獨奏教學(xué)向樂隊教學(xué)模式轉(zhuǎn)變的探索研究*

●梁寒琰

獨奏教學(xué)向樂隊教學(xué)模式轉(zhuǎn)變的探索研究*

●梁寒琰

隨著各地院團的蓬勃發(fā)展與院校人才培養(yǎng)模式的漸變調(diào)整，樂隊教學(xué)模式獲得了越來越多的關(guān)注與重視。獨奏教學(xué)模式與樂隊教學(xué)模式作為相互影響、并存共融的教育手段，提高了學(xué)生的演奏技術(shù)水平與音樂表現(xiàn)能力。受到國外成功樂隊教學(xué)模式的影響，國內(nèi)樂隊學(xué)院逐步將樂隊教學(xué)模式引入傳統(tǒng)的高等院校專業(yè)教學(xué)中。樂隊教學(xué)模式的廣闊發(fā)展前景為傳統(tǒng)教育模式的提升及發(fā)展注入嶄新活力的同時，更為學(xué)生綜合能力強化和音樂素質(zhì)拓展提供了嶄新的平臺及廣闊的空間。

樂隊教學(xué)模式；獨奏教學(xué)模式；轉(zhuǎn)變；探索研究

在現(xiàn)代管弦樂專業(yè)教學(xué)中，隨著各地院團的蓬勃發(fā)展與院校人才培養(yǎng)模式的漸變調(diào)整，在一對一的專業(yè)個別課之外，室內(nèi)樂重奏課與樂隊合奏課獲得了越來越多的關(guān)注與重視。樂隊演奏要求管弦樂器在樂隊中達到統(tǒng)一的平衡與完美的和諧，著重訓(xùn)練各樂器間的配合與協(xié)作能力，因而在現(xiàn)代管弦樂專業(yè)教學(xué)中占據(jù)極其重要的地位。樂隊演奏是一門合作的藝術(shù)，需要演奏者之間默契的配合與協(xié)調(diào)的合作。樂隊演奏不僅要求演奏者自身具備過硬的基本演奏技術(shù)與音樂表現(xiàn)能力，更需要良好的團隊合作意識與樂隊合奏能力，以此將每一位樂隊演奏者的琴音匯聚成和諧的交響樂章。偏重培養(yǎng)樂隊演奏能力的樂隊教學(xué)模式與傳統(tǒng)的獨奏教學(xué)模式相比，更著重于演奏技術(shù)的實用及合奏能力的培養(yǎng)，其對學(xué)生綜合能力的強化和音樂素質(zhì)的拓展無疑具有無可取代的重要地位與舉足輕重的現(xiàn)實意義。①梁寒琰：《樂隊教學(xué)的探索與研究》，載《歌?！?013年第5期。

一、樂隊教學(xué)模式與獨奏教學(xué)模式的博弈與共融

由于受傳統(tǒng)蘇聯(lián)教學(xué)模式影響，長期以來，國內(nèi)的音樂教學(xué)以培養(yǎng)冠軍式獨奏家為目標(biāo)導(dǎo)向，高等音樂院校更是以國際音樂大賽獲獎作為衡量教學(xué)質(zhì)量的重要指標(biāo)。獨奏教學(xué)模式著力于競技能力與比賽素質(zhì)的培養(yǎng)，在以前國內(nèi)相對薄弱的教育基礎(chǔ)上，在艱苦的教學(xué)環(huán)境下，集合了有限的專業(yè)教學(xué)資源，培養(yǎng)出一批極富實力的比賽選手與青少年演奏家，不僅令中國專業(yè)音樂教育躍于國際視野，更為中國贏得了全球性音樂賽事的重大獎項及國際聲譽。然而隨著高等院校專業(yè)化音樂教育的不斷深入發(fā)展，以及社會對音樂文化需求的日益擴大，僅僅培養(yǎng)出幾名金牌選手和明星演奏家顯然不能滿足教學(xué)與社會的要求。技術(shù)好的獨奏家很多，合格的樂隊演奏員卻很少，人才結(jié)構(gòu)的失調(diào)與培養(yǎng)模式的錯位，成為制約專業(yè)化音樂教育發(fā)展的致命瓶頸。如何提高學(xué)生整體的演奏技術(shù)及音樂素質(zhì)，完成教學(xué)質(zhì)量從“先強”到“共強”的飛躍，成為現(xiàn)代管弦樂專業(yè)教學(xué)的重要課題與首要任務(wù)。

