李木一
(桂林師范高等??茖W(xué)校音樂系,廣西 桂林 541001)
彩調(diào)在高?!陡枨鷮懽鳌氛n中的傳承
李木一
(桂林師范高等??茖W(xué)校音樂系,廣西 桂林 541001)
彩調(diào)作為桂北地方劇種,有較成熟的音樂創(chuàng)作理論??梢酝ㄟ^在高校《歌曲寫作》課程中的融入滲透,實(shí)現(xiàn)彩調(diào)在高校的傳承。文章論述彩調(diào)在高校傳承的具體實(shí)施:一、強(qiáng)調(diào)音樂素材的積累和感性認(rèn)識(shí)的充分準(zhǔn)備;二、運(yùn)用特定的地方語言邏輯思維進(jìn)行音樂思維訓(xùn)練;三、采用靈活多變的民間音樂發(fā)展方法。
高校;《歌曲寫作》課;彩調(diào);傳承
彩調(diào)是一種用廣西桂林地方話來表演,盛行于廣西桂北地區(qū)的地方戲曲,其表演時(shí)有歌有舞,并且較多的表現(xiàn)歡快的情緒,所以被當(dāng)?shù)厝苏J(rèn)為是一種歡樂的劇種。它的來源有多種,有人說它來自廣西鄰里湖南花鼓戲,有人講它來自采茶歌,還有人認(rèn)為它來自神話??偟膩碚f,彩調(diào)來自田間地頭、喧囂市井,所以它的表演和音樂都很“接地氣”。因此接受、喜愛它的觀眾非常多。從表演上,有三件寶的扇子、手帕、彩帶;從音樂旋律上,抑揚(yáng)頓挫,朗朗上口,級(jí)進(jìn)旋律較多見;音樂歌詞多為簡單易懂的五、七句類歌詞,也有多句類。當(dāng)?shù)厝瞬粌H在節(jié)日慶典需要它,平日休閑娛樂也缺它不可。在桂林諸如虞山橋頭、解放橋下、兩江四湖景點(diǎn)處和各公園角落幾乎每天隨處都能聽到彩調(diào)音樂。
高?!陡枨鷮懽鳌分饕詺W洲古典音樂常用的四大件進(jìn)行歌曲技法訓(xùn)練。目前高校所用的教材有西南師大出版社、人民音樂出版社、上海音樂學(xué)院出版社和湖南文藝出版社出版的各類歌曲寫作教材,它們或從歌曲曲式結(jié)構(gòu)的框架,或從句子、段落、曲式從小到大的音樂發(fā)展上來教授歌曲寫作的技巧。該課程是要求學(xué)生有一定音樂理論基礎(chǔ)和音樂資源積累后學(xué)習(xí)的應(yīng)用型課程。學(xué)生在大學(xué)二年級(jí)接觸該門課程,在學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生一方面對(duì)歌曲寫作懷有美好的憧憬,一方面對(duì)歐洲古典音樂理論的生硬表現(xiàn)出一定的抗拒,因此,在學(xué)習(xí)過程中有許多不適應(yīng),其學(xué)習(xí)結(jié)果也不甚理想。
筆者在深入了解廣西桂北地方劇種彩調(diào)的音樂發(fā)展手法后,認(rèn)為其運(yùn)用于高校歌曲寫作中可幫助學(xué)生快速進(jìn)入歌曲寫作的角色定位,并有效進(jìn)行歌曲創(chuàng)作。其在高校歌曲寫作中的傳承,可表現(xiàn)為三個(gè)方面:一是強(qiáng)調(diào)音樂素材的積累和感性認(rèn)識(shí)的充分準(zhǔn)備;二是運(yùn)用特定的地方語言邏輯思維進(jìn)行音樂思維訓(xùn)練;三是靈活多變的民間音樂發(fā)展方法。
彩調(diào)專家江波曾說:“編寫彩調(diào)本子,需要具備音樂基本知識(shí)。最好能背上上百把十首彩調(diào)唱腔和曲牌,對(duì)常用唱腔及唱詞格式能有一定的分析,這樣寫出來的彩調(diào)本子,既能充分發(fā)揮音樂表現(xiàn)人物,揭示主題,又能在音樂布局、唱詞規(guī)格、唱段形式、韻律選擇等方面運(yùn)用自如,否則,很難寫出彩調(diào)味來?!盵1]
