朱艷艷 (蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 215000)
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思想大解放:論現(xiàn)代主義對藝術(shù)領(lǐng)域的影響
朱艷艷 (蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 215000)
摘要:現(xiàn)代主義給藝術(shù)領(lǐng)域帶來的影響是巨大而深刻的,使藝術(shù)發(fā)展擺脫了傳統(tǒng)“寫實”的桎梏,藝術(shù)創(chuàng)作開始被賦予更多的內(nèi)容與情感。藝術(shù)創(chuàng)作者個人對客觀對象的理解,開始大量融入到藝術(shù)作品中。藝術(shù)評價不再是單純的“像與不像”,而是賦予如情感、思想等多種信息傳遞的評判。這種進(jìn)步的根源來自工業(yè)革命現(xiàn)代主義帶來的藝術(shù)思想大解放。開闊的眼界和無畏的勇氣,使19世紀(jì)的藝術(shù)創(chuàng)作者們?yōu)橥苿铀囆g(shù)的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。
關(guān)鍵詞:思想解放;現(xiàn)代主義;工業(yè)革命
現(xiàn)代主義藝術(shù),濫觴于19世紀(jì)的法國。20世紀(jì)上半葉在世界范圍內(nèi)廣泛傳播,以其鮮明的特色及與傳統(tǒng)藝術(shù)分道揚(yáng)鑣的各種美術(shù)流派為表現(xiàn)?,F(xiàn)代主義藝術(shù)的最大價值在于:擺脫了傳統(tǒng)藝術(shù)在人們思想上形成的禁錮,發(fā)掘出藝術(shù)作為一種信息專遞方式其自身的獨立價值,向人類世界發(fā)出“為藝術(shù)而藝術(shù)”呼喚,帶來了藝術(shù)審美的思想解放,開辟了一條不同于傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)的新路,拉開了藝術(shù)形式新時代的序幕。
19世紀(jì)中葉,隨著工業(yè)革命的啟動,人類社會自上古直立行走解放雙手以來又一次革命性的變革。機(jī)械化大生產(chǎn),對于人力來講是一種極大的解放。正因為有更多的人從具體的生產(chǎn)勞動中解放出來,這一時期社會體力勞動之外的各個行業(yè)開始蓬勃發(fā)展,文學(xué)、藝術(shù)、科技、醫(yī)學(xué)、文化等都得到了極大的推進(jìn)。
就藝術(shù)而言,以往傳統(tǒng)藝術(shù),多數(shù)是就某一事物的“復(fù)制”品?;蚴菍憣嶏L(fēng)景,或是圖描人物,人的創(chuàng)造性在藝術(shù)作品中多數(shù)被禁錮。藝術(shù)創(chuàng)作者,多為“工匠”式的勞作,少有靈魂上的升華。藝術(shù)形式較為單一,藝術(shù)層次較為淺顯?!袄L畫成為自然的奴仆”1藝術(shù)創(chuàng)作難以擺脫對自然、文學(xué)、歷史的依賴。
現(xiàn)代主義思潮讓人們對藝術(shù)的理解更加深刻,人們開始關(guān)注傳統(tǒng)藝術(shù)以外的藝術(shù)形式,開始嘗試擺脫“寫實”的照搬照抄,越來越多的抽象作品出現(xiàn)在世人面前。以往的傳統(tǒng)裝飾風(fēng)格如:拜占庭風(fēng)格、羅馬式風(fēng)格、哥特式風(fēng)格、巴洛克風(fēng)格、洛可可風(fēng)格、新古典主義風(fēng)格以及維多利亞風(fēng)格等等,都曾在新藝術(shù)運(yùn)動中得到發(fā)展和改進(jìn)。
現(xiàn)代主義藝術(shù)在當(dāng)時可謂“破舊立新”,這種破壞性的創(chuàng)造使得“藝術(shù)表現(xiàn)”及“學(xué)科范疇”不斷走向深入。所謂破舊,是指敢于拋棄傳統(tǒng)、打破傳統(tǒng);立新則是汲取與創(chuàng)造。自從文藝復(fù)興以來,西方社會對“人”本身價值的認(rèn)可和推崇最終得到確立,以往大眾的、集體的價值觀逐漸被個體的,個例的感知所取代,人們不再強(qiáng)調(diào)大眾對某一事物的共同性認(rèn)知,而更在意個人(某個藝術(shù)家)對某一事物的認(rèn)知及表達(dá)。如梵高的著名作品《星空》(見圖1),人們不會去在意這幅畫像不像星空,而是關(guān)注作者以什么樣的視角、處于怎樣的心境下、用了怎樣的繪畫技巧,創(chuàng)作了這樣一幅扭曲的星空。畫面不僅僅傳達(dá)了風(fēng)景,還傳達(dá)出一種情緒,是一種除了語言交流之外的深層次的藝術(shù)交流。它雖空無一字,卻包含著極大的信息,給人以無窮的想象空間,使繪畫由單獨的觀感交流,上升為更深層系的情感交流。
圖1 梵高《星空》
現(xiàn)代主義藝術(shù)是反傳統(tǒng)的,它打破地域的概念,強(qiáng)調(diào)個人的感受與獨特的表現(xiàn)?!八囆g(shù)一旦從封閉的、集權(quán)式的樣式中脫離出來,就成為非常獨特的個人的表現(xiàn)形式。”2從這個意義上講,現(xiàn)代主義藝術(shù)是形態(tài)學(xué)意義上的藝術(shù)。這也可以解釋為什么現(xiàn)代主義藝術(shù)的風(fēng)格是詭異多元、形式多樣而變化萬千。從現(xiàn)代主義藝術(shù)的本質(zhì)上看,現(xiàn)代主義藝術(shù)不是在追求“整齊劃一”的和諧,它更重視個人的感受和獨特的經(jīng)驗,甚至是幻覺、想象、荒誕等因素的表現(xiàn)。如果說美感是古典主義藝術(shù)迫求的目標(biāo),那么現(xiàn)代主義藝術(shù)在很多時候是對感性的擴(kuò)張,因為所謂審美,并非只是對“美”的視覺感受,還應(yīng)該包括如情感傳遞、存在即為美等在內(nèi)的更加豐富的內(nèi)涵。讓人類體驗世界,而不單單是體驗美。丑陋、荒誕、光怪陸離的一切事物都可以反映在藝術(shù)創(chuàng)作中。人們對藝術(shù)的理解應(yīng)該說是更為深刻和寬泛了。
