敘事與生命美學(xué)之博弈
——《洛麗塔》中的象棋敘事

張 娜

(廣東外語外貿(mào)大學(xué) 英語語言文化學(xué)院，廣東 廣州 510420)

敘事與生命美學(xué)之博弈
——《洛麗塔》中的象棋敘事

張 娜

(廣東外語外貿(mào)大學(xué) 英語語言文化學(xué)院，廣東 廣州 510420)

弗拉基米爾·納博科夫的主要作品大多涉及象棋問題。象棋作為敘事模式參與到文本之中，賦予文本內(nèi)在的自主結(jié)構(gòu)。從象棋隱喻角度分析騎士的移步有助于探討納博科夫在《洛麗塔》中對(duì)生命美學(xué)本質(zhì)的求索。正如亨伯特對(duì)洛麗塔造成的傷痛，騎士移步的結(jié)構(gòu)性隱喻代表了藝術(shù)創(chuàng)作對(duì)生命藝術(shù)造成的無法避免的傷害。納博科夫推崇的是蝴蝶般有生有死的美，但這種生命美學(xué)在文學(xué)敘事中卻遙不可及，無法維系。

象棋隱喻；流亡；同性恐懼；暴力；生命美學(xué)

一、引言

俄裔美國作家弗拉基米爾·納博科夫(Vladimir Nabokov,1899—1977)雖身處美國現(xiàn)代派小說盛行的20世紀(jì)，但其作品反映出的后現(xiàn)代主義的游戲特征使其被納入后現(xiàn)代小說家之列。納博科夫的作品多具有內(nèi)在的自主結(jié)構(gòu)，并形成了其獨(dú)特的美學(xué)思想，即“超越一切關(guān)于小說藝術(shù)的先見和成見，超越一切文學(xué)流派與思潮的遮蔽，并試圖用‘詩’(藝術(shù))這條紅線貫穿藝術(shù)家—世界—作品—讀者四要素，并自始至終強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)世界、藝術(shù)世界、藝術(shù)鑒賞三位一體的‘審美狂喜’”[1]94。站在審美經(jīng)驗(yàn)另一端的讀者只有解開作者設(shè)置的棋局，才能不斷接近文本的主題，攀登審美的巔峰，在層巒疊嶂的山頂撥云見日，與早已等待在那里的作者共進(jìn)審美盛宴，體會(huì)走出迷宮后的審美狂喜。若用棋局代表精巧的敘事結(jié)構(gòu)，蝴蝶則代表了納博科夫?qū)ι缹W(xué)的追求，只有走出棋局之迷宮，才能共賞化蝶之狂喜。

二、納博科夫與象棋

棋如人生，人生如棋，納博科夫的一生都沉迷于象棋的布局與解題之中。對(duì)于象棋的描寫在納博科夫創(chuàng)作的文本中比比皆是，象棋作為母題、象征符號(hào)、結(jié)構(gòu)框架等各種元素滲透到文本之中。當(dāng)被問及為何要把象棋棋局布設(shè)和對(duì)策與其他詩歌一起放在《詩歌和棋局》(PoemsandProblems,1970)中時(shí)，納博科夫直言象棋布局就是“象棋的詩歌”：象棋和詩歌都要求創(chuàng)作者具備相同的藝術(shù)品質(zhì)，“原創(chuàng)、創(chuàng)新、和諧、謹(jǐn)慎、復(fù)雜和非凡的真誠”[2]77。納博科夫的多部小說也展示了象棋問題，如《防衛(wèi)》(TheDefense,1964)講述了一個(gè)因從小受老師虐待而性格怪僻的國際象棋冠軍亞歷山大·盧金(Luzhin)最終走向瘋癲的棋人棋事。象棋狂人盧金陷入了妄想的旋渦之中，棋藝超越了棋盤的疆界，無視對(duì)手的存在，讓象棋浸透其全部生命，將整個(gè)世界視為一個(gè)由黑白棋子組成的方陣，最終他選擇了跳樓自殺，而窗外的人行橫道也像棋盤上的一條黑白帶一樣等待著他完成自我對(duì)決的最后一步。又如，納博科夫的最后一部俄語小說《天賦》(TheGift,1963)敘述了旅居德國的俄國年輕詩人費(fèi)奧多爾(Fyodor)為寫出一部驚世之作而奮斗的歷程，費(fèi)奧多爾成為了納博科夫的化身，以布設(shè)棋局的思維構(gòu)思藝術(shù)作品，沉浸于思維和冥想之中，將真實(shí)世界按照象棋模式布局重置，把藝術(shù)創(chuàng)作與棋局布設(shè)視為同樣能讓思想優(yōu)雅而簡便地得以釋放的跳板。

