(tài)的轉(zhuǎn)變,將生命的延續(xù)和萬(wàn)物的變換以音樂的形式,淋漓盡致地表現(xiàn)了出來(lái)。
2.作曲家創(chuàng)作《最后四首歌》的時(shí)代背景
理查·施特勞斯因擔(dān)任國(guó)家音樂局局長(zhǎng),這讓內(nèi)心排斥政治的施特勞斯的名聲遭到了非議。二戰(zhàn)以后,他面臨“非納粹化”審判的同時(shí),資產(chǎn)也遭到了凍結(jié)。這讓晚年的施特勞斯跌入到了人生的低谷,此時(shí)的他既羞愧難當(dāng)又哀傷消沉。在經(jīng)歷了重大打擊的他,在1945年離開了德國(guó)。在瑞士的生活并不如意,妻子的不理解和吵鬧,居無(wú)定所的他依然完成了藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作。由于經(jīng)濟(jì)原因,施特勞斯對(duì)自己過(guò)去的作品進(jìn)行改動(dòng),然后參加演出,以此得到報(bào)酬。兩次世界大戰(zhàn)讓施特勞斯的人生跌宕起伏,在對(duì)音樂的創(chuàng)作過(guò)程中,他遭遇了常人難以想象的困難,然而這些經(jīng)歷卻深深地影響著施特勞斯的音樂創(chuàng)作[3]。常年的戰(zhàn)爭(zhēng)讓施特勞斯心里十分痛苦,心理極度疲憊的施特勞斯已經(jīng)多年不創(chuàng)作藝術(shù)歌曲。一次偶然的機(jī)會(huì),施特勞斯讀到了《在晚霞中》這篇詩(shī)歌,這篇詩(shī)歌讓施特勞斯十分感動(dòng),《最后四首歌》第一首《在晚霞中》就這樣悄然誕生了。年事已高的施特勞斯在這三年中,陸續(xù)創(chuàng)作了剩下的三首歌曲:《春天》《九月》和《入睡》,《最后四首歌》成為了施特勞斯一生中所創(chuàng)作的杰作,也成為晚期浪漫主義音樂派系的完美作品。
二、《最后四首歌》的鋼琴伴奏藝術(shù)分析
1.《春天》的鋼琴伴奏
《春天》的伴奏里,調(diào)式和調(diào)性不斷進(jìn)行轉(zhuǎn)換,使用大量的變化音和朗誦式的風(fēng)格旋律。為了讓《春天》呈現(xiàn)不一樣的色彩,在伴奏上施特勞斯多處使用轉(zhuǎn)調(diào)及離調(diào)的手法。《春天》不僅有引子,還有尾聲為曲式結(jié)構(gòu)的A、B、C 三段體。如:1~4小節(jié)是引子,5~21小節(jié)是尾聲。A部以第7小節(jié)為鏈接,B部作為29~43小節(jié),然后又是3小節(jié)鏈接,47~66小節(jié)是C段,最后以6小節(jié)作為結(jié)束。頻繁的調(diào)式轉(zhuǎn)換,新穎的創(chuàng)作手法讓旋律表現(xiàn)出了春回大地的景象,也表達(dá)了施特勞斯對(duì)春天的熱愛,對(duì)自然和生命的惋惜。在整曲中,以陰郁的基調(diào)作為伴奏的開端,從第3段開始,利用A大調(diào)和C大調(diào)的片段,讓伴奏變得悠揚(yáng)歡快。施特勞斯利用頻繁交替變幻的音樂節(jié)奏,表現(xiàn)出了他不安的情緒以及與歡快的氛圍相交織的矛盾情感[3]。例如,在“幽暗的地穴里”那一段,伴奏上多處使用切分、休止等表現(xiàn)手法。伴奏貫穿全曲,利用三拍子節(jié)奏的推動(dòng)型以及前八后十六表現(xiàn)形式,將春天的溫暖以及生機(jī)勃勃一覽無(wú)遺地表現(xiàn)出來(lái)。施特勞斯使用了琶音,將伴奏織體組成焦慮不安而又積極向上的生動(dòng)音樂形象。而和聲則是C小調(diào)主和弦以及降E大調(diào)四級(jí)和弦進(jìn)行大小不同的交替。這樣的處理手法讓伴奏和歌詞形成了完美的統(tǒng)一。無(wú)論是和聲還是織體的寫作,施特勞斯的構(gòu)思巧妙新穎,不僅烘托了春天輕松歡快的氛圍,更是將人與自然達(dá)到了音樂上的統(tǒng)一。
2.《入睡》的鋼琴伴奏
