秦 瓊
(華中師范大學(xué)文學(xué)院,湖北武漢,430079)
博士生論壇
失范之殤
——奉俊昊電影的空間敘事研究
秦 瓊
(華中師范大學(xué)文學(xué)院,湖北武漢,430079)
通過對韓國導(dǎo)演奉俊昊的電影的空間敘事研究發(fā)現(xiàn),奉俊昊慣常于將焦點(diǎn)聚集于“失范的空間”、“失范的人”,通過轉(zhuǎn)喻的修辭手法,使電影空間超越本體具有更深層的文化意義,從而展示他對于現(xiàn)代文明兩面性的洞悉,對復(fù)雜人性的深刻把握,對國家機(jī)器、威權(quán)、體制、精英群體的不信任,對群氓的反思,以及對弱者相凌的現(xiàn)實(shí)主義呈現(xiàn)。
奉俊昊;電影空間;轉(zhuǎn)喻;失范
電影空間,指借助聲畫手段和視聽語言建立起的,存在于鏡頭框架中的人物活動和故事場地、情境。同現(xiàn)實(shí)空間相比,電影空間是自成一格的獨(dú)立體系,它是對現(xiàn)實(shí)空間的模仿:這種模仿方式慣常于用線性敘事代替現(xiàn)實(shí)中的生活流,將原本分散的人及其關(guān)系聚集于某一個或某些空間中,并集中展示矛盾。
電影空間將現(xiàn)實(shí)空間切割為蒙太奇串聯(lián)起的分散的空間,每個空間都是獨(dú)立的,都可視為一個文本、情境。它們移置了現(xiàn)實(shí)空間要素,但這種移置是象征性的,例如用遍地尸體象征戰(zhàn)爭或瘟疫,用晝夜交替、季節(jié)變化象征時間流逝,用房間象征家庭等。電影空間同時還是對現(xiàn)實(shí)空間的重組。這種重組是兩方面的:一是對空間本身的重組,即利用道具、場景等再造現(xiàn)實(shí)空間;二是對空間認(rèn)知的重組,現(xiàn)實(shí)空間總是與一定的地點(diǎn)和時間相聯(lián)系。但電影空間不遵守這樣的規(guī)則,它不是線性的,也可以不必與既定地點(diǎn)、既定時間發(fā)生聯(lián)系。也就是說,電影空間有獨(dú)特的空間邏輯,這種邏輯,是感知、認(rèn)知電影的前提,它是電影作者的話語場域,也是電影觀眾的認(rèn)知場域。
電影空間大部分情況下是“缺損”的:用一間屋子喻示整棟樓房,用半張臉喻示一個人,用落葉喻示人的離去。這種“缺損”實(shí)際上是電影的兩種主要表現(xiàn)方式:轉(zhuǎn)喻和隱喻。轉(zhuǎn)喻和隱喻作為修辭手法,在電影語言中超越了修辭學(xué)范疇,成為一種認(rèn)知方式。轉(zhuǎn)喻是相關(guān)認(rèn)知域的投射,隱喻是不同認(rèn)知域相似性的投射。轉(zhuǎn)喻和隱喻的修辭學(xué)功能,使得觀眾在觀影過程中,將電影的空間缺損及因之導(dǎo)致的認(rèn)知缺損“補(bǔ)充”、“聯(lián)想”起來。斯巴肖特說:“導(dǎo)演決定他的影片和觀眾的空間關(guān)系,但是他所決定的依然是一個想象的空間;我們處于影片的空間之內(nèi),但是卻不是它的世界的一部分;我們是從一個我們實(shí)際上沒有占據(jù)的角度來觀察?!盵1]
作為韓國著名導(dǎo)演,奉俊昊的作品并不多,從2000年出道至今,16年來他僅導(dǎo)演了5部作品,分別是《綁架門口狗》(2000年)、《殺人回憶》(2003年)、《漢江怪物》(2006年)、《母親》(2009年)、《雪國列車》(2013年)。通過對奉俊昊電影的空間敘事研究不難發(fā)現(xiàn),他的電影慣常將視點(diǎn)聚焦于底層人物身上,善于將人物置于極端環(huán)境中,以體現(xiàn)他對體制、威權(quán)的批判,對人性的洞察。