沈桂芳也提出:“彩調(diào)傳統(tǒng)的唱腔、曲牌有幾百首之多,因此,認(rèn)真學(xué)習(xí)和熟悉彩調(diào)的傳統(tǒng)唱腔、曲牌,了解這些唱腔、曲牌所表達(dá)的基本情緒,研究彩調(diào)的藝人在曲調(diào)上發(fā)展方法,是非常必要的?!盵2]
彩調(diào)音樂創(chuàng)作需要積累,而歌曲的寫作更是如此。高校歌曲寫作主要開設(shè)在學(xué)習(xí)了一定音樂理論知識(shí)后的二年級(jí)和三年級(jí)。然而真正在課堂中,二年級(jí)的學(xué)生對(duì)相關(guān)的理論知識(shí)有的才剛剛接觸,例如和聲、曲式。有的連基礎(chǔ)樂理都沒好好掌握,更不提音樂素材一定量的積累。筆者在一線教學(xué)中發(fā)現(xiàn),學(xué)生的積累不夠,包括文化、多類型音樂、社會(huì)文化等知識(shí)所知不多。然而寫作需要積累到了一定量之后,才能有思路。例如只有了解了西藏民歌的音樂旋律特點(diǎn),才能寫作具有西藏地方特色的音樂。作曲家何訓(xùn)田、徐沛東寫作之余花很多時(shí)間到各地采風(fēng),了解各地音樂,積累歷練后才寫出有特色的音樂。
高校歌曲寫作教材中,并沒有指定一定歌曲的背誦,因此一些學(xué)生在毫無基礎(chǔ)、毫無積累的情況下,學(xué)習(xí)該門課程就表現(xiàn)出各種不適應(yīng)。學(xué)生現(xiàn)狀如此,筆者呼吁高校歌曲寫作教材附錄上增加一定量的經(jīng)典歌曲的背誦,這樣能有效解決學(xué)生音樂素材缺乏的問題。
(一)地方地域音樂特點(diǎn)的積累
華羅庚說:“聰明出于勤奮,天才在于積累?!币魳纷髌返膭?chuàng)作過程其實(shí)就是積累的過程。只有經(jīng)過一定量的積累,才能對(duì)事物的性質(zhì)、特點(diǎn)有頗為充分的了解。各民族有自己的歌曲,并且各有特色。北方因?yàn)闅夂蚝?、地理環(huán)境復(fù)雜,表現(xiàn)多用寬音程旋律,例如《山丹丹花開紅艷艷》是典型的四度跳進(jìn)寬音程旋律。河北小調(diào)《茉莉花》較多的是四五度音程。南方氣候宜人、經(jīng)濟(jì)生活條件較好,所以音樂表現(xiàn)出婉轉(zhuǎn)婀娜的流水線條,江蘇民歌《茉莉花》因?yàn)檩^多使用級(jí)進(jìn)音程表現(xiàn)出音樂的平緩、婉轉(zhuǎn)。廣西桂北戲曲彩調(diào)中的過龍的運(yùn)用,讓聽眾有一種過龍一來,彩調(diào)味才出的標(biāo)示性作用,這些都是我們?cè)诟枨鷮懽髦靶枰e累的。
(二)中西藝術(shù)歌曲的感性認(rèn)識(shí)
在歌曲寫作教學(xué)過程中,在舉例子講解知識(shí)點(diǎn)時(shí),往往提到的經(jīng)典藝術(shù)作品,學(xué)生表現(xiàn)出一無所知的茫然感。例如《教我如何不想他》《賣布謠》《紅旗飄飄》《嘉陵江上》等等。中西藝術(shù)歌曲因?yàn)槠漭^為經(jīng)典的作曲技法和詞曲融合較好,而傳頌至今。學(xué)習(xí)的過程往往從模擬開始,若是連模擬的對(duì)象都不熟悉,那何至于在歌曲寫作的道路上前進(jìn)呢。
(三)古曲的認(rèn)識(shí)和熟悉