在曲調(diào)上看,《入睡》是一首相對(duì)平穩(wěn)的藝術(shù)歌曲。施特勞斯的《入睡》描繪了一位經(jīng)歷世間滄桑、跌宕起伏的生活老者,在悲喜交加的情緒中期待安眠的情景。悠悠揚(yáng)揚(yáng)的伴奏,讓人不自覺地感到凄涼和憂郁。以F小調(diào)起始,22小節(jié)到降D大調(diào),前奏在低聲區(qū)域不斷地涌出,模進(jìn)則是2~4小節(jié)?!度胨肥蔷徛男邪鍢?施特勞斯以模仿為行進(jìn)動(dòng)機(jī),在第32~37小節(jié)等多處使用。從樂譜上可以看出,施特勞斯運(yùn)用變化模進(jìn)來(lái)表現(xiàn)音樂。特別是在第13、14小節(jié)以及第21、22小節(jié)表現(xiàn)的尤為明顯?!度胨芬?小節(jié)為引子,最后10節(jié)為結(jié)尾的尾聲無(wú)再現(xiàn)的單二部曲結(jié)構(gòu)方式。A部從第6~17小節(jié),連接部則是第18~32小節(jié),第55小節(jié)作為B段。作為最富有情感的作品,他與《九月》被稱為“姐妹篇”,因?yàn)樗麄儫o(wú)論是音樂織體結(jié)構(gòu)還是伴奏的調(diào)式調(diào)性十分相似。從以上分析可以看出,《入睡》在伴奏的創(chuàng)作上是緩慢的。除此之外,施特勞斯利用高超的作曲技巧,將和聲巧妙地運(yùn)用到作品當(dāng)中。根音和弦進(jìn)行變換,使得伴奏中的和弦形成了強(qiáng)烈的對(duì)比,表現(xiàn)出了《入睡》的獨(dú)特色彩表現(xiàn)力。《入睡》的歌詞是一戰(zhàn)時(shí)期所做,歌詞所描繪的情景和施特勞斯心境十分相似,他們都是戰(zhàn)爭(zhēng)的受害者,在極度疲憊的狀態(tài)下渴望解脫渴望自由,以這樣的思想情感創(chuàng)作出的《入睡》,是施特勞斯音樂作品中少有的和諧之聲。
3.《九月》的鋼琴伴奏
沒有描寫靜謐撩人的月色,也沒有熱情如火的溫度,《九月》是一首懷念逝去的夏季,對(duì)時(shí)間飛逝的無(wú)奈和感嘆。密集排列的四六和弦使上方聲部旋律化,十六分音符在下方聲部的上行分解和弦,最后加上32分音符的3連音,這三個(gè)因素組成《九月》的鋼琴伴奏織體?!毒旁隆返匿撉侔樽嗖粌H渾厚連貫,而且還有著管樂器通透明亮的音色特點(diǎn),這是通過(guò)上方聲部的弦樂演奏模仿與下方聲部的管樂演奏模擬相結(jié)合所產(chǎn)生的效果[4]。鋼琴伴奏在旋律的把握上配合小號(hào)飽滿的音色特點(diǎn),使得《九月》更富有詩(shī)意,更能表達(dá)出施特勞斯的情緒,描繪出了夏天逝去和秋天降臨的意境。同《入睡》一樣,《九月》也是行板Andante,以單三部為曲式結(jié)構(gòu),A段變成A′段落,轉(zhuǎn)調(diào)六級(jí)和弦和聲,優(yōu)美動(dòng)聽的伴奏將整首歌曲推向高潮。施特勞斯在寫《九月》的前奏時(shí),從D大調(diào)起,伴奏的抒情旋律愈來(lái)愈強(qiáng),減少了轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào)轉(zhuǎn)換,減弱了半音化的和聲。A、B、C、D主導(dǎo)動(dòng)機(jī)巧妙地運(yùn)用在了伴奏上,描繪了逝去的夏季。
4.《在晚霞中》的鋼琴伴奏