綜觀奉俊昊的5部電影,他所構(gòu)建的電影空間呈現(xiàn)出鮮明特點(diǎn):反復(fù)出現(xiàn),逼仄幽深,功能錯位,缺而不殘。
奉俊昊的每一部電影都有反復(fù)出現(xiàn)的空間:《綁架門口狗》的場景在“地下室”、“天臺”、“樓道”間切換;《殺人回憶》里的人物始終囿于“雨夜的荒野”、“煙霧繚繞的警局”和“簡陋的審訊室”中;《漢江怪物》則將“下水道”作為敘事核心(怪物來自下水道,女孩在下水道中獲救);《母親》中推動敘事的主要空間都與“房子”密切相關(guān)(母子二人的住處,女孩遇害的廢舊小屋,囚禁室,母親殺人的棚屋)?!堆﹪熊嚒肥欠羁£蛔髌分?,對于空間著墨最多的:所有人物全部集中于一列火車?yán)?,每一?jié)車廂構(gòu)成一個獨(dú)立空間,所有空間串聯(lián)起一個微型的社會。這些反復(fù)出現(xiàn)的空間不僅是故事發(fā)生的場地,而且也為人物的行為制造動因——他們囿于空間中,“區(qū)隔式的公寓”、“雨夜的荒野”、“下水道”、“房子”、“車廂”給人提供了物質(zhì)性的“實(shí)在”,但卻實(shí)實(shí)在在地成為人想要逃離的空間:《綁架門口狗》主人公最期待的空間是“大學(xué)教室”;《殺人回憶》中的女性都對作為必經(jīng)之路的“荒野”表現(xiàn)出強(qiáng)烈的恐懼;《漢江怪物》中的家人和女孩都力圖逃離下水道;《母親》中的主角對“監(jiān)獄”“警局”的憤懣;《雪國列車》主人公對“頭等車廂”的渴望。因此他的每一部電影實(shí)際上都可以找到一個母題:逃離。
奉俊昊用日常生活的熟悉空間再造電影空間以展開敘事,這些空間經(jīng)過“陌生化”處理后,不單單是空間,更是人物活動的場域。它們大多逼仄、狹窄、幽深甚至破敗?!督壖荛T口狗》大學(xué)教師棲身于狹小的公寓中,兩次被女主人公追逐時,都因?yàn)楸曝频臉堑蓝樌用?;《殺人回憶》鄉(xiāng)村的破敗、落后與韓國慣常的現(xiàn)代化形象大相徑庭;《漢江怪物》主人公依靠漢江邊的鐵皮屋小賣部維系生存;《母親》母子二人居住的房子,拾荒老人居住的棚屋,甚至是作為精英階層代表的律師事務(wù)所,依然是小型城鎮(zhèn)建筑物的模樣;《雪國列車》始終籠罩在昏暗的燈光中,末等車廂的陳設(shè)則與貧民窟無異。
奉俊昊電影的空間大多是失效的,它們承擔(dān)了規(guī)定以外的功能,因而絲毫無涉于其所指:“地下室”便于屠狗,“田野”、“棚屋”用來殺人,“下水道”產(chǎn)生怪物及救贖,“火車”意味著與世隔絕。在構(gòu)建電影的敘事空間時,奉俊昊慣常將“雨”、“雪”等極端天氣融入其中,成為敘事空間中最重要的隱喻:人的焦慮與失范。在這種熟悉但喪失基本功能的空間中,人的行為、情緒都是失范的:屠狗、逼供、殺人救子、自相殘殺。
家,作為人最熟悉的空間,不僅是人的居住空間,更是人的情感和精神空間。盡管在奉俊昊的電影中,家的空間構(gòu)造、功能是殘缺的,但它所承載的精神、情感內(nèi)涵并不殘缺。相依為命的母子、相濡以沫的夫妻、盡享天倫的三代同堂,成為奉俊昊電影中人物的情感乃至行為的驅(qū)動力:力證兒子清白的母親,為救女孩全家齊上陣與怪物搏斗,為妻子深夜剝核桃的大學(xué)講師。同時,盡管他的電影展示了人的復(fù)雜性所帶來的惡,但幾乎所有的惡都發(fā)生在“家庭”以外的空間中,它們可以是地下室、天臺、下水道、棚屋等類家庭空間,但唯獨(dú)不是“家”。從中可以窺見奉俊昊作為個人的人對“家庭”這個最原始的人類生活空間,所寄托的情感和期待。
