滬劇主胡演奏技藝

【摘 要】滬劇主胡與所有戲曲劇種的領(lǐng)奏樂器一樣，都是不可替代的風格性樂器，它在伴奏中的主要作用是“保調(diào)托腔”。本文重點介紹托腔中“引領(lǐng)”“包腔”和“墊頭”的作用與實際應用，也希望傳統(tǒng)的伴奏技藝在現(xiàn)代滬劇伴奏中，能得到很好的傳承和發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】滬劇主胡；演奏技藝；保調(diào)托腔

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）01-0025-02

滬劇樂隊中的主胡（即申胡）與錫劇中的錫胡、越劇中的越胡、京劇中的京胡、梆子戲中的板胡、粵劇中的高胡等一樣，都是不可替代的風格性樂器，也是劇種的主要特征之一。滬劇是一個年輕的劇種，劇目的時代背景以近現(xiàn)代為主，樂隊編制和音樂韻味與江南絲竹如出一轍。打擊樂不屬于滬劇樂隊的常規(guī)樂器，鼓板的作用也因此較小，尤其在早期的滬劇伴奏中，鼓板常由演員兼帶，而樂隊的控制就依靠主胡，主胡演奏水平的高低在很大程度上影響著演員唱腔的發(fā)揮。傳統(tǒng)的樂隊伴奏，一般不用指揮，主胡就是樂隊的靈魂，是“保調(diào)托腔”的核心。

“保調(diào)”主要是指音準、節(jié)奏、速度、強弱等控制，而“托腔”則需要主胡伴隨唱腔全過程，主胡需引領(lǐng)樂隊隨戲劇情節(jié)和演員唱腔的輕重緩急、抑揚頓挫的變化而變化，進行如綠葉對紅花般的襯托。托腔托得好，演唱者會有如魚得水、如水推舟之感。“托腔”最重要的技巧體現(xiàn)在“引領(lǐng)”、“包腔”（亦稱“裹腔”）、“墊頭”的手法運用。主胡在“引”、“包”、“墊”的過程中遵循旋律走向和二胡演奏習慣，確保演員演唱順暢，并使唱腔旋律更具豐滿度和立體感。

一、“引領(lǐng)”是指主胡在起唱前，通過簡單的音符，用滑音或打音等手法，根據(jù)唱腔情緒和速度需要首先領(lǐng)出，以引領(lǐng)樂隊和演唱者進入唱腔。如滬劇基本調(diào)起腔前的“揮頭”（亦稱“引子”）：

此段起唱前的和后一句起唱前的，這些起唱前的引奏音符是作曲家遵循傳統(tǒng)伴奏規(guī)律而創(chuàng)作的。

二、“包腔”較為豐富復雜，幾乎貫穿整個唱腔，這是因為主胡在伴奏上不滿足完全與唱腔齊奏的單調(diào)，才出現(xiàn)的支聲性伴奏。它與唱腔既保持統(tǒng)一，又有變化，相互依托，交相輝映，并能以“包腔”手段來彌補演員在演唱時的某些不足。這種手法根據(jù)旋律發(fā)展和伴奏習慣，進行加花、翻高、翻低，巧妙處理，使旋律更豐富和完善，具有立體感、生動性和地域風格。尤其在滬劇基本調(diào)“長腔長板”中，這種手法更為突出。筆者有幸在一九八四年看到著名滬劇琴師周根生（人稱“癟派胡琴”）為滬劇傳統(tǒng)戲《陸雅臣賣娘子》伴奏，如“嘆五更”開始部分的中板起腔和甩腔二句：

這些都是周根生先生常用的“包腔”手法。

三、“墊頭”出現(xiàn)在行腔過程中，主胡要恰到好處地根據(jù)演員的情緒和氣口，進行巧妙襯墊，讓演員唱得舒服。如《大雷雨·悲涼世界》中唱到：

括號中的小過門就是主胡的精彩“襯墊”。

另外，主胡在伴奏“散板”和“緊打慢唱”時，也頗顯托腔功力。“散板”是“無板無眼”、“散唱散拉”，抒情性很強的一種板式，但不是自由無度，它有著音樂律動、情感節(jié)奏、漸快漸慢等規(guī)律。伴奏“散板”時，樂隊往往奏長音，由主胡單獨托腔，要求主胡在長音時進行適當墊襯，而當一句唱腔在最后一個音完成時，不與演員同時結(jié)束，要適當延長（俗稱“托牢”），在接換后一句前，須侯好演員氣口，并可帶著裝飾音或滑音托入。