象棋布局對(duì)于納博科夫而言，早已超越了消遣娛樂的層面，是他除寫作外的第二職業(yè)。在訪談回憶錄《固執(zhí)己見》(StrongOpinions,1990)中納博科夫袒露了他對(duì)象棋的癡迷，“我并不喜歡通常意義上的游戲，因?yàn)橛螒蛏婕捌渌?jìng)技者的參與，而我只對(duì)那種孤獨(dú)的游戲感興趣，譬如象棋，它使我能在冰冷的孤獨(dú)之中布局”[2]81。孤獨(dú)的布局者，正是納博科夫生平經(jīng)歷的寫照。貴族的冰冷童年，父親的意外遇刺，流亡美國的生活，種種孤獨(dú)的境遇無情地把納博科夫拋到了他者的境地。生活的一切對(duì)于他而言都不是直接獲取的，而是經(jīng)過設(shè)置的密碼，是一個(gè)個(gè)符號(hào)化的意象。只有學(xué)會(huì)用意象思考，擺脫語言的枷鎖，才能走進(jìn)納博科夫的彼在世界。

象棋對(duì)于納博科夫的吸引不僅在于冷靜孤獨(dú)的審美思索，更是一種藝術(shù)的欺騙，象棋與藝術(shù)在欺騙這一本質(zhì)上實(shí)現(xiàn)了完美的契合。棋手和作家都是技法高超的魔術(shù)師，在觀眾面前天馬行空般地展現(xiàn)各種美輪美奐的騙局?！跋笃逡苿?dòng)中的假動(dòng)作，棋局的幻想，魔法師的幻術(shù)，所有的藝術(shù)都是騙局，大自然亦是如此；大自然是偽裝的高手，從模仿樹葉的昆蟲到普遍的生殖繁衍的誘惑……我為象棋癡迷，實(shí)則迷戀象棋中的騙術(shù)，如同藝術(shù)中的欺騙一樣，雖然只是游戲的一部分，但凡好的組合，其中都不能缺少欺騙的成分……各種未知的可能性組合在一起，給人心馳神往的幻覺?！盵2]84例如，在自傳小說《說吧，記憶》(Speak,Memory:AnAutobiographyRevisited,1966) 第十四章中，納博科夫暗示自己在1940年創(chuàng)下的象棋開局中設(shè)有隱含的密文。

納博科夫在小說中描述了各類棋子的特性：主教象征著追尋之光，而騎士則是“一個(gè)杠桿，不斷調(diào)整位置，不斷嘗試，就像幼稚園的門把手一樣，只有不斷調(diào)整方向，不斷嘗試出擊……”[3]52他所描述的絕大多數(shù)象棋問題都具有欺騙性的表象，一些寫作主題或行文看上去充滿期待但最終卻并非如此，還有一些主題需要仔細(xì)閱讀、繞過層層陷阱才能得以辨識(shí)。下棋人與解棋人的對(duì)決隱喻納博科夫與讀者的關(guān)系。在納博科夫看來，讀者并不是注定的失敗者，而是要接受挑戰(zhàn)、解開謎題，最終才能與作者一起體驗(yàn)審美狂喜。經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的棋局盡管機(jī)關(guān)重重，復(fù)雜難解，卻絲毫不會(huì)消解作者期待讀者能體會(huì)到真善美的那份真誠，這也是納博科夫區(qū)別于其他僅沉醉于寫作技巧的后現(xiàn)代作家之處。

