被忽略的平衡美

Ljubodrag Andric攝影的極簡分析形式并不依靠主體的結(jié)構(gòu)，影像中呈現(xiàn)的景觀空間是萬物交匯的終點，產(chǎn)生不確定的停滯真空狀態(tài)。藝術(shù)家嘗試和所處空間溝通理解的方式，深受文藝復(fù)興藝術(shù)的影響，在忽略設(shè)計性的建筑環(huán)境里尋找出構(gòu)成的審美和“地中海式”的經(jīng)典平衡。從理智開始讓視覺感受通過一個逐漸的過渡蔓延，觀看者感知到的是沒有陰影的懸浮性形象，進而理解圖像的基本屬性和意義。

攝影師Ljubodrag Andric拍攝的這組作品，想讓觀看者能夠慢慢地去發(fā)現(xiàn)在三維事物空間轉(zhuǎn)換成為二維平面照片中潛伏的色彩和形狀的復(fù)雜變化，而且感覺到的這個視覺空間既熟悉又陌生的兩面。雖然和觀看者看似無關(guān)，卻又連起一個觸動和密切的感知關(guān)系。

FOTO：你是怎么接觸到藝術(shù)的？

Andric：我從小在歐洲長大，歐洲的藝術(shù)氛圍很濃厚，同時我也生于一個藝術(shù)家庭，這樣的生長環(huán)境給我?guī)砹撕芏鄬W(xué)習(xí)藝術(shù)等等一些便利條件，在這種影響之下，我自己對每一個事物或者一些視覺沖擊的對比會越發(fā)強烈，所以創(chuàng)作的作品會有對比的感覺在里面。我從小就喜歡畫畫，畫畫的時候，覺得每一個細(xì)節(jié)的關(guān)系都是平等的。都是用一點一點的細(xì)節(jié)把一幅畫湊齊，一直到現(xiàn)在，比如這組作品，我也是覺得是一些事物、一些細(xì)節(jié)的結(jié)合。我們看到的事物會隨著時間的增長看到越來越多的東西，可能一開始覺得畫面是黃色，但呆久了可能又會發(fā)現(xiàn)有粉紅色出現(xiàn)，還有一些白色，細(xì)節(jié)會越來越多，會讓你越來越想研究這到底是表達了什么。

FOTO：你創(chuàng)作的作品想表達什么？

Andric：我從來都不會用我自己的話去解釋我的作品，我更希望聽到的是觀者自己內(nèi)心的想法。如果必須要說的話，我自己想要表達的就是對原來這個地點真實面目的還原，不加以任何裝飾的樣子。有些人可能會問“這里是哪里？是電腦制作出來的么？”當(dāng)我告訴他們地點的時候，他們都會大吃一驚，因為他們在一個大的空間，會整體去看，只能記住整體的樣子，但卻忽視了細(xì)節(jié)的重要性，他們曾經(jīng)也見過這里，只是忽略了而已。我只是想讓每一個人不要忽略任何一個事物，因為，也許在你忽略它的時候，它卻創(chuàng)造了更大的價值。同時我還想表達，現(xiàn)在我們生活在一個很熱鬧的城市，但社會充滿了焦躁，我之所以拍攝這些作品，是想在焦躁的社會當(dāng)中尋找一種平衡感。

FOTO：在你拍攝的這些作品當(dāng)中，它們有什么內(nèi)部聯(lián)系么？

Andric：我拍攝的所有作品當(dāng)中，是沒有一定固定關(guān)系的，但從外貌看來，有的作品確實很相似，我覺得每一幅作品都是一個個體，一個真實的事物。你可以從這些事物的任何一個角度看到不同的東西。我在拍攝之前通常會在一個地方看好幾個小時，我所看到的每一個部位都會得到不同的感受。再通過后期制作，得到既真實又夢幻的感覺。

FOTO：創(chuàng)作中你最在意的是什么？

Andric：對于我來說，我更在意我的作品當(dāng)中光與光之間的結(jié)合與聯(lián)系，可能看到的著重點有所不同，反映出來的光線和點都是不一樣的。三個同樣的物體，在不同光線的照射下會體現(xiàn)出不一樣的感覺，所以我經(jīng)常會在一個地方呆很久，就是為了發(fā)現(xiàn)不一樣的美。

FOTO：在你的作品中，著重點是什么？

Andric：我很注重平衡，其實作品是沒有著重點的，我希望你看到的每一個內(nèi)容都是很平衡的、和諧地搭配到一起，并沒有刻意要表達和突出什么，一種很平等的關(guān)系。但對于每個人來講，可能看到的重點會不一樣。雖然作品沒有重點突出什么，但我希望的是在人們生活當(dāng)中看到那些被忽略的東西，可能當(dāng)我經(jīng)過、走過的時候都不會注意到這個事物。但是當(dāng)我拍出這個效果展現(xiàn)在觀者面前的時候，觀者才會發(fā)現(xiàn)原來被忽略的事物也是很重要的。

