周婉怡
(湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院,湖南 長沙 410000)
淺談西方鋼琴“練習(xí)曲”的發(fā)展史研究
周婉怡
(湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院,湖南 長沙 410000)
西方音樂史的重要性與關(guān)鍵所在是練習(xí)曲的基礎(chǔ)歷史研究,鋼琴練習(xí)曲是學(xué)習(xí)鋼琴中的重要組成部分,在歷史的各個發(fā)展時期每個藝術(shù)家對于練習(xí)曲都十分熱衷于堅持不懈的。本文中以音樂的不同時期中藝術(shù)家的創(chuàng)作曲目作為研究對象,分析其“練習(xí)曲”作品的特點與風(fēng)格。重點劃分幾個時期下和相應(yīng)的藝術(shù)家創(chuàng)作曲目的學(xué)習(xí),通過西方音樂發(fā)展史分析其背景下。練習(xí)曲目的發(fā)展和演變歷程。整理出鋼琴練習(xí)曲的大致發(fā)展軌跡。
西方音樂史;練習(xí)曲發(fā)展階段;鋼琴演奏
“練習(xí)曲”是以表演者以演奏技巧為基本練習(xí)為目的而創(chuàng)作的作品。用于鋼琴演奏的方面是單一技巧性的短曲作品之一。練習(xí)曲目的兩個最為基本的的特點是提高表演者的鋼琴基礎(chǔ)技巧練習(xí),及細節(jié)性的技巧練習(xí)。由此為目的的練習(xí)中,鍵盤表演的練習(xí)曲目最早起源與巴洛克時期的巴赫和斯卡拉蒂等藝術(shù)家對于鋼琴技巧的追求。這一時期中藝術(shù)家創(chuàng)作出大量的鍵盤音樂作品,重點在于基礎(chǔ)性的功能練習(xí)。并且在一定的程度上超過當時音樂風(fēng)格的創(chuàng)作理念。在練習(xí)曲的發(fā)展過程中人們偏重于研究某一時期的鋼琴研究,本文中以不同時期的藝術(shù)家創(chuàng)作的作品為研究對象,分析其具有代表性的鋼琴練習(xí)曲進行梳理與探索。通過對其鋼琴創(chuàng)作中的練習(xí)曲的鋼琴特點中的特點進行整理和分析,探索鋼琴練習(xí)曲的發(fā)展和演變歷程,梳理其發(fā)展脈絡(luò),為鋼琴的學(xué)習(xí)提供寶貴的歷史經(jīng)驗。
文藝復(fù)興時期是器樂演奏的發(fā)展時期,在這一時期中樂器開始作為獨立的曲目并廣泛的被大眾所接受。到十八世紀巴洛克時期,鍵盤器樂作為風(fēng)靡一時的音域中獨立演奏的重頭戲,其中鋼琴、鍵盤、管風(fēng)琴開始登上室內(nèi)音樂的舞臺,斯卡拉蒂 《奏鳴血集》創(chuàng)了雙手交叉演奏和同音快速反復(fù)的演奏法,使得鍵盤演奏達到最高的藝術(shù)成就。巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》巴赫的更是包含了鍵盤樂器演奏的全面技巧。巴赫在這一時期中重點強調(diào)鋼琴練習(xí)曲的重要性,把演奏技巧與練習(xí)曲相結(jié)合強化鋼琴技巧中對于音樂風(fēng)格的追求,他在《鍵盤練習(xí)》中重點創(chuàng)作出四卷鋼琴曲。這一時期的“練習(xí)曲”作品結(jié)構(gòu)簡潔、織體單一,目的明確,單一的以練習(xí)為目的。因此練習(xí)曲在萌芽階段主要是表達技術(shù)與音樂的結(jié)合。
十九世紀初期鋼琴處于高速發(fā)展的時期,這一時期中涌現(xiàn)出不同藝術(shù)家并創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的作品,鋼琴在這一時期明確自身的獨立位置真正的走入到室內(nèi)音樂的范圍中,克列門蒂創(chuàng)作的《藝術(shù)津梁》和其學(xué)生克拉莫創(chuàng)作的《鋼琴練習(xí)曲》是世界上最早的兩部系統(tǒng)性論述鋼琴演奏技巧的教程??肆虚T蒂首先第一次研究鋼琴的特點與實際運用中的功能性,他創(chuàng)作出的曲目在當時代表了近代鋼琴演奏技術(shù)的開始。克拉莫的作品篇幅更為集中,在音型上賦予自由與隨意的特點。在技術(shù)上強調(diào)左右手的均衡利用,集中訓(xùn)練雙音節(jié)的組合與創(chuàng)作,強調(diào)在演奏中的指尖練習(xí)與手指的協(xié)同合作。這一時期的練習(xí)曲中強調(diào)系統(tǒng)的逐漸練習(xí),把基礎(chǔ)與演奏技巧相結(jié)合,并且本時期中練習(xí)曲目開始逐漸增多,大眾對鋼琴音樂的介紹程度也逐漸在走向正軌的方向發(fā)展。如果單從練習(xí)曲的實踐應(yīng)用,這一時期的練習(xí)復(fù)雜度來說是鋼琴練習(xí)的最佳時期。