三、《洛麗塔》——彼在世界的棋局

《洛麗塔》整部小說都發(fā)生在一個(gè)動(dòng)態(tài)的旅行過程中，亨伯特(Humbert)第二任妻子黑茲太太(Charlotte Haze)死后，他帶著洛麗塔開始了長達(dá)兩年之久的四處游歷、非法同居的不正常生活。汽車旅館是休憩的驛站，破舊的旅游小冊(cè)子和加油站地圖是向?qū)В嗖鼐瓦@樣帶著洛麗塔漫無邊際地周游美國，完成了小說中主要角色第一次在空間上的移動(dòng)。亨伯特本以為可以安頓下來，和洛麗塔開始幸福的生活，為此他為洛麗塔找了一家女子學(xué)校，但洛麗塔卻開始行蹤不定，甚至出現(xiàn)短暫的失蹤，這些使亨伯特感到不安，和洛麗塔發(fā)生了爭執(zhí)。洛麗塔提議開始由她設(shè)計(jì)的第二次旅行。為了遠(yuǎn)離不安與焦慮的困擾，亨伯特答應(yīng)再次移動(dòng)，尋找只屬于他和洛麗塔的伊甸園。如暗影般時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的奎爾蒂(Clare Quilty)是亨伯特最大的威脅，不遠(yuǎn)不近地尾隨著他和洛麗塔，始終無法擺脫。在第二次由洛麗塔設(shè)計(jì)的行程中，亨伯特失去了主動(dòng)權(quán)，完全聽命于洛麗塔，終于洛麗塔在一次發(fā)燒住院的過程中被奎爾蒂接走，仿佛永遠(yuǎn)消失于亨伯特的世界。時(shí)過境遷，再次見到洛麗塔已是多年之后，懷孕的洛麗塔身體臃腫，早已失去了寧芙(Nymphet,意思是小仙女/小妖精,在《洛麗塔》中特指亨伯特喜愛的九到十四歲年齡段內(nèi)的性感少女)的吸引力，愛恨交織的亨伯特離開洛麗塔，踏上了對(duì)奎爾蒂的討伐之途。

如果把整個(gè)美國的版圖比作象棋的棋盤，那么在版圖上旅行、漂泊不定的小說中的人物則是棋盤上跳躍的棋子，人物休憩的汽車旅館則是棋子落腳的格子，棋子在棋盤上不斷經(jīng)歷斗轉(zhuǎn)星移、生死輾轉(zhuǎn)、周而復(fù)始。亨伯特是明處的白騎士，由他最先出棋，而作為亨伯特丑惡陰暗面化身的奎爾蒂則是身在暗處的黑騎士。白騎士每走一步，黑騎士就進(jìn)行相應(yīng)的推進(jìn)，始終阻擊白騎士的行進(jìn)。洛麗塔作為皇后可以隨意前進(jìn)，是威力最大的棋子。文本中的第二次行程就完全由皇后洛麗塔操縱，但肆意妄為的洛麗塔不久就被對(duì)方騎士奎爾蒂吃掉，亨伯特再也找不到洛麗塔的蹤跡就象征著皇后在棋盤上的消失。失去皇后的騎士亨伯特陷入了停滯與迷惘之中，辨不清方向，不再前行，直到多年后得知皇后洛麗塔被對(duì)方騎士吃掉這一真相后，這盤被擱置多年的棋局再次開啟，亨伯特不再彷徨，不再遲疑，勇敢地移步討伐黑騎士，最終吃掉了邪惡陰暗的黑騎士。