獨奏教學(xué)模式注重手指技巧的訓(xùn)練與大型協(xié)奏曲的學(xué)習(xí)，往往忽視了學(xué)生作為室內(nèi)樂與樂隊演奏員的這一重要身份。以演奏高難炫技的作品為“主業(yè)”，以演奏重奏、樂隊作品為“副業(yè)”，學(xué)生往往可以駕馭難度艱深的協(xié)奏曲，但是在重奏組和管弦樂隊中卻勝任不了具有合作性及包容性的演奏員這一角色。培養(yǎng)優(yōu)秀的獨奏家需要一系列外部與內(nèi)部的復(fù)雜因素和重要條件，而能在眾多專業(yè)學(xué)生中脫穎而出成為真正獨奏家的概率卻可謂鳳毛麟角，各地院團往往成為絕大多數(shù)管弦專業(yè)學(xué)生就業(yè)的首要選擇。隨著各地樂團改革步伐的不斷加大，新生樂團需要補充新鮮血液以提升樂團活力，同時對樂團演奏員的整體素質(zhì)及合奏能力提出了更為苛刻的要求。

因此，在現(xiàn)代管弦樂專業(yè)教學(xué)中，應(yīng)當(dāng)充分重視樂隊教學(xué)模式的地位及作用，注重培養(yǎng)學(xué)生良好的樂隊演奏技術(shù)及合奏能力，使其更易于適應(yīng)未來的職業(yè)要求并迅速融入工作環(huán)境，令高等院校專業(yè)教育更具實用性與社會性。高等院校專業(yè)教育以樂隊教學(xué)為導(dǎo)向轉(zhuǎn)變教學(xué)模式，不僅關(guān)系到未來交響樂團的演奏水平與整體素質(zhì)，更對學(xué)生個人綜合能力提升及未來職業(yè)生涯發(fā)展具有重要的意義。

二、樂隊教學(xué)模式的歷史傳統(tǒng)及其在國內(nèi)的發(fā)展

Orchestra academy（樂隊學(xué)院）模式由著名指揮家卡拉揚創(chuàng)建于20世紀(jì)60年代末，旨在為有才能的年輕樂手提供學(xué)習(xí)及鍛煉的平臺，與經(jīng)驗豐富的柏林愛樂樂團演奏家們一起學(xué)習(xí)與演出，為其職業(yè)樂團演奏生涯開啟新的大門。當(dāng)年由卡拉揚先生創(chuàng)辦的這所樂隊學(xué)院如今已享譽世界，樂隊學(xué)院學(xué)員遍布世界各大一流交響樂團。在現(xiàn)任柏林愛樂樂團演奏家中，有四分之一是樂隊學(xué)院的學(xué)員。

柏林愛樂樂團樂隊學(xué)院授課分為四項內(nèi)容。一是個別課指導(dǎo)：由音樂會大師及聲部首席，為學(xué)員提供每周兩個小時的個別課指導(dǎo)，除指導(dǎo)學(xué)員樂隊演奏風(fēng)格及音色處理外，更傳授樂隊演奏理念，以此提升學(xué)員作為演奏員的責(zé)任感，從而促使其設(shè)定更高的演奏標(biāo)準(zhǔn)與職業(yè)生涯目標(biāo)。二是樂隊實踐課：學(xué)員定期參與樂團的排練及音樂會，使他們對于職業(yè)音樂家的日常工作有更近距離的接觸和認識。學(xué)員不僅學(xué)習(xí)常規(guī)的音樂會曲目，更要學(xué)會傾聽同伴的演奏，以使自己融入到樂團這一集體當(dāng)中。三是室內(nèi)樂課程：室內(nèi)樂音樂在促進樂隊學(xué)院整體器樂文化提升中占據(jù)著重要的地位。學(xué)員除演奏常規(guī)的音樂會曲目之外，更定期排演早期及當(dāng)代音樂。在學(xué)習(xí)室內(nèi)樂課程的過程中，學(xué)員得到了必要的調(diào)整及提升，并且體會到認真傾聽他人演奏的重要性。樂隊學(xué)院的學(xué)員定期排演巴洛克時期、浪漫時期及現(xiàn)代時期音樂作品，并在每個音樂季中舉辦五場公眾音樂會。四是面試模擬準(zhǔn)備：面試模擬準(zhǔn)備部分是樂隊學(xué)院最重要的課程，學(xué)院將為學(xué)員排練樂團面試的曲目，尤其是樂隊演奏片段，并在心理上幫助學(xué)員應(yīng)對可能出現(xiàn)的各種突發(fā)狀況，為這些未來的樂手應(yīng)對樂團考試做好充足的準(zhǔn)備。