19世紀后期浪漫主義的發(fā)展時期在這一時期中將個人的情感融特點入作品中來,并且得到飛速的發(fā)展。在此時期鋼琴的技巧性創(chuàng)作得到明確的定型。鋼琴成為藝術(shù)家在追求個人突破的情感化工具。肖邦和李斯特在這一時期中是以強調(diào)技巧性表達的藝術(shù)家,肖邦的練習(xí)曲以技術(shù)性為代表的作品在這一時期得到大眾的認可。雖然在肖邦的作品中情感的表達要大于技巧性的突破但是他的作品在一定程度上源于基礎(chǔ)練習(xí)的創(chuàng)作,更多的是以技巧的表達帶動浪漫主義的鋼琴創(chuàng)作。肖邦的作品在強調(diào)手指的協(xié)操作中達到獨立、靈巧、均勻及各類技巧的均衡和協(xié)調(diào),指觸的細膩,聲音的透明,音色的敏銳變化,織體層次的清晰。李斯特作為本時期的鋼琴練習(xí)曲的代表人之一,是標題交響詩的創(chuàng)始人。在其創(chuàng)作的作品中有23首練習(xí)曲中15首均以特定主題為基礎(chǔ)。突出個性鮮明,情感化的具象形態(tài),把鋼琴“交響化”的發(fā)展軌跡。使得這一時期中鋼琴在功能的開發(fā)中得到創(chuàng)新性的開創(chuàng)。他的作品中雖然融入到交響的理念,但是在練習(xí)曲的演奏中同樣需要高超的技巧性創(chuàng)作。也為李斯特的鋼琴創(chuàng)作打下特殊個人風(fēng)格烙印。
西方的音樂史是一門重要的鋼琴輔助學(xué)科更是鋼琴在傳播與發(fā)展過程中形成的特殊的歷史結(jié)構(gòu)。對于每個鋼琴的學(xué)習(xí)者都必須要學(xué)習(xí)的發(fā)展歷史。在學(xué)習(xí)西方的音樂歷史中,重點要研究鋼琴的發(fā)展過程,創(chuàng)作鋼琴的產(chǎn)生背景與歷史框架。只有完善音樂的風(fēng)格特點和技巧性表演過程才能在我們自己學(xué)習(xí)鋼琴中得到更多的啟示與研究意義。于此同時,我們應(yīng)該在單獨學(xué)習(xí)西方音樂的過程中,宏觀學(xué)習(xí)音樂在西方歷史中的地位及整體發(fā)展過程。我們在學(xué)習(xí)鋼琴練習(xí)曲的時候,如何掌握相應(yīng)的知識點,通過學(xué)習(xí)西方音樂史知識,對現(xiàn)階段我們學(xué)習(xí)鋼琴的練習(xí)曲式有一定的理論性的幫助。了解練習(xí)曲式的生活環(huán)境、時代背景、創(chuàng)作時間、當下心境等內(nèi)容能使學(xué)習(xí)者更好地表達練習(xí)曲式創(chuàng)作方式。在學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)家的樂曲創(chuàng)作中需要我們結(jié)合多種情況,合理科學(xué)的對藝術(shù)家所要表達的意境加以理解,判斷出作者想要通過練習(xí)曲目所要表達的音樂含義與樂曲內(nèi)涵。在曲目練習(xí)的過程中合理的學(xué)習(xí)鋼琴音樂歷史研究可以對我們練習(xí)上有一定的輔助作用,使得單一練習(xí)曲目變成深入了解音樂盒音樂歷史的練習(xí)軌跡的研究。
[1]矛于潤.淺談鋼琴“練習(xí)曲”的發(fā)展史研究.人民音樂出版社,1991(41).
[2]潤洋.淺談浪漫主義下的鋼琴練習(xí)曲的發(fā)展過程.上海音樂出版社,2001(5).
周婉怡(1993-),女,湖南益陽人,湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院,學(xué)生,科學(xué)碩士。