古曲在目前看來,似乎被人忽略,如《廣陵散》《高山流水》《十面埋伏》《梅花三弄》《夕陽簫鼓》這些作品的流頌,主要因?yàn)槠湟魳芬饩车挠七h(yuǎn)、音色多變、作曲技巧高超經(jīng)受時(shí)間考驗(yàn)。沈桂芳先生頗為重視古曲的運(yùn)用,例如在寫作品《咿呀哪嗬嗨》時(shí),古曲的運(yùn)用,適時(shí)將劇情時(shí)空穿越到較久遠(yuǎn)的年代。這正是我們歌曲寫作可以借鑒的可貴之處。
說話需要有一定的邏輯,例如主謂賓,動(dòng)詞前面是副詞諸如此類,而在許多人看來音樂的寫作需要靈感,哼呵一氣,最終看來,往往沒有章法。在我們的《歌曲寫作》教學(xué)中,從簡單樂句開始進(jìn)行寫作,進(jìn)而到樂段、一段體、二段體、三段體等較大規(guī)模的音樂作品,在這一寫作訓(xùn)練中,沒有涉及音樂邏輯。
我國明代大文豪湯顯祖寫出著名的臨川四夢(mèng),作者本身也不是音樂家,卻因?yàn)槭熳x《曲律》《九宮大成南北詞宮譜》等這類描述音樂規(guī)律的著作,才能寫出今天還在戲曲舞臺(tái)大放異彩的《牡丹亭》等作品??梢姡私庖魳愤壿嬎季S是歌曲寫作的必需。
(一)詞曲結(jié)合,需有度
目前我國的普通話主要以北京普通話為標(biāo)準(zhǔn),即陰陽仄去的四聲。在這四聲中其中包含著音樂的旋律走向,如陰-,聲調(diào)為平,表現(xiàn)在音樂旋律上為同音進(jìn)行的平直。陽∕,聲調(diào)為從低音向高音的聲調(diào)進(jìn)行。仄√其聲調(diào)先從略高的音位向低音位進(jìn)行,繼而轉(zhuǎn)向較高的音位。去\,從較高音位轉(zhuǎn)向較低音位的進(jìn)行。這些都是歌詞中暗示的聲調(diào)走向,彩調(diào)中的“詞曲結(jié)合”闡釋的就是旋律與歌詞本身的聲調(diào)相一致的走向。如果歌詞與旋律沒有達(dá)成一致的走向,就會(huì)出現(xiàn)“倒字”現(xiàn)象,如庾澄慶的《讓我一次愛個(gè)夠》里面的旋律與歌詞聲調(diào)的平仄不一致,造成有些聽眾將歌詞中的“讓我一次愛個(gè)夠”理解成“讓我一次愛個(gè)狗”?!栋职秩ツ摹分械闹黝}歌中“寶貝寶貝,我是你的大樹”,聽成“寶貝寶貝,我是你的大叔”等等。
筆者在采訪彩調(diào)音樂專家沈桂芳時(shí),曾就彩調(diào)如何在音樂中保持它的彩調(diào)味時(shí),他說:“其實(shí)很多人寫的彩調(diào)音樂單純聽,旋律也是很美的,可是配上詞后,就顯得不好聽了。原因在于其沒有用彩調(diào)的音樂思維進(jìn)行創(chuàng)作。”從他的話中,筆者解讀到,彩調(diào)是結(jié)合桂林官話的戲劇,其演唱的音樂要注重歌詞語調(diào)的特點(diǎn)。比如普通話說“先去吃飯”,桂林官話卻稱“吃飯克先”。這就是桂林官話的地方思維與普通話有所不同,桂林官話的語調(diào)也與普通話有些區(qū)別。有很多在普通話的仄音,到了桂林話中變成平聲,如老馬、耳環(huán)等。也就是說音樂要與歌詞語調(diào)協(xié)和,民間稱為“問字要腔”。這樣才能保證歌曲字調(diào)清楚,旋律流暢,字正腔圓。
(二)調(diào)式落音有講究
彩調(diào)音樂數(shù)百首之多,其大部分規(guī)模都比較短小,或者兩句類,或者多句類。它沒有西方古典音樂的奏鳴曲般的大規(guī)模篇幅,卻都短小精悍,靈活多變。在調(diào)式上主要是中國五聲調(diào)式的“宮、商、角、徵、羽”。其中以“徵、羽、商”調(diào)式較常見。以《十月花》為例,該音樂為“起承轉(zhuǎn)合”的四句類樂段,首句落音為2,第二句落音為5,第三句落音為6,末句結(jié)束在羽調(diào)式的主音6上,這落音既讓樂句之間有互相對(duì)比的色彩感,又有彼此聯(lián)系的歸屬感。高?!陡枨鷮懽鳌返母鱾€(gè)音樂成品追求的正是這種音樂效果,所以從彩調(diào)音樂的調(diào)式與落音中去學(xué)習(xí)其音樂的起伏有落,可謂是向“識(shí)途的老馬”取經(jīng),益處多多。