柏林愛樂樂團樂隊學(xué)院的教學(xué)模式培養(yǎng)了全面的音樂家，這些學(xué)員不僅在課堂中學(xué)習(xí)樂隊演奏的知識，更在樂團實踐中真正成為了樂團中的一份子。這些年輕的樂手不再是獨自在琴房刻苦練習(xí)的學(xué)生，而是成長為渴求知識并具有開闊視野與豐富經(jīng)驗的樂團演奏員。樂隊學(xué)院的成功教學(xué)模式不僅在國外的音樂院校及職業(yè)樂團中得到復(fù)制，許多中小學(xué)與社會機構(gòu)亦建立了夏令營性質(zhì)的學(xué)生樂團，成為國外樂隊教學(xué)體系的重要部分。國外成熟而完善的樂隊教學(xué)模式及體系涵蓋了各階段人群，無論是學(xué)齡琴童或是年輕樂手均從中受益，從而使公眾交響樂普及教育與職業(yè)樂團整體水平得到不斷的提升及發(fā)展。

國內(nèi)第一所西洋管弦樂隊學(xué)院于2006年在中央音樂學(xué)院成立，致力于樂隊人才專業(yè)培訓(xùn)與職業(yè)發(fā)展，為年輕的演奏家提供提升與發(fā)展的平臺，填補了國內(nèi)樂隊教學(xué)領(lǐng)域的空白。樂隊學(xué)院的導(dǎo)師除音樂學(xué)院著名教授外，更涵蓋國內(nèi)外知名樂團的首席演奏家。在課程設(shè)置方面，除中央音樂學(xué)院常規(guī)課程外，樂隊學(xué)院特別開設(shè)常用樂隊片段、交響樂考核及心理、職業(yè)生涯規(guī)劃、音樂解讀等特色課程，部分課程甚至采用英語授課的方式，為學(xué)員的未來職業(yè)發(fā)展提供了廣闊的發(fā)展空間。沿襲國外樂隊學(xué)院的成功范本，除了常規(guī)的課堂教學(xué)外，樂隊學(xué)院EOS交響文獻樂團的日常排練與音樂會實踐活動，亦成為學(xué)員研習(xí)樂隊演奏的第二課堂。樂團與相關(guān)社會機構(gòu)合作舉辦的普及音樂會與中學(xué)生樂團輔導(dǎo)計劃，在擴展其音樂教育的廣度及深度的同時，更取得了良好的藝術(shù)成果及社會效應(yīng)。

國內(nèi)第二所西洋管弦樂隊學(xué)院——上海樂隊學(xué)院成立于2014年。作為上海音樂學(xué)院的二級學(xué)院，它是由兩團（紐約愛樂樂團、上海交響樂團）一院（上海音樂學(xué)院）合作創(chuàng)辦，旨在為國際化專業(yè)樂團提供頂尖的演奏人才，從而推動中國乃至亞洲交響樂事業(yè)的長期發(fā)展。上海樂隊學(xué)院與上海交響樂團及紐約愛樂樂團這兩個知名樂團的合作辦學(xué)，為其師資力量以及課程設(shè)置上帶來了天然的優(yōu)勢。依托上海音樂學(xué)院傳統(tǒng)的專業(yè)音樂教育資源，利用知名樂團實踐教學(xué)的嶄新平臺，學(xué)員學(xué)習(xí)專業(yè)演奏技能，積累樂隊實踐經(jīng)驗，為其未來的職業(yè)生涯做出良好的規(guī)劃及充分的準(zhǔn)備。

