王 碩
(天津音樂學院,天津 300000)
高校鋼琴教學中中國鋼琴作品的作用管窺
王 碩
(天津音樂學院,天津 300000)
作為中國鋼琴文化的重要組成部分,中國鋼琴作品在很大程度上反映了中國鋼琴的發(fā)展水平。近年來,隨著中國鋼琴作品的不斷涌現(xiàn),極大地為高校鋼琴教學提供了豐富的教材與資料。在高校鋼琴教學中,探討中國鋼琴作品的作用十分必要。
高校;中國鋼琴作品;鋼琴教學
近年來,隨著人們生活水平的不斷提高和中國鋼琴事業(yè)的不斷發(fā)展,中國鋼琴作品日益受到更多人們的喜愛。但是,就現(xiàn)階段來說,中國鋼琴作品在高校教學中依然沒有受到足夠的重視,使得學生對本民族音樂的認識和熱愛受到嚴重影響。因此,探討中國鋼琴作品的作用具有重要的意義。
自改革開放以來,隨著世界經(jīng)濟、文化的交流與發(fā)展,中國鋼琴文化事業(yè)也活躍起來,同時也涌現(xiàn)出一批多元化的鋼琴作品。通過分析發(fā)現(xiàn),中國鋼琴作品創(chuàng)作特點主要包括三個方面:一是與西方樂曲相比,中國鋼琴作品包含許多特有的彈琴技術和音樂表現(xiàn)手法;二是強調(diào)調(diào)式體系半音化,多以某種調(diào)式、調(diào)性或多調(diào)式、多調(diào)性為基礎,且?guī)в歇毺氐拿褡迳?;三是在傳統(tǒng)功能和聲之中融入或滲入民族調(diào)式,削弱功能因素,在細部上運用其他非三度疊置性的因素或平行的或半音化的因素,且只保持其骨干的布局。
鋼琴音樂自傳入中國以來已經(jīng)歷了百年的風雨,且在數(shù)代鋼琴家的不懈努力下,中國鋼琴事業(yè)也走上了一條具有中國特色的道路,并創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的鋼琴作品。這些作品或是現(xiàn)代主義創(chuàng)作曲,或是傳統(tǒng)音樂改編曲。但這些優(yōu)秀作品的內(nèi)容和彈奏技巧均具有濃厚的中國古典民族色彩,為高校鋼琴教學提供了大量的參考資料和豐富的教材。
(一)有助于傳承并發(fā)揚中國優(yōu)秀的民族文化
從某種程度上講,若一直沿用外國的教材,必然會使學生的人生取向和價值取向受到潛在的影響,甚至會使學生拋棄中華民族最根本的東西。然而,中國鋼琴音樂教育不是簡單的傳授音樂理論知識和彈奏技巧,更重要的是要傳承并發(fā)揚我國優(yōu)秀的民族文化,而中國鋼琴音樂作品就具有濃厚的民族主義色彩[1]。比如,《翻身的日子》充分表達了農(nóng)民翻身當家做主的喜悅心情;《黃河》歌頌了中國人民崇高的愛國主義精神;《十面埋伏》生動描寫了我國古代戰(zhàn)爭的宏大場面。學生通過學習優(yōu)秀的中國鋼琴作品,不僅能夠?qū)χ袊臍v史文化和風土人情更為清楚地了解,還能夠準確地把握作品的精髓,提高作品演奏的感染力,從而更好地宣揚中國鋼琴文化的內(nèi)涵,提高受眾的愛國主義情懷。
(二)有助于豐富鋼琴演奏技法
經(jīng)過歷史的積淀,西方鋼琴練習曲已相對成熟,并形成一套完備的訓練體系,對中國演奏者的演奏也具有一定的影響,且具有典型的指導意義,但并不能因此而輕視本國的鋼琴作品[2]。相反,中國鋼琴作品應充分從我國民族性角度出發(fā),才能夠滿足中國人演奏的實際需求。這主要是因為國人都有著相同的民族審美與風格,有著相同的生理機能和文化基因。采用中國鋼琴作品進行教學,不僅有助于培養(yǎng)學生自身的演奏能力與修養(yǎng),還有助于提高教師的教學質(zhì)量與效率。為更好地領悟并展現(xiàn)中國鋼琴音樂作品所蘊含的神韻,學生必須掌握多樣化的表現(xiàn)手法和彈奏技巧。但是,鋼琴是鍵盤樂器,與中國民族樂器具有很大的區(qū)別,這就要求教師在課程教授時應在彈奏手法和技巧方面應有所突破。比如,在彈奏《牧童短笛》時,為模仿古琴和古箏的泛音,應用手指的肉墊部分似輕輕撫摸琴鍵;為模仿笛聲,應在指尖觸鍵時簡潔干脆且保持手腕平穩(wěn)。
(三)有助于激發(fā)學生的學習興趣
就目前來講,現(xiàn)在的鋼琴教科書多是外國的,使得初次學習鋼琴的學生難免會覺得枯燥難懂,進一步影響其學習興趣。從一定程度上講,音樂應是從民族的發(fā)展為世界的。因此,中國鋼琴音樂應植根于我國傳統(tǒng)民族音樂,反應中華民族的歷史文化和民族情懷,以奠定更為廣泛深厚的群眾基礎。此外,中國鋼琴作品具有民族性和標題性等特征,更容易被學生理解和接受,更容易幫助學生了解作品的創(chuàng)作背景,更好地把握創(chuàng)作者的內(nèi)心世界及其作品的“靈魂”,從而更好地進行創(chuàng)新。因此,應用中國鋼琴作品有助于激發(fā)學生的學習興趣,提高學生的想象力和創(chuàng)作力。
(四)有助于學生更好地理解、注釋作品
就目前來講,高校學生多是中國本土學生,自幼接受本土民情與藝術的熏陶,對民族音樂有著天然的親受力,而中國鋼琴作品多是由中國民間樂曲或民歌改編而成。因此,作曲家以獨特的旋律為基礎,以民族化的和聲為手段發(fā)展鋼琴音樂,不僅有助于豐富原有旋律的韻律美,還有助于增強作品的色彩美。由此,采用中國鋼琴作品進行教學,能夠使學生在熟悉的旋律中更好地理解、接受基礎鋼琴知識,激發(fā)學生的學習興趣,更好地理解、注釋作品,更好地傳承、發(fā)揚民族文化。比如,翟維的《花鼓》就是將安徽民歌《鳳陽花鼓》和蘇浙的《茉莉花》的主要音調(diào)、素材加以創(chuàng)作、變化、展開,并貫穿于整體結構的始終。
作為一種藝術,音樂是沒有國界的,但彈奏者是有國界的。作為中國文化的重要組成部分,中國鋼琴作品應不斷進行發(fā)展完善,才具有更為強大的生命力,才能夠更好地傳承并發(fā)揚中國優(yōu)秀民族文化,更好地向世界展示中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化與特色。將中國鋼琴作品引入高校鋼琴教學中,有助于激發(fā)學生的學習興趣,豐富學生鋼琴演奏技法,幫助學生更好地理解、注釋作品。
[1]周民.論述高校鋼琴教學中中國鋼琴作品的作用[J].大眾文藝,2016,(15):221.
[2]裴照亮.中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的運用分析[J].音樂時空,2013,(08):141+178.