高校歌曲寫作教材一般都是從樂匯、樂節(jié)、樂句開始訓(xùn)練,接著是介紹音樂的發(fā)展手法,一般介紹重復(fù)再現(xiàn)、引申、并置等音樂發(fā)展技法。這樣的教學(xué)從簡到繁、從易到難,是符合教學(xué)原則的??墒钦n程結(jié)束,學(xué)生往往反映,學(xué)得不夠盡興。究其原因是音樂發(fā)展的手法不外乎重復(fù)、引申、變換、綜合。這樣的音樂發(fā)展方法并不能讓學(xué)生充分理解,并得到適當(dāng)運(yùn)用。
彩調(diào)音樂發(fā)展的手法有很多,例如有將音樂句子打散,在一首音樂中間插入另外一首或者幾首音樂或者片段,既能改變歌曲的發(fā)展方法和情緒,也能保證音樂前后統(tǒng)一的集曲創(chuàng)作方法;將一首歌曲在節(jié)奏上進(jìn)行變換,或者加板、或者緊板,根據(jù)需要變換音樂的板腔體。
(一)集曲音樂的創(chuàng)作方法
集曲的音樂發(fā)展方法,這種集曲的方式能保證音樂讓聽眾有一定的熟悉感,還能讓音樂有各種變換的可能。如《劉三姐》主題音樂的源頭來自柳州民歌,《劉三姐》的音樂創(chuàng)編者之一黃友琴在1978年的《人民音樂》發(fā)表的“關(guān)于彩調(diào)劇《劉三姐》的主題音樂”中特別指出《劉三姐》主題音樂的曲調(diào)來源,并附上兩份原始山歌樂譜《柳州山歌一、二》。而在李林的“《山歌好比春江水》早期音樂版本研究”一文中還考究了該音樂的前世今生,認(rèn)為該曲來自柳州山歌《石榴青》為原型在衍變過程中的新變體。
沈桂芳在其著作《彩調(diào)音樂》中以理論的形式提出彩調(diào)有運(yùn)用集曲方式來創(chuàng)編新腔調(diào)的音樂創(chuàng)作方法,民間藝人在創(chuàng)腔時(shí),除了在某一唱腔的基礎(chǔ)上變化、發(fā)展外,還廣泛地運(yùn)用了“集曲”的手法。所謂“集曲”,就是“把幾只不同的曲牌,各摘取若干片段(一句,數(shù)句,以至全曲均可)重新加以組織,而成為一支新的曲牌。例如彩調(diào)音樂《四小景》由《十月花》第一、二句和《柳蓮青》(老旦腔)下半段組成。
音樂詩人李健偏好這樣的音樂創(chuàng)作方式,創(chuàng)作了《假如愛有天意》《松花江》《烏蘇里船歌》等作品。他接受湖南衛(wèi)視《我是歌手》節(jié)目采訪時(shí)說:“在創(chuàng)作音樂中,插入一些大家都耳熟能詳?shù)钠危茏尨蠹矣幸环N似曾相識(shí),又新鮮的音樂感覺?!苯┠暝陔娨曇魳犯偧碱惞?jié)目《中國好聲音》《我是歌手》中常可以看到歌手演唱加以改編的通俗或流行歌曲,都收到較好的效果,如譚維維《跑馬溜溜的山上》等。這些正是目前高校歌曲寫作沒有賦予學(xué)生,但是在實(shí)際運(yùn)用中卻是行之有效的歌曲技法。如果能將彩調(diào)這樣的音樂發(fā)展手法運(yùn)用到歌曲寫作課程中去,既能讓彩調(diào)音樂發(fā)展手法在年輕人中得到延續(xù)和傳承,為彩調(diào)的發(fā)展培育聽眾,更能發(fā)展年輕人的音樂作曲方法,實(shí)為兩全其美的好辦法。
(二)板腔體結(jié)構(gòu)的變換