三、樂隊教學(xué)模式的發(fā)展前景及實踐探索

國內(nèi)交響樂事業(yè)的蓬勃發(fā)展與日益興旺，令人完全有理由期待更多類似的樂隊學(xué)院的創(chuàng)辦與建立。隨著這些樂隊學(xué)院的成立與發(fā)展，樂隊教學(xué)模式逐步被引入傳統(tǒng)的高等院校專業(yè)教學(xué)中，將課堂個別課教學(xué)與樂團演出實踐相融合，將高校傳統(tǒng)教育資源與樂團豐富社會優(yōu)勢相聯(lián)結(jié)，不僅為傳統(tǒng)教育模式的提升及發(fā)展注入了嶄新的活力，更為學(xué)生綜合能力強化和音樂素質(zhì)拓展提供了嶄新的平臺及廣闊的空間，這無疑將為高等院校專業(yè)教育模式的轉(zhuǎn)換及改革帶來巨大的討論話題與思考空間。

對比獨奏教學(xué)模式與樂隊教學(xué)模式，兩者在演奏技巧與音樂表現(xiàn)的訓(xùn)練上，均略有不同側(cè)重：獨奏教學(xué)模式，顧名思義以培養(yǎng)職業(yè)獨奏家為目標(biāo)，側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的演奏個性，往往通過高難度樂曲或艱深的作品來訓(xùn)練學(xué)生的演奏技巧及音樂表現(xiàn)力，這就意味著獨奏教學(xué)模式更青睞于對手指技巧及炫技作品的嚴(yán)苛訓(xùn)練；樂隊教學(xué)模式的任務(wù)是為交響樂團培養(yǎng)合格的演奏員，使學(xué)生的演奏能力和音樂素養(yǎng)達到樂團平均水平，并能在排演新曲目時以最快的速度達到指揮在音樂表現(xiàn)與風(fēng)格處理上的要求，因而樂隊教學(xué)模式尤其注重培養(yǎng)學(xué)生合奏協(xié)作以及對音樂作品整體把握的能力。獨奏教學(xué)模式側(cè)重訓(xùn)練學(xué)生炫技的演奏技巧與個性的音樂表達，樂隊教學(xué)模式則更著重培養(yǎng)學(xué)生實用的演奏技巧以及多變的音樂表現(xiàn)。

然而，獨奏教學(xué)模式與樂隊教學(xué)模式并非毫無關(guān)聯(lián)、彼此割裂的二元教學(xué)模式，而是相互影響、并存共融的教育手段。無論是獨奏教學(xué)模式還是樂隊教學(xué)模式，都應(yīng)以提高學(xué)生的演奏技術(shù)水平與音樂表現(xiàn)能力為出發(fā)點，決不能因為樂隊教學(xué)模式而降低了對學(xué)生技巧難度與音樂表達的要求，否則一個不具備基本技術(shù)能力與演奏水平的學(xué)生很難成為一名合格的樂隊成員。在高等院校專業(yè)教育中，在低年級時期應(yīng)對學(xué)生進行全面系統(tǒng)的獨奏教學(xué)模式培養(yǎng)，使其具備基本的演奏技巧與音樂表現(xiàn)能力，為樂隊教學(xué)模式做好充分的準(zhǔn)備；到高年級時期則以獨奏教學(xué)模式為基礎(chǔ)，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)闃逢牻虒W(xué)模式，著重培養(yǎng)學(xué)生作為樂團一員的演奏能力與音樂素養(yǎng)，為其未來職業(yè)生涯發(fā)展奠定扎實的基礎(chǔ)。按照學(xué)生的培養(yǎng)階段因材施教、靈活教學(xué)，以獨奏教學(xué)模式為基礎(chǔ)，以樂隊教學(xué)模式作提升，可以使這兩種教學(xué)模式達到并存共融、互利雙贏的良好效果，并讓每一位學(xué)生成為樂隊和諧樂章中的美妙音符。

［1］JI.拉本.金文達，毛宇寬譯.四重奏演奏問題［M］.北京：人民音樂出版社，1962.

［2］張蓓荔.弦樂四重奏的技巧與風(fēng)格［M］.北京：人民音樂出版社，2001.

［3］劉鐘禮.樂隊小提琴的弓法和指法［M］.北京：人民音樂出版社，1983.

梁寒琰，女，廣西藝術(shù)學(xué)院管弦系講師。

本文系2016年度廣西高等教育本科教學(xué)改革工程項目“獨奏教學(xué)向樂隊教學(xué)模式轉(zhuǎn)換的探索研究”（項目編號：2016JGB304）、2015年廣西藝術(shù)學(xué)院院級教改項目“獨奏教學(xué)向樂隊教學(xué)模式轉(zhuǎn)換的探索研究”（項目編號：2015JGY12）階段性研究成果。