施特勞斯所作的《在晚霞中》,描繪了一個(gè)憔悴疲憊的人等待死亡時(shí)的情景。據(jù)分析,這是施特勞斯在描寫他與他的夫人,《在晚霞中》寫出了他當(dāng)時(shí)的真實(shí)的內(nèi)心,也正因如此《在晚霞中》這首曲子成為施特勞斯的最愛。歌曲是以單二部為結(jié)構(gòu)的曲式,以第22小節(jié)為引子,第23~36小節(jié)為A段。第37~50小節(jié)為B段。A′部再現(xiàn)A部,以第51~61小節(jié)為A′部。第62~82小節(jié)是補(bǔ)充段,最后以16小節(jié)結(jié)束。伴奏以降E大調(diào)開始,整個(gè)伴奏緩慢而又深情,音樂逐步走向抒情,讓人引發(fā)共鳴。聲樂前21小節(jié)的前奏是旋律聲部,深情沉重的前奏為最后的總結(jié)做了鋪墊。在降B音時(shí),出現(xiàn)了人生旋律,就像一位歷經(jīng)滄桑的老者在傾述著自己的痛苦和無(wú)奈。整部作品旋律寧?kù)o緩慢,給人以空靈靜謐之感?!对谕硐贾小分蛔隽巳鹊年P(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)換,在前5小節(jié)中,主調(diào)在主和弦降E大調(diào)上,而在前奏上施特勞斯沒有過(guò)多的離調(diào)和轉(zhuǎn)調(diào)。施特勞斯為了營(yíng)造出模糊不定的效果,從第6小節(jié)有了離調(diào),在轉(zhuǎn)入C大調(diào)后馬上又轉(zhuǎn)降E大調(diào)。施特勞斯以巧妙獨(dú)特的手法寫作鋼琴伴奏,使整個(gè)樂曲達(dá)到了人樂合一的境界,給人以穿越時(shí)空的感覺?!对谕硐贾小钒凳玖耸┨貏谒购推拮蛹磳⒆呦蛏谋M頭。
三、結(jié)語(yǔ)
《最后四首歌》是理查·施特勞斯用生命最后的時(shí)光譜寫的偉大歌曲,它綜合了施特勞斯的創(chuàng)作風(fēng)格,無(wú)論是緩慢寧?kù)o還是輕快的音樂形象,都在《最后四首歌》中完美地體現(xiàn)了出來(lái)?!蹲詈笏氖赘琛肥鞘┨貏谒剐撵`的真實(shí)寫照,也宣告施特勞斯一生即將走向終點(diǎn)。施特勞斯對(duì)音樂藝術(shù)的熱情以及對(duì)生命的詮釋深刻影響了歐洲音樂創(chuàng)作,也將歐洲晚期浪漫主義音樂推向了制高點(diǎn)。
參考文獻(xiàn):
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【責(zé)任編輯張躍雙】
On Piano Accompaniment Art of Richard Strauss’ Four Last Songs
Zhang Fangfang
(Music Education Department,Shenyang Conservatory of Music,Shenyang 110004,China)
Abstract:The piano accompaniment of Spring,September,Sleep and In the Cloud of Richard Strauss’s Four Last Songs is analyzed from the point of view of the creation.It considers that matter the selection of the lyrics,or the composition of music accompaniment,the new art chanting tension made the creation of German art music a qualitative leap.
Key words:Richard Strauss;Four Last Songs;piano accompaniment
收稿日期:2015-11-09
作者簡(jiǎn)介:張放放(1982-),女,遼寧沈陽(yáng)人,沈陽(yáng)音樂學(xué)院講師。
文章編號(hào):2095-5464(2016)03-0392-03
中圖分類號(hào):J 625
文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A
沈陽(yáng)大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版)2016年3期