奉俊昊的每一部電影中都有反復(fù)出現(xiàn)的空間,空間既是敘事的,又是所指的,每一個獨(dú)立的空間都可視作一個符號,都有截然不同的所指。然而在奉俊昊的電影中,這些空間的所指是與其能指分裂的,它們共同構(gòu)成電影整體的所指。
(一) 修辭的轉(zhuǎn)喻
電影空間是對現(xiàn)實(shí)空間的模仿,建立在象征、隱喻、轉(zhuǎn)喻等修辭手法上,無法通盤照搬現(xiàn)實(shí),于是便通過對現(xiàn)實(shí)空間的再造、強(qiáng)化現(xiàn)實(shí)空間的某些特質(zhì)(逼仄、幽暗等)以形成對現(xiàn)實(shí)的觀照。奉俊昊電影的敘事空間也是如此,但他慣常使用的手法是轉(zhuǎn)喻。從修辭的角度,轉(zhuǎn)喻是用一個事物替換另一個事物,例如“紅領(lǐng)巾”、“活雷鋒”喻指少先隊(duì)員和好人好事。在電影中,轉(zhuǎn)喻的作用方式亦如此——用“烽火中的旗幟”喻指戰(zhàn)爭,用“蒙著白布的臉”喻指死亡。
倘若對韓國當(dāng)代歷史有所了解,便很容易將《殺人回憶》中構(gòu)建出來的氣氛壓抑的鄉(xiāng)村與當(dāng)時韓國社會現(xiàn)實(shí)、政治體制相聯(lián)系。全斗煥執(zhí)政末期,此起彼伏的民主運(yùn)動、威權(quán)統(tǒng)治下動蕩的人心,是造就《殺人回憶》的現(xiàn)實(shí)空間。在該片中,基層警察的焦慮、辦案方式的魯莽、燈火管制帶來的黑暗里犯罪頻發(fā)、圍觀受害者的人群,都可以視作對20世紀(jì)80年代韓國政治艱難轉(zhuǎn)型的折射。奉俊昊以部分代替整體的方式,用一個小鎮(zhèn)觀照出動蕩不安的80年代的韓國。
《綁架門口狗》中,“地下室”是一個重要的敘事空間,渴望晉升的主人公“下到”地下室內(nèi)去殺狗,最后來自“地下室”的流浪漢陰錯陽差地承擔(dān)了懲罰,而主人公成功地晉升為教授。該片的轉(zhuǎn)喻手法更加隱晦,通過上下空間的對比,將附著于“身份”之上的階層差異,以空間的“下”“中”“上”的形式展現(xiàn)出來(主人公是中層,職稱評定委員是高層,女主人公、門衛(wèi)、流浪漢是底層)。他們各有其活動空間,空間高度隨時轉(zhuǎn)換:當(dāng)主人公置身于職稱評定委員所在的夜總會時,他忐忑地賠笑,酩酊大醉后在地鐵站臺上嘔吐;而當(dāng)他回到家中,目睹“樓下”獨(dú)居老婦的狗時,他設(shè)計(jì)將狗從樓頂扔下摔死;最后流浪漢走出地下室,到天臺上準(zhǔn)備將主人公的狗殺掉吃肉,主人公卻漫無目的地在街上張貼尋狗啟事。奉俊昊圍繞狗的安危設(shè)置敘事空間,使得階層特征鮮明的幾個人,在高度遞增或遞減的空間中展開矛盾沖突,通過同一個人空間位置的改變和隨之而來的“空間心理”,奉俊昊對當(dāng)下韓國階層分化、弱肉強(qiáng)食的社會現(xiàn)實(shí)的思辨,無疑是匠心獨(dú)具的。
《漢江怪物》、《雪國列車》作為科幻類型片,奉俊昊則用幽閉的下水道、幽閉的火車車廂來設(shè)置敘事空間,逼仄的環(huán)境本身是對同樣逼仄的現(xiàn)實(shí)環(huán)境的轉(zhuǎn)喻:水體污染產(chǎn)生的怪物、溫室效應(yīng)導(dǎo)致的地球冰封、美軍及現(xiàn)代科技的特殊形象、等級森嚴(yán)的火車車廂,實(shí)際上是對當(dāng)下普遍存在的環(huán)境污染、科技的異化力量和體制對人的主體性的消解的轉(zhuǎn)喻。
(二) 文化的轉(zhuǎn)喻