在《天賦》中，納博科夫借詩人費(fèi)奧多爾之口袒露了棋局布設(shè)中騎士移步(knight’s move)的精髓:“任何藝術(shù)上的創(chuàng)新傾向都是騎士的移步，一種影子的變換，一種代替鏡子的轉(zhuǎn)移?！盵4]131象棋中，騎士移動(dòng)的軌跡不是簡單的直線前進(jìn)，騎士從直線出發(fā)，而結(jié)果卻是對(duì)角線前行。直線前行的效果是可抑可揚(yáng)，而對(duì)角線的效果是先揚(yáng)后抑或先抑后揚(yáng)。和其他棋子不同，騎士可以越過阻擋他前進(jìn)的其他棋子，給人出乎意料的驚詫效果。這種移步是創(chuàng)造性的，充滿了無限的可能，正如藝術(shù)創(chuàng)作本身，平鋪直敘中陡然一轉(zhuǎn)便留給讀者無限的驚喜與奇幻的體驗(yàn)。

(一)掩飾流亡身份的悲愴

早在小說的開篇處，亨伯特看似坦誠地按照弗洛依德式精神分析學(xué)家的斷案模式講述自己的童年經(jīng)歷時(shí)就出現(xiàn)了騎士移步，“我三歲那年，我的那位很上相的母親在一樁反常的意外事件中(在野餐會(huì)上遭到電擊)去世了”[5]11。騎士首先直線行進(jìn)，敘述母親的死亡，僅用“野餐”“電擊”這兩個(gè)在括號(hào)內(nèi)的場(chǎng)景化意象就一筆帶過，再無任何傷感與留戀，母親的存在對(duì)于幼小的亨伯特似乎可有可無，母親的影像逐漸淡化。突發(fā)的一次意外，僅有一次，卻無法重復(fù)，無論亨伯特怎樣追憶，都不能再記起更多的點(diǎn)滴。亨伯特有意跳過了母親去世的創(chuàng)傷回憶，以免勾起身處異鄉(xiāng)的愁緒。

母親的去世象征著亨伯特與故土聯(lián)系的斷絕，歐洲大陸這片具有深厚底蘊(yùn)的故土滋養(yǎng)了亨伯特的文人氣質(zhì)、詩人氣息，貴族般優(yōu)雅的亨伯特由于家族的一次次變故，不得不流亡美國這個(gè)商業(yè)氣息濃重、庸俗文化盛行的年輕國度。對(duì)于習(xí)慣了古老歐洲詩性思維的亨伯特而言，美國的一切雖是陌生的，但也充滿著生機(jī)與無限的可能。舊的聯(lián)系已經(jīng)切斷，亨伯特嘗試通過年輕氣盛、為庸俗文化所困、叛逆不羈的洛麗塔與新的環(huán)境建立聯(lián)系。洛麗塔儼然已成為了美國的化身(embodiment)。洛麗塔對(duì)亨伯特而言是致命的誘惑，是亨伯特魂?duì)繅?mèng)繞的小仙女寧芙，是已故的真愛安娜貝爾的再現(xiàn)，更是美國文化與亨伯特自身理想的契合點(diǎn)。亨伯特沉浸在自己與洛麗塔美滿幸福生活的童話故事中，試圖把洛麗塔內(nèi)化為自己的一部分，因?yàn)橹挥羞@樣才能與美國緊密聯(lián)系，從歐洲的傷感回憶中走出來。騎士移動(dòng)在這里看似跳越了流亡的悲憫，但這種憂傷的記憶卻不會(huì)因此而消退，已幻化為亨伯特的一種思維方式，時(shí)刻左右著他的選擇與判斷。悲愴的記憶塑造了亨伯特敏感的內(nèi)心，而其后他對(duì)洛麗塔偏執(zhí)的追尋也是在利用洛麗塔的明媚溫暖驅(qū)趕內(nèi)心的陰霾。