板腔體音樂的典型為京劇,彩調(diào)也借鑒了其音樂的發(fā)展手法,即在某一首唱腔的基礎(chǔ)上變化、發(fā)展。如彩調(diào)音樂中《三板腔》是頗為代表性的一首音樂。而《劉三梭》《走馬調(diào)》《對(duì)花腔》都跟《三板腔》有千絲萬縷的聯(lián)系,在沈文中提出:“《劉三梭》《走馬調(diào)》《對(duì)花腔》都是對(duì)《三板腔》第一、二句的壓縮變化,《劉三梭》壓縮成八小節(jié)的兩個(gè)對(duì)稱的短句,《走馬調(diào)》壓縮成四小節(jié)的兩個(gè)對(duì)稱的短句,《對(duì)花腔》壓縮成三小節(jié)的一個(gè)短句。幾首唱腔都保留了《三板腔》的基本特點(diǎn):分句落音相同;都在分句的末尾加襯詞擴(kuò)充樂句;旋律的基本線條相同?!?/p>
總之,彩調(diào)音樂在民間盛行幾十年,好的作品和音樂得到時(shí)間的檢驗(yàn)。其音樂的創(chuàng)作方法是值得高校在開設(shè)《歌曲寫作》這類課程借鑒和學(xué)習(xí)的。
[1]尹天植.江波彩調(diào)藝術(shù)研究文集[Z].廣西民族文化藝術(shù)研究院,廣西藝術(shù)創(chuàng)作中心,廣西彩調(diào)劇團(tuán),2008.
[2]龍杰鋒,蔣學(xué)鵬,楊步云.廣西彩調(diào)劇優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目藝術(shù)研究文稿選[Z].廣西彩調(diào)劇團(tuán),廣西藝術(shù)河池市文化局,2004.
The Inheritance of Caidiao in the Course“Song Writing”in Colleges
Li Muyi
(Music Dept.of Guilin Normal College,Guilin,Guangxi 541001,China)
As northern Guangxi opera,the music creation theory of caidiao is mature.The inheritance of caidiao can be carried out in the course“Song Writing”in the universities and colleges.This paper discusses the implementation of the inheritance of caidiao:first,use specific local language thinking logic in the training of music thinking;second,emphasize the accumulation of musical material and the full preparation of the perceptual knowledge;third,adopt the flexible and changeable folk music development method.
universities and colleges;“Song Writing”;caidiao;inheritance
J193
A
1001-7070(2016)02-0109-03
10.16020/j.cnki.cn45-1302/z.2016.02.028
(責(zé)任編輯:楊建香)
2015-10-15
李木一(1981-),女,廣西桂林人,桂林師范高等專科學(xué)校講師,主要研究方向:音樂學(xué)。