失范(anomie)作為一個社會學(xué)術(shù)語,蘊(yùn)含著社會失范和人的失范兩個內(nèi)涵。當(dāng)社會的文化目標(biāo)與制度性手段不平衡,而社會的整合能力減弱時,就會產(chǎn)生失范。例如,在一個以金錢為唯一評價標(biāo)準(zhǔn)的社會里,并非人人都能通過制度化手段占有大量金錢,于是產(chǎn)生了搶劫、綁架勒索等失范的社會現(xiàn)象。人的失范主要表現(xiàn)在心理層面,表現(xiàn)為對現(xiàn)有文化、制度的不適應(yīng)、排斥乃至仇視,以及因之而起的一系列心理行為。
“現(xiàn)代化有兩個具有深遠(yuǎn)影響的歷史根源:發(fā)源于18世紀(jì)西歐的資本主義工業(yè)化和啟蒙運(yùn)動。前者起源于18世紀(jì)后二十五年的英國,在那里物質(zhì)動力和機(jī)器開始廣泛地應(yīng)用于生產(chǎn)。毫無疑問,它是現(xiàn)代性的最終驅(qū)動力。后者廣泛傳播于18世紀(jì)的歐洲,建立在對理性和進(jìn)步的信任基礎(chǔ)之上?!盵2]18世紀(jì),現(xiàn)代化進(jìn)程率先在西歐濫觴,對于人類社會而言,現(xiàn)代化無疑是人類歷史上最具變革性的力量,機(jī)械化大生產(chǎn)提高了生產(chǎn)力、社會分工帶來的職業(yè)分化、人口增長和城市的興起,都從根本上變革了古代社會的組織方式和生產(chǎn)方式。西方世界依次經(jīng)歷了經(jīng)濟(jì)、政治和宗教革命,用三百多年的時間實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)社會到現(xiàn)代社會的轉(zhuǎn)變。對東亞國家而言,現(xiàn)代化卻是被迫發(fā)起的進(jìn)程,西方國家用數(shù)百年走完的現(xiàn)代化歷程,在東亞國家只耗時數(shù)十年,它們的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型多遵循政治、文化落后于經(jīng)濟(jì)的軌跡?,F(xiàn)代化是一柄雙刃劍,它所帶來的人的異化問題,在西方早已顯現(xiàn),然而對東亞國家來說,現(xiàn)代化的后果除了人的異化外,更有因全盤西化帶來的對東方傳統(tǒng)生活方式、文化方式和社會心理的沖擊。
歷史上,韓國一直為地緣大國所裹挾,在尚不足以醞釀出現(xiàn)代性變革的經(jīng)濟(jì)、政治力量時,韓國又淪為日本的殖民地。二戰(zhàn)后,韓國獨(dú)立,但韓國的現(xiàn)代化再造是由美國主導(dǎo)的,在美國全方位支援和日據(jù)時代遺留的基礎(chǔ)上,韓國在短短30年內(nèi)就實(shí)現(xiàn)了經(jīng)濟(jì)起飛,創(chuàng)造了令世人震驚的“漢江奇跡”。然而,自李承晚建國以來,韓國政治中的軍隊(duì)勢力成為阻礙韓國民主進(jìn)程的力量,因此在經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展的同時,韓國的政治現(xiàn)代化進(jìn)程尚且停留在威權(quán)、獨(dú)裁時代。20世紀(jì)80年代,以光州為代表的民間政治運(yùn)動此起彼伏,經(jīng)過艱難抗?fàn)帲n國人民以巨大的犧牲最終導(dǎo)致軍事獨(dú)裁體制的垮臺,韓國自此真正意義上走進(jìn)現(xiàn)代社會[3]。
這一社會歷史背景,為韓國電影提供了源源不斷的創(chuàng)作素材,如《辯護(hù)人》等。奉俊昊雖然沒有直接以其為背景,但取材于真實(shí)事件的《殺人回憶》便是發(fā)生于這一時期。不同于其他導(dǎo)演,奉俊昊對于現(xiàn)實(shí)的思索并不是停留在體制層面,而是進(jìn)入了更深層次的文化空間:現(xiàn)代社會的失范,反映在其電影中則是空間的失范、人的失范。