當演員唱第一個音“2”，主胡從空弦“1”托入上滑至“2”，奏成，在延長音時可加墊幾個裝飾音，并托住演員拖腔，當接唱（一片），主胡奏成或奏成，這些處理對演員都可起到幫襯作用，這也就是俗話說的“腔要托到喉嚨口”?！熬o打慢唱”的唱腔特點與“散板”一樣，但樂隊演奏的是有板無眼的拍節(jié)奏。當演唱換接后句時，通常由鼓板點子引領(lǐng)，但主胡托腔時與演唱者的配合，會直接影響演員最后一個唱音的延長和接句氣口。因此需要演員、主胡、鼓板的默契配合，如《璇子》中：

此時樂隊在奏拍的節(jié)奏襯托，而主胡單獨托腔，與鼓板一起侯好演員拖腔，然后由鼓板點子引領(lǐng)換接過門。在接后一句第一個音時主胡可加裝飾音托入，比如第二句第一個音“2”，就可奏成，一個小小的裝飾音可起到很好的侯接演員起唱的作用。

隨著時代的發(fā)展，在現(xiàn)代滬劇音樂中，突出了音樂為戲劇服務，為烘托劇情需要，樂隊往往擴大編制以增強音樂表現(xiàn)力。由于申胡制琴的改進，作曲家的介入，演奏技術(shù)的提高以及良好的音響條件，就更突出了主胡的音響和色彩?！氨Ｕ{(diào)托腔”不再是主胡一個人的責任，而是由指揮、主胡、鼓板乃至整個樂隊的互相配合來共同完成。主胡托腔應在保持“引領(lǐng)”、“包腔”、“墊頭”藝術(shù)特色的同時，根據(jù)戲劇情節(jié)和作曲者意圖，使演奏具有“情感化”，富有感染力。這就要求與演員在感情處理和氣息控制上保持一致，如同與演員同步演唱，并充分利用二胡的“滑音”、“顫音”、“揉弦”、“捺音”（用滑音強調(diào)重音）、“長弓”、“短弓”、“切分弓”等技術(shù)，使托腔更加細膩、貼切、棱角清晰；韻味更加濃郁、糯性，具有聲腔特點。在重點唱腔高潮處主胡還時常出現(xiàn)精彩的獨奏過門，如《甲午海戰(zhàn)·祭?！?、《大雷雨·你說我不肯原諒你》、《十打譜》等中的主胡獨奏，既符合劇情需要又展示了主胡的琴藝。這些膾炙人口的獨奏過門為主胡愛好者所喜愛，還常常以此來衡量主胡演奏者技術(shù)水平的高低。

總之，一個優(yōu)秀的主胡演奏者既要具有良好的二胡基本功和全面的音樂素養(yǎng)，又要有豐富的“保調(diào)托腔”經(jīng)驗和樂隊領(lǐng)奏能力，還要充分熟悉唱腔、戲曲流派特點和演員的演唱習慣。

以上是筆者在滬劇團30多年主胡演奏中的一些體會和淺見，愿拋磚引玉，以引來更多對滬劇主胡演奏的深入研究和探討，同時也希望傳統(tǒng)滬劇伴奏藝術(shù)能得到更好的傳承和發(fā)展。

參考文獻：

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[3]上海市國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄項目叢書編委會.滬劇[M].上海：上海文化出版社，2010.

作者簡介：

張佳林，江蘇省音樂家協(xié)會會員、長三角江南絲竹音樂聯(lián)誼會副秘書長、蘇州市級江南絲竹代表性傳承人、太倉市江南絲竹協(xié)會副會長兼秘書長。