(二)掩飾對(duì)同性的恐懼

騎士移步再次出現(xiàn)在下面這處文本中：“我碰巧在陽臺(tái)上看到街對(duì)面一扇亮著燈的窗戶里有個(gè)看去很像性感少女的姑娘正在一面相當(dāng)配合的鏡子前脫衣。跟外界如此隔絕，顯得如此遙遠(yuǎn)，這種景象產(chǎn)生了一種勾魂攝魄的魔力，使我全速跑向叫我心滿意足的那個(gè)孤獨(dú)的人兒?？墒俏蚁矏鄣哪莻€(gè)嬌美的裸體形象卻突然惡魔似的變成了一個(gè)男人給燈光照亮的、令人厭惡的光胳膊，他在那個(gè)炎熱、潮濕、沒有希望的夏夜穿著內(nèi)衣褲坐在敞開的窗口看報(bào)?！盵5]30-31亨伯特沉浸在自己的幻想中，仿佛看到了小仙女正在鏡前解衣寬帶，但當(dāng)他想走近觸碰這一切時(shí)，幻象發(fā)生了突變，迎面而來的是在酷暑中半裸乘涼、沒有絲毫美感的中年男人。騎士移動(dòng)在這里暗示了亨伯特內(nèi)心的恐懼。表面美好多姿的小仙女或許只是一層輕盈的外衣，藏匿在這層薄霧下的是中年男人不雅的軀體，這影射了亨伯特的戀童癖或許只是表象，他真正的傾向是對(duì)同性的愛戀。

亨伯特對(duì)自己的外表有著狂妄的自信，充滿陽剛之氣的外表使他相信任何女人都會(huì)拜倒在他的腳下。第一次見到洛麗塔時(shí)，亨伯特自信地認(rèn)為洛麗塔一定迷上了他，因?yàn)槿魏紊倥紩?huì)對(duì)他那“輪廓清晰的下顎、具有男性線條的手、深沉的聲帶和寬闊的肩膀”著迷。但正是這樣一位自認(rèn)為具有白馬王子般完美外表的男性卻對(duì)女人不感興趣，甚至憎恨成熟性感的女性，只是和不固定的女人保持“清潔的關(guān)系”。亨伯特對(duì)文本中出現(xiàn)的男性幾乎沒有任何情感上的交流，唯一一位花費(fèi)筆墨的男性就是與亨伯特有著千絲萬縷聯(lián)系的黑暗中的追尋者奎爾蒂。亨伯特與奎爾蒂，一明一暗，有著太多的相同點(diǎn)：對(duì)戲劇的喜好，對(duì)寧芙的偏愛，仿佛雙生兄弟般，在最后一幕的扭扯與廝打，都暗示了奎爾蒂和亨伯特的同一性?！拔覞L壓住他。我們滾壓住我。他們滾壓住他。我們滾壓住我們。”主體和對(duì)象由“我”和“他”到“我們”和“我”到“他們”和“他”，再到“我們”和“我們”，伴隨著滾壓的動(dòng)作，亨伯特和奎爾蒂主體性之間的邊界變得越來越模糊，最后形成了一個(gè)統(tǒng)一體。對(duì)于同質(zhì)的奎爾蒂，亨伯特表現(xiàn)出的一直是躲避與恐懼，是洛麗塔最后的變質(zhì)才使他鼓起勇氣，殺死自己的影子奎爾蒂。亨伯特對(duì)一切成熟女性以及和自己過于相似的同性，都有著厭惡和抵觸感。

這里騎士移步在一定程度上使作者滲入到敘述層，與亨伯特共享了相同的感受。納博科夫?qū)τ谄蒸斔固睾蛦桃了沟饶行郧拜呌兄瑯拥膬A慕之情，認(rèn)可他們的文學(xué)作品，但自然也形成了“影響的焦慮”(anxiety of influence)。納博科夫需要擺脫對(duì)同質(zhì)者的愛慕情節(jié)，逃脫對(duì)前輩的朦朧情感，才能在文學(xué)創(chuàng)作上開拓屬于自己的一片天空，但也由此產(chǎn)生了一種對(duì)同性的恐懼。

