李文亮
淺析高校音樂改革與傳統(tǒng)音樂文化
李文亮
上世紀末,世界各國都開始逐步實施教育改革,旨在根據(jù)世界發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律和需求,順應教育發(fā)展趨勢,結合本國實際情況,構建新型教育體系。在這種時代背景下,我國音樂教育也進行了整體性、系統(tǒng)性改革。這種改革不再是音樂學科內(nèi)部的調(diào)整和修補,而是重新認識音樂課程的地位、價值、魅力,并在此基礎上構建音樂教學結構,制定音樂教學標準。我國音樂課程改革必須以傳統(tǒng)音樂文化為基礎,在繼承的基礎上進一步發(fā)展和弘揚,只有正確處理二者之間的關系,才能促進我國音樂教育和音樂藝術的不斷進步。
在音樂教學內(nèi)容方面,要加強傳統(tǒng)文化與多元文化的結合,當前,世界上許多國家都越來越重視本土文化,對歐洲音樂和西方音樂的盲目崇拜現(xiàn)象已經(jīng)逐漸消失。本土文化逐漸被視為國家教育的核心。因此,我國音樂教學改革要重視本土音樂文化和多元文化的結合。一方面,要積極弘揚民族音樂和傳統(tǒng)音樂,另一方面,要尊重、學習和借鑒其他國家的音樂文化,以便拓展學生的音樂文化視野,幫助學生樹立正確的音樂價值觀。在教學方法方面,要合理采用多媒體手段,將觀察和聆聽有機結合在一起,在音樂課堂上讓學生通過畫面更好的感受聲音。此外,教師還應當運用生動的教育語言為學生營造相關的學習情境,以增強音樂教育的感染力,讓大學生在音樂課堂上自覺探索,并提升自身的音樂審美能力。音樂教育具有一定的抽象性,因此,若要啟發(fā)學生的學習積極性,就必須將抽象的內(nèi)容形象化,多媒體可以將抽象的音樂語言以更加形象、直觀的形式呈現(xiàn)出來,比如,教師可以將難度較大的節(jié)奏、復調(diào)、和弦、音程呈現(xiàn)在大屏幕上。此外,教師也可以運用多媒體引導學生欣賞傳統(tǒng)音樂作品和現(xiàn)代西方音樂曲目,并鼓勵學生自覺探究二者的區(qū)別,通過這種圖文并茂的形式,激發(fā)學生的音樂學習積極性,并促使學生更加準確的認識傳統(tǒng)音樂文化,領悟傳統(tǒng)音樂文化的魅力,并在音樂學習和創(chuàng)作中融入傳統(tǒng)音樂文化元素。
雙線型教學結構以其獨有的開放性逐漸出現(xiàn)在音樂教育中,這是一種全新的教育模式與理念,它可以促使學生在音樂學習中盡快的將知識轉化為能力。具有鮮明的現(xiàn)代化和科學化特點。這種教學模式重視音樂的實踐性、知識轉化的時效性、學生的主體性、以及學生的發(fā)展個性。這些也正是素質教育的內(nèi)在要求。因此,若要在繼承傳統(tǒng)音樂文化基礎上,促進音樂教育改革,增強課程體系的科學性,就必須重構音樂藝術課程標準,采用雙線型教學結構。具體而言,就是指在制定音樂教學標準時,既要重視基礎知識的積累,又要關注音樂實踐。既要在基礎音樂理論中融入傳統(tǒng)音樂文化,又要在音樂實踐中借鑒吸收傳統(tǒng)音樂演唱技巧或經(jīng)驗。
我國傳統(tǒng)音樂文化歷史悠久,是我國歷代人民智慧的結晶,由于受地區(qū)元素、民族元素、文化元素等的影響,傳統(tǒng)音樂文化與西方音樂文化存在諸多差異。我國傳統(tǒng)音樂文化講究音樂韻味,重視生命本體,在音樂氣韻、意境、節(jié)奏等方面都有講究。強調(diào)對樂曲的體會和音樂直覺。而西方音樂則比較關注思想與理性認知。因此,中西方音樂文化的融合,存在斗爭性和互補性。因此,高校音樂教育改革,不僅要重視我國傳統(tǒng)文化的繼承,還要以開放的姿態(tài)合理借鑒和吸納西方音樂文化,不能對之斷然的懷疑或否定。人們的音樂心理與審美習慣、生活方式、行為模式、興趣愛好有很大關系,因此,我國傳統(tǒng)音樂文化具有極大的承襲性,更有利于表達我國人民的音樂情感和內(nèi)在情緒。與此同時,隨著時代的發(fā)展,人們的音樂需求和音樂心理也不斷變化。尤其在經(jīng)濟全球化背景下,人們的音樂理念日益多元化,因此,音樂教育改革在關注傳統(tǒng)文化的同時,還要根據(jù)當前的音樂發(fā)展趨勢和人們的音樂審美需求,積極吸收西方音樂文化,并將之與我國傳統(tǒng)文化有機結合在一起。
總之,若要推動我國音樂藝術的不斷發(fā)展,就要促進音樂教育的改革,而在進行音樂教育改革時,不僅要借鑒與吸收西方先進的音樂文化,還要繼承和弘揚我國傳統(tǒng)音樂文化,此外,音樂教育還要朝著多類型、錯層次、多功能的方向發(fā)展,不斷改革教學方法和內(nèi)容。促進中西方音樂文化的融合。
(作者單位:平頂山學院音樂學院)