○ 吳 洋
舞臺音響,又稱音響效果,指專為配合舞臺演出所設計與配置的種種聲響。舞臺音響是舞臺藝術的重要組成部分。隨著科學技術水平的發(fā)展和人們藝術欣賞水平的提高,舞臺音響已不再是過去人們所簡單理解的舞臺擴音,而是成為了幫助舞臺表演與欣賞者之間進行良好溝通的一種重要媒介。實踐證明,良好的舞臺音響對于舞臺藝術表演發(fā)揮著非常重要的作用,能夠對演員的表演進行美化,能夠對舞臺表演情節(jié)的發(fā)展進行推動,能夠對舞臺氣氛進行演染。
舞臺音響師是現代文藝演出的重要參與者,音響師的工作是一門辨別聲音、駕馭聲音的藝術??梢哉f,沒有舞臺音響師,就沒有舞臺魅力的完美呈現。
舞臺音響師除了具備一定的重要知識外,更重要的一點,還必須具有一定的藝術修養(yǎng)和音響美學修養(yǎng),而要提高這兩種修養(yǎng),首先要了解音樂的美學內涵。人們對音樂、美學的感受受民族、地域、歷史以及政治、經濟等諸多因素的影響,這種差異又有共性。不同的民族,不同的地區(qū),人們會形成不同的音樂感情,產生音樂美學感受是有差異的。比如,蒙古人喜歡“馬頭琴”,江浙喜歡“越劇”,安徽喜歡“黃梅戲”等。人們正是通過聽覺器官來感受音樂之美,進而在頭腦中形成一連串的聯想畫面。這也就是音響師為什么要有良好的藝術修養(yǎng)的根本原因。
根據我這些年舞臺實踐的工作經驗,認為舞臺音響師需要具備以下幾方面的素質:
首先,舞臺音響師需要具備一定的技術水平。科技已成為人們生活中不可或缺的部分,同時也進入藝術領域,推動著舞臺藝術水平的提高。技術條件的提高和藝術思維的提升,要求舞臺音響師的創(chuàng)意富有現代感和高科技技術水平。舞臺音響師需要在安排音響效果時,借助現代科技技術,配合舞臺創(chuàng)造一個觀眾聽覺全新的音響世界。因此,需要舞臺音響師掌握必備的音響技術,包括聲源、劇場、音響原理與方法、音響技巧等,具備必要的電子音響設備操作與維修等科技素質,并常常追蹤和研究新型的音響設備,培養(yǎng)自身對新技術的敏感度。
其次,作為一名合格的音響師,還要有一定的聲樂知識。因為擴音系統(tǒng)主要是對音樂進行擴音,這就要求音響師對音源有比較全面的理解和認識。了解不同流派的音色結構和特性,從而對不同音色的頻率結構進行修飾和處理。在戲劇中,音響師要熟悉整個劇情和表演環(huán)節(jié),并能根據劇情發(fā)展設計各類音效,與劇情同步且恰當地體現出來,做到樂隊演奏與演員演唱時的聲部平衡。在音量分配上有主次,注意主聲部與副聲部的聲部平衡;獨奏與伴奏的音量平衡;不同樂器的種類、力度和音色頻率的平衡。即使使用同一只拾音話筒,處于不同的拾音位置,拾取的音色也不同。因此,就要求音響師要多讀、多聽、多看、多接觸各種藝術形式和藝術流派,只有擁有博覽的基礎,才能不斷地提高聲音的辨識能力。
總之,在日常工作中,我們要不斷地提高自己的認識和能力:一是要樹立正確的世界觀、人生觀來看待藝術修養(yǎng)的重要性;二是在擴大聲音的同時,注重藝術性和美感的展現;三是要與廣大的同行交朋友,熟悉各種表演藝術的風格,從而掌握各種表演不同的特點,不斷充實自己的藝術知識,提高自身的修養(yǎng)和素質;四是注重藝術修養(yǎng)在音樂調試中的體現。作為舞臺音響師要學會掌握音樂,通過聲音的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、聲調和音色等形式表達感情,反映社會生活的特點,大致了解各種樂器的特色、曲目風格、地域特點等。只有將技術與藝術相結合,才能給觀眾呈現一場又一場精彩的視覺盛宴。