奉俊昊的電影空間是失范的:不排水的下水道、孕育怪物的實(shí)驗(yàn)室、殺人的棚屋、密封的火車車廂甚至大學(xué)教室,這些空間無一不是現(xiàn)代文明社會的產(chǎn)物,但在電影中,它們無涉于其功能,它們以本體的存在昭顯現(xiàn)代文明的不存在,呈現(xiàn)出陰暗、暴力和非理性的特質(zhì)。因此,在奉俊昊的電影中,人也是失范的,但他用家庭的失范來概括了人的失范:《漢江怪物》里“母親”的缺位,《母親》中“智障”兒子和“父親”的缺位,《雪國列車》中的主人公則徹底“無父無母”。
現(xiàn)代社會從本質(zhì)上變革了人類聚集方式,傳統(tǒng)時代守望相助、親密的鄰里關(guān)系為區(qū)隔式的、封閉式的組織方式所取代,人們不再主要以血緣、精神為紐帶聚集,而是更多屈從于經(jīng)濟(jì)利益(商品房便是以經(jīng)濟(jì)實(shí)力決定聚集區(qū)域的產(chǎn)物)。組織方式的變化必然帶來文化、心理的變化,現(xiàn)代人普遍的冷漠、壓抑心理與“陌生人時代”密切相關(guān),在這種環(huán)境中,人總是不安的,并且會表現(xiàn)出對物質(zhì)利益的格外重視。按照韋伯的看法,這種社會不僅從形態(tài)和內(nèi)核是理性的,人也是理性的?!拔覀冇斜匾孪嚷暶?,‘理性主義’一詞意涵殊多,若就體系思想家之于世界圖像的理性觀點(diǎn)而言,理性主義是指:以越來越精確的抽象概念為手段,越來越能理性地支配現(xiàn)實(shí)。換一個觀點(diǎn)思考,理性主義又可以是:以越來越精確地計(jì)算合適的手段為基礎(chǔ),有條理地達(dá)成一個特定的既有的現(xiàn)實(shí)目的?!盵4]
理性意味著可期可控,它是現(xiàn)代社會得以建立并運(yùn)轉(zhuǎn)良好的思想基礎(chǔ),然而透過奉俊昊的電影,通過他所展示的失范的空間、失范的人,悖論可見一斑。他的電影空間都被放置于體制中,由嚴(yán)密的家庭、社區(qū)、控制機(jī)構(gòu)、國家機(jī)器組成,但這些組織是失效的,因此才有了《殺人回憶》中警察占卜尋兇,《綁架門口狗》中在夜總會評定教授,《母親》中老邁的母親化身神探,《漢江怪物》中充當(dāng)特警的祖父、父親、姑姑、叔叔。
奉俊昊的電影沒有展示車水馬龍、燈紅酒綠、寫字樓、白領(lǐng),而是將空間置于陋巷、鐵皮小屋、鄉(xiāng)村,將現(xiàn)代社會的失范展示出來:《殺人回憶》里,動蕩不安的社會環(huán)境、忙于鎮(zhèn)壓民主運(yùn)動的警察和滑稽的燈火管制,是造成犯罪頻發(fā)的根本原因;《漢江怪物》高科技造就怪物,又殺死怪物;《雪國列車》對于等級秩序與生態(tài)平衡的詰問、對烏托邦的諷刺;《母親》對體制和威權(quán)的極度不信任,對階層分化、弱者相互欺凌的社會現(xiàn)實(shí)的揭露;《綁架門口狗》折射出當(dāng)代韓國中產(chǎn)階層不安、焦躁和苦悶的精神世界。
在人們的認(rèn)知中,弱者總是值得同情的,并且大多數(shù)情況下,弱者總是等同于勤勞、善良等詞匯,上層卻與“精神空虛、道德敗壞”相聯(lián)系,中層則終日庸庸碌碌、苦悶異常。階層地位的低下賦予了社會底層天然的道德優(yōu)越感,影史上許多著名影片都采用了這種敘事邏輯,如《羅馬假日》、《魂斷藍(lán)橋》、《風(fēng)月俏佳人》、《泰坦尼克號》等,它無疑是麻痹大眾的,使人們對尖銳的社會現(xiàn)實(shí)視而不見,轉(zhuǎn)而以精神制勝的方式獲得超越階層差異的滿足感。