隨著對藝術(shù)理解層次的不斷加深,為藝術(shù)與其他學(xué)科如哲學(xué)、心理學(xué)、物理學(xué)等相融合奠定了基礎(chǔ)。
首先是哲學(xué),藝術(shù)與哲學(xué)這兩者看似毫不相干的學(xué)科能有什么關(guān)系呢?叔本華和尼采兩位巨匠就一致認(rèn)為,“世界只是我的表象”3。藝術(shù)與現(xiàn)實生活無關(guān),他們主張審美的非理性和藝術(shù)創(chuàng)作的無目的性,這有點像老子所講的“無所為而無所不為”。我們知道叔本華和尼采是典型的意志論者,強(qiáng)調(diào)個人意識在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用,并認(rèn)為這種個人的意志是藝術(shù)審美及藝術(shù)創(chuàng)作的重要因素。這就是用哲學(xué)理論指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)。顯然個人意志在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用是不可否認(rèn)的,即便是后來的馬克思,也仍然不否認(rèn)“意識的主觀能動性”,但問題是意識作用在藝術(shù)創(chuàng)作中作用如何量化或是界定,這一問題至今都未能得到讓大眾認(rèn)可的答案。
其次是心理學(xué)。除了叔本華和尼采外,弗洛伊德所宣揚(yáng)的“無意識”“白日夢”和“性本能沖動”等理論對現(xiàn)代主義藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了極大影響。4這一時期也出現(xiàn)了很多存在嚴(yán)重心理問題的著名畫家,他們的作品是卓越的無疑也是“另類的”。人們發(fā)現(xiàn)通過對繪畫技法、結(jié)構(gòu)、色彩的不同運(yùn)用,可以給人以不同的感觸,如冷色調(diào)讓人清爽鎮(zhèn)定,暖色調(diào)給人火熱奔放的感受;流線性給人平滑和順的感覺,直線條則傳遞給人剛直與力量感。藝術(shù)創(chuàng)作與心理學(xué)之間的關(guān)系愈發(fā)緊密起來。
第三是物理學(xué)。隨著工業(yè)革命的進(jìn)一步發(fā)展,標(biāo)準(zhǔn)化社會大生產(chǎn)為世界所認(rèn)同。科學(xué)技術(shù)發(fā)展的同時,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃闶交瘧?yīng)用滲透到各個領(lǐng)域。自然科學(xué)的程序化運(yùn)作被引入人文社科領(lǐng)域,進(jìn)一步推動了藝術(shù)的發(fā)展,像著名的“黃金分割”,用物理學(xué)的比例關(guān)系,詮釋藝術(shù)創(chuàng)作的美感。畢加索在《亞威儂的少女》(見圖2)這幅作品中,就曾運(yùn)用數(shù)字比例,來詮釋結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系。
圖2 畢加索 亞威儂的少女
除此之外,達(dá)芬奇為了更好的描繪人物,了解人體的比例構(gòu)造,對人體骨骼及解刨學(xué)等醫(yī)學(xué)領(lǐng)域也有所涉及。藝術(shù)領(lǐng)域在現(xiàn)代主義的影響下,不斷汲取各學(xué)科中的理論成果,這些不同學(xué)科的理論反過來又一步促進(jìn)了藝術(shù)領(lǐng)域的大發(fā)展,表現(xiàn)在繪畫、雕塑、設(shè)計、服裝等多個藝術(shù)分支上。一些出色的藝術(shù)作品,打破了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作所遵循的時空觀念,突出線條和色彩的表現(xiàn)作用,任意夸大或扭曲,破壞客觀事物的形體,拋棄對各管事物的反映,形成了獨特的藝術(shù)創(chuàng)作套路,將表現(xiàn)手段發(fā)揮到了極致。
總之,現(xiàn)代主義對藝術(shù)的最大貢獻(xiàn)就是形成了藝術(shù)思想的大解放。思想得到解放之后,藝術(shù)從業(yè)者敢于從多個角度進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作與嘗試。隨著創(chuàng)作與嘗試的不斷深入,開辟了一種嶄新的藝術(shù)范式。藝術(shù)作品擺脫了傳統(tǒng)的桎梏與僵化,被賦予了情感與靈魂。評價一件藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)不再簡單的“像與不像”,而是有了更加豐富的內(nèi)涵?,F(xiàn)代主義對藝術(shù)的影響在今天看來可謂繼往開來,為今天的藝術(shù)格局奠定了基礎(chǔ),是藝術(shù)發(fā)展史上的關(guān)鍵一環(huán)。
注釋:
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