(三)掩飾對(duì)洛麗塔身體的摧殘

騎士移步再次出現(xiàn)在亨伯特嬉戲般地?fù)崦妍愃拇笸葧r(shí)，“我發(fā)誓，在她那性感少女的大腿上的確有一塊黃里發(fā)紫的淤傷，我的毛茸茸的大手正在按摩那塊傷痕，緩緩地把它蓋住……”[4]92這本該充滿曖昧的嬉戲卻暴露了亨伯特曾經(jīng)的暴力給洛麗塔留下的傷痕，騎士移步讓讀者發(fā)現(xiàn)了暴力，但這種暴力卻隱藏在表面溫柔的嬉戲中，讀者只能管中窺豹，瞥見一角。亨伯特對(duì)前妻瓦萊里亞動(dòng)粗的描寫也暗示了他的暴力傾向，他會(huì)“擰肥胖的瓦萊里亞扭斷了的手腕骨”，想象“穿上像山一樣高的靴子狠踢她的屁股”。而對(duì)洛麗塔，盡管亨伯特憐香惜玉，卻有時(shí)難以壓抑自己的嫉妒，“用反手狠狠地扇了一巴掌”。洛麗塔在汽車旅館夜夜哭泣，無聲地訴說了亨伯特紳士外表下的野獸般的暴行。

亨伯特對(duì)于洛麗塔而言是殘酷的獨(dú)裁者，是掠奪童年的搶劫者。對(duì)于洛麗塔的殘忍，不僅埋藏在隱含的暴力之中，為了讓洛麗塔停留在寧芙階段，不再長大，亨伯特甚至卑鄙地給洛麗塔吃安眠藥，抑制洛麗塔的發(fā)育，拒絕時(shí)間在寧芙身上留下任何痕跡。亨伯特以愛之名把洛麗塔囚禁在空間和時(shí)間的雙重牢籠中，但亨伯特對(duì)洛麗塔的愛卻徒有虛名，他愛上的并不是洛麗塔，而是他自己意念中的完美寧芙，可憐的洛麗塔只不過是他宣泄這種情緒的對(duì)象而已。“我瘋狂占有的并不是她，而是我自己的創(chuàng)造物，是另一個(gè)想像出來的洛麗塔——說不定比洛麗塔更加真實(shí)，這個(gè)幻象與她復(fù)疊，包裹著她，在我和她之間漂浮，沒有意志，沒有知覺——真的，自身并沒有生命。”[5]95當(dāng)洛麗塔多年后再次現(xiàn)身時(shí)，仍然拒絕和亨伯特在一起。在洛麗塔看來，亨伯特比奎爾蒂更加卑劣，奎爾蒂只是傷了她的心，而亨伯特卻毀了她的一生。亨伯特將自己對(duì)洛麗塔造成的傷害埋藏在童話的外表下，稱洛麗塔是睡美人，自己則是洛麗塔的白馬王子，這樣的純真表述中卻暗藏著殘酷的暴力。亨伯特面對(duì)評(píng)審團(tuán)懺悔的精巧布局，使讀者陷入了對(duì)戀童癖、殺人犯的亨伯特的憐憫之中。

騎士移步讓讀者感到驚詫的同時(shí)，曲折隱晦地揭露了亨伯特蓄意跳躍的真相，使讀者隱約感受到亨伯特并不像他敘述的這般純潔真誠。

(四)掩飾對(duì)生命美學(xué)的破壞

納博科夫以靜物描寫的方式傳達(dá)了騎士移步的破壞效果?？此茻o關(guān)痛癢的環(huán)境描寫，卻暗藏玄機(jī)，“樓梯拐角處一扇爬滿蜘蛛的門或小窗，閃著紅寶石色的光，而在一塵不染的長方形和它不對(duì)稱的位置中間皮開肉綻的傷痛——一名騎士從上面走過——總是奇怪地讓我思緒不寧”[5]329。騎士走過后留下的是斑斑血痕，是皮開肉綻的傷痛，這樣的傷痛莫名地困擾著亨伯特，因?yàn)槟遣粌H是窗戶周圍的木頭被腐蝕的印記，亨伯特還賦予其特定的含義，認(rèn)為那是騎士移動(dòng)留下的傷痕。