然而奉俊昊的電影另辟蹊徑地將焦點(diǎn)集中于一個問題:弱者之惡。在他的電影中,人人都是弱者,都有可能成為受害者,但同時他們又是加害者?!赌赣H》堅(jiān)信兒子無罪的母親是體制失范的受害者,然而在得知兒子可能是兇手后,卻毫不猶豫地殺死了目擊一切的拾荒老人;《綁架門口狗》大學(xué)講師受困于職稱評定,整日為如何給上司送禮而苦悶異常,只好費(fèi)盡心思?xì)埡芍还罚弧堆﹪熊嚒非诤萌R塢的敘事邏輯,淡化了弱者之惡,而將其置于備受壓迫的環(huán)境中,但通過車廂中兩個對立陣營的大屠殺,展示出奉俊昊對群氓的“非理性之惡”的深刻洞察;《殺人回憶》片尾小女孩道出影片真諦“看起來很普通的人”(男人)造就了十幾個女性的慘死。奉俊昊將人物置于失范的空間中,他并不致力于分析惡從何而來,也不借此批判現(xiàn)實(shí),只是展示觸目驚心的弱者之惡。在他的電影美學(xué)中,他用鏡頭的隱喻展示惡:飛濺的血和麻木的臉,風(fēng)雨大作的夜里獨(dú)行的女性,沸騰的湯鍋。
但奉俊昊不停留于此,他對人的復(fù)雜性的洞察是非常細(xì)微的,在他的電影中惡又與善緊密相連,間或隨時轉(zhuǎn)化:殺人后的母親悔然痛哭,然后又冷靜地?zé)粢磺泻圹E;熱衷于殺狗的大學(xué)講師悉心照料自家的狗;警察為少女之死痛苦卻毫無證據(jù)地毆打“嫌疑人”。善惡并不涇渭分明,沒有絕對的邊界,且從來都是相依并行的,這才是真正的現(xiàn)實(shí)、真正的人性,因此奉俊昊的電影才有震撼人心的力量。
通觀奉俊昊電影的空間敘事,可見他對于現(xiàn)代文明兩面性的洞悉,對復(fù)雜人性的深刻把握,對國家機(jī)器、威權(quán)、體制、精英群體的不信任,對群氓的反思,對弱者相凌的現(xiàn)實(shí)主義呈現(xiàn),在韓國乃至當(dāng)代影壇上都是別具一格的。他通過設(shè)置電影空間,將現(xiàn)代社會的失范、人的失范展示出來。他的電影很難被歸類為某一類別,我們也無法徹底窮究其深意。他作為電影人對歷史、社會、文明和人的思辨,是值得我們尊重的。電影源于大眾,但絕不應(yīng)該止步于大眾,否則便會如奉俊昊在《雪國列車》中所展示的那樣,淪為意識形態(tài)國家機(jī)器里嚴(yán)絲合縫的洗腦工具。
注釋:
[1] 陳巖:《電影空間的雙重性特征闡釋》,《大眾文藝》2015年第4期,第180~182頁。
[2] [美]閔應(yīng)畯、[韓]朱真淑、[韓]郭漢周:《韓國電影:歷史、反抗與民主的想象》,金虎譯,北京:中國電影出版社,2013年,第148頁。
[3] 劉洪鐘:《軍隊(duì)從政壇的退出與韓國社會轉(zhuǎn)型基于自然政府的視角》,《當(dāng)代亞太》2012年第2期,第108~130頁。
[4] [德]韋伯:《宗教社會學(xué)宗教與世界》,簡惠美譯,桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2011年,第436頁。
【推薦人語】空間,是電影研究中一個彌久而常新的話題。自電影誕生以來,空間一直是電影理論家與批評家關(guān)注的焦點(diǎn)與維度之一。近年來,如同文學(xué)中的空間研究趨于熱門,關(guān)于電影的空間研究也有重新活躍的跡象。本文將電影的空間研究與電影的敘事、修辭、文化等研究結(jié)合起來,從韓國導(dǎo)演奉俊昊的5部作品入手,著重從理論上闡釋了空間在電影中的重要作用:它不只是敘事的,更是修辭的、文化的。不僅如此,該文還以失范為核心,并通過詳盡的文本分析,較系統(tǒng)地考察了奉俊昊電影空間的設(shè)置邏輯、文化內(nèi)涵以及文化觀照功能。(周曉明)