FOTO：拍攝這些空間建筑有何用意么？

Andric：我用人像創(chuàng)作舉例吧，人像作品中我們只會關(guān)注人，卻不會記得這個地方是哪里。其實這些地方才是襯托這個人的綠葉，其實這些地方在光線的映襯下也會有不一樣的美，是空間創(chuàng)作了人的情感表達，所以我們不需要活生生的人，也能把需要的情感和當(dāng)時的空間感表達出來，這就是我為什么拍攝這些靜物建筑的原因。

FOTO：這些作品創(chuàng)作了多長時間？

Andric：我是在生活當(dāng)中去拍攝的，發(fā)現(xiàn)了地方就會拍下來，有的作品可能不需要調(diào)整就會直接出片，有的可能會遇到很多因素，比如光線不足、陰雨天氣等等，就會花好多個月去調(diào)整光跟線條的關(guān)系。一開始創(chuàng)作覺得與畫畫相似，所以會拍很多，挑選出一些照片，再進行組合才得到最后的畫面。雖然最后所看的畫面很簡單，但光線看起來十分充足和飽滿，在后期制作的時候也沒有加入過多的元素，只希望保持原本的樣子。

FOTO：拍攝這些作品都到過哪些國家？

Andric：拍攝這些作品，我去過很多不同的地方，加拿大、美國、意大利、中國等等……但整體要表達的是平衡的美，不管是意大利的一些優(yōu)美的歐式建筑還是上海的工廠或是一個很高級的博物館，不管這些建筑都在哪，我都是想表達一種讓人很舒服的平衡美。雖然最后很難看出作品是在哪里拍攝的，是因為我認(rèn)為作品本身是不具有地域性的，而是在你心里這幅作品，你自己是如何思考的，自己是如何看待這些作品的，這是從客觀體現(xiàn)不了的。

FOTO：你覺得中國和歐洲對于攝影理念上的認(rèn)知有什么不同？

Andric：我認(rèn)為中國的藝術(shù)是以傳統(tǒng)形式著稱的，通常一幅作品可能會表達很多個重點內(nèi)容；但歐洲的藝術(shù)，一幅作品只會有一個很凸顯的點表達得很深刻。但是我自己感覺好像是中歐中間的狀態(tài)，再學(xué)習(xí)兩邊不同的東西。

FOTO：對于在中國對攝影藝術(shù)感興趣的人，你有什么建議和意見呢？

Andric：作為一個藝術(shù)家，需要對攝影藝術(shù)的歷史多多去了解，但不是要按照以前傳統(tǒng)的思路倒回去學(xué)習(xí)，要了解中國干凈純潔的歷史，從而讓自己有底蘊，這樣創(chuàng)作出來的東西就會有韻味?，F(xiàn)在整個世界都會很浮躁很復(fù)雜，一定要不受外界影響，保持中國原有的簡潔、純凈，像水墨畫一樣干凈，同時跟現(xiàn)代時尚的東西結(jié)合到一起，這樣就會有很好的表現(xiàn)。我覺得中國的文化，4、5千年的歷史，讓我覺得博大精深，蘊含的東西太多了。但不管是人生中的藝術(shù)，還是攝影中的藝術(shù)，都可以成為你創(chuàng)作靈感的來源。我認(rèn)為，作為一個藝術(shù)家，是能夠?qū)⒁粋€很平常很不起眼的東西，把它當(dāng)做一種藝術(shù)來創(chuàng)作的。無論對誰來說，能夠把生活當(dāng)中一個真實平淡的東西創(chuàng)作出不一樣的感覺，能把這個東西的重要性凸現(xiàn)出來才是最重要，不要忽略生活，生活中處處都有藝術(shù)出現(xiàn)。

FOTO：之后有什么打算，會創(chuàng)作不同的題材么？

Andric：之后還會創(chuàng)作這個內(nèi)容，但創(chuàng)作過程之中可能會有不同的思路出現(xiàn)，還會做一些分支性的創(chuàng)作，但主要的路線是不想改變的，因為作為一個藝術(shù)家，在一條路線上產(chǎn)生靈感，或者說產(chǎn)生想法的時候，這個東西是需要你保持一個持久的時間才會把內(nèi)容越挖越深，如果想要做的太多，就會把路線和風(fēng)格做亂做雜，所以還會對這個內(nèi)容堅持很長時間的創(chuàng)作，但在這條路線里面會有很多不同風(fēng)格的創(chuàng)作出現(xiàn)。