《德彪西練習曲》的主要演奏特點及作為教材的運用設計

葉妮

【摘 要】《德彪西練習曲》是音樂與技術(shù)完美結(jié)合的音樂詩篇，主要演奏特點包括：獨立、融合、光色性三個方面。作為教材它需要演奏者具有扎實的演奏功底，將其作為浪漫派與印象派作品學習的過渡教材使用。

【關(guān)鍵詞】《德彪西練習曲》；演奏特點；教材

中圖分類號：J624.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0091-01

《德彪西練習曲》是1915年德彪西受肖邦練習曲的啟發(fā)而創(chuàng)作出來的，這部作品一方面繼承了肖邦練習曲中技術(shù)與音樂相結(jié)合的的觀念；一方面又對鋼琴色彩性音樂的表現(xiàn)進行了更深層次的挖掘。

一、主要特點

1.獨立。這里的“獨立”包括橫向和縱向兩個方面。在橫向上，主要表現(xiàn)為片段間在各種表現(xiàn)手法上的相互、相對的獨立；在縱向上，主要表現(xiàn)為在各聲部的音色、線條以及力度等方面的相互獨立。這兩方面的獨立分別是因為德彪西音樂語言的樂句結(jié)構(gòu)特點和織體結(jié)構(gòu)特點所致的。當然，獨立是相對的，獨立中的各部分仍然存在著內(nèi)在的相互聯(lián)系和關(guān)系。兩方面“獨立”的結(jié)果：一是為了賦予每一片段獨立的意義，從而使音樂具有塊狀的情緒沖突和色彩變化；二是由于縱向獨立的聲部層次而使音樂呈現(xiàn)出的立體、多層次的音響效果。同時這些無不成為這集練習曲中，在技術(shù)課題練習中貫徹始終的一部分。

2.融合。“融合”包括色彩的融合、不同和聲調(diào)性的融合、不和諧音的融合、獨立后相互的融合、立體層次的融合等等。為了更好的達到“融合”的效果，踏板運用及其使用方式的重要性就由此可見，并對其使用方式的多樣化和精確度提出了更高的要求。此外，還包括技術(shù)課題、音樂表現(xiàn)手法以及音樂語言的相互融合。在這部作品里，“音響效果”成為各演奏方式的表現(xiàn)目的，是技術(shù)練習的主要方面。作為“練習曲”來說，所有這些都更加開拓了手指技術(shù)練習領(lǐng)域的范圍和角度，使之豐富了并遠遠超越了“練習曲”這一器樂曲體裁，創(chuàng)造了具有高度藝術(shù)價值并各具特色的音樂詩篇。

3.光色性。德彪西注重音樂光色性的表達，在這部練習曲的第一集中也不例外。和聲是直接造就光色性音樂的重要手段。多樣的調(diào)式音階手法的運用，也是獲得音樂光色性的重要途徑。此外，織體結(jié)構(gòu)與樂句的創(chuàng)作，也是從一個側(cè)面來表現(xiàn)和豐富光色性音樂的對比與層次。在練習曲第一集的每首技術(shù)課題中，無不始終貫徹著光色性音樂演奏手法與技術(shù)訓練的內(nèi)容，而且它還是練習曲技術(shù)課題所訓練的主要目的。術(shù)語與踏板更是表現(xiàn)光色性音樂的重要工具。術(shù)語的多涵義性、形象性以及相互結(jié)合性都透漏出德彪西對音樂色彩的重視，并為演奏者提出了精確而嚴格的關(guān)于音樂色彩性的指示。踏板對于音樂色彩的表現(xiàn)和變化起到了很大的作用，它豐富了音色的層次，擴大了色彩變化、對比的空間。在演奏中光色性的音樂彈奏還需要將不同的和聲、調(diào)性等音樂表現(xiàn)手法，通過明銳的聽覺感應能力以及豐富的音色聆想，盡可能的將其表現(xiàn)出來。

二、作為教材的運用設計

德彪西練習曲屬于音樂會練習曲。但在純技術(shù)方面并沒有李斯特、斯克里亞賓練習曲那么具有炫技性。德彪西練習曲主要是在練習曲里融入了他獨特的音樂創(chuàng)作手法，使得他的練習曲更注重音樂色彩、立體的和聲效果、力度對比的細微層次等。這就要求演奏者不僅要具備高水平的手指控制能力以外，還需具有一定的調(diào)式、和聲等音樂理論方面的分析能力。此外，音樂想象力和明銳的色彩感受力也是同樣重要的。這樣才能從理性到感性，分析、感受和表現(xiàn)德彪西細膩的音樂彩色。一般來講，專業(yè)音樂學院鋼琴專業(yè)學生在高中時期經(jīng)過長時間古典主義和浪漫主義時期作品的學習后，可以選擇使用這本教材了。

德彪西練習曲作為鋼琴教材程度相當于拉赫瑪尼諾夫練習曲，可以在肖邦練習曲學習完后使用。但并不是每位鋼琴專業(yè)學生都需要或適合學習它。一般來講，通過長時間古典主義和浪漫主義作品的學習后，具有了一定的手指技術(shù)功底和音樂表現(xiàn)能力后，為了滿足更多元化風格作品的學習，可以開始接觸印象派作品。從印象派到以后的現(xiàn)代派作品。在和聲上大多不再使用功能性和聲，無調(diào)性、雙調(diào)性或調(diào)性游移等新的創(chuàng)作手法的運用擴大了音響效果組合的無限可能性，在聽覺習慣上與古典主義和浪漫主義作品會有很大不同。這些不同需要演奏者通過不同的觸鍵方法、踏板、聽覺習慣、音樂想象力去表現(xiàn)和適應。因此可以選擇印象派作品作為接觸以后現(xiàn)代派作品的一個橋梁。在接觸印象派代表作之前，可以先學習德彪西練習曲這本教材，在指觸、聽覺、踏板等方面做好充實的前期準備。

這本教材較適合演奏風格細膩、音樂想象力豐富的學生。對于手小和力度較小的學生在音樂會上使用可以起到一定揚長避短的效果。

德彪西鋼琴練習曲在手指技術(shù)上，包括：五指練習和八個手指技巧的單音練習；三、四、六、八度音程手指技巧的雙音練習。在教學上，這部作品的學習不僅讓學生的手指得到全方面的鍛煉。更重要的是在細膩的音樂色彩和力度層次的表現(xiàn)上給演奏者提出了更高的要求和表現(xiàn)空間。它可以培養(yǎng)學生更深層次的挖掘內(nèi)心感悟能力，更好的做到腦、手、腳的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。