青海省西寧市西關街小學 肖 楊
聲音線條,顧名思義就是聲音的連貫(legato),legato不僅是我們常見的音樂術語,更是我們演唱中應該注意的重要環(huán)節(jié)。Legato不單單是要把旋律線條唱的連貫,更是氣息、共鳴、吐字與咬字、情感等多方面的連貫。
美聲唱法要求歌唱的聲音線條像弦樂演奏一樣流暢、連貫。在演唱中連貫是一種演唱的重要方式和手段。作品的風格,音樂的優(yōu)美流暢都取決于聲音線條的連貫。莫扎特的歌劇詠嘆調旋律優(yōu)美、線條連貫,體現(xiàn)了莫扎特在歌劇中,音樂是第一位的原則。因此,我們在演唱莫扎特歌劇詠嘆調時,不要把旋律進行分割,應該注意旋律線條的連貫性和歌唱性,注重音樂的流動感。
莫扎特聲樂作品的要求,是要唱的平穩(wěn)而有節(jié)制。演唱時,氣息要求平穩(wěn),起伏不能太大。特別是莫扎特作品中常出現(xiàn)的快速、密集型的音程級進和跳音的進行時,要很好的控制氣息的力度分配,增加聲音的動力感,使聲音在氣息流動的狀態(tài)下發(fā)出。
1.歌唱的力度
莫扎特是古典樂派的代表人物之一,他的詠嘆調具有古典時期典型的特點,即典雅、流暢、秀麗、明朗,演唱時要求切忌過大的力度對比,以中等音量優(yōu)雅、從容的聲音進行柔和、連貫、自然的演唱。在演唱時真正唱出的力度要比原譜中的力度弱一些,這樣才能很好的表現(xiàn)莫扎特詠嘆調的風格。
2.歌唱的速度
適當?shù)乃俣?,是正確表達音樂情緒的一種手段。莫扎特充分利用了這一點,所以他對速度術語的運用要求十分嚴格。例如蘇珊娜的詠嘆調《美妙的時刻將來臨》宣敘調部分是Allegro,即快板,它恰當?shù)谋憩F(xiàn)了蘇珊娜盼望著美妙時刻到來,憧憬美好生活的熾熱情感。詠嘆調部分是Andante,即行板,音樂緩慢,十分動聽,從另一個層面,表現(xiàn)了美妙時刻即將到來的喜悅心情,與宣敘調表達的內容融為一體。
3.歌唱的音色
歌唱要表現(xiàn)各種復雜的情感,這就要求歌唱者要有各種各樣的音色來配合它,歌唱的音色有明亮、暗淡、柔和、剛勁、虛實等之分,在實際的演唱中眼根據(jù)劇情、角色的需要進行細致的調節(jié)。
4.歌唱的情感與音樂風格
歌唱是為了表現(xiàn)各種各樣的情感,在歌唱中要做到以情帶聲,用情感真實的表現(xiàn)作品。
首先,演唱莫扎特詠嘆調作品時要將自己融入到唱段的故事情境中,內心要有對詠嘆調唱段的感受和理解。其次,要有扎實的演唱技巧來保證。最后,注意情感素材的積累,在演唱中不斷積累情感素材,在生活中同樣要重視情感素材的積累。
莫扎特歌劇是以音樂來承載歌劇使命的,劇中人物的形象都反映了他強調音樂在塑造、刻畫和影響人物內心世界的巨大作用,在歌劇中,他善于用音樂賦予每個角色獨特的個性,使作品散發(fā)出瑰麗的藝術風采。
歌劇中的詠嘆調就像是戲劇中的獨白,表現(xiàn)出人物的特征,同時它往往是最精彩的唱段,結構完整,需要演員掌握高度的演唱技巧。還可以拿出來單獨作為音樂會的獨唱節(jié)目來演唱。
以《費加羅的婚禮》中詠嘆調的分配為例,全劇一共涉及到9個較為重要的角色,共有14首詠嘆調用來刻畫描寫人物的形象和心理,其中女聲部詠嘆調有7首,從這一點上也可以看出莫扎特音樂中的平衡特制。
莫扎特成熟時期的作品包涵著強烈而復雜的情感,在清澈優(yōu)美的音樂表層,幽默的喜劇不時滲透出一絲陰暗和深邃。莫扎特用音樂鮮活了歌劇中的人物形象,他擅長用不同的音樂語言、高超的戲劇表現(xiàn)來刻畫不同人物的性格特征和情緒心境,使得人物形象各異、栩栩如生,再加上管弦樂的細膩筆觸更豐富、襯托出角色的內心世界。
莫扎特對《費加羅的婚禮》所做的音樂安排是宣敘調與詠嘆調的交替,使兩者達到結構上的平衡。他在宣敘調中加入情節(jié),使得本來空洞毫無生氣的形式轉化為有戲劇發(fā)展的內容。所以,宣敘調的獨特運用為莫扎特的歌劇增添了新的特色。
莫扎特的歌劇詠嘆調作品無論創(chuàng)作數(shù)量、舞臺地位,還是聲樂教學中的應用價值都勘稱聲樂藝術中的經(jīng)典,它既具有古典時期詠嘆調的普遍藝術特色,又體現(xiàn)了其獨特的藝術風格。莫扎特的音樂對于歌唱者對音樂的感受、理解十分有意義,在理解作品,理解詠嘆調音樂,理解人物的前提下,進行想象與發(fā)揮,無疑是一種音樂上的創(chuàng)造。