騎士在文本中既是亨伯特的隱喻，又構(gòu)成了結(jié)構(gòu)上的隱喻效果。騎士作為亨伯特的隱喻，其移動(dòng)造成的傷痕暗指亨伯特對(duì)洛麗塔造成的種種傷害。面對(duì)自己給洛麗塔生理和心理造成的雙重傷害，亨伯特只有久久凝視這些血與淚，猶豫躊躇，不知所措。他對(duì)洛麗塔偏執(zhí)的畸戀?zèng)]有給洛麗塔帶來任何歡樂，留下的只有血痕和眼淚。亨伯特看到了洛麗塔的苦痛，卻無能為力，因?yàn)檫@些苦痛的源泉就是他自己難以抑制的占有欲。洛麗塔作為寧芙的化身，體現(xiàn)了藝術(shù)的美，她的行為沒有任何功利性，是孩童般純真的游戲。洛麗塔對(duì)網(wǎng)球比賽的結(jié)果持冷漠的態(tài)度，對(duì)勝負(fù)表現(xiàn)得天真無邪、坦誠直率。因?yàn)闆]有謹(jǐn)小慎微的贏家的禁忌，洛麗塔的網(wǎng)球打得嫻熟有力，無所顧忌地打出一個(gè)個(gè)優(yōu)美的弧線，身體協(xié)調(diào)，內(nèi)心純凈得沒有任何雜質(zhì)。當(dāng)亨伯特為洛麗塔打網(wǎng)球的完美姿態(tài)陶醉不已時(shí)，一只蝴蝶飛了過來，落在他和洛麗塔之間，象征了這一瞬間是最美的一刻。納博科夫?qū)钠珢塾蓙硪丫肹6]，《洛麗塔》就是在夫人維拉載著納博科夫周游美國捕蝴蝶的過程中創(chuàng)作的。整部小說中，蝴蝶的意象僅出現(xiàn)過一次，就是在洛麗塔打網(wǎng)球這一刻，這是納博科夫在暗示讀者他所推崇的極致之美出現(xiàn)于此，此時(shí)此地的洛麗塔集各種藝術(shù)之美于一身，給人以最高的審美福祉。騎士亨伯特在洛麗塔生命中的移動(dòng)給代表藝術(shù)美的洛麗塔造成了永久的傷痛。

四、敘事與生命美學(xué)之博弈

騎士移步作為文本結(jié)構(gòu)的隱喻，其本質(zhì)是破壞性的。不僅是騎士移步這一結(jié)構(gòu)隱喻，其他任何創(chuàng)作技巧的使用都會(huì)使小說中的人物被囚禁在文本的牢籠中，一旦文本創(chuàng)作完畢，其中的人物、故事情節(jié)都會(huì)固化、凝滯為永恒的存在，不會(huì)再次受到任何生存的威脅，不會(huì)枯萎，不會(huì)凋零。但這就是納博科夫所要追尋的美學(xué)嗎？

正如亨伯特引用的一首古詩中所云，“人類的道德觀念是我們不得不向美的現(xiàn)世觀念所致的敬意”[5]454，納博科夫追求的是比永恒之美更加絢爛的生死之美，這種美不會(huì)像寶石一樣固化凝滯，封印在文本中貪求永生。納博科夫只在洛麗塔生命最繁盛的那一刻設(shè)置一只蝴蝶來代表他的美學(xué)主張，卻殘酷地讓超出寧芙年齡限制的洛麗塔最終死于難產(chǎn)。納博科夫小說中的人物都受到了死亡的威脅，亨伯特喜愛的寧芙僅限于九到十四歲的少女，超過這一時(shí)間跨度，寧芙的生命也就走到了盡頭，縱使洛麗塔在現(xiàn)世中是多么完美的寧芙的化身，一旦時(shí)間在她身上留下稍許歲月的痕跡，她就失去了寧芙的生命力。這種在生命最繁盛的時(shí)候凋零的暴力美學(xué)貫穿整個(gè)文本。

在亨伯特的自白結(jié)束后，他的故事也已完結(jié)，留下的只有“骨髓”“血液”和“綠頭蒼蠅”。敘述者亨伯特同作者納博科夫一樣，希望給故事畫上一個(gè)句號(hào)，將生的氣息統(tǒng)統(tǒng)抽出，留下的只有小說的尸體。為了徹底結(jié)束文本的生命，達(dá)到有生有死的自然藝術(shù)美感[7]，納博科夫安排敘述者亨伯特患心肌梗塞死于監(jiān)獄，以及失去寧芙生命力的洛麗塔死于難產(chǎn)。至此，小說中的所有人物統(tǒng)統(tǒng)殞命，但無論如何限制人物的生命，這部作品只要再次被讀者閱讀，小說人物就又周而復(fù)始地獲得了新生。

洛麗塔之所以充滿美感，是由于她的生命時(shí)刻遭受著來自外界的威脅：亨伯特的虐待、奎爾蒂的誘惑等諸多因素都可能將洛麗塔推向死亡。面對(duì)死亡的深淵，洛麗塔就像一只蝴蝶般翩翩起舞，以一顆孩童之心，漫無邊際地綻放自己的美麗，毫無顧忌，毫不偽飾。就是這樣唯美的洛麗塔也僅有一刻能與蝴蝶媲美，藝術(shù)的創(chuàng)作始終無法戰(zhàn)勝大自然的鬼斧神工，洛麗塔在締造一個(gè)真正的生命時(shí)，難產(chǎn)死去了，這也象征了納博科夫?yàn)楸厮赖拿栏凶鞒龅呐κ艿搅藟褐?，以挫敗告終。

[1]趙君. 藝術(shù)彼在世界里的審美狂喜——納博科夫小說美學(xué)思想探幽[D].廣州：暨南大學(xué),2006.

[2]Nabokov V. Strong Opinions [M]. New York:McGraw-Hill,1973.

[3]Nabokov V. Speak,Memory: An Autobiography Revisited[M]. New York:Pyramid Books,1966.

[4]Nabokov V. The Gift [M]. New York:GP Putman’s Sons,1963.

[5]弗拉基米爾·納博科夫. 洛麗塔 [M]. 主萬，譯.上海:上海譯文出版社,2005.

[6]趙君. 蝴蝶研究對(duì)納博科夫小說美學(xué)的發(fā)生學(xué)意義[J]. 湘潭大學(xué)學(xué)報(bào):哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版,2011(5):130-133.

[7]趙君. 納博科夫?qū)π≌f藝術(shù)本質(zhì)存在的“無限還原”[J]. 暨南學(xué)報(bào):哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版,2011(1):9-16.

ChessforAesthetics’Sake:ChessNarrativeStrategyinLolita

ZHANGNa

(FacultyofEnglishLanguageandCulture,GuangdongUniversityofForeignStudies,Guangzhou510420,China)

Vladimir Nabokov’s main works are chess problems. As a narrative strategy,chess problems are put into the text and shape the narrative structure. Knight’s move is among those chess strategies Nabokov applied. The analysis of knight’s move from the perspective of chess metaphor contributes to offering Nabokov’s exploration to the essence of mortal aesthetics inLolita. Like Humbert’s harm to Lolita,the structural metaphor of knight’s move represents a threat to the aesthetic bliss of art. The ultimate art admired by Nabokov should be a living thing like the butterfly,and its mortality makes it aesthetic. However,mortal aesthetics is elusive and unsustainable in literary narration.

chess metaphor;exile melancholy;homophobia;violence;mortal aesthetics

2016-05-22

張娜(1986-)，女，北京人，廣東外語外貿(mào)大學(xué)英語語言文化學(xué)院博士研究生。

I106.4

A

2095-2074